Mit „Our Detour“ von Shabason, Krgovich und Tenniscoats ergibt die unwahrscheinliche Kombination zweier Duos talentierter experimenteller Künstler einen Song, der so frisch und nebelhaft ist wie ein taufeuchter Morgen. Esoterisch, sanft und melancholisch gleitet „Our Detour“ mühelos dahin und wird dich vom allerersten Vers an in seinen Bann ziehen.
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Anhören: „Our Detour“ – Shabason, Krgovich, Tenniscoats
Eine Gruppe von Künstlern, die durch Zufall zusammengebracht wurde, Shabason, Krgovich und Tenniscoats, ergibt eine interessante Kombination.
Nachdem sie sich letztes Jahr auf einer Tour in Japan getroffen hatten, fanden diese vielseitig begabten Kreativen natürlich zueinander und beschlossen, gemeinsam in einem Studio Musik zu machen. An zwei Tagen freier, abschweifender Kunstfertigkeit produzierten sie das kommende Album Wao, das am 29. August bei Western Vinyl erscheint.
Wao – Shabason, Krgovich, Tenniscoats
Die erste Kostprobe dieser Zusammenarbeit ist „Our Detour“. Musikalisch hypnotisch und traurig, lesen sich die Texte, obwohl kryptisch, doch mit Optimismus und Freude. Es geht um Blumen und Natur und um die sinnliche Wirkung des einfachen Daseins darin. Ruhig und nachdenklich muss dieser Song über dich hinwegrollen, um vollständig verstanden zu werden. Beginnend mit Ambient-Klängen und einem steifen elektronischen Beat erwacht das Lied mit verzerrter, fast atonaler Instrumentierung zum Leben, bevor Sayaka Onoderas einleitender Vers alles ausbalanciert und die Struktur des Stücks ankündigt.
Wenn ich zurückblicke
Statt Krokodilschnapp
Ein Meer von jedem Lächeln
Ein Meer von jedem Lächeln
Durch seine bewusste und wohlgeformte Struktur verbirgt das Lied die Spontaneität hinter dem Projekt. Alle beteiligten Musiker – Joseph Shabason, Nicholas Krgovich und Tenniscoats’ Takashi Ueno und Onodera – hatten nur zweimal zusammen geprobt, bevor sie aufnahmen, und als sie ins Studio kamen, um ihre Ideen festzuhalten, geschah das ganz natürlich, während sie im Guggenheim House in Kobe wohnten. Shabason empfand das als etwas, das der Platte eine organische Stimmung verlieh: „Was auch cool am Album ist: Das Haus ist eben kein Aufnahmestudio, also klingt es super live. Und da es direkt an den Bahngleisen liegt, hört man in den Aufnahmen oft den Zug vorbeifahren. Für mich verleiht das so viel Charme und Persönlichkeit.“
„Our Detour“ hat eher ein allgemeines Gefühl als eine spezifische Bedeutung. Onoderas geflüsterter Gesang trägt in seiner Zurückhaltung eine enorme Kraft; ihre Stimme ist mitunter faszinierend, zart leidenschaftlich und trotzig. Die männliche Gesangsaufnahme ist in ähnlicher Tonart, und während die beiden Sänger sich die Verse zuspielen, entsteht ein traumähnlicher Zustand in dem Stück, wie Shabason beobachtet: „Das Ganze fühlte sich wie ein Traum an und war so schnell vorbei, dass ich es irgendwie vergessen hatte, bis ein paar Wochen nachdem ich wieder zu Hause war. Als ich die Sessions öffnete, war es wirklich klar, dass wir etwas Besonderes gemacht hatten.“
Krgovich spiegelt Shabasons liebevollen Ton wider. „Die zwei für die Aufnahmen im Guggenheim House reservierten Tage kamen plötzlich über mich herein, und ich glaube, das ging allen anderen genauso“, erzählt er Atwood Magazine. „Auf einmal war es wie: ‚Zack! Los geht’s!‘ Also denke ich, das Hauptding, das mich getragen hat, war der Schub und die Dankbarkeit, die ich empfand, Musik mit Saya und Ueno und Jos’ und Eddie ohne Ziel oder Plan an einem schönen Ort machen zu können. Es machte Spaß, nicht zu viel nachzudenken (wenn überhaupt) und einfach zu schauen, was passiert. Ich bewundere Tenniscoats seit ich sie 2003 mit Maher Shalal Hash Baz spielen sah, und ich habe über die Jahre viel mit ihnen in Japan gespielt, sie sind so frei und unendlich musikalisch. Ich dachte mir irgendwie: ‚Was könnte da schon schiefgehen!?‘ Wenn Ideen aufkamen, schien mir alles an seinen Platz zu fallen, kein Scheu oder Zweifeln, es war irgendwie so, als wären wir Kinder, die einfach herumspielen. Was für ein Leben.“
