Бассист Gorillaz Сейе Аделекан рассказал Clash о своём новом интервью-сериале, созданном в сотрудничестве с благотворительной организацией по вопросам психического здоровья Music Minds Matter.
История Сейе Аделекана — пример двойственности карьеры в музыке. Он переживал эйфорию выступлений на крупнейших мировых сценах в качестве бас-гитариста в живой группе Gorillaz/Дэймона Альбарна, но также тихо справлялся с личными трудностями, которые часто сопутствуют жизни в дороге.
Теперь, с Performance Peace, своим новым интервью-сериалом, созданным в партнёрстве с благотворительной организацией Music Minds Matter, Сейе открывает эти разговоры, беседуя с другими музыкантами и профессионалами индустрии, чтобы исследовать, что на самом деле требуется, чтобы найти баланс, смысл и покой в творческой жизни.
В эксклюзивном интервью Clash в честь запуска сериала Сейе объясняет, почему он считает, что сейчас подходящее время говорить о психическом здоровье в музыке и что побудило его сотрудничать с Music Minds Matter.
—
Что вдохновило вас на создание Performance Peace и почему вы почувствовали, что сейчас — подходящее время для таких разговоров?
Я люблю свою работу и людей, с которыми её делаю, но думаю, что те, кто работает в музыке, являются одними из самых уязвимых перед проблемами психического здоровья — возможно, даже больше, чем в какой-либо другой отрасли. Проведя много времени в терапии и в стационарном лечении и занимаясь самопроверкой, я хочу дать возможность другим людям вести эти разговоры — и не обязательно в какой-то тёмной стороне или в тяжеловесной манере. Я хочу участвовать в том, чтобы пролить свет на эти вопросы, потому что считаю их чрезвычайно важными.
Сериал собирает голоса со всего музыкального мира — не только артистов. Почему для вас было важно включить менеджеров, техников и других людей за кулисами?
Я хотел дать возможность высказаться другим людям в музыкальной индустрии. Я постоянно говорю, что жизнь — это командный спорт, и до конца — ни одно великое шоу не создаётся одним лишь артистом. Чтобы сделать что-то выдающееся, нужны команды — и это всё: от шоу Gorillaz до вашего местного бара, где есть свой звукоинженер. Все влияют друг на друга, и мне просто нравится слушать истории других людей в музыкальной индустрии, у которых есть что рассказать. Первый сезон в основном посвящён артистам, но затем мы глубже погрузимся в темы с людьми с других сторон индустрии. Я очень взволнован.
Вы говорили, что шоу о «разговоре обо всём — о жестоком и о прекрасном». Какую честность вы надеетесь выявить у своих гостей?
Лично я хочу выявлять те маленькие, неочевидные вещи. Мы много видели, как артисты говорят о действительно травмирующих, действительно крупных моментах, но на самом деле часто именно неожиданные вещи могут быть сложными. Например, для меня это — грусть в трезвости, которой я боюсь, потому что это очевидная мина замедленного действия. Как теперь праздновать, когда я трезв и в туре, понимаете? Именно такие вещи и инсайты, как мне кажется, можно получить в честном разговоре в расслабленной обстановке, поэтому я также хочу показать, как это весело и здорово, и что быть артистом — это не только боль.
Первый эпизод сосредоточен на вашей собственной истории. Каково было направить камеру на себя и быть настолько уязвимым?
Во многом я — человек, который любит привлекать внимание, так что это не так уж странно. Я много говорю об этих вещах, поэтому на самом деле я довольно спокойно отношусь к тому, чтобы моя история была на виду. Мне нужно подавать пример, поэтому если я готов это сделать, я, вероятно, лучше смогу создать пространство, где другим будет безопасно поступать так же. Справедливо, что свет сначала падает на меня, а потом я отхожу в сторону.
С вашей точки зрения, как в последние годы меняется разговор о психическом здоровье в музыке — и куда он ещё должен двигаться?
