Notizie sulla musica
“La vita è fatta per essere celebrata”: 'Gold Star Baby' delle The Aces è una festa disco-pop — e tutti sono invitati! - Atwood Magazine

“La vita è fatta per essere celebrata”: 'Gold Star Baby' delle The Aces è una festa disco-pop — e tutti sono invitati! - Atwood Magazine

      Una scintillante celebrazione a tutto tondo della gioia, dell'identità queer e della scoperta di sé, 'Gold Star Baby' delle The Aces vede il quartetto originario dello Utah danzare verso la liberazione con un audace tocco disco. In questo ampio servizio di Atwood Magazine, la band riflette sull'indipendenza, sull'identità e sulla creazione di un disco che trasforma la fiducia in sé in pura euforia collettiva.

“La vita è fatta per essere celebrata”: 'Gold Star Baby' delle The Aces è una festa disco-pop — e tutti sono invitati! - Atwood Magazine “La vita è fatta per essere celebrata”: 'Gold Star Baby' delle The Aces è una festa disco-pop — e tutti sono invitati! - Atwood Magazine “La vita è fatta per essere celebrata”: 'Gold Star Baby' delle The Aces è una festa disco-pop — e tutti sono invitati! - Atwood Magazine “La vita è fatta per essere celebrata”: 'Gold Star Baby' delle The Aces è una festa disco-pop — e tutti sono invitati! - Atwood Magazine “La vita è fatta per essere celebrata”: 'Gold Star Baby' delle The Aces è una festa disco-pop — e tutti sono invitati! - Atwood Magazine “La vita è fatta per essere celebrata”: 'Gold Star Baby' delle The Aces è una festa disco-pop — e tutti sono invitati! - Atwood Magazine “La vita è fatta per essere celebrata”: 'Gold Star Baby' delle The Aces è una festa disco-pop — e tutti sono invitati! - Atwood Magazine