Shabason, Krgovich, Tenniscoats © Rieko Seizo
Es gibt eine einfache Süße darin, dass die ausgetauschten Verse in zwei Sprachen sind. Wahrscheinlich kann man zwei Sprachen nicht grundverschiedener nebeneinander bekommen; die ganz grundlegenden Aspekte des gesprochenen Wortes in Englisch und Japanisch sind aus unterschiedlichen Konzepten geschmiedet. Die Wirkung des Zusammenkommens dieser beiden Welten ist bezaubernd, ein exotischer und vielfältiger Klang, der die Timbre von „Our Detour“ so brillant färbt. Wenn der Rest von Wao diese einfache Dichotomie nutzt, könnten wir etwas ziemlich Aufregendes erwarten.
Schau nicht zurück –
Schau von hier aus nicht zurück
Draußen blühen Blumen
Während das Klavier und weichgezeichnete perkussive Elemente den Song weitertreiben lassen, ist es leicht, an kühle Frühlingsmorgen zu denken, an das sanft brandende Meer in der Ferne, an Blumen, die zum ersten Mal im Jahr blühen. Die Offenheit und die visuelle Kunstfertigkeit der Texte laden dich ein, tief in deine Vorstellungskraft zu graben und zu tagträumen – über Gelassenheit und Einsamkeit, darüber, mit den eigenen Gedanken ins Reine zu kommen, oder alles andere, was dir durch den Kopf geht. Onodera gab ihre Beobachtungen zum Projekt in typisch poetischem Stil:
„Wenn ich versuche, ein Lied zu machen, durch Versuch und Irrtum,
gibt es Zeiten, in denen ich die Tür oder die Quelle der Musik berühre.
Auch bei der Zusammenarbeit
gibt es ein Gefühl, mit der Musik in Kontakt zu sein,
als würden wir unsere Hand nach einer Quelle ausstrecken,
die dort schon lange sprudelt.
Wir spielen mit Klängen und resonieren, indem wir die Zeit dehnen, die
wir (oder wir waren) im Moment des Wandels gegen Erinnerung anwesend sind.
Gehen, den Wind spüren, lachen, jedes Gespräch, Songs spontan erinnern,
gemeinsam im musikalischen Raum zu sein, ist für mich selbst die Inspiration.“
Shabason, Krgovich, Tenniscoats © Rieko Seizo
Die innewohnende Schönheit eines Stücks wie „Our Detour“ ist sein reiner kollaborativer Geist.
Über Sprache und Kultur hinweg hat diese erfahrene Gruppe von Musikern ein Musikstück veröffentlicht, das gelingt, viele Stimmungen und Emotionen – einige davon widersprüchlich – gleichzeitig einzufangen.
Musik, der universelle Kommunikator, hat diese beiden Künstlerpaare für ein Projekt zusammengebracht, das, wenn man allein nach „Our Detour“ geht, ein elegantes und wunderschönes Album sein sollte.
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© Rieko Seizo
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Ihr neues Album erscheint im September.
Es ist "eine _Meisterklasse, klanglich und lyrisch_", sagen sie.
Das siebte Studioalbum der Schweden erscheint später in diesem Monat.
Bei „Our Detour“ von Shabason, Krgovich und Tenniscoats führt die unwahrscheinliche Kombination zweier Duos talentierter experimenteller Künstler zu einem Lied, das so frisch und nebelverhangen wie eine taugetränkte Morgendämmerung ist. Esoterisch, sanft und melancholisch gleitet „Our Detour“ mühelos dahin und wird dich schon vom allerersten Vers an in seinen Bann ziehen.