I Deftones continuano a evolversi e a crescere con ‘Private Music’ – un ritorno scintillante per una delle band metal più preziose e amate, e una testimonianza della loro rara capacità di rimanere senza tempo pur andando sempre avanti.
Ascolta: ‘private music’ – Deftones
I Deftones hanno forgiato molteplici archi creativi nei loro oltre 30 anni insieme, impiegando rinascite musicali sfumate mano a mano che maturano.
Non ci sono stati ripensamenti in stile Kid A a 180 gradi, né colpi di scena che abbiano alienato ampie fette della fanbase, ma ora sono indubbiamente qualcosa di diverso rispetto alle loro radici nei club rock di Sacramento all’inizio degli anni ’90. Spaziando dal proto-nu-metal graffiante di Adrenaline al rock cinematografico e cosmico di Koi No Yokan, la musica della band li ha visti sfidare ogni facile categorizzazione, con molti critici che li bollano, in modo vago, come alternative metal – sebbene il loro stile sia una miscela idiosincratica che cambia tono con ogni progetto.
Uscito il 22 agosto via Reprise Records, Private Music si colloca all’estremità più spaziale del continuum dei Deftones, occupando una nicchia tutta sua ma avvicinandosi stilisticamente a Diamond Eyes. Diretto e melodico, rappresenta un cambiamento rispetto agli ultimi due lavori. Tutto suona più pulito in questo disco dolce e luminoso, cosa dovuta più alla maturità che ad altro. La voce di Chino Moreno si è conservata sorprendentemente bene nel corso degli anni; è opinione comune che abbia ancora le corde, e molto di questo dipende dal fatto che l’elemento urlato delle sue parti vocali è stato gradualmente attenuato ad ogni uscita.
private music – Deftones
Collassa nella tua stanza,
preparando la tua forza
La potenza che senti dal contatto
Così innamorato della calma e del caos
Più vicino a Dio, più vicino allo spazio, intrappolati
Non che Private Music non sia pesante – questa è ancora la musica epica e in volo che la band produce da decenni. Ci sono cadute a strapiombo, batterie da stadio e suona tanto forte quanto qualsiasi altra cosa abbiano fatto. Ma c’è un livello di restrizione. Dopo così tanto tempo nel gioco, i Deftones si avvicinano alla loro arte in modo riflessivo e saggio.
“Milk of the Madonna” è immediatamente vintage. Annunciando l’atto finale dell’album, gli accordi energetici richiedono attenzione immediata, una parete sonora che colpisce ancora più forte dopo un paio di tracce più lente. È il lato più semplice dei Deftones, con i ritornelli più orecchiabili che hanno pubblicato da un po’. Moreno scivola sul rumore frenetico, affermando ripetutamente “I’m on fire” con vigore caratteristico. Ha quella pulsazione grezza e cinetica che il materiale più recente della band ha usato abbondantemente, e si farà notare in ogni ascolto del disco.
Un’ode al privilegio di suonare dal vivo, “Infinite Source” accenderà tutti i recettori Deftones nel tuo cervello. Quell’introduzione di chitarra armonica, lo splash sul ride di Abe Cunningham, Moreno che stringe le parole al petto, sorride nel microfono, è tutto molto familiare. Implora – “stringimi forte” e “ultima volta ad ornare il palco, la nostra ultima onda e inchino” – e sembra che la band stia per chiudere i battenti. Ma in senso più letterale parla degli ultimi minuti dello show. Ogni notte suonano un’ultima canzone, quindi è meglio che tu ne ricavi il massimo. Questo è un tema ricorrente nei testi di Moreno – inseguire il momento etereo, trattenerlo brevemente, poi guardarlo dissolversi come il fumo di una sigaretta nell’aria. Vale tutto per quei pochi secondi di beatitudine.
Senti le onde
Schiantarsi contro il cemento da sotto
Un nuovo vino
Ti intossica lentamente fuori dal tempo
Deftones ‘private music’ © Clemente Ruiz
Il segreto della forza dei Deftones è la loro coerenza.