Altri articoli

Спустя два года после их первого LP трио Magnetic Skies готовится вернуться с продолжением — «Fragments», в котором представлена захватывающая современная электроника, вдохновлённая футуристическими видениями прошлых творческих гениев. Прослушать: «Everything’s Alright» — Magnetic Skies Шесть лет назад певец Саймон Кент и клавишник Джо Вомар из Англии объединились в новый дуэт Magnetic Skies. С тех пор состав группы расширился — Ленин Алегрия в конце концов присоединился в качестве ударника — и пополнился их каталог. После череды EP и синглов вышел их дебютный полноформатный проект Empire Falling в 2023 году. В последние месяцы вышло несколько новых синглов, среди которых «A Place on Earth» и «Back to Life», и они войдут в второй альбом группы, Fragments, который выйдет 7 ноября. Fragments — Magnetic Skies Magnetic Skies характеризуют свою музыку за этот период как «electro-retro-futuristic». По словам фронтмена Саймона Кента, это такой вид электронного звучания, который «живет в пространстве между ностальгией и воображением. Он отражает то, как художники десятилетия назад представляли будущее, и как это видение соотносится с миром, в котором мы фактически живём сегодня». Среди визионеров прошлого, которых группа называет своими влияниями, — Ридли Скотт, Дэвид Боуи и Кшиштоф Кешловский. Будет по‑настоящему интересно услышать, как Magnetic Skies отдают им дань, в то же время выстраивая собственное увлекающее полотно современного звука. Выход пластинки также будет сопровождаться первым в истории группы туром по родной Великобритании в следующем месяце. Кент далее открыто делится своими мыслями о предстоящем проекте и о том, какое художественное взросление он представляет для талантливого трио, в следующем интервью для Atwood Magazine. — — :: стрим/покупка Fragments здесь :: :: связаться с Magnetic Skies здесь :: — — Magnetic Skies была основана в 2019 году. Оглядываясь на прошедшие шесть лет, какие ключевые моменты или события вы бы назвали теми, что помогли привести группу туда, где она находится сейчас, и сформировали её нынешнюю художественную идентичность? Саймон Кент: Magnetic Skies начались в 2019 году как краткосрочный проект между Джо и мной — одно выступление с использованием винтажных аналоговых синтов и электронных барабанов. Эта начальная искра быстро превратилась во что‑то гораздо более долговечное. Существенным переломным моментом стало расширение до квартета во время написания и записи Empire Falling. Это было время высокой экспериментальности, и в творческом плане, и в том, как мы хотели функционировать как группа — особенно в живых выступлениях. Со временем мы эволюционировали в нынешний трио‑состав, который ощущается настоящим ядром. Мы очень совпадаем в целях, как творчески, так и лично, и это привнесло новый уровень фокусировки в музыку. Поддержка таких коллективов, как Heaven 17, Altered Images, ACTORS и Then Jerico на аншлаговых концертах дала нам бесценный опыт в том, как устанавливать связь с живой аудиторией. Это повысило нашу уверенность и помогло точнее определить нашу идентичность как концертной группы. Ещё одной важной частью пазла стало создание надёжной визуальной команды для оформления, видеороликов и фотосъёмки — чтобы наш визуальный образ всегда соответствовал звучанию и посланию музыки. Такой уровень творческого контроля действительно помог нам определить, кто такие Magnetic Skies, не просто как группа, а как полноценный художественный проект. Fragments — это продолжение вашего дебюта 2023 года, Empire Falling. В чем Fragments опирается на своего предшественника и в то же время идёт в собственном стилистическом направлении? Саймон Кент: Fragments развивает аналоговые синтезаторные текстуры, которые мы выстраивали на Empire Falling, но выводит всё в более просторное и минималистичное русло. По мере того как мы превратились в трио, мы естественно отказались от части гитарной и живой басовой составляющей, отчасти чтобы не повторяться, отчасти потому, что новый материал — начиная с самых ранних демо — указывал на нечто более интроспективное и атмосферное. В отличие от Empire Falling, который был скорее сборником тематически связанных песен, Fragments задумывался с чёткой нарративной нитью, почти как путешествие. Он более продуман, более рефлексивен и, возможно, более уязвим. Magnetic Skies © 2025 Саймон, вы сказали об альбоме: «Fragments отражает фрагментированный, стремительно меняющийся мир, где идентичность, близость и смысл становятся всё более неуловимыми; где жизнь, память, отношения и реальность разорваны на куски, и каждая композиция пытается собрать эти куски в нечто целое и значимое.» Какие моменты на пластинке, по вашему мнению, особенно воплощают эту тему? Саймон Кент: Тема проходит через весь альбом — каждая песня является фрагментом чего‑то большего, и вместе они формируют своего рода эмоциональную и психологическую карту. «A Place On Earth» передаёт ощущение дезориентации в мире бесконечного шума и цифрового помеха — это о поиске тихого пространства, чтобы просто существовать. «Closing In» отражает давление и клаустрофобию сил, которые мы часто не можем назвать, но ощущаем вокруг себя. «Can You Feel The World?» задаёт вопрос, не стали ли мы слишком отрезаны — от природы, друг от друга, от самого смысла. «Your Shadow» исследует эмоциональное отсутствие и сложность