dublon è il produttore con sede a Oslo che sfrutta l'eufonia del benessere e la consapevolezza in composizioni jazz house macchiate. Ruotando verso la produzione quando aveva solo 14 anni, dublon trovò e perfezionò il suo suono soporifero dopo una residenza nella capitale norvegese. Ispirato allo spostamento di energia mercuriale che si verifica dopo le ore e ai ricordi delle estati scandinave sulla costa, l'EP di debutto di dublon ‘Nectar’, in uscita oggi via Delicieuse Musique, è una placida iniezione delle sue influenze principali: pop, elettronica, classica e jazz. Riunendo collaboratori come Nathan Haines, Stockholm collective TABLE, l'artista texano Deza e Tour-Maubourg, ‘Nectar’ colloca dublon saldamente nella categoria Soultronic beat-driven.
Test su strada un suono che si muove mellifluously tra club e noir grandeur, che si conclude con uno spettacolo tendone al Jazz Cafe di Londra, dublon lascia CLASH nella sua storia di origine mentre cura un mix esclusivo di beatitudine imperturbabile. Sintonizzati ora.
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Da dove vieni in Norvegia?
Vengo da una piccola città costiera chiamata Risør, nella parte meridionale della Norvegia.
Vieni da una famiglia musicale?
Mia madre suona il pianoforte e canta da quando era bambina, e mio padre fa teatro musicale da molti anni. Inoltre, tutti i miei fratelli hanno suonato strumenti come violino, violoncello, tromba e basso per tutta la mia infanzia.
A che età hai cercato la musica come sbocco creativo?
Ho iniziato a suonare il violino classico quando avevo sette anni perché lo faceva mia sorella maggiore e mi sono ispirato a lei per iniziare. Ho anche suonato la batteria per alcuni anni prima di passare a produrre musica sul mio portatile quando avevo 14 anni.
La tua musica evoca le tue radici norvegesi; ha un forte senso del luogo e delle persone che lo occupano. Dimmi un po ' cosa rende la Norvegia così speciale e come si alimenta nel tuo repertorio creativo?
Prima di tutto la Norvegia fa un freddo pazzesco durante l'inverno, quindi non mi sento male per aver trascorso quasi tutto il mio tempo in studio da ottobre ad aprile. Inoltre, il progetto "Nectar" è stato ispirato dalle estati e dalla cultura scandinava.
Dimmi come ti sei imbattuto nel suono ibrido jazz-house che ora è diventato la tua firma? Quali artisti / album nel mondo del jazz e dell'elettronica hanno ispirato la tua storia musicale?
Tutto è iniziato quando ho ottenuto una residenza DJ in un hotel di fascia alta a Oslo. Mi sentivo come se avessi dovuto suonare musica che si adattasse alle persone in giacca e cravatta e bei vestiti, ma anche musica che si adattasse a prendere un drink il sabato sera. Ho iniziato a fare ricerche e ho trovato artisti come Chaos in the CBD, Tour-Maubourg, St Germain e un nuovo artista con una sola canzone fuori, Berlioz.
Riesci a individuare un'esperienza musicale dal vivo di un artista elettronico che ti ha galvanizzato?
Ho avuto modo di vedere Chaos in the CBD suonare dal vivo a Oslo l'anno scorso. Era la prima volta che li vedevo dal vivo e suonavano uno spettacolo pazzesco. La loro selezione di canzoni, il mixaggio e l'atmosfera erano su un altro livello. Ero così geloso della loro collezione di dischi.
Come produttore, qual è il tuo metodo? Prima viene la melodia e poi il sentimento? Vai in studio con un'idea precisa di ciò che vuoi creare?
La maggior parte delle volte comincio a fare un groove. Mi sento come nel genere house è davvero importante che il groove si senta bene da solo. Poi mi siedo accanto al pianoforte e gioco con gli accordi fino a quando non suono qualcosa di fresco. Un sacco di volte ho anche portare alcuni dei groove a un grande pianista con cui lavoro, Ole Petter. Gli porto groove e idee e suona accordi e assoli sulle tracce. Cerco anche di immaginare un luogo o una sensazione quando lavoro sui binari, come un oyster bar o essere a Parigi in estate.
Perché ti sei accontentato del nome "Nectar" per il tuo EP di debutto?
I feel like Nectar è un buon modo per descrivere come suonano le canzoni dell'EP. Suoni morbidi, naturali / grezzi mescolati con gli elementi della casa elettronica. Sono anche ossessionato da come appare la parola!
Qual è la tua canzone preferita dell'EP?
