Sam Fender - Leute beobachten

      Eine robuste, emotionale Darstellung der Audio-Autobiografie...









       21 · 02 · 2025













      Sam Fenders drittes Studioalbum 'People Watching' wurde harmonisch mit dem Heartland Rock-Titeltrack eingeleitet. Auf 'People Watching', das Ende 2024 veröffentlicht wurde, vernachlässigt Fender nicht seine natürliche Begabung für soziale Kommentare, die auf früheren Alben 'Hypersonic Missiles' und 'Seventeen Going Under' untersucht wurde. Stattdessen adaptiert Fender einen Zustand der Sentimentalität, wenn er rückblickend aus seiner Erziehung in North Shields schöpft.



      Der zweite Track des Albums, 'Nostalgia's Lie', ist ein Highlight auf der LP. Eröffnet mit orchestralen Streichern, die in Cranberries-artige akustische Klimpern übergehen, beherbergt der Song eine nostalgische Palette durch Texte, die Fenders komplizierte Verbindung zu seiner Heimatstadt aufdecken. Es ist vollgepackt mit einer Sehnsucht nach der Naivität, die es nur in der Kindheit gibt, und kommt in Zeilen wie: “Diese Straßen brechen mir das Herz / Es gibt Sehnsucht nach all meinen Freunden, die gestorben sind / Das waren die Tage, als wir alle nichts hatten.”

      'Crumbling Empire' zeigt einen kompletten Drehpunkt von allem, was Fender zuvor gemacht hat. Es bevorzugt twangige E-Bassgitarren, setzt ein gleichmäßiges Tempo mit Synthesizern und hallenden Vocals und ist ein toter Wecker für Lloyd Coles 'No Blue Skies', teilweise bis hin zu Fenders Verwendung des unteren Stimmregisters und den elektrischen Riffs in der zweiten Hälfte, die an das Album 'Hats' von Blue Nile erinnern. Textlich kritisiert "Crumbling Empire" die kapitalistischen Angriffe auf die Arbeiterklasse in Gebieten, in denen Sam erwachsen wurde, wobei er sich auf die "Rail Yard" –Erfahrungen seines Großvaters stützt und sich auf seinen Stiefvater bezieht, der "einen Panzer für die Krone fuhr" - ein Loblied auf die Fesseln des Klassismus und Armut, die sich während Thatchers Amtszeit als Premierminister in den 80er Jahren erheblich verschlechterten.



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      'Chin Up' erinnert an frühe Stereophonics mit Texten, die sich mit psychischen Erkrankungen auseinandersetzen, ein Thema, auf das Fender in 'Seventeen Going Under' stark Bezug nahm. Unterstützt von einer Symphonie aus Streichern haucht das affirmative Mantra des Songs den manchmal düsteren Tönen des Albums Leben ein. Die orchestralen Schnörkel sind wieder auf dem Americana-geprägten 'A Little Bit Closer' zu hören, ebenso wie auf 'Rein Me In', einem erhebenden Volkslied, das kontrastierende Reflexionen über Fenders Kindheit erzählt. 'Remember My Name' ist eine tränenreiche Ode an Fenders Großmutter, die derzeit an Demenz leidet - ein Herzstück eines Albums, das tief in emotionale Reserven eintaucht. Diese zarte, verheerende Hommage an die Erinnerung und die lebenslange Kameradschaft wird von feierlichen Blechbläsertönen untermalt, die an ein Kriegsgedenklied erinnern.

      Wie der Titel schon sagt, distanziert sich Fender textlich von seinen Erfahrungen aus erster Hand mit 'People Watching' und fügt seinem bereits vollendeten Repertoire eine neue Dimension hinzu. Dennoch ist dieses Album eine Quintessenz der Sam Fender-Erfahrung - ein herzliches, einheimisches Eintauchen in die alltäglichen und außergewöhnlichen Menschen und Orte, die dieser Bewohner zu kennen das Glück hatte.

      8/10

      Graben Sie das? Tiefer graben: Blüten, Inhalator, Royel Otis

      Text: Robin Murray

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