Только что сыграно: колонка о виниловых пластинках №64

      Дела немного замедляются летом в плане новых релизов, но в июне подготовили настоящее разнообразие. Читайте дальше — вас ждёт насыщенный микс из старых любимых, новых открытий и вещей, о которых вы и не подозревали, что нуждаетесь. Наслаждайтесь.

      Свежие публикации:

      После новых прочтений работ The Pearlfishers и Джони Митчелл, квартет Colin Steele предлагает «The Blue Nile – Jazz Interpretations of The Blue Nile Songbook». Обложка, как обычно, великолепна — ирисковая улица отражает уличные огни и ночную жизнь. Музыкально — два трека с каждого из трёх их оригинальных альбомов, а также одна композиция из «High» 2004 года и заглавная тема из сольного проекта Пола Бьюканена 2012 года, «Mid Air». Как и всегда, Стил ведёт своих участников через изысканные, течущие, глубокосентиментальные диалоги с оригинальными мелодиями, что делает прослушивание очень захватывающим. Мастеринг от Bo Kondren насыщенный и просторный, с множеством воздуха в верхней части звукового пространства, создающим полное и объёмное звучание. «Body And Soul» и неповторимый «Let’s Go Out Tonight» — вероятные жемчужины, но всё произведение особенное. Just Played взял довольно тихую копию с Optimal, и только некоторые участки ванной поверхности создают слабое поверхностное шумы.

      —

      Вы просто знаете, что некоторые пластинки будут великолепны с первого взгляда. Обложка «Spinning» группы The 7:45s работает именно так — их логотип выполнен в типографии старых черно-белых 7-дюймовых ярлыков. Остальной дизайн отдаёт отголоски восьмидесятых, но этот альбом наполнен ярким винтажным саундом. Открывающая «The Way That I Love You» — настоящий хит на ухо, вокал от Мартина Коннора и других ярких голосов, которые прекрасно передают суть на обеих сторонах дебютного альбома. Автор и басист Сэм Флинн ведёт сюжет на «You’re Too Good To Me» и «We Will Be Friends». Мастеринг от Тима Тома чётко передаёт высокие частоты и возвращает характерный шум барабанов — всё звучит очень натурально. Эта версия — почти тихая издающаяся копия GZ, и она — обязательный летний релиз на 2025 год.

      —

      «SWIGOD! Cyfrol/Vol 1» — двадцатипятитрековый тур по великолепию, которое слушатели Libertino Records получили за последние девять лет. Это впечатляющий документ деятельности основателя Грифидда Оуэна — в выборе и публикации невероятно талантливых валлийских артистов. Открывающая «Am Sêr» мерцает, а Sister Wives дают сильный, насыщенный звук на «Wandering Along / Rwy’n Crwydro». За четыре стороны слушатели познакомятся с Ynys, Adwaith, Rogue Jones, Angharad, Chroma, Kidsmoke и Silent Forum — всего семью! Если что-то из этого вам незнакомо, вам точно будет интересно провести дальнейшие часы в исследовании и этот альбом — ваш путеводитель к новым любимым группам. Не только для ушей, этот релиз также — знак стойкости таких музыкантов, как Оуэн, в трудные времена. Окрашенные в ненавязчивый красно-розовый узор винилы выглядят довольно очаровательно, а копия GZ довольно тихая после чистки.

      —

      Вы могли бы спросить у британской группы The Wandering Hearts, зачем им потребовалось пересоздать «Déjà Vu» Crosby, Stills, Nash & Young, но, похоже, они бы ответили вопросом: зачем нет? Ведь это очень приятное прослушивание, с деликатным продюсированием и великолепными вокалами. Песни узнаваемы, и при этом это не трибьют-альбом, и попыток полностью копировать оригинал не делалось. Интересный опыт — проживание ощущений и атмосферы коллекции песен, а не просто кавер. «Teach Your Children» и «Helpless» — отличное сочетание для демонстрации этого, а виниловый мастеринг — от Дейва Тернера из Curve Pusher — достаточно открыт, чтобы подчеркнуть отличную работу Майкла Ролта. Аккуратная обложка содержит довольно тихий Optimal-микросхема. Это один из тех неожиданных приятных сюрпризов, о которых не подозревали, что они вам нужны.

      —

      «54321 The Countdown Records Story 1985-88» — новая компиляция Acid Jazz, которая полностью занимается своим названием. Основанная Максайн Конрой, Терри Роллингсом и Эдди Пиллером, эта лейбл предоставлял платформу для середины восьмидесятых ренессанса мод-сцены. Десятка отличных треков включает имена вроде Makin’ Time — с бодрым «Pump It Up» — The Kick и The Prisoners. «Dreams Come True» от The Combine — еще одно лакомство на второй стороне. Всё вместе — отличный документ, объясняющий природу британского инди-шуга, который сформировался к концу десятилетия. Источники иногда бывают изменчивы, некоторые треки звучат чуть хрупко, но Дин Ратланд создал отличный порядок и микросхему GZ достаточно тихую после чистки. Приятная обложка тоже.

