Японский дуэт YOASOBI и CLASH рассказали о своих первых концертах в Лондоне в поддержку Coldplay и о том, почему они хотят попробовать “действительно вкусный напиток”.
Десять лет назад Ikura выступали на улицах Японии, и люди проходили мимо, не обращая на них особого внимания. Перенесемся в сегодняшний день: ее группа YOASOBI только что два раза выступала хедлайнерами на арене Уэмбли, и 10 000 фанатов подпевали ей.
Это было невероятное путешествие для японского дуэта, состоящего из композитора Аясе и вокалистки Икуры, поскольку они были хэдлайнерами Tokyo Dome, привлекли внимание всего мира такими хитами, как "Idol" и "Monster", и поддержали Coldplay в их туре "Music of the Spheres".
Группа выступала на фестивале Coachella и давала концерты с аншлагами по всей территории США, но теперь, наконец, пришло время Европе познакомиться с феноменом ЙОАСОБИ.
На своих первых концертах в Великобритании японская группа чувствовала себя как дома, отправив энергичную публику в 90-минутное дофаминовое путешествие. Но, честно говоря, трудно описать концерт YOASOBI, потому что это действительно уникальный опыт, который нужно увидеть своими глазами.
Британская аудитория влюбляется в японскую музыку, и она становится все более популярной, чем когда-либо, а спрос на нее все растет и растет. Об этом свидетельствуют два грандиозных выступления YOASOBI в качестве хэдлайнеров на Wembley Arena, а также хэви-метал группа Babymetal, которые недавно стали первыми японскими артистами, выступившими в качестве хэдлайнеров на O2 Arena, а также предстоящее выступление суперзвезды Ado на O2 Arena в конце этого месяца.
После концерта Аясе разместил пост в Instagram, в котором выразил благодарность за полученный опыт и свою любовь к Лондону после двух хедлайнерских выступлений. Он отметил, что ЙОАСОБИ вернется в Лондон и что в следующий раз он хочет выступить на стадионе.
—
—
CLASH: Мне понравилось шоу! Это были ваши первые концерты в Лондоне… На что это было похоже?
Ikura: Это было самое лучшее выступление, потому что было здорово увидеть так много людей, которые ждали, когда мы приедем в такое далекое от Японии место. Когда я пела, я могла видеть выражение лиц каждого, и они также пели на японском. Японский для них не является родным, но они поют на японском, и это приятно видеть. Это было самое лучшее!
Было ли что-нибудь неожиданное для вас во время ваших первых европейских концертов в Primavera и Лондоне?
Аясе: Это было замечательно. Это был наш первый визит в Барселону [тоже]. Очевидно, что Primavera - это фестиваль, и я предполагаю, что в зале было много людей, которые не знали, кто такой ЙОАСОБИ, поэтому у нас было небольшое чувство беспокойства, прежде чем мы отправились туда выступать.
Но, в конце концов, это было здорово, и им, казалось, понравилось то, что мы сделали, поскольку зрители танцевали и по-настоящему выражали себя, используя все свои тела. Это стало для нас драгоценным воспоминанием, а также помогло нам обрести больше уверенности на международной арене. Мы играли на "Уэмбли", но подумали, что хотели бы дать больше сольных концертов за границей.
—
—
Вы впервые были в Лондоне, была ли у вас возможность познакомиться с городом? Если да, то что вам больше всего понравилось?
Икура: Нам еще не удалось осмотреть Лондон, но мы собираемся задержаться здесь подольше, поэтому надеемся посетить некоторые достопримечательности. Мы попробовали немного карри, но это не значит, что это было изюминкой! Мы отправимся в Beyond Retro [магазин винтажной одежды в Лондоне], а также поиграем в настольный теннис, чтобы сделать это еще одним воспоминанием.
Мне понравилось, что ты вытащил гитару на бис, это был отличный момент! Поскольку Великобритания славится рок-н-роллом, есть ли у вас какие-нибудь любимые группы или на вас повлияли местные музыканты?
Икура: Что касается рок-н-ролла и легендарных музыкантов, да, очевидно, что на меня повлияли настоящие легенды, такие как The Beatles. Но что касается более непосредственных влияний, я недостаточно знаком с ними, чтобы сказать, кто именно, но некоторые имена приходят на ум, например, Эд Ширан, и она не британка, а Тейлор Свифт. Оба этих артиста играют на гитарах на сцене, и их музыка оказала на меня большое влияние, и для меня было честью играть на электронной гитаре в Великобритании.
Вы поддерживали Coldplay в Токио во время их тура "Music of the Spheres" в 2023 году… Помог ли этот опыт подготовить вас к выступлениям перед большой аудиторией?
Аясе: Да, безусловно. Что касается времени, то выступление в качестве гостя с Coldplay было как раз перед нашими концертами в Tokyo Dome, так что мы многому научились благодаря этому опыту, и это помогло нам подготовиться к выходу на большую сцену для нашего собственного сольного концерта. Поклонники Coldplay очень увлечены музыкой, и они были энергичны, поэтому, если мы им что-то дарили, они возвращались с отличной реакцией. Это было замечательно, и в тот момент все было наполнено любовью. Это придало нам уверенности в том, что мы сами будем выступать на самых больших сценах.