La mia canzone preferita dell'EP è "As If". Quella canzone è iniziata in modo molto diverso ed è entrata in vigore poche settimane prima della scadenza. Mi piace come sia così lento, ma si sente ancora abbastanza groovy per giocare in un set di club. Ho avuto alcuni grandi musicisti in pista con me: Ole Petter Ålgård alle chiavi, Anders Hefre al sax ed Elias Løstegaard al basso.
Parlami un po ' dei tuoi collaboratori in questo EP e di cosa hanno portato sul tavolo?
Sono così felice che alcuni musicisti e artisti straordinari si uniscano a me nel mio EP di debutto. Deza è un mio buon amico con cui ho lavorato negli ultimi quattro anni. È una cantante, cantautrice e produttrice folle e sono sempre spazzato via dalle sue capacità. Sono stato davvero ispirato dal Tour-Maubourg da quando ho scoperto la musica jazz house, quindi sono così felice di averlo in questo progetto. È un grande produttore, DJ e solo un bravo ragazzo!
Nathan Haines è stato un collaboratore da sogno per me. I suoi assoli di sax e flauto sono incredibilmente buoni, e avevo ascoltato la sua musica per molto tempo prima di chiedergli finalmente di unirsi a me nell'EP. I collaboratori finali dell'EP sono i boys in TABLE. Sono grandi produttori e musicisti svedesi. Ho parlato con loro per più di un anno e abbiamo inviato demo avanti e indietro per tutto il tempo. Sono davvero felice che abbiano voluto far parte dell'EP.
Cosa vuoi che sentano gli ascoltatori quando sperimentano il "nettare" dall'inizio alla fine?
Quando gli ascoltatori ascoltano il nettare dall'inizio alla fine, voglio che si sentano come se fosse una calda notte d'estate da qualche parte in Europa a bere vino in un bar alla moda con gli amici.
Di quali artisti contemporanei sei impressionato in questo momento? Qualcuno di nuovo o imminente dovremmo controllare?
Sono davvero impressionato da TAVOLO. Brillano nello spazio jazz house con grandi produzioni e mix. Sembra che portino qualcosa di fresco sulla scena.
Il tuo mix CLASH DJ è un'estensione del tuo suono, fatto su misura per le lunghe notti estive. Languido ma ritmico e sensoriale. Parlami delle tracce di altri artisti che hai incluso e di come si inseriscono in questo mondo che stai costruendo con le tue uscite originali?
Ho incluso per lo più nuove canzoni di persone che ascolto in questo momento. Il Teuteu remix è un nuovo dei miei preferiti da un super talentuoso produttore e musicista all'interno dello spazio jazz house. Ho scoperto casualmente la traccia qualche settimana fa in una playlist e ho dovuto comprarla subito. Naturalmente ho dovuto includere alcuni originali da TAVOLO e anche la grande nuova collaborazione di Nathan Haines con Chaos nel CBD. Mi sento come se ci fosse un sacco di grande nuova musica in uscita al momento, quindi è stato divertente mostrarlo in questo mix.
Ti esibirai al Jazz Cafe. Questa è una grande affermazione del tuo talento. Cosa possiamo aspettarci dal vostro set?
Non vedo l'ora per quello spettacolo! Suonerò molta della mia nuova musica ma mostrerò anche vecchi brani a cui sono stato ispirato. Per il mix dei CLASH ho solo mixato nuove canzoni, tuttavia durante il Jazz Cafe show suonerò molte canzoni più vecchie degli anni 2000 mescolate con le canzoni più recenti.
Guardando al prossimo futuro, cosa possiamo aspettarci da te?
Ci si può aspettare un sacco di nuova musica e collaborazioni emozionanti con cantanti e produttori. Ha anche continuato a girare in tutto il mondo nei club e nei festival.
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Tracklist:dublon – As Ifdublon – Viceraldublon – BelleMichael Benedikt – Highway (Teuteu Remix)dublon – Pollendublon, Con Cook – Deja VuAVA Lava, Makèz – Closerdublon, Nathan Haines – CPHSoul Groove (UK) – Late Night Caller (Retromigration Remix)dublon, Tour-Maubourg, Manon – Raining but it's okTABLE – Cosmodublon, TABLE, Deza – Salve (unreleased)Chaos in the CBD, Nathan Haines – Love Languagedublon, deza – Evolution
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dublon è il produttore con sede a Oslo che sfrutta l'eufonia del benessere e la consapevolezza in composizioni jazz house macchiate. La produzione quando era