“Es ist eine dieser verrückten, schwachen Ironien des Lebens, dass ich wirklich denke, dass dies unsere beste Platte ist."
- Nick KivlenDas Ergebnis solch hartnäckiger Beharrlichkeit ist 'Mortal Primetime', ein Album voller Trotz, gestärkt durch das Wissen, dass sie das Schicksal der Band wiedererlangen konnten, wenn auch nicht ganz vom Rande, so doch zumindest von einem längeren Streifzug in die Wildnis. Sie klingen frei, alle wahrgenommenen Fesseln der Vergangenheit beiseite geworfen. Die klobigen, rauhen Rock-Power-Akkorde der Lead-Single 'Champagne Taste' blenden und stolzieren, während die zarte Melancholie von 'Waiting For The Rain' Lobgesang auf den Psych-Pop der 60er Jahre liefert, und das nähere 'Sunshine' bietet dicken Kevin Shields-ähnlichen Schlamm."Es ist eine dieser verrückten, schwachen Ironien des Lebens, dass ich wirklich denke, dass dies unsere beste Platte ist", sagt Nick. “Tatsache ist, dass es fast nicht passiert wäre, aber dann konnten wir die Fähigkeiten nutzen, die wir im Laufe der Jahre entwickelt hatten, um etwas zu machen, auf das ich stolzer bin als auf jedes andere Album, das wir jemals gemacht haben."Es war eine Rückkehr zu den ersten Prinzipien und eine Ablehnung der Idee, dass ihr Fokus auf moderne Insignien der Plattenindustrie verschwendet werden sollte – hier gibt es keine Songs, die chirurgisch auf Viralität ausgelegt sind. "Es war einfach so, okay, wir sind hier und selbst das an sich ist nur ein Triumph, also fühlte sich das Album einfach wie ein Spiel an", sagt er. “Wir hatten bereits gewonnen, nur weil wir die Chance hatten, es zu schaffen, also haben wir gemacht, was wir machen wollten."'Mortal Primetime' ist ein seltsam suggestiver Titel, der verletzlich und kraftvoll zugleich klingt. Durch ihre Kämpfe haben Sunflower Bean ihre Musik mit der Erfahrung erfüllt, dass ein Teil des Älterwerdens mit der Anfälligkeit für die Wendungen des Lebens zu rechnen hat."Wir waren schon immer besessen von der Zeit, und Sonnenblumenbohne war fast ein Experiment beim Schreiben, während Sie wachsen", teilt Julia mit. “So viele unserer Fans haben uns buchstäblich aufwachsen hören. Wir waren selbstbewusst genug, dies selbst zu produzieren, und ich denke, es gibt etwas an diesem Prozess des Glaubens an sich selbst, das diesen Moment zu unserer Blüte macht. Das ist das Beste, was wir je waren. Es ist das Stärkste, das fähigste und das geerdetste, weil wir alle wissen, warum wir hier sind. Wir sind hier aus Liebe zu dieser musikalischen Welt, die wir zusammen aufgebaut haben."Das gleiche Vertrauen hat es ihnen ermöglicht, auch in ihrem Thema offen zu sein. Julia, die sich nicht nur mit der Auflösung einer langfristigen Beziehung auseinandersetzt, sondern zuvor über ihre Erfahrung des Gepflegtseins geschrieben hat, ist auf dem Albumschnitt "There's A Part I Can't Get Back" noch direkter: "Es gibt eine Tasche, die ich nicht auspacken kann / Sie ist immer bei mir / Wenn ich sterbe, bevor ich aufwache / Ich bete, der Herr lässt mich zuerst wieder gesund werden", sagte sie sings.It ist ein Zeichen für die Erfahrung der Band, dass sie sich in der Lage fühlen, mit der Schwerkraft des Songs umzugehen, und ein klares Zeichen für ihre erneute Nähe, die der Song als Gelegenheit zur Verarbeitung bieten könnte. Daher glaubt Julia, dass das Album letztendlich um das Thema Liebe in all ihren Formen kreist. "Wir konnten einander Liebe zeigen und dieser Faden zieht sich durch all diese Songs", sagt sie. “Es gibt Liebe für deine Vergangenheit [auf dem Album], es gibt Liebe für deine Freunde, es gibt den Versuch zu lernen, wie man liebt, es gibt die Unvollkommenheit der Liebe."Und was ist mit der Liebe zu dir selbst? "Ah, das ist die wahre Reise", antwortet sie. “Wir werden sehen, ob wir jemals dorthin kommen.”
Mommas Allegra Weingarten und Etta Friedman entblößen alles und treten auf ihrem vierten Album 'Welcome to My Blue Sky' in eine neue Ära des Lebens ein – ein roher, echter und völlig entschuldigungsloser Indie-Rock-Triumph.
Sadboi hat etwas Magnetisches, einen scharfen Kontrast zwischen dem Namen und der Energie, die sie ausstrahlt. Frisch von einem JUNO-Sieg für die Tanzaufnahme der
Die Platte kommt neben der neuen Single 'Animal', die auf das zuvor geteilte 'Shadows' folgt.
Ein herausragendes Beispiel für das dritte Album Blindness von The Murder Capital, "A Distant Life", ist eine zarte, prägnante und auffallend nachvollziehbare Reflexion über Distanz, Sehnsucht und die stillen Opfer, die wir für Liebe und Lebensunterhalt bringen.
Bat zoos dritte Single "Frozen Milk" verwischt die Grenzen zwischen Intimität und Chaos und ist eine zarte und schmerzhaft rohe innere Abrechnung – eine eindringliche Meditation über Trauer, Wachstum und die stille Kraft der Verletzlichkeit, die durch ein wunderschön chaotisches, selbstgesteuertes Musikvideo zum Leben erweckt wird, das Resilienz, Verbundenheit und den fragilen Tanz zwischen Schmerz und Liebe feiert.
Sängerin und Gesangstrainerin Cooper Phillip spricht mit dem Atwood Magazine über ihre außergewöhnliche musikalische Reise, wie die biophonische Atemkorrekturmethode ihr geholfen hat, ihre Stimme zurückzugewinnen, und wie sie jetzt Tausenden hilft, dasselbe zu tun, indem sie Sänger weltweit durch ganzheitliches, körperbasiertes Gesangscoaching stärkt.
Nach dem dritten Album 'Headful Of Sugar' befand sich das New Yorker Trio Sunflower Bean im Driften. Aber dank der Trennung und der veränderten Perspektiven sind sie mit 'Mortal Primetime' zurückgekehrt - einem Album voller neu entdeckter Trotz.