Инди-рок-группа flipturn рассказывает нам о каждом треке своего горячего второго альбома «Burnout Days» — трека за треком, — низкооплакиваемой и эмоционально насыщенной записи, рожденной от усталости, размышлений и воли продолжать. От ярких сновидений и гимнов к бегству до моментов честного разбирательства и голой уязвимости, пятёрка из Флориды раскрывает слои каждой песни, демонстрируя истории, внутренние борьбы и искры связи, которые делают этот альбом их самым мощным на сегодняшний день.
Трек: «Rodeo Clown» – flipturn
Мы любим то, что делаем. Эти песни — истории о побочных эффектах.
* * *
Burnout не всегда выглядит как выключение.
Иногда это выглядит как стремление к большему — погоня за следующей выступлением, новой песней, очередным кайфом, новой версией себя, пока не перестаешь узнавать человека в зеркале. Именно этот пульс проходит через «Burnout Days» flipturn — альбом, танцующий на грани между истощением и восторгом, безрассудством и решимостью. Второй альбом любимой группы из Флориды — их самый откровенный и захватывающий — жгучая индиид-роковая феерия с грубостью и золотом, созданная в котле давления жизни на дороге и освещенная намерением, интимностью и потом.
Burnout Days – flipturn
MDMA заставила меня любить тебя сильнее
Это всё — просто химическое ощущение
Так что не принимай близко к сердцу
О, моя любовь всё ещё имеет значение
И я ждал этого
Чтобы ты понял это
Мое опьянение
Не означало, что это не имело значения
Я чувствовал груз всего — да, детка, я всё держу под контролем
Парю к тому же старому пустому
Я ощущаю это сейчас
– «Rodeo Clown», flipturn
Выпущен 24 января через Dualtone Music Group, «Burnout Days» — долгоожидаемый сиквел дебютного альбома «Shadowglow» 2022 года, — смелый шаг вперед как по масштабам, так и по духу. Magazine Atwood окрестила его «саундтреком наших взрослеющих раздумий», — «Shadowglow» официально познакомил публику с flipturn — Дарреном Бассом (ведущий вокал, ритм-гитара), Тристаном Дунканом (ведущий гитарист), Мадлен Джармен (бас-гитара), Митчем Фаунтином (синтезатор) и Девоном Вонболсоном (ударные) — ярким эмоциональным калейдоскопом, его песни «полны кинематографической силы и юношеской энергии, сомнений и неопределенности, жестокой честности, колеблющейся уверенности, неисследованного оптимизма и душевной надежды». Для flipturn, образованной в 2015 году и преуспевающей за семь лет, их первый полноценный альбом стал и подтверждением всего, что они создали, и мостом между прошлым, настоящим и будущим — или, как описал это гитарист Тристан Дункан, «моментом времени между мечтами юности и тяжестью взрослости». Взрывной сингл «Sad Disco» с «Shadowglow» по-прежнему звучит на рок-радиостанциях, наряду с менее заметными, но не менее мощными треками «Space Cowboy», «Playground» и «Whales».
Внутри души flipturn — их дебютный альбом «Shadowglow» с его весом и теплом :: ОСОБЕННОСТЬ ::
Где их первый альбом рассказывал о восхождении — о волнении прибытия, о погоне, — этот живет в состоянии снижения.
Это альбом, пропитанный интроспекцией и потрясениями, созданный в тишине после шума, когда группа сталкивалась с успехом, истощением и смыслом продолжать движение дальше. Написанный во время ретрита в горах Северной Каролины и записанный на границе Техасской пустыни, «Burnout Days» не просто продолжает «Shadowglow» — он раскрывает этот мир, погружаясь глубже, темнее и смелее, чем когда-либо прежде.
