Nächste Welle Nr. 1159: Keo

      Mit brüderlicher Verbundenheit im Zentrum seiner Haltung und Musik, die seine Welt von klein auf umhüllte, war Finn Keogh stets für den Ruhm bestimmt. Unter dem auf seinen Nachnamen reduzierten Künstlernamen Finn steht er an der Spitze der angesagten Alt‑Rock‑Band Keo, zusammen mit seinem Bruder Conor am Bass, während Jimmy Lanwern und Oli Spackman Gitarre bzw. Schlagzeug übernehmen. Aufgewachsen in einem Haushalt, der von Seattle‑inspiriertem Grunge der 90er und irischen Folk‑Klanglandschaften (dank seines musikenden Vaters) strotzte, „war Musik immer die konstante Sache, die ich tat und die am besten für mich funktionierte.“

      Finn und sein Bruder wuchsen zwischen Devon und Irland auf, verbrachten prägende Jahre in Portugal, bevor sie sich für London als derzeitigen Wohnsitz entschieden. Nach dem Lockdown traten sie hervor; ihre intensiven, intimen Shows führten wegen ihrer Vorliebe für vokalgeprägten Gitarrenrock der 90er zu Vergleichen mit den frühen Fontaines D.C.

      Keos Debüt‑Coming‑of‑Age‑EP „Siren“ wurde zunächst über fünf Tage in einer Garage aufgenommen, bevor die Band „online durchstartete“. Als sie Anfang dieses Jahres veröffentlicht wurde, versuchten alle großen Labels, sie zu verpflichten. Während ihr Stern aufstieg und sie mehr Unterstützung erhielten, war es Wunderhorse‑Frontmann Jacob Slater, der Finn einen wichtigen Rat gab, um mit zwielichtigen Labels umzugehen. „‚Wenn es nach Scheiße riecht, ist es wahrscheinlich Scheiße‘ war der beste Ratschlag. Ich denke, ein ermutigendes Wort kann viel bewirken,“ sagt Finn gegenüber CLASH.

      Die EP ist zart und zugleich konfrontativ, geprägt von einer doppelten Währung aus Gruppensynergie und Spontaneität. Der Fanliebling „Stolen Cars“ bildet das Herzstück und verstärkt die emotionale Arbeit, die mit dem Streben nach Perfektion einhergeht. „Ich war sehr emotional, als wir sie aufgenommen haben,“ erzählt Finn. „Ich konnte den hohen Ton nicht singen und wir standen unter großem Druck, die EP fertigzustellen. Am Ende habe ich den Ton getroffen, aber als Perfektionist war ich nicht zufrieden damit. Man kann diese Unruhe hören, und ich denke, deshalb resoniert das Stück so sehr mit den Leuten.“

      Finn erinnert sich an eine intensive Fanreaktion bei einer frühen Liveaufführung des Songs „Thorn“. „Meine Freundin zeigte mir ein Video von diesem Kerl, und während der Zeile ‚I felt alone this week‘ lief eine Träne über seine Wange.“ Ursprünglich von Finn in einem Moment roher Beichte seinen Bandkollegen zugemurmelt, hat sich „Thorn“ zu einer Einladung an Männer entwickelt, ihre unterdrückten Gefühle auszudrücken. „Es ist das Bild von einem riesigen Rugby‑Typen, der eine unglaublich verletzliche Erfahrung macht. Das fasst zusammen, warum männliche Leadsänger so ehrlich wie möglich sein sollten,“ fährt Finn fort.

      Der Sommer 2025 markierte den sonnenverwöhnten Höhepunkt von Keos bisher größtem Jahr. Mit einer Fülle an Festivals und Headliner‑Auftritten erlebte das Quartett zum ersten Mal, vor Publikum zu spielen, das mit ihrer Musik vertraut war. „Es ist eine phänomenale Erfahrung, an einen Ort zu kommen, an dem man noch nie gewesen ist, und kaum glauben zu können, dass überhaupt jemand auftauchen und unsere Musik kennen könnte.“

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      WAS: Rauer, verletzlicher Indie‑Rock

      WO: In London gegründet

      3 SONGS: „Hands“, „Thorn“, „Stolen Cars“

      FAKT: Finn und Conor spielten bei einer Schulversammlung ein Cover von David Bowies „Heroes“

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      Text: Lana Williams

      Fotografie: Bella Howard & Haruki