OK, Los – und das angrenzende möglich

      Möglichkeit, Evolution, Schöpfung und eine neue Ära der Songwriting-Paradigmen sind Schlüsselthemen des neuen Albums 'And The Adjacent Possible' von OK Go. Mathematik war nie mein Lieblingsfach in der Schule und Gleichungen und Algorithmen haben mich alle in einen Wirbel gebracht, also dieses Konzeptalbum, das sich vom Wissenschaftler Stuart Kauffman inspirieren lässt, der bewiesen hat, wie der 'Zustand der Möglichkeiten' zu 'Innovation' und 'Evolution' führen kann.

      Der Frontmann des Alt-Pop, Damien Kulash, erklärte, dass die Theorie beschreibt, wie die aktuellen Bedingungen Potentialblasen für das, was als nächstes kommt, erzeugen. Das neue Album der Band aus Los Angeles ist ein Nachfolger von 'Hungry Ghosts' aus dem Jahr 2014 und wird die Lead-Singles 'A Good, Good Day At Last', 'Going Home' und das brillante 'A Stone Only Rolls Downhill' enthalten, das im wahren OK Go-Stil mit einem innovativen Video geliefert wurde.



      Natürlich ist es nicht OK Gos erstes Rodeo, wenn es um erfinderische Musikvideos geht, sie sind fast genauso synonym dafür, die Grenzen zu überschreiten und kritische Anerkennung für ihre Visuals zu erhalten, wie für ihre Musik selbst. Schon die Vinyl-Edition ist eine Mini-Kunstinstallation für sich – wenn man sie aufklappt, erscheint eine dreidimensionale Skulptur!

      Das Kernthema des Albums zieht sich durch das gesamte Album und ist das Herzstück jedes der zwölf Tracks. Das oben erwähnte 'Ein Stein rollt nur bergab' spricht davon, wie die Dinge 'so werden, wie sie werden' und wie Damien wünscht, er könnte seinen Kindern sagen, dass alles 'gut' wird. Ein Gleichgewicht, den Glauben zu bewahren, ohne unter einem Missverständnis zu leiden. Die Balance oder Mischung aus Hoffnung und Nicht-Leiden an Wahnvorstellungen spiegelt sich in dem beeindruckenden Musikvideo wider, das digitale Geräte und analoge Bewegungen verbindet, die hervorragend über 64 iPhones ausgeführt werden (andere Marken sind verfügbar, lieber Leser!) mit 64 Videos, die ein surreales Mosaik aus Harmonie und Zwietracht verkörpern.



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      Hier liegt ein weiterer Balanceakt, wie man zusammenhält, wenn man in verschiedene Richtungen gezogen wird. Der Song selbst ist spritzig, ernst und emotional und wird zu einem OK Go-Klassiker. Es ist ein Beweis für den Track, dass er aus eigener Kraft aufsteigt, mit oder ohne das kolossale kaleidoskopische Musikvideo.

      Es ist auch ein Album der Reflexion, das auf die bisherige Amtszeit der Band in der Musikindustrie (fast dreißig Jahre) zurückblickt, aber es blickt auch in die Zukunft und darauf, was sie für die nächste Generation bereithalten könnte.

      Ein herausragendes Stück ist das sonnendurchflutete 'A Good, Good Day at Last' mit Gastgesang von Ben Harper und Shalyah Fearing. Ewig optimistisch, ist diese Wohlfühl-, lebensbejahende Hymne in weniger als drei Minuten ein kleiner Dopamin-Hit. Die sonnigen Zeiten gehen weiter mit dem erhebenden, Synth-geladenen 'Take Me With You', das sich wie das Liebeskind von David Bowie und Curtis Mayfield anfühlt. Es ist eine Mischung aus Disco-Groovigkeit und gefühlvollem Indie.

      Die Band nimmt ein langsameres Tempo mit dem hypnotisierenden 'Going Home' und dem kontemplativen und nachdenklichen 'This Is How It Ends', einem der persönlichsten und nachdenklichsten Songs auf dem Album.

      OK Go haben ein Album abgeliefert, das einige fantastisch gestaltete Momente hat, in denen neben Tracks, die 'Blasen des Potenzials' haben, es nicht ganz die musikalische Entwicklung ist, die man nach zehn Jahren erwarten würde, aber es ist sicher, Perspektivenwechsel und wie unser Kumpel Stuart Kauffman sagt, es gibt uns einen Einblick in OK Gos 'Schattenzukunft' und es ist aufregend zu sehen, wohin die nächste klangliche Erkundung der Band sie führen wird.

      7/10

      Wörter: Emma Harrison // @emmahwriter

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