The Brook & The Bluff kehren mit „Super Bowl Sunday“ mit voller Wucht zurück, eine strahlende, hart zuschlagende Gefühls-Explosion, die Angst, Vermeidung und Selbstreflexion in eine lebendige, vollen Einsatz fordernde Hymne für Wachstum, Veränderung und den chaotischen, berauschenden Prozess verwandelt, wieder zu sich selbst zu werden.
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„Super Bowl Sunday“ – The Brook & The Bluff
„Super Bowl Sunday“ kam 14 Wochen zu früh und genau zur richtigen Zeit.
Fröhlich, strahlend und unwiderstehlich temperamentvoll ist die neueste Single von The Brook & The Bluff eine charmante Dosis klanglicher Sonnenschein, die gerade dann erscheint, wenn wir in die dunkelste Jahreszeit eintreten (Petition zur Abschaffung der Zeitumstellung, jemand?). Es ist die Art von Song, die deinen Kopf Richtung Licht hebt und dich wieder etwas fühlen lässt – ein lächelnder Indie-Rock-Tagtraum, getränkt in Herz und Hitze und voller Leben.
Die Sterne hingen
wie eine Decke am Nachthimmel
Ich bin hellwach, beobachte
Satelliten vorbeiziehen
Ich verbringe meine Jahre
mit dem Herauspicken falscher Dinge mit scharfem Blick
Zieh die Jalousien zu
wenn sich die Welt eng anfühlt
Warte ich einfach nur auf das Ende der Zeiten?
Die Welt brennt, ich bin nur drinnen
Oder will ich den Sonnenaufgang sehen?
Abbezahlt, weil ich nie richtig schlafen kann
„Super Bowl Sunday“ ist die Lead-Single des bevorstehenden fünften Albums von The Brook & The Bluff, ‚Werewolf‘
Veröffentlicht am 5. November über Dualtone Music Group ist „Super Bowl Sunday“ von The Brook & The Bluff ein hart zuschlagender Gefühlsausbruch und ein lebendiger, farbenfroher Schock für die Sinne – der Sound einer Band, die sich weigert stillzustehen. Das in Nashville beheimatete Quartett kanalisiert hier reine Himmel-blau-feierliche Ausgelassenheit, tauscht Melancholie gegen Bewegung und Introversion gegen Loslassen.
„Willst du alles wegwerfen? Einen Ort finden, um etwas zu fühlen“, singt Frontmann Joseph Settine, seine Stimme schmerzt vor Dringlichkeit und Hoffnung zugleich. Die Chemie der Band ist elektrisierend – Gitarren schimmern und wirbeln, Schlagzeug kracht und leuchtet, und Harmonien steigen wie Sonnenlicht durch Nebel. Es ist kathartisch, liebenswert und endlos wiederholbar: Ein Stück, das so berauschend wie emotional erdend ist.
Willst du alles wegwerfen?
Einen Ort finden, um etwas zu fühlen
Oder stehen wir auf unserem letzten Bein
Laufen im Kreis umsonst?
„‚Super Bowl Sunday‘ ist ein Lied darüber, wieder in eine Schachtel zurückzufallen, die sich bequem anfühlt, Wachstum zu widerstehen und stecken zu bleiben, meistens aus schierer Angst“, sagt die Band – bestehend aus Joseph Settine (Gesang), Alec Bolton (Gitarre), John Canada (Schlagzeug), Fred Lankford (Bass) und Kevin Canada (Keyboards) – im Gespräch mit Atwood Magazine. „Es ist das Betrachten deines Lebens an einer Wegkreuzung und etwas Wahnsinniges zu sagen wie: ‚Ich würde lieber das Spiel mit den Jungs schauen‘, anstatt eine echte Entscheidung zu treffen. Es ist all diese Vermeidung, überdeckt mit ein paar fetten Gitarren.“ Dieser Gegensatz – triumphale Musik gepaart mit selbstvorwerflichen Texten – ist ein Teil dessen, was The Brook & The Bluff so besonders macht. Sie waren schon immer Meister darin, Herzschmerz in Schönheit zu verbergen, aber hier fühlt sich das Gleichgewicht schärfer, bewusster und lebendiger denn je an.