Это напряжение стало основой «Burnout Days» как тематически, так и эмоционально. «После выпуска и интенсивных турах с «Shadowglow» за последние пару лет, я думаю, мы все начали больше понимать ту жизнь, в которой оказались — и, в свою очередь, поняли, что значит быть выгоревшим», — рассказывает Тристан Дункан для Atwood Magazine. «Этот альбом затрагивает именно это чувство и жизнь, которая продолжается вокруг него.»
Когда в 2022 году вышел «Shadowglow», flipturn превратились в настоящих дорожных воинов, будучи в свои средние 20 — даря энергичные шоу на фестивалях, таких как Bonnaroo, Lollapalooza и Governor’s Ball, гастролируя с групповыми артистами, такими как Two Door Cinema Club, Mt. Joy и Rainbow Kitten Surprise. Успех альбома вывел их на престижные сцены — Brooklyn Steel, 9:30 Club и Red Rocks, расширяя их фан-базу на десятки тысяч. Но этот рост им дался ценой.
«Мы очень усердно работали над «Shadowglow», и темп был нәкоторез», — вспоминает фронтмен Диллон Басс. «Успех альбома открыл нам двери для большего количества людей и концертов, но мы не думали о психологической стороне — о том, что нас ждет, когда мы так часто уезжаем.»
Опыт — присутствие и отсутствие, пропуски в жизни любимых, изматывающие поездки по миру — стал основой для ряда песен, глубоко исследующих, что значит не только быть человеком, но и иметь, держать и терять эти особенные связи — священные узы, которые мы все легко принимаем как должное.
Как правильно отметил Басс, никто из их тем не является эксклюзивом о жизни туровых музыкантов. «Все могут почувствовать такое; это не только про музыкантов, — говорит он. — Выгоревшие могут случиться, когда ты очень увлечен чем-то и отдаешься этому на все сто. Это происходит, когда ты слишком сильно давишь на себя, и этот альбом о том, чтобы быть с этим в порядке и находить способы справляться с этим. Мы любим то, что делаем. Эти песни — истории о побочных эффектах.»
Эти истории оживают в песнях, созданных flipturn с невероятной заботой. «Мы хотели создать погружающий мир», — объясняет гитарист и электронщик Митч Фаунтин. «Мы были очень осознанны в выборе звучания для каждой песни и обращали внимание к каждой детали.»
Для Фаунтина и его коллег, «Burnout Days» — это sonic-скачок вперед. Работая с продюсером Чэдом Копленом, группа сосредоточилась на аранжировках, тоне и текстуре — создавая палитру, ощущающуюся как кинематографичная, обитаемая и эмоциональная. «Мы хотели сделать что-то с осознанным вниманием к деталям в каждой части каждой песни,» — улыбается он. «И я думаю, мы этого достигли. Наш продюсер Чэд Коплен тоже очень помог в этом. Мы превзошли собственные ожидания по концентрации и вниманию к каждому аспекту альбома.»
Эта идея мастерства отражается в эволюции flipturn. ««Burnout Days» — это отражение того, где мы сейчас на нашем художественном пути, — дополняет Фаунтин. — Мы приобрели много опыта со времен «Shadowglow». Мне очень нравится тот альбом, он запечатлел наши способности в тот момент. «Burnout Days» показывает, как далеко мы продвинулись как группа и как создатели.»
По словам бас-гитаристки Мадлен Джармен, «Burnout Days» — «катарсический, искрящийся, кинетический» — три прилагательных, которые не только передают взрывоопасную энергию группы, но и эмоциональную текучесть, которая течет по всему альбому. Эти песни несут вес, но и легкость — дуализм, говорящий о изжитой реальности за каждым лирическим и аранжировочным элементом.
«Песня «Burnout Days» казалась завершением всего альбома», — делится фронтмен Диллон Басс. «Он был написан в то время, когда мы все чувствовали чутье выгорания, поэтому многие темы альбома связаны именно с этим!»