преодоления расстояния, тогда как «Slow Motion» предлагает краткое ощущение ясности — редкий момент, когда всё замедляется и ты действительно присутствуешь. Эти мгновения, хоть и мимолётные, жизненно важны. Каждая песня — как осколок: несовершенный, возможно сломанный — но вместе они отражают нечто настоящее. Синглом с альбома стала «Back to Life». Насколько, по вашему мнению, этот сингл репрезентативен для остальной части пластинки? Саймон Кент: «Back to Life» действительно захватывает суть того, о чём Fragments. Это ответ на мир, где мы более чем когда‑либо цифрово связаны, но при этом чувствуем всё большую изоляцию и фрагментацию. Песня — призыв вернуть смысл, восстановить связь с тем, что действительно важно — и этот эмоциональный импульс проходит через весь альбом. Звуково она сочетает аналоговые синтовые текстуры с ощущением неотложности и простора, что отражает более широкое звучание пластинки. Она задаёт тон как в тематическом, так и в музыкальном плане — рефлексивно, прямо и в поиске чего‑то реального в раздробленном мире. А как насчёт не‑синглов? Как вы считаете, как они все вносят вклад в основное звучание и темы альбома, которые вы описываете как «современная отчуждённость и эмоциональное выгорание»? Саймон Кент: Не‑синглы дали нам больше пространства для исследования более глубоких эмоциональных пластов альбома — особенно тем современного отчуждения и эмоционального выгорания. Треки вроде «No End» и «She Calls Me On», которые обрамляют пластинку, были вдохновлены фильмами Кшиштофа Кешловского. Его работы — полные тихого эмоционального напряжения, красивых образов и неразрешённых вопросов — очень отозвались в том, что я переживал в период написания. Эти песни намеренно размещены так, чтобы обрамлять остальную часть альбома. «The Light In You» — возможно, самый тёмный момент на альбоме — тревожный и клаустрофобный — но даже в этой интенсивности есть проблеск надежды. Это то, что мы старались пронести через многие не‑синглы: ощущение подавленности или отсоединённости, но также возможность воссоединения или исцеления. Эти треки придают альбому эмоциональную тяжесть, закрепляя более прямые моменты в чем‑то более интроспективном и атмосферном. Какие, по вашему мнению, важные качества у «electro‑retro‑futuristic» музыки? Как вы добиваетесь их на Fragments? Саймон Кент: Electro‑retro‑futuristic живёт в пространстве между ностальгией и воображением — он отражает то, как художники десятилетия назад представляли будущее, и как это видение соотносится с миром, в котором мы на самом деле живём сегодня. Часто присутствует чувство утраченной надежды или тоски по чему‑то лучшему. На Fragments мы усиливаем это напряжение, используя аналоговые синтезаторы и атмосферные текстуры, которые отсылают к звучанию конца 70‑х и 80‑х — но всё это произведено с очень современным чувствованием. Лирически альбом исследует темы, такие как разложение, отчуждение и идентичность — идеи, которые резонируют с эмоциональным тоном фильмов вроде Blade Runner и остаются актуальными. Для нас ключевым является сочетание точности и ностальгии электронных инструментов с чем‑то глубоко человеческим. В этом и заключается эмоциональное ядро. Мы хотим, чтобы Fragments звучал как будущее, построенное из кусочков прошлого — но с реальной душой, честностью и уязвимостью. Magnetic Skies © 2025 Какие у вас надежды на альбом после его выхода в начале ноября? Как вы надеетесь, что фанаты с ним свяжутся? Саймон Кент: Я надеюсь, что альбом даст людям пространство для размышлений — будь то те, кто чувствует себя оторванным, подавленным или просто ищет смысл. Тексты и атмосфера формировались этими эмоциями, и мне бы хотелось, чтобы слушатели нашли в песнях что‑то своё. Для фанатов, которые следили за нами некоторое время, эта запись может показаться темнее и более атмосферной, чем наши предыдущие работы, но мелодическое ядро всё ещё присутствует. Это по‑прежнему Magnetic Skies — просто эволюционировавшие. Вы также собираетесь отправиться в первый хэдлайнерский тур по Великобритании. Здорово! Каковы ваши цели на этом туре и в живых выступлениях? Саймон Кент: Мы очень рады сыграть наш первый хэдлайнерский тур — особенно в небольших, более интимных площадках, где мы действительно можем установить связь с людьми. Наша цель — создать погружающую, почти кинематографичную атмосферу, которая втянет аудиторию в мир альбома. Мы потратили много времени на выстраивание звука и визуала, чтобы отражать настроение Fragments, поэтому надеемся, что каждое шоу будет ощущаться как полноценный опыт, а не просто концерт. И мы обязательно будем задерживаться после каждого сета, чтобы встретиться с как можно большим количеством людей — для нас очень важно иметь эти личные моменты с фанатами. Magnetic Skies © 2025 Хотите что‑то добавить? Саймон Кент: Просто большое спасибо всем за поддержку и за то, что вы с нами в этом путешествии. Мы очень рады поделиться новым альбомом и сыграть его вживую — надеемся увидеть многих из вас на шоу. Для нас много значит знать, что музыка находит отклик у людей. — — :: стрим/покупка Fragments здесь :: :: связаться с Magnetic Skies здесь :: — — Прослушать: «Everything’s Alright» — Magnetic Skies — — — — Свяжитесь с Magnetic Skies на Facebook, 𝕏, TikTok, Instagram Откройте для себя новую музыку на Atwood Magazine © предоставлено артистом :: Stream Magnetic Skies ::