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Die Single ist die erste Kostprobe des kommenden fünften Albums Werewolf (erscheint am 6. März via Dualtone Records), einem Album, das sie als Rückkehr zu ihren Rock'n'Roll-Wurzeln und zur rohen, live-Energie beschreiben, die ihr Fundament gebaut hat.
„Wir wollten wirklich heiß aus den Startlöchern kommen, also haben wir das dringlichste Lied aus dem Haufen ausgewählt, um die Spitze zu führen“, erklärt Settine. „Die ganze Idee hinter diesem Album war, die gleiche Energie, die wir in unseren Liveshows haben, in jeden Song zu bringen. Es gibt wirklich keinen passenderen Weg, Werewolf vorzustellen als mit ‚Super Bowl Sunday‘.“
„Wir hatten das Gefühl, [es] hat diesen verrückten ersten Schlag-Effekt, der vielleicht ein bisschen schockierend ist“, lächelt er. „Es passt narrativ großartig, weil es größtenteils nur Selbstreflexion ist. Ich versuchte, meine Rolle in dem Verfall meines Lebens anzuschauen, und ehrlich gesagt war ich in einem großen Teil davon ein Stück Scheiße.“
Die Sterne hingen wie eine Decke am Nachthimmel
Ich bin hellwach, zieh die Wolle über meine Augen
Ich verbringe meine Jahre damit, Gesicht zu wahren und innen zu bleiben
Angst vor Veränderung und wie sich das anfühlen könnte
Warte ich einfach nur auf das Ende der Zeiten?
Die Welt brennt, ich bin nur drinnen
Oder will ich den Sonnenaufgang sehen?
Abbezahlt, weil ich nie richtig schlafen kann
Im Kern geht es bei Werewolf um Wiederentdeckung – eine Reflexion darüber, dass die Band sich nach fast einem Jahrzehnt ständiger Bewegung wiederfindet. Settine schrieb durch Herzschmerz und Neuerfindung hindurch und zog die Fäden von Verlust, Identität und Erneuerung zu einem Album zusammen, das vor Leben pulsiert. „Werewolf handelt davon, dass wir uns kollektiv wiederfinden, herauszufinden nach drei Alben und zwei EPs, was wir wirklich sein wollten – und die Antwort war eine Rockband“, sagt er.
„Die Texte und die Geschichte behandeln viele Dinge, über die ich oft geschrieben habe – die Selbstreflexions- und manchmal Selbstabwertungszyklen, in die ich hinein- und aus denen ich wieder herausrutsche, das Verlassen einer über ein Jahrzehnt dauernden Beziehung und das Neuanfangen, all der Herzschmerz und die Trauer, die damit einhergehen, und sogar etwas Erinnerung an das, was großartig war, oder die Hoffnung auf etwas Neues. Das alles übersetzte sich in diese elektrische und pulsierende Sammlung von Songs, die, denke ich, unser lebendigstes Projekt bis jetzt ist.“ Diese Klarheit strahlt durch jedes Riff und jeden Refrain hier, wo die Überschwänglichkeit der Band zu einer eigenen Art Katharsis wird.
The Brook & The Bluff jagen melancholische Freude auf 'Bluebeard,' ein gefühlvoller, schwertschwingender Triumph:: INTERVIEW ::
„Super Bowl Sunday“ fängt diesen Geist in vollem Umfang ein. Es ist laut und lebhaft, aber niemals oberflächlich – ein Song, der seinen Optimismus nah bei dem Schmerz hält, aus dem er entstanden ist.
„Du weißt, dass das Leben so schwer ist, etwas zu lieben, das du nicht ändern kannst“, singt Settine, seine Stimme trägt das Gewicht der Akzeptanz. Unter dem Glanz liegt Herzschmerz, und genau das macht es so menschlich.
Willst du alles wegwerfen?
Einen Ort finden, um etwas zu fühlen
Oder stehen wir auf unserem letzten Bein
Laufen im Kreis umsonst?