Durante la graduale evoluzione del loro suono, attraverso cambiamenti sia obbligati che creativi, hanno mantenuto un’estetica sonora centrale. Subito, sai che sono i Deftones. Ovviamente la voce di Moreno è una forza celebrata e unica nella musica heavy, ma Stephen Carpenter, uno dei chitarristi metal più innovativi ad aver calcato il palco, è una parte altrettanto importante del DNA dei Deftones.
Carpenter ha evitato per la maggior parte degli ultimi 20 anni il lavoro chitarristico ricco di riff, sviluppando invece uno stile testurale privo di assoli che addensa il suono senza dominarlo; un aspetto del suo ethos che molti musicisti della sua generazione non sono riusciti a perfezionare. È un praticante esperto del minimalismo tecnico, scegliendo di adornare progressioni di accordi semplici con muri di feedback e una pedaliera ruggente. Dalla marcia militaristica di “My Mind Is A Mountain”, alla lussureggiante parsimonia a bassi regimi di “Departing the Body”, Private Music è uno dei momenti più trionfanti di Carpenter.
Nei tuoi sogni, tutto ciò che vediamo
Sono i giorni dorati stesi davanti a noi
Ci addormentiamo e presto, affonderemo
In posa perfetta insieme
“Souvenir” si seppellisce in melodie inchiostrate; ha il lato più lento della vibrazione della band, quello che ti fa immergere in una piscina piatta come uno specchio a mezzanotte. Ci vogliono due minuti per raggiungere il picco scintillante, con il falsetto di Moreno “We ride!” che vola nella stratosfera dopo un cambio di tempo e un ritornello che parla di possedere l’intimità e la congenialità tra due anime affini. È roba senza fiato, e proprio prima che tu ti senta troppo a tuo agio, i groove alt-metal cadono e la sinfonia di tastiere di Frank Delgado guida la canzone alla sua conclusione.
I cambi di approccio abili in Private Music permettono alla band di esplorare nuove aree. “I Think About You All The Time” non sarebbe esistita su un disco dei Deftones vent’anni fa. È delicata, essenzialmente una canzone acustica nella prima metà. E quando inevitabilmente esplode in vita, la comprensione altamente sintonizzata della band del proprio mestiere permette loro di offrire un pezzo caldo e accogliente che in passato sarebbe stato impensabile. Questo lato più calmo emerge molto più in Private Music che in qualsiasi altro album dei Deftones, portando un cambiamento creativo naturale e tempestivo di prospettiva.
Tutta la mia vita
Non cambieremo mai
Tutti i nostri giorni
Mostrami la strada
Deftones ‘private music’ © Jimmy Fontaine
È passato un po’ di tempo da quando i Deftones hanno inflitto un vero colpo da ko.
Private Music sembra più un successo iniziale, ed è certamente molto più diretto rispetto all’errante e sperimentale Ohms. Per quanto quest’ultima uscita fosse buona, le mancava l’immediatezza e la filosofia guidata dal groove che ha permesso alla band di splendere nelle loro pubblicazioni post anni ’00. I Deftones danno il meglio di sé quando lasciano spazio al loro suono enorme e dinamico. Può essere a tratti impegnativo, ma sempre denso e incantevole. Private Music è un solido tentativo di riportare tutto questo e di ricordarci perché, anche dopo 10 LP completi, c’è ancora spazio per altri diamanti grezzi nei Deftones.
E questo è il premio più grande per i fan di lunga data. Questo album è un plateau di autoaccettazione, è la band che va avanti senza dubbi. Non è un cambiamento radicale o una rivoluzione – è solo il capitolo successivo. Come ogni disco dei Deftones, Private Music si immerge nell’anima nuda dei suoi creatori e ti sfida ad amarli per tutti i loro magnifici difetti. È agrodolce e pieno di desiderio. Duole con la poesia malinconica di Moreno e vibra con il rumore widescreen della band.
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© Jimmy Fontaine
un album dei Deftones
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I Deftones continuano a evolversi e a crescere con 'Private Music' — un ritorno splendente per una delle band più preziose e amate del metal, e una testimonianza della loro rara capacità di restare senza tempo pur continuando ad andare avanti.