Спустя два года после их первого LP трио Magnetic Skies готовится вернуться с продолжением — «Fragments», в котором представлена захватывающая современная электроника, вдохновлённая футуристическими видениями прошлых творческих гениев. Прослушать: «Everything’s Alright» — Magnetic Skies Шесть лет назад певец Саймон Кент и клавишник Джо Вомар из Англии объединились в новый дуэт Magnetic Skies. С тех пор состав группы расширился — Ленин Алегрия в конце концов присоединился в качестве ударника — и пополнился их каталог. После череды EP и синглов вышел их дебютный полноформатный проект Empire Falling в 2023 году. В последние месяцы вышло несколько новых синглов, среди которых «A Place on Earth» и «Back to Life», и они войдут в второй альбом группы, Fragments, который выйдет 7 ноября. Fragments — Magnetic Skies Magnetic Skies характеризуют свою музыку за этот период как «electro-retro-futuristic». По словам фронтмена Саймона Кента, это такой вид электронного звучания, который «живет в пространстве между ностальгией и воображением. Он отражает то, как художники десятилетия назад представляли будущее, и как это видение соотносится с миром, в котором мы фактически живём сегодня». Среди визионеров прошлого, которых группа называет своими влияниями, — Ридли Скотт, Дэвид Боуи и Кшиштоф Кешловский. Будет по‑настоящему интересно услышать, как Magnetic Skies отдают им дань, в то же время выстраивая собственное увлекающее полотно современного звука. Выход пластинки также будет сопровождаться первым в истории группы туром по родной Великобритании в следующем месяце. Кент далее открыто делится своими мыслями о предстоящем проекте и о том, какое художественное взросление он представляет для талантливого трио, в следующем интервью для Atwood Magazine. — — :: стрим/покупка Fragments здесь :: :: связаться с Magnetic Skies здесь :: — — Magnetic Skies была основана в 2019 году. Оглядываясь на прошедшие шесть лет, какие ключевые моменты или события вы бы назвали теми, что помогли привести группу туда, где она находится сейчас, и сформировали её нынешнюю художественную идентичность? Саймон Кент: Magnetic Skies начались в 2019 году как краткосрочный проект между Джо и мной — одно выступление с использованием винтажных аналоговых синтов и электронных барабанов. Эта начальная искра быстро превратилась во что‑то гораздо более долговечное. Существенным переломным моментом стало расширение до квартета во время написания и записи Empire Falling. Это было время высокой экспериментальности, и в творческом плане, и в том, как мы хотели функционировать как группа — особенно в живых выступлениях. Со временем мы эволюционировали в нынешний трио‑состав, который ощущается настоящим ядром. Мы очень совпадаем в целях, как творчески, так и лично, и это привнесло новый уровень фокусировки в музыку. Поддержка таких коллективов, как Heaven 17, Altered Images, ACTORS и Then Jerico на аншлаговых концертах дала нам бесценный опыт в том, как устанавливать связь с живой аудиторией. Это повысило нашу уверенность и помогло точнее определить нашу идентичность как концертной группы. Ещё одной важной частью пазла стало создание надёжной визуальной команды для оформления, видеороликов и фотосъёмки — чтобы наш визуальный образ всегда соответствовал звучанию и посланию музыки. Такой уровень творческого контроля действительно помог нам определить, кто такие Magnetic Skies, не просто как группа, а как полноценный художественный проект. Fragments — это продолжение вашего дебюта 2023 года, Empire Falling. В чем Fragments опирается на своего предшественника и в то же время идёт в собственном стилистическом направлении? Саймон Кент: Fragments развивает аналоговые синтезаторные текстуры, которые мы выстраивали на Empire Falling, но выводит всё в более просторное и минималистичное русло. По мере того как мы превратились в трио, мы естественно отказались от части гитарной и живой басовой составляющей, отчасти