Du weißt, dass das Leben so schwer ist
Etwas zu lieben, das du nicht ändern kannst
Wirst du alles wegwerfen?
Aber es war Super Bowl Sunday
Es ist ein Soundtrack zur Erneuerung – eine Erinnerung daran, dass wir selbst in unserer Vermeidung noch wachsen, noch lernen, noch auf das Licht zusteuern. Super Bowl Sunday ist nicht nur eine Hymne für den Moment; es ist eine Wärmewelle für den bevorstehenden Winter und ein verdammt guter Grund zu glauben, dass Rock'n'Roll – und alles, wofür er steht – noch immer sehr lebendig ist.
Denn am Ende musst du nicht alles wegwerfen, um etwas zu fühlen – manchmal reicht ein großartiger Song.
Weiter unten geht unser vollständiges Gespräch mit The Brook & The Bluff, in dem sie in das Herz von „Super Bowl Sunday“, die Wegkreuzungen, die es geprägt haben, und die aufgeladene, neu zentrierte und wiederbelebte Vision hinter Werewolf eintauchen – ein Album, das verspricht, die größte und kühnste Aussage der Band zu werden!
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„Super Bowl Sunday“ – The Brook & The Bluff
The Brook & The Bluff © Luke Rogers
EIN GESPRÄCH MIT THE BROOK & THE BLUFF
Atwood Magazine: The Brook & The Bluff, Glückwunsch zu „Super Bowl Sunday“! Ihr sagt, dieses Lied handelt davon, wieder in eine Box zurückzufallen, die sich bequem anfühlt, Wachstum zu widerstehen und stecken zu bleiben, meistens aus schierer Angst. Was ist die Geschichte hinter diesem Track?
The Brook & The Bluff: Dieses ganze Lied ist an einem Tag wirklich zusammengekommen. Alec und ich (Joseph) sind zu Micahs Haus gegangen und Alec hatte dieses riesige Instrumental und Riff, das er uns gespielt hat und wir sind sofort losgerannt damit. Ich habe zu der Zeit so viel Lebensveränderung durchgemacht, habe meine über ein Jahrzehnt dauernde Beziehung verloren, bin ausgezogen, habe versucht, die Stücke aufzuheben und alles in einer Bewegung wieder zusammenzusetzen. Ich habe in Echtzeit verarbeitet. Es verschmolz alles so perfekt, und ich denke, dieses Lied ist einer der ultimativen Ausdrucksformen der Schreibpartnerschaft von Alec und mir, diese überwältigend triumphale und optimistische Musik mit einigen Texten, die nicht unbedingt übereinstimmen.
Wie viel von diesem Lied ist Selbstbeobachtung versus Beobachtung der Menschen um dich herum, etc.? Ist es eine persönliche Rüge oder eher eine universellere Geschichte gemeinschaftlicher Trägheit?
The Brook & The Bluff: Es ist wirklich eine Kombination all dieser Dinge. Ich habe meine Selbstbeobachtung genutzt, um nach außen zu extrapolieren und einige allgemeine Dinge zu identifizieren, die meiner Meinung nach universell zutreffen können. Vieles von meiner Reise war, meine Gefühle zu hinterfragen oder sie vielleicht aus Angst zu unterdrücken, große Dinge zu vermeiden, weil es vielleicht einfach leichter ist, so zu leben – ich spürte alle Auswirkungen dieser Entscheidungen und hatte das Gefühl, dass ich dasselbe an anderen Orten spielen gesehen hatte. Es ist ein bisschen wie diese Witze, die man hört, wie Männer zehn Stunden mit ihren besten Freunden Football schauen und wenn man geht, hat man über nichts anderes geredet als über das große Third-Down im vierten Viertel. Ich war an einen Punkt gekommen, an dem ich es satt hatte, das zu tun, absichtlich verschlossen gegenüber den wichtigsten Dingen in meinem Leben zu sein.
Was begeistert euch am meisten an diesem neuen Song? Was macht ihn für euch besonders?