      —

      Давайте возьмёмся за неуклюжего, но загадочного большого слона в комнате, прежде чем говорить о втором альбоме Das Koolies, «Pando». Он не так хорош, как диск Super Furry Animals, и трудно не заметить, что с каждым новым релизом их участников эта мысль всё сильнее закрепляется. Хорошо, что это воссоединение девяностых, и оно пока не реализовалось — давайте будем взрослыми и двинемся дальше. Выпущен на оранцевом диске, отпечатанном через Optimal, продолжается в том же духе, что и дебют: множество интересных звуковых ландшафтов, аккуратных электронных идей и моментов мелодического восторга. К сожалению, альбом всё же остаётся нестабильным. «Music Machine» — вне всякого сомнения триумфальная композиция, окружённая треками, вызывающими ассоциации с предустановками Hot Chip после тяжёлого дня, а «Enjoy» — по настроению напоминает шутку из подкаста Адама Бакстона. Мастеринг у Гефина Джона отличен, но на диске иногда слышны бросание шумов.

      —

      Gare Du Nord Records подготовили милый самоназванный альбом Bobby Zodiac and The Clairvoyants. Где-то между Mozart Estate, Half Man Half Biscuit и Sparks — эти ироничные, говорящие-запевающие треки с несмягченным акцентом на развлечение. Несмотря на поднятые брови, мелодии идут быстро и в изобилии, а «Existential Crisis», «Fun Of The Fair» и «Cosmic Closer» оправдывают свои озорные названия. Всё самопроизвольно — и звучит довольно сжато между динамиками, что не мешает слушанию получать удовольствие от ярких партий. Виниловых экземпляров всего двести и звучит они очень тихо, так что вряд ли задержатся надолго.

      —

      Легенда acid jazz, Крис Бэнгс, подготовил свой первый «кураторский сборник» для Ace Records и BGP — двухпоследовательный альбом «The Playbox». Тщательно подобранная последовательность звучит, как DJ-сет, — это бодрое путешествие по танцполу jazz 70-х и начала 80-х. Мистер Карвелл из Sound мастерски обработал весь трек-лист, создав качественные нюансы из разнообразных источников. «Brazilian Skies» от Билла Саммерса — хороший старт, а «Jubilation» от Patrice Rushen и Skip Shimmin — отличный финал третьей стороны. Однако особая ценность — трек Louie Bellson и Walfredo De Los Reyes «Sentido En Seis (Six Feeling)». Это по-настоящему открытие. Его стоит послушать и не удержаться от покупки. Две тихие диска GZ отлично подчеркнут музыку, а тёплые заметки Бэнгса только добавляют удовольствие.

      —

      «Totally Wired – A New Collection From Acid Jazz» — возрождение легендарной серии компиляций после почти двадцати пяти лет. Формат с чётко подобранными свежими и классическими треками сохраняется: Мэтт Барри подбирает лучший материал, а качество звучания стабильное. Сол Revivers, Brand New Heavies и упомянутые выше Криса Бэнгса создают правильную атмосферу — а Ник Роббинс обеспечивает просторность и широту звука. Дизайн обложки полностью соответствует стилю бренда. Винилы тихие, играют очень тщательно.

      —

      «Dreamers Dawn» — очаровательный новый альбом от Сэма Келли, выпуск на проверенном издателе Navigator Records — первый за четыре года. Обложка привлекательна, и сторонник column, возможно, простит отсутствие апострофа в названии. Смесь оригинальных и традиционных песен с новыми аранжировками — всё мастерски обработано Генри и Джеми Франсис, а мастеринг — прозрачно и открыто от Ника Кука. Иногда звучит чуть идеализировано, но в самых смелых моментах Kelly напоминает Джона Бодена — очень интересно. «The Bold Privateer», «Snakes And Sermons» и «The Lincolnshire Poacher» — подсказки возможностей, а этот релиз — ещё одна ступень в развитии образа артиста, бывшего финалиста Britain’s Got Talent, с практически бесшумным винилом от GZ.

      —

      Если поставить десятку на то, что The Farm запишут свой первый альбом за тридцать один год и он будет звучать как дань Hard-Fi, — вы выиграете. «Let The Music (Take Control)» — в основном приятная песня, с утверждением в названии, будто заявляя о себе. В целом ее можно охарактеризовать как добротную инди-поп-композицию