чтобы не повторяться, отчасти потому, что новый материал — начиная с самых ранних демо — указывал на нечто более интроспективное и атмосферное. В отличие от Empire Falling, который был скорее сборником тематически связанных песен, Fragments задумывался с чёткой нарративной нитью, почти как путешествие. Он более продуман, более рефлексивен и, возможно, более уязвим. Magnetic Skies © 2025 Саймон, вы сказали об альбоме: «Fragments отражает фрагментированный, стремительно меняющийся мир, где идентичность, близость и смысл становятся всё более неуловимыми; где жизнь, память, отношения и реальность разорваны на куски, и каждая композиция пытается собрать эти куски в нечто целое и значимое.» Какие моменты на пластинке, по вашему мнению, особенно воплощают эту тему? Саймон Кент: Тема проходит через весь альбом — каждая песня является фрагментом чего‑то большего, и вместе они формируют своего рода эмоциональную и психологическую карту. «A Place On Earth» передаёт ощущение дезориентации в мире бесконечного шума и цифрового помеха — это о поиске тихого пространства, чтобы просто существовать. «Closing In» отражает давление и клаустрофобию сил, которые мы часто не можем назвать, но ощущаем вокруг себя. «Can You Feel The World?» задаёт вопрос, не стали ли мы слишком отрезаны — от природы, друг от друга, от самого смысла. «Your Shadow» исследует эмоциональное отсутствие и сложность преодоления расстояния, тогда как «Slow Motion» предлагает краткое ощущение ясности — редкий момент, когда всё замедляется и ты действительно присутствуешь. Эти мгновения, хоть и мимолётные, жизненно важны. Каждая песня — как осколок: несовершенный, возможно сломанный — но вместе они отражают нечто настоящее. Синглом с альбома стала «Back to Life». Насколько, по вашему мнению, этот сингл репрезентативен для остальной части пластинки? Саймон Кент: «Back to Life» действительно захватывает суть того, о чём Fragments. Это ответ на мир, где мы более чем когда‑либо цифрово связаны, но при этом чувствуем всё большую изоляцию и фрагментацию. Песня — призыв вернуть смысл, восстановить связь с тем, что действительно важно — и этот эмоциональный импульс проходит через весь альбом. Звуково она сочетает аналоговые синтовые текстуры с ощущением неотложности и простора, что отражает более широкое звучание пластинки. Она задаёт тон как в тематическом, так и в музыкальном плане — рефлексивно, прямо и в поиске чего‑то реального в раздробленном мире. А как насчёт не‑синглов? Как вы считаете, как они все вносят вклад в основное звучание и темы альбома, которые вы описываете как «современная отчуждённость и эмоциональное выгорание»? Саймон Кент: Не‑синглы дали нам больше пространства для исследования более глубоких эмоциональных пластов альбома — особенно тем современного отчуждения и эмоционального выгорания. Треки вроде «No End» и «She Calls Me On», которые обрамляют пластинку, были вдохновлены фильмами Кшиштофа Кешловского. Его работы — полные тихого эмоционального напряжения, красивых образов и неразрешённых вопросов — очень отозвались в том, что я переживал в период написания. Эти песни намеренно размещены так, чтобы обрамлять остальную часть альбома. «The Light In You» — возможно, самый тёмный момент на альбоме — тревожный и клаустрофобный — но даже в этой интенсивности есть проблеск надежды. Это то, что мы старались пронести через многие не‑синглы: ощущение подавленности или отсоединённости, но также возможность воссоединения или исцеления. Эти треки придают альбому эмоциональную тяжесть, закрепляя более прямые моменты в чем‑то более интроспективном и атмосферном. Какие, по вашему мнению, важные качества у «electro‑retro‑futuristic» музыки? Как вы добиваетесь их на Fragments? Саймон Кент: Electro‑retro‑futuristic живёт в пространстве между ностальгией и воображением — он отражает то, как художники десятилетия назад представляли будущее, и как это видение соотносится с миром, в котором мы на самом