The Brook & The Bluff: Das, worauf ich mich am meisten mit diesem neuen Song freue, ist, ihn live zu spielen. Wir sind wirklich zu dieser Idee zurückgekehrt, wieder eine Band zu sein, und dieser Song bringt ein spezielles Maß an Energie in unsere Gruppe, das eine volle Verkörperung dieser Idee ist. Einfach lauter Rock'n'Roll, ich freue mich darauf, das zu tun.
Dies ist die Lead-Single eures fünften Albums Werewolf. Warum führt ihr dieses Album mit diesem Song ein, und wie passt „Super Bowl Sunday“ in die Gesamtgeschichte von Werewolf?
The Brook & The Bluff: Wir wollten wirklich heiß aus den Startlöchern kommen, also haben wir das dringlichste Lied aus der Sammlung ausgewählt, um die Spitze zu führen. Die ganze Idee hinter diesem Album war, die gleiche Energie, die wir in unseren Liveshows haben, in jeden Song zu bringen; das war wirklich unser einziger Leitgedanke beim Schreibprozess und wir wollten das ganze Album fast so rahmen, als wäre es eines unserer Live-Sets. In dieser Hinsicht gibt es wirklich keinen passenderen Weg, Werewolf mit „Super Bowl Sunday“ einzuführen. Wir haben eine harte Wendung von der Art genommen, wie Bluebeard gemacht wurde und wie wir es gemacht haben, und wir hatten das Gefühl, „Super Bowl Sunday“ hat diesen verrückten ersten Schlag-Effekt, der vielleicht ein bisschen schockierend ist. Es passt narrativ großartig, weil es größtenteils nur Selbstreflexion ist; ich versuchte, meine Rolle in dem Zerfall meines Lebens anzusehen, und ehrlich gesagt war ich dabei in einem großen Teil ein Stück Scheiße.
In dieser Hinsicht, worum geht es bei Werewolf – was kannst du uns vorab über das Album verraten?
The Brook & The Bluff: Werewolf ist mehr als alles andere ein Rock'n'Roll-Album. Wir gingen mit der Idee in den gesamten Prozess, dass alles diese aufgeladene, live-Energie haben muss, die wir als unsere wahre Stärke empfinden. Wir sind schon immer eine Live-Band gewesen, und wir waren immer stolz darauf; es schien an der Zeit zu sein, das endlich im Studio einzufangen. Für uns geht es bei Werewolf darum, uns kollektiv wiederzufinden, herauszufinden nach drei Alben und zwei EPs, was wir wirklich sein wollten, und die Antwort war eine Rockband. Die Texte und die Geschichte behandeln viele Dinge, über die ich oft geschrieben habe – die Selbstreflexions- und manchmal Selbstabwertungszyklen, in die ich hinein- und aus denen ich wieder herausrutsche, das Verlassen einer über ein Jahrzehnt dauernden Beziehung und das Neuanfangen, all der Herzschmerz und die Trauer, die damit einhergehen, und sogar etwas Erinnerung an das, was großartig war, oder die Hoffnung auf etwas Neues. Das alles übersetzte sich in diese elektrische und pulsierende Sammlung von Songs, die, denke ich, unser lebendigstes Projekt bisher ist.
Zu guter Letzt, was hofft ihr, dass die Hörer aus „Super Bowl Sunday“ mitnehmen, und was habt ihr selbst daraus mitgenommen, es zu schaffen und nun zu veröffentlichen?
The Brook & The Bluff: Ich hoffe, sie können das Gefühl mitnehmen, dass Rock'n'Roll zurück ist. Oder, wenn sie nie das Gefühl hatten, dass er gegangen ist, dass dies eine verdammt gute Ergänzung zum Katalog ist. Für uns sind wir durch das Entstehen dieser Songs viel enger als Gruppe zusammengewachsen – wir haben uns noch nie so offen miteinander gefühlt, so kollaborativ. Wenn wir etwas mitnehmen, dann den Wunsch, diese Nähe weiter zu verfolgen und Alecs Verstärker so laut aufzudrehen, wie es geht.
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„Super Bowl Sunday“ – The Brook & The Bluff
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© Luke Rogers
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