Спустя два года после их первого LP трио Magnetic Skies готовится вернуться с продолжением — «Fragments», в котором представлена захватывающая современная электроника, вдохновлённая футуристическими видениями прошлых творческих гениев.
Прослушать: «Everything’s Alright» — Magnetic Skies
Шесть лет назад певец Саймон Кент и клавишник Джо Вомар из Англии объединились в новый дуэт Magnetic Skies.
С тех пор состав группы расширился — Ленин Алегрия в конце концов присоединился в качестве ударника — и пополнился их каталог. После череды EP и синглов вышел их дебютный полноформатный проект Empire Falling в 2023 году. В последние месяцы вышло несколько новых синглов, среди которых «A Place on Earth» и «Back to Life», и они войдут в второй альбом группы, Fragments, который выйдет 7 ноября.
Fragments — Magnetic Skies
Magnetic Skies характеризуют свою музыку за этот период как «electro-retro-futuristic». По словам фронтмена Саймона Кента, это такой вид электронного звучания, который «живет в пространстве между ностальгией и воображением. Он отражает то, как художники десятилетия назад представляли будущее, и как это видение соотносится с миром, в котором мы фактически живём сегодня».
Среди визионеров прошлого, которых группа называет своими влияниями, — Ридли Скотт, Дэвид Боуи и Кшиштоф Кешловский. Будет по‑настоящему интересно услышать, как Magnetic Skies отдают им дань, в то же время выстраивая собственное увлекающее полотно современного звука. Выход пластинки также будет сопровождаться первым в истории группы туром по родной Великобритании в следующем месяце.
Кент далее открыто делится своими мыслями о предстоящем проекте и о том, какое художественное взросление он представляет для талантливого трио, в следующем интервью для Atwood Magazine.
— —
:: стрим/покупка Fragments здесь ::
:: связаться с Magnetic Skies здесь ::
— —
Magnetic Skies была основана в 2019 году. Оглядываясь на прошедшие шесть лет, какие ключевые моменты или события вы бы назвали теми, что помогли привести группу туда, где она находится сейчас, и сформировали её нынешнюю художественную идентичность?
Саймон Кент: Magnetic Skies начались в 2019 году как краткосрочный проект между Джо и мной — одно выступление с использованием винтажных аналоговых синтов и электронных барабанов. Эта начальная искра быстро превратилась во что‑то гораздо более долговечное. Существенным переломным моментом стало расширение до квартета во время написания и записи Empire Falling. Это было время высокой экспериментальности, и в творческом плане, и в том, как мы хотели функционировать как группа — особенно в живых выступлениях.
Со временем мы эволюционировали в нынешний трио‑состав, который ощущается настоящим ядром. Мы очень совпадаем в целях, как творчески, так и лично, и это привнесло новый уровень фокусировки в музыку.
Поддержка таких коллективов, как Heaven 17, Altered Images, ACTORS и Then Jerico на аншлаговых концертах дала нам бесценный опыт в том, как устанавливать связь с живой аудиторией. Это повысило нашу уверенность и помогло точнее определить нашу идентичность как концертной группы.
Ещё одной важной частью пазла стало создание надёжной визуальной команды для оформления, видеороликов и фотосъёмки — чтобы наш визуальный образ всегда соответствовал звучанию и посланию музыки. Такой уровень творческого контроля действительно помог нам определить, кто такие Magnetic Skies, не просто как группа, а как полноценный художественный проект.
Fragments — это продолжение вашего дебюта 2023 года, Empire Falling. В чем Fragments опирается на своего предшественника и в то же время идёт в собственном стилистическом направлении?
Саймон Кент: Fragments развивает аналоговые синтезаторные текстуры, которые мы выстраивали на Empire Falling, но выводит всё в более просторное и минималистичное русло. По мере того как мы превратились в трио, мы естественно отказались от части гитарной и живой басовой составляющей, отчасти чтобы не повторяться, отчасти потому, что новый материал — начиная с самых ранних демо — указывал на нечто более интроспективное и атмосферное. В отличие от Empire Falling, который был скорее сборником тематически связанных песен, Fragments задумывался с чёткой нарративной нитью, почти как путешествие. Он более продуман, более рефлексивен и, возможно, более уязвим.