деле живём сегодня. Часто присутствует чувство утраченной надежды или тоски по чему‑то лучшему. На Fragments мы усиливаем это напряжение, используя аналоговые синтезаторы и атмосферные текстуры, которые отсылают к звучанию конца 70‑х и 80‑х — но всё это произведено с очень современным чувствованием. Лирически альбом исследует темы, такие как разложение, отчуждение и идентичность — идеи, которые резонируют с эмоциональным тоном фильмов вроде Blade Runner и остаются актуальными. Для нас ключевым является сочетание точности и ностальгии электронных инструментов с чем‑то глубоко человеческим. В этом и заключается эмоциональное ядро. Мы хотим, чтобы Fragments звучал как будущее, построенное из кусочков прошлого — но с реальной душой, честностью и уязвимостью. Magnetic Skies © 2025 Какие у вас надежды на альбом после его выхода в начале ноября? Как вы надеетесь, что фанаты с ним свяжутся? Саймон Кент: Я надеюсь, что альбом даст людям пространство для размышлений — будь то те, кто чувствует себя оторванным, подавленным или просто ищет смысл. Тексты и атмосфера формировались этими эмоциями, и мне бы хотелось, чтобы слушатели нашли в песнях что‑то своё. Для фанатов, которые следили за нами некоторое время, эта запись может показаться темнее и более атмосферной, чем наши предыдущие работы, но мелодическое ядро всё ещё присутствует. Это по‑прежнему Magnetic Skies — просто эволюционировавшие. Вы также собираетесь отправиться в первый хэдлайнерский тур по Великобритании. Здорово! Каковы ваши цели на этом туре и в живых выступлениях? Саймон Кент: Мы очень рады сыграть наш первый хэдлайнерский тур — особенно в небольших, более интимных площадках, где мы действительно можем установить связь с людьми. Наша цель — создать погружающую, почти кинематографичную атмосферу, которая втянет аудиторию в мир альбома. Мы потратили много времени на выстраивание звука и визуала, чтобы отражать настроение Fragments, поэтому надеемся, что каждое шоу будет ощущаться как полноценный опыт, а не просто концерт. И мы обязательно будем задерживаться после каждого сета, чтобы встретиться с как можно большим количеством людей — для нас очень важно иметь эти личные моменты с фанатами. Magnetic Skies © 2025 Хотите что‑то добавить? Саймон Кент: Просто большое спасибо всем за поддержку и за то, что вы с нами в этом путешествии. Мы очень рады поделиться новым альбомом и сыграть его вживую — надеемся увидеть многих из вас на шоу. Для нас много значит знать, что музыка находит отклик у людей. — — :: стрим/покупка Fragments здесь :: :: связаться с Magnetic Skies здесь :: — — Прослушать: «Everything’s Alright» — Magnetic Skies — — — — Свяжитесь с Magnetic Skies на Facebook, 𝕏, TikTok, Instagram Откройте для себя новую музыку на Atwood Magazine © предоставлено артистом :: Stream Magnetic Skies ::

A due anni dal loro primo LP, il trio Magnetic Skies è pronto a tornare con il suo nuovo lavoro, 'Fragments', che propone un'elettronica contemporanea entusiasmante ispirata alle visioni futuristiche dei maestri creativi del passato.

 Coltivare la gratitudine: CLASH incontra Ado

Coltivare la gratitudine: CLASH incontra Ado

La superstar giapponese Ado parla con CLASH del suo primo tour nei dome del Giappone, del suo prossimo singolo, 'Magic', e di come sfrutti i suoi punti di forza come produttrice per

“La vita è fatta per essere celebrata”: 'Gold Star Baby' delle The Aces è una festa disco-pop — e tutti sono invitati! - Atwood Magazine

Una scintillante celebrazione a tutto tondo della gioia, dell'identità queer e della scoperta di sé, 'Gold Star Baby' delle The Aces vede il quartetto originario dello Utah danzare verso la liberazione con un audace tocco disco. In questo ampio servizio di Atwood Magazine, la band riflette sull'indipendenza, sull'identità e sulla creazione di un disco che trasforma la fiducia in sé in pura euforia collettiva.

Copyright ©newmusicpulse.space 2025 All rights reserved