С радостью могу сказать, что разговор в музыкальной индустрии становится глубже и откровеннее. Здорово слышать, как люди говорят о подводных камнях, но также и о триумфах в их жизни, показывая, что существует путь, отличный от образа сломленного, романтизированного рок-н-ролльщика. Я всё ещё считаю, что нужно много работать, особенно в вопросах уязвимости мужчин и в связи с печальным ростом числа самоубийств и бездомности среди молодых людей, в частности музыкантов, которые ведут бродячий и непредсказуемый образ жизни. Нужно уделять много внимания этим проблемам, и, надеюсь, открытость по всей шкале вопросов психического здоровья и доступной помощи начнёт приносить изменения.
Performance Peace был создан с Music Minds Matter — как это партнёрство повлияло на проект и его посыл?
Мне нравятся люди из Music Minds Matter. Они искренне заботятся. Они очень щедро потратили своё время и усилия, предоставили офисное пространство, где мы снимаем, помогали в производстве и содействовали этому замечательному партнёрству. Работа, которую они делают, потрясающая и далеко идущая, и надеюсь, вместе мы сможем поднять эти вопросы и ещё больше осветить доступную помощь.
У вас был такой разнообразный музыкальный путь — от Gorillaz до сольной работы. Как эти разные творческие пространства влияют на ваше благополучие и чувство смысла?
Я один из счастливчиков, кто целиком зарабатывает на жизнь музыкой, и я благодарен за возможность заниматься таким широким спектром дел. Это позволяет мне выражать разные стороны себя, и я думаю, что это то, что творческим людям — особенно музыкантам — сейчас нужно. Нужно находить разные источники дохода, но также разные пути самовыражения, потому что никогда ещё не было так просто создавать музыку, но никогда не было так сложно на ней зарабатывать, и нужно находить способы не только зарабатывать, но и выражать то, что вам нужно, чтобы жить удовлетворённой творческой жизнью.
Что вы надеетесь, что люди вынесут из Performance Peace — как в индустрии, так и за её пределами?
Я надеюсь, что люди найдут эти разговоры развлекательными, но при этом интересными и познавательными, но не слишком серьёзными. Многие беседы о психическом здоровье бывают такими мрачными и порой чересчур личными. Я не пытаюсь строить «травматические связи», я пытаюсь приоткрыть занавес. Я думаю, эти разговоры будут в меру глубоки и интроспективны, но вы уйдёте с улыбкой. Вы не почувствуете после них тяжести — скорее, сможете выйти из них чувствуя себя лучше, чем до этого.
Можете ли вы приоткрыть, кто появится в будущих эпизодах?
У нас такой крутой набор людей — изобилие, если хотите. У нас есть лауреаты премии Mercury, плодовитые исполнители и новаторские женщины. Будет отличный сезон.
—
Текст: Patrick Fennelly Фото: Laura Beckerdite
Патти Смит говорила о своём опыте исполнения дуэта с Бобом Диланом. Панк-поэтесса также известна как прозаик; её книга 2010 года
Норвежская продюсерка Кари Янсен всегда сопротивлялась тому, чтобы быть привязанной к одному месту. Используя псевдоним Farao, её творчество перемещается от электро 90-х к диско 80-х через
.jpg)
Oppidan и Элайза Роуз объединились в новом сингле «Too Slow (All Night)». Пара — яркие фигуры британской клубной культуры, при этом Элайза Роуз прорвалась
Накануне своего сольного концерта в Southbank Centre в следующем месяце музыкальный полимат Сэм Бест размышляет о вышедшем в этом году альбоме «Under A Familiar Sun»...
Nectar Woode представляет новый сингл «Stick Fight»
Au/Ra поделилась своим новым синглом «SWAMP». Новаторка альтернативного попа находится в новой эре: недавняя серия полностью распроданных концертов в Великобритании в качестве хэдлайнера, представляющая...
Басист Gorillaz Сейе Аделекан рассказывает Clash о своей новой серии интервью с благотворительной организацией по проблемам психического здоровья Music Minds Matter. История Сейе Аделекана — одна