Пеги хорошо поет на басу, хорошо поет на басу
Не занимает много времени, чтобы небо изменилось
Она ведет меня в свое приятное место, где моё лицо теплеет,
Когда солнце касается окна
Засыпая под колыбельную, не могу быть здесь,
Но не можешь сказать «до свидания»
Но когда я дома, я не могу закрыть глаза,
Иду в ночь,
Пробегая по временной линии,
Заставляя голубей плакать,
Да, ты говоришь, что всё хорошо,
Наслаждаешься веселой поездкой
От начала до конца «Burnout Days» — шедевр лирической и музыкальной нюансировки, эмоциональной честности и погружающей атмосферы.
Достижения встречаются в каждом моменте: от вступительного трека «Juno», пульсирующей автобиографической песни о жизни в тур-ванной и соблазне «токсичной позитива», до драматической финальной композиции «Burnout Days». Мелодии, освещенные солнцем, и потные биты ведущего сингла «Rodeo Clown» мгновенно стали любимыми слушателями. Первым после релиза прошлой осенью в журнале Atwood он помогает задать тон всему альбому через рассказ о «побеге от реальности и улыбке во время трудностей и неудач».
«Это песня о том, как справляться со стрессом через зависимость… В отличие от «человека в арене», ковбойский клоун в ринге отвлекает и показывает шоу окружающим», — ранее делился Басс, написавший песню в один из сложных периодов. Итоговая «эскапистская гимн» настолько блаженна и жестока одновременно, как и яркая. Те сильные боли, о которых говорил Басс, здесь выражаются как катарсис: успокаивающий тепловой слой и расслабленное, нежное, мелодичное чудо.
Я ездил, я крутился
Я бросил свою репутацию
И я не человек с множеством врагов
Я просто ковбойский клоун
И ты ждал,
Чтобы я понял это
Действуя на эмоциях,
Выходя из себя,
Погружаясь в себя,
Я чувствовал груз всего — да, детка, я всё держу.
Парю к тому же старому пустому,
Я ощущаю это сейчас.
Я отдавался своей комедии,
Я играл публике,
Парю к тому же старому пустому,
Я ощущаю это сейчас.
– «Rodeo Clown», flipturn
https://atwoodmagazine.com/ftrc-flipturn-rodeo-clown-song-review/:: ОБЗОР ::
Nathan Towles и Cole Young из Vacation Manor представляют свой нежный, очаровательный и глубоко интимный EP «Back to Town» — тёплую и ностальгическую коллекцию, которая с грацией и честностью передает тихие преобразования жизни. От отцовства и тревоги до ностальгии и боли старения — дуэт из Вирджинии размышляет о шести личных вехах в трогательной медитации о переменах, присутствии и связи.
Группа вернется на нашу землю позже в этом году после своего штурмового выступления на Гластонбери.
Они присоединятся к such как Джеймс Бей, Midland и Чак Раган в Лестершире в августе.
Созданный из записей в дневниках и глубоких бесед, EP «Into the Wild» группы The Heartstrings Project представляет собой эволюцию коллектива — предлагая интимную, осознанную подборку, которая служит сердечным отвлечением от повседневной жизни.
Инди-фолк исполнитель Джон Мюрхед рассказывает о силе связи в музыке, историях, стоящих за его самыми личными песнями, и о том, как панк-концерт в 12 лет стал началом его долгосрочной миссии по созданию сообщества — на сцене и за её пределами.
Уважаемый ученый-дуб Адриан Шервуд выпустит новый альбом «The Collapse Of Everything» 22 августа. Продюсер является ключевой фигурой в британском звучании.
Инди-рок-группа Flipturn подробно проходит через каждую композицию своего пылкого второго альбома «Burnout Days» — трогательной, интимной и эмоционально насыщенной записи, созданной из усталости, размышлений и желания продолжать. От бредовых высот и побегов в гимны до моментов откровенного признания и обнаженной уязвимости, пятипесочная команда из Флорида раскрывает слои каждой песни, чтобы показать истории, трудности и искры связи, которые делают этот альбом их самой мощной работой на сегодня.