Manic Street Preachers - Kritisches Denken

      Eine akribische, schrille und euphorisch klingende Platte... 10 - 02 - 2025 Mit maschinell gesteuerten Festival-Sets und einer zunehmenden Bereitschaft, Aspekte ihrer Vergangenheit zu umarmen, die die Fans lieben, die sie aber problematischer finden, haben sich die Manic Street Preachers in ihrer letzten Phase mit einem sicheren Selbstvertrauen eingerichtet. Fünfzehn Jahre nach "one last shot at mass communication" wissen sie, dass ihre Zeit vorbei ist und sie nun eine treue Anhängerschaft bedienen. Aufgeschobene Veröffentlichungstermine und Multiformat-Bundles verraten die ungetrübte Liebe zu einem Chartstürmer, aber abgesehen davon ist dies ein Album, das in mehr als einer Hinsicht nach innen blickt. Wo früher ein Wire-Gesang in der Mitte eines Albums versteckt wurde, um möglichst wenig Schaden anzurichten, ist Nicky die erste Stimme auf "Critical Thinking", die auf moderne Schlagworte und klischeehafte Phrasen zielt, deren leere Natur den alternden Antagonisten verärgert hat. Seine spielerisch kantige Stimme steigert sich zu einer Explosion um "Believe in yourself. Imposter-Syndrom. Fuck that!" Die zusätzliche Ironie besteht darin, dass der Titel des Songs - und des Albums - eine weitere solche Phrase ist, die sich in bestimmten Ecken des Internets als beliebt erwiesen hat. Er ist ungemein liebenswert und musikalisch hässlich, mit einer Anspielung auf Gang Of Four und PiL, und ein Zeichen dafür, dass ein gewisses Maß an Vorwissen vorausgesetzt wird.

      - Wire liefert mit 'Hiding In Plain Sight' eine wirklich schöne Lead-Performance ab, die sich in Bedauern und Trauer über den Verlust des jüngeren Ichs suhlt. Wie bei so vielen dieser Songs ist die Musik bewusst "groß" und fegt mit einem klingenden Solo von James Dean Bradfield und einer glitzernden Instrumentalpassage nach der mittleren Acht dahin, die zum Schönsten gehört, was sie je aufgenommen haben. Schönheit zu nutzen, um Traurigkeit und Wut zu kanalisieren, ist ein Thema, das sich durch das ganze Album zieht, einschließlich 'Decline And Fall', 'Out Of Time Revival' und 'People Ruin Paintings'.



      in "Dear Stephen" reflektiert Wire über eine alte Postkarte von Morrissey, nachdem er ein Smiths-Konzert wegen Krankheit verpasst hatte. Obwohl er sich der Musik des Mannes für immer verbunden fühlt, wünscht sich Nicky, dass es heutzutage nicht so schwer wäre, ihn zu mögen: "Es ist so einfach zu hassen, man braucht Mut, um nett zu sein. Um eine deiner Herzschmerz-Zeilen zu paraphrasieren." Bradfields großartiger Gesang wird von einer liebevollen Gitarrenarbeit begleitet, die teils von den Smiths, teils von Lloyd Cole stammt. Die Stimme des Frontmanns ist sogar noch mitreißender bei 'My Brave Friend', einem alten Text, zu dem Wire zurückkam, als er seinen Kummer untersuchte, und der voller Liebe und Erinnerung ist.

      Es ist kein Manics-Album nach Zahlen, obwohl es so viele bleibende Aspekte aus ihrer gesamten Karriere enthält. Frei von Erwartungen können sie den melodischen Glanz der achtziger Jahre fröhlich kanalisieren, ohne in bedürftigen Bombast abzugleiten. Die Dynamik der Band scheint im Moment etwas angespannt zu sein, aber das hat zu einem akribischen, schrillen und euphorisch klingenden Album geführt. 8/10 Worte: Gareth James Dig It? Tiefer gehen: Echo & The Bunnymen, Gang Of Four, The Cure - - Kommen Sie auf die Clash-Mailingliste für aktuelle Musik-, Mode- und Filmnachrichten.