Jawbone объявили, что они — самозвано «самая спорадическая группа, с которой вы когда-либо сталкивались в жизни», на их живом возвращении в Kings Cross Water Rats. Концерт был поддержкой их долгожданного второго альбома «Jawbone II», выпущенного всего через семь лет после дебюта. Jawbone была создана известными соло-исполнителями Пэдди Милнер (клавиши, вокал) и Маркусом Бонфанти (гитара, вокал), позднее к ним присоединилась известная ритм-секция — каждый из музыкантов очень уважаем в индустрии.
Они выступали на одной сцене с множеством икон музыки, недавно Маркус играл с целым рядом знаменитых лиц, включая Марка Кинга на мероприятии в честь Джек Брауза. Песенный стиль Jawbone сочетает в себе дополняющие и отличительные голоса Пэдди и Маркуса, которые чередуются на ведущих вокальных партиях в песнях. Фальцет басиста Рекса Хорана создает трехголосную гармонию, которая стала их фирменным стилем.
Маркус и Пэдди присоединились к группе Clash, чтобы рассказать о своем возвращении, создании второго альбома, живом лондонском возвращении и недавнем релизе их потрясающей новой сингла «Horizons Of Hope». Они долго работали над вторым альбомом «Jawbone II», создавая слоистый звук, насыщенный психоделическими образами, фолком и классическим роком, при этом сохраняя их блюзовую основу. Альбом обещает отлично звучать на живых сценах и обладает сырым, подлинным характером. Как заявил коллектив при его выпуске в мае: «Песни «Jawbone II» написаны и исполняются честно, затрагивая темы одиночества, смертности и надежды, всё это с улыбкой и оптимистическим подмигиванием».
—
Как вам мероприятие «Jam for Jack Bruce»? Казалось, было очень эмоционально и интимно.
Маркус: Это был очень приятный способ почтить его память, и мне понравился способ демонстрации баса. В тот вечер произошло много классных вещей. Мне очень понравилось.
Пэдди: Я на самом деле должен был играть на этом концерте. Но, к сожалению, не смог.
Мне нужно спросить о названии вашей группы, потому что «Jawbone» звучит панково. Есть и другие группы, например Kneecap, у которых названия связаны с частями тела. Какова история названия?
Пэдди: оно взято из песни с альбома The Band 1969 года. The Band — это своего рода общий связующий элемент для нас четверых, это группа, которую мы все очень любим. При принятии сложного решения о названии именно это было одним из вариантов. У него есть множество других ассоциаций — органический материал, связанный с жизнью, и американский термин для убедительных аргументов. То есть, если ты «jawbone» кому-то, ты приводишь сильный довод.
Недавно вышедший сингл «Horizons of Hope» содержит строку, которая очень резонирует со мной: «Выбор другого начала, смотря на горизонты надежды». В эти сложные времена что вы хотели донести этой строкой и названием песни?
Маркус: Мне очень нравится, что ты выбрал именно эту строку. Мы о ней много говорил.
Мы написали её, когда только начинали выходить из 2021 в 2022 году, после всех локдаунов. Мы много размышляли о том, каким может быть будущее и каким может стать мир. Тогда казалось, что вся риторика вокруг была довольно мрачной.
Пэдди и я на самом деле достаточно оптимистичные люди, и вся группа тоже.
Мы решили, что будущее будет лучше, и поэтому написали эту песню. Начинать снова всегда хорошо, важно найти в себе силу изменить будущее мира, и это изменит вас тоже. Если хотите быть позитивными — можете, всё зависит от вашего взгляда.
Ваш новый альбом «Jawbone II» звучит так, будто он записан вживую. Это сырое живое звучание было намеренным?
Пэдди: Да, я считаю, что это было полностью намеренно. Мы хотели зафиксировать именно этот звук и записать так, чтобы его можно было легко воссоздать на сцене.
Поэтому там нет никаких лишних наложений — единственные одновременные записи сделаны, в основном, с клавишными, потому что я просто не мог физически дотянуться от пианино до органа или электропиано, или чего-то еще в студии. В остальном — это так.
Говоря о ваших живых выступлениях, следующий концерт у вас в The Water Rats — это очень культовое место, там выступали многие знаменитости. Вы уже играли там раньше, и что ваши поклонники могут ожидать?
Маркус: Мы только сегодня выяснили, что наш последний лондонский концерт был там примерно 4-5 лет назад, и он прошел отлично. Этот раз организует клуб Green Note в Камдене, они будут презентовать шоу. У них, конечно, есть место наверху на Parkway, но они занимаются внешними промоакциями, с ними мы работаем уже много лет.