В конце вчерашнего выступления, Икура, ты рассказал о том, как в 14 лет выступал на улицах со своей гитарой и выступал на маленьких площадках, но никто не обращал на это внимания… Когда ты понял, что люди начали обращать на тебя внимание?
Икура: Я упомянул эту историю, потому что на самом деле с того момента в моей жизни прошло десять лет, так что это важная веха в том, где мы сейчас находимся. Просто чтобы пояснить, я начал играть на улице десять лет назад. В старших классах школы наметился некоторый рост, поскольку люди перестали слушать мою музыку и покупать диски. Когда я учился в старших классах, я начал публиковать посты на YouTube, и благодаря этому некоторые люди стали больше узнавать о моей музыке.
К тому времени, когда я заканчивал школу, мне удавалось выступать с сольными концертами на небольших площадках, но люди начали узнавать меня и приходить послушать мою музыку. Но на самом деле я не был тем, кем хотел быть, с точки зрения того, чтобы быть очень представительным японским артистом в мировом масштабе. ЙОАСОБИ начал свою карьеру, когда я учился на первом курсе университета, и именно тогда все начало меняться, потому что гораздо больше людей узнали о нашей музыке и о том, что мы делаем. Я долгое время был уличным музыкантом, преследующим свои мечты.
—
—
Ваш новый трек ‘Watch Me’ является лейтмотивом для аниме "Witch Watch"… Каков ваш процесс написания песен на темы аниме?
Аясе: Все песни YOASOBI изначально основаны на историях и романах, а затем превращены в песни. Некоторые песни созданы в сотрудничестве с аниме, и они стали тематическими песнями, например, "Watch Me" - для "Witch Watch", "Idol" - для "Oshi no Ko", а "The Brave" - для "Frieren".
Но, к счастью, все эти аниме основаны на манге, и эти художники-манга-художники написали для нас истории, которые затем были превращены в песни. Итак, связь есть, и все взаимосвязано с темой, это было не так уж далеко.
Каково было выступать с песней "Idol" перед лондонской публикой? Энергия была невероятной!
Аясе: Это было просто замечательно, не передать словами. "Айдол" существует только благодаря реакции фанатов и радостным возгласам, которые они приносят, и фанаты "Уэмбли" действительно [принесли это]. Мы были очень довольны тем, чего достигли на "Уэмбли".
—
—
Что мотивирует ЙОАСОБИ двигаться вперед?
Икура: ЙОАСОБИ выступает в качестве дуэта уже шестой год. Сначала мы начинали вдвоем плюс два менеджера, всего лишь [небольшая команда] из четырех человек. Теперь у нас несколько сотен участников, которые помогают нам с концертами, так что в процессе все меняется. По мере того как мы становимся больше и достигаем новых рубежей, появляются новые цели и ориентиры, к которым мы хотим стремиться. На самом деле, они меняются, но для того, чтобы мы могли достичь конечных целей и осуществить мечты в далеком будущем, я чувствую, что действительно хочу развиваться и расти как фронтмен группы, и это моя обязанность.
Ayase: Без шуток, выпить со своей командой по-настоящему вкусный напиток. Последние два вечера мы играли на "Уэмбли", а после этого подняли бокалы со всей командой, произнесли тосты и немного повеселились. Приятно осознавать, что мы отыграли хороший сет и создали хорошую музыку.
Алкоголь не будет вкусным, если ты чувствуешь, что не достиг поставленной цели или не создал хорошую музыку, мне знакомо это чувство, когда что-то кажется неправильным. Я хочу, чтобы я и моя команда испытали это чувство: “Да, мы сделали это и теперь можем наслаждаться этим великолепным напитком”.
Спасибо! Было приятно пообщаться с вами обоими. В прошлом году я провел месяц в Японии и открыл для себя вашу музыку, играя на драм-машинах в игровом зале!
Аясе: Какое совпадение!
Это было тяжело, я не очень хорошо играл на барабанах!
Икура: На самом деле, я тоже подыгрывал ЙОАСОБИ на барабанах!
—
—
Слова: Адам Дэвидсон, живая фотография: Том Паллант (@tmpllnt)
—
Присоединяйтесь к нам на WeAre8, чтобы быть в курсе событий мировой культуры. Следите за новостями журнала Clash, пока мы весело проводим время в клубах, на концертах, интервью и
фотосессиях. Загляните за кулисы и посмотрите на наш мир, где разворачиваются веселье и игры.
Радостное наслаждение из десяти треков.
В проекте примут участие Сент-Винсент, Хейли Уильямс, барабанщик The Smile Том Скиннер и многие другие.
Blondshell поделилась своим эмоциональным мнением о "Диетической пепси" Эддисон Рей. Эддисон Рей выпустила одну из самых обсуждаемых поп-пластинок года,
На мероприятии в Кардиффе, которое пройдет на нескольких площадках, также будут представлены такие мероприятия, как "Лаймовый сад", "Мужчина /женщина /бензопила", "Услуги по уборке" и многое другое.
В сентябре этого года Микаэла Страус выпустит свой третий полнометражный фильм, продолжающий "Hold On Baby" 2022 года.
В нашем последнем выпуске журнала также представлены работы Финна Вулфхарда, Queens of the Stone Age, Джейкоба Алона, Garbage и многих других.
Японский дуэт YOASOBI встретился с CLASH, чтобы обсудить свои первые концерты в Лондоне в поддержку Coldplay и то, почему они хотят провести “действительно отличную дегустацию