Le atmosfere di Manchester di Lusaint; un nuovo sguardo sul patrimonio musicale della città

      Lusaint è intrecciata con Manchester. Ragazza di Stretford — nata e cresciuta — è sempre stata ispirata dalle voci che la circondano e dalla scena musicale della città, sempre fertile.

      Cresciuta con jazz e blues, Lusaint ha fatto esperienza cantando Ella Fitzgerald e Nina Simone nei bar locali, arrivando al suo momento di svolta nel 2019 — quella maestosa cover di ‘Don’t Let Go’, che divenne la traccia più cercata su Shazam nel Regno Unito in un solo giorno.

      Da allora ha giocato secondo le proprie regole nel mondo della musica. L’anno a venire dovrebbe essere importante per Lusaint, che sta preparando un nuovo EP — ‘Apothecary Pt. 2’, in uscita il 17 aprile — e un tour completo nel Regno Unito.

      Parlando con Clash, Lusaint percorre i suoi umori manchesteriani — le canzoni che parlano eloquentemente della sua città natale.

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      Joy Division – ‘Love Will Tear Us Apart’





      Una canzone così potente. Onesta emotiva e cruda con una melodia inquietante. I Joy Division catturano così bene il dolore e la devastazione che possono accadere in una relazione con i loro testi. Sempre intima ma riconoscibile. La voce di Ian Curtis è così dolente e vulnerabile. Una delle mie canzoni preferite di sempre.



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      The Stone Roses – ‘Waterfall’





      Quell’atmosfera onirica che i The Stone Roses ritraggono nelle loro canzoni è ciò che mi ha sempre attratto della loro musica. Strati strumentali che si costruiscono lentamente e catturano quella serenità unica con la voce di Ian Brown che si posa sempre così comodamente sopra, senza togliere nulla.

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      The Smiths – ‘This Charming Man’





      Amo il lavoro di chitarra di Johnny Marr non appena parte il brano. Super brillante e orecchiabile, quasi in contrasto con i testi e la voce malinconici, unici ma tristi di Morrisey. Ha un vero senso di senza tempo dall’inizio alla fine e tutti gli elementi combinati lo hanno reso un disco così iconico. Curiosità: Morrisey viveva a due strade di distanza dalla casa della mia famiglia a Stretford.

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      Chemical Brothers – ‘Galvanize’





      Il brano mescola musica elettronica con altre influenze che risultano audaci e cinematografiche, facendolo distinguere da un tipico pezzo dance. Ogni elemento lavora insieme, conferendogli slancio e potenza ma mantenendo comunque un aspetto emotivo. Quel campione d’archi iconico è così euforico ed epico.

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      Elbow – ‘Loneliness Of A Tower Crane Driver‘





      Combina questa storia emotiva profonda con una musica cinematografica e potente. Guy Garvey è uno dei miei artisti preferiti e l’ho visto live così tante volte. Questa canzone in particolare mi colpisce sempre. L’uso di quell’immagine di un gruista in alto sopra la città — quell’alienazione emotiva e la metafora dell’isolamento — è così speciale e unica. E con la sua voce il tutto suona così crudo e sincero.

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      Hurts – ‘Somebody To Die For’





      ‘Somebody To Die For’ attinge al dramma e alla sincerità emotiva dell’amore con una grande produzione cinematografica a contrasto. Adoro il loro uso di musiche atmosferiche nelle loro canzoni, che dà a tutto quel senso senza tempo di devozione disperata che colpisce!

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      Cherry Ghost – ‘People Help The People’





      Questa canzone combina semplicità con così tanta emozione. I testi invitano alla gentilezza, all’empatia e alla compassione in un mondo che sembra molto contrastato. Pianoforte delicato, archi sottili. Tutto suona molto intimo e crea uno spazio morbido. Delicata ma così potente.

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      Trova Lusaint ai seguenti concerti:

      11 aprile Birmingham — Mama Roux’s

      13 aprile Leeds — Brudenell Community Room

      14 aprile Manchester — Band On The Wall

      16 aprile Glasgow — King Tuts

      18 aprile Dublino — Whelans

      21 aprile Brighton — Komedia Basement

      22 aprile Londra — Oslo

      Foto: William Blakesley-Herbert

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