В программе будет несколько самых известных песен и глубоких редких треков.
В 2018 году вы участвовали в благотворительном концерте Пола Джонса с Эриком Клэптоном, Томом Джонсом, Ваном Моррисоном. Какой был этот опыт?
Маркус: Это было потрясающе, и мы это делаем регулярно. Обычно мы — постоянная группа на его благотворительных вечерах, которые он проводит каждый год, в зависимости от состава.
Пэдди: Мы очень давно знаем Пола Джонса по блюзовой сцене, через которую мы пришли. Он всегда был очень добр к нам, часто играл наши песни у себя в радиопрограммах. Он хороший человек.
Маркус: На той вечеринке были невероятные гости, это было особенно запоминающееся.
Пэдди: Может быть, ты не знаешь, но я играю в группе с Томом Джонсом, так что было приятно поиграть с ним в другом контексте.
Маркус: Получить шанс сыграть с Эриком — это был настоящий драйв. Самое яркое воспоминание для меня — разговор с басистом во время саундчека: «Прости, дружище, я не могу подойти ближе, его гитарные усилители мешают!» Мы очень вместе смеялись над этим — такой забавный момент, который ты никогда больше не повторишь.
—
Кого бы вы назвали своими ключевыми влияниями в звучании и кто формировал ваш стиль как группы?
Маркус: У нас очень разные влияния, но всех нас объединяют те места, где мы встречаемся — Little Feet, Crosby, Stills, Nash. Некоторые говорят, что мы звучим немного как Supertramp, но я не думаю, чтобы кто-то из нас действительно их слушал. Иногда темп резко меняется — почти эпично, очень взрывно — и, на мой взгляд, в этом есть отголоски Supertramp, переходы от джем-сейнов к внезапным взрывным изменениям и текстам. Мы любим создавать моменты драмы, и благодаря четырем инструментам и трем вокалам у нас есть много возможностей для динамики.
Пэдди: Мы не очень рутинны в написании песен, нам нравится экспериментировать с тем, как может быть построена песня. Два вокала позволяют писать их по-разному, более разговорно. Это дает возможность экспериментировать и помогает нам расширять границы.
Так как сейчас лето, есть ли у вас планы играть на фестивалях?
Пэдди: К сожалению, с Jawbone нет — у каждого из нас есть свои регулярные проекты. Это лето очень занят для меня с Томом Джонсом.
Маркус: Мы выпустили альбом чуть поздно для этого сезона — долго занимались сведением, поэтому он вышел чуть позже, и мы не успели принять участие в летних фестивалях этого года. Но надеемся на следующий.
Пэдди: В конце этого, а особенно в следующем, году запланировано несколько событий. И, конечно, перспективы на весну и лето следующего года.
Если бы вы могли выбрать любой фестиваль, на который хотите попасть, какой бы это был?
Маркус: Я бы хотел поучаствовать как можно в большем числе фестивалей. Гастингбери — всегда большая мечта. Мы выросли, смотря его по телевизору, и были там с разными группами, общались — было бы здорово выступить там со своим проектом.
Пэдди: Нам отлично подошли бы более старомодные фестивали, такие как Гластонбери или Остров Вайт — там часто выступают группы с характерным «старомодным» звучанием: Нил Янг, Fleetwood Mac. У них есть фолковые нотки и роковая энергия.
—
«Jawbone II» уже вышел, его можно приобрести у 5dB Records.
Автор: Брэндан Шарп
Биг Тиф выпустили новый сингл «All Night All Day». Новый альбом группы «Double Infinity» выходит 5 сентября на лейбле 4AD, результат периода...
Лондонская трэшка Ebbb возвращается с новым синглом «Manners». EP группы 2024 «All At Once» стал замечательным произведением, объединением звуков, которые…
Монреальский креативщик ДжейВуд поделился новой песней «SUN BABY». Артист, номинированный на премию Polaris Music Prize, недавно намекнул на возвращение с новым альбомом «Leo».
Большое новое «Круг» представило новый сингл «Жемчужина». Группа из пяти человек образовалась в Кембридже, где они вместе учились, перед тем как попасть в орбиту
45 000 человек станут свидетелями зрелища, которое наверняка закрепит за ирландской группой статус главных хэдлайнеров фестивалей.
Tender folk spiral of anxiety, nostalgia, and healing, 'Mangos' от Shallow Alcove — это мягкое распутывание того, кем мы были и кем становимся.
Джонбоун объявили, что они самозвано считаются «самой нерегулярной группой, с которой вы когда-либо встречались в жизни», на их живом возвращении в Water Rats в Кингс-Кросс. Концерт