Magnetic Skies © 2025
Саймон, вы сказали об альбоме: «Fragments отражает фрагментированный, стремительно меняющийся мир, где идентичность, близость и смысл становятся всё более неуловимыми; где жизнь, память, отношения и реальность разорваны на куски, и каждая композиция пытается собрать эти куски в нечто целое и значимое.» Какие моменты на пластинке, по вашему мнению, особенно воплощают эту тему?
Саймон Кент: Тема проходит через весь альбом — каждая песня является фрагментом чего‑то большего, и вместе они формируют своего рода эмоциональную и психологическую карту. «A Place On Earth» передаёт ощущение дезориентации в мире бесконечного шума и цифрового помеха — это о поиске тихого пространства, чтобы просто существовать. «Closing In» отражает давление и клаустрофобию сил, которые мы часто не можем назвать, но ощущаем вокруг себя. «Can You Feel The World?» задаёт вопрос, не стали ли мы слишком отрезаны — от природы, друг от друга, от самого смысла. «Your Shadow» исследует эмоциональное отсутствие и сложность преодоления расстояния, тогда как «Slow Motion» предлагает краткое ощущение ясности — редкий момент, когда всё замедляется и ты действительно присутствуешь. Эти мгновения, хоть и мимолётные, жизненно важны.
Каждая песня — как осколок: несовершенный, возможно сломанный — но вместе они отражают нечто настоящее.
Синглом с альбома стала «Back to Life». Насколько, по вашему мнению, этот сингл репрезентативен для остальной части пластинки?
Саймон Кент: «Back to Life» действительно захватывает суть того, о чём Fragments. Это ответ на мир, где мы более чем когда‑либо цифрово связаны, но при этом чувствуем всё большую изоляцию и фрагментацию. Песня — призыв вернуть смысл, восстановить связь с тем, что действительно важно — и этот эмоциональный импульс проходит через весь альбом. Звуково она сочетает аналоговые синтовые текстуры с ощущением неотложности и простора, что отражает более широкое звучание пластинки. Она задаёт тон как в тематическом, так и в музыкальном плане — рефлексивно, прямо и в поиске чего‑то реального в раздробленном мире.
А как насчёт не‑синглов? Как вы считаете, как они все вносят вклад в основное звучание и темы альбома, которые вы описываете как «современная отчуждённость и эмоциональное выгорание»?
Саймон Кент: Не‑синглы дали нам больше пространства для исследования более глубоких эмоциональных пластов альбома — особенно тем современного отчуждения и эмоционального выгорания. Треки вроде «No End» и «She Calls Me On», которые обрамляют пластинку, были вдохновлены фильмами Кшиштофа Кешловского. Его работы — полные тихого эмоционального напряжения, красивых образов и неразрешённых вопросов — очень отозвались в том, что я переживал в период написания. Эти песни намеренно размещены так, чтобы обрамлять остальную часть альбома.
«The Light In You» — возможно, самый тёмный момент на альбоме — тревожный и клаустрофобный — но даже в этой интенсивности есть проблеск надежды. Это то, что мы старались пронести через многие не‑синглы: ощущение подавленности или отсоединённости, но также возможность воссоединения или исцеления. Эти треки придают альбому эмоциональную тяжесть, закрепляя более прямые моменты в чем‑то более интроспективном и атмосферном.
Какие, по вашему мнению, важные качества у «electro‑retro‑futuristic» музыки? Как вы добиваетесь их на Fragments?
Саймон Кент: Electro‑retro‑futuristic живёт в пространстве между ностальгией и воображением — он отражает то, как художники десятилетия назад представляли будущее, и как это видение соотносится с миром, в котором мы на самом деле живём сегодня. Часто присутствует чувство утраченной надежды или тоски по чему‑то лучшему. На Fragments мы усиливаем это напряжение, используя аналоговые синтезаторы и атмосферные текстуры, которые отсылают к звучанию конца 70‑х и 80‑х — но всё это произведено с очень современным чувствованием.
Лирически альбом исследует темы, такие как разложение, отчуждение и идентичность — идеи, которые резонируют с эмоциональным тоном фильмов вроде Blade Runner и остаются актуальными. Для нас ключевым является сочетание точности и ностальгии электронных инструментов с чем‑то глубоко человеческим. В этом и заключается эмоциональное ядро. Мы хотим, чтобы Fragments звучал как будущее, построенное из кусочков прошлого — но с реальной душой, честностью и уязвимостью.
Magnetic Skies © 2025
Какие у вас надежды на альбом после его выхода в начале ноября? Как вы надеетесь, что фанаты с ним свяжутся?
Саймон Кент: Я надеюсь, что альбом даст людям пространство для размышлений — будь то те, кто чувствует себя оторванным, подавленным или просто ищет смысл. Тексты и атмосфера формировались этими эмоциями, и мне бы хотелось, чтобы слушатели нашли в песнях что‑то своё. Для фанатов, которые следили за нами некоторое время, эта запись может показаться темнее и более атмосферной, чем наши предыдущие работы, но мелодическое ядро всё ещё присутствует. Это по‑прежнему Magnetic Skies — просто эволюционировавшие.
Вы также собираетесь отправиться в первый хэдлайнерский тур по Великобритании. Здорово! Каковы ваши цели на этом туре и в живых выступлениях?
Саймон Кент: Мы очень рады сыграть наш первый хэдлайнерский тур — особенно в небольших, более интимных площадках, где мы действительно можем установить связь с людьми. Наша цель — создать погружающую, почти кинематографичную атмосферу, которая втянет аудиторию в мир альбома. Мы потратили много времени на выстраивание звука и визуала, чтобы отражать настроение Fragments, поэтому надеемся, что каждое шоу будет ощущаться как полноценный опыт, а не просто концерт. И мы обязательно будем задерживаться после каждого сета, чтобы встретиться с как можно большим количеством людей — для нас очень важно иметь эти личные моменты с фанатами.
Magnetic Skies © 2025
Хотите что‑то добавить?
Саймон Кент: Просто большое спасибо всем за поддержку и за то, что вы с нами в этом путешествии. Мы очень рады поделиться новым альбомом и сыграть его вживую — надеемся увидеть многих из вас на шоу. Для нас много значит знать, что музыка находит отклик у людей.
— —
:: стрим/покупка Fragments здесь ::
:: связаться с Magnetic Skies здесь ::
— —
Прослушать: «Everything’s Alright» — Magnetic Skies
— — — —
Свяжитесь с Magnetic Skies на
Facebook, 𝕏, TikTok, Instagram
Откройте для себя новую музыку на Atwood Magazine
© предоставлено артистом
:: Stream Magnetic Skies ::
Подборка «Выбор редактора» этой недели, составленная Митчем Моском, включает музыку Ax and the Hatchetmen, Savannah Conley, Henry Grace, Tough Cookie, Westside Cowboy и Jane Leo!
Блестящее, всестороннее празднование радости, квирности и самопознания, «Gold Star Baby» группы The Aces показывает квартет из Юты, танцующий в состоянии освобождения с бесстрашным диско-шармом. В этой развернутой статье для Atwood Magazine группа рассуждает о независимости, идентичности и создании альбома, который превращает уверенность в себе в чистую всеобщую эйфорию.
Два года спустя после выхода их первого альбома трио Magnetic Skies готовится вернуться с новым альбомом «Fragments», в котором звучит захватывающая современная электроника, вдохновлённая футуристическими видениями творческих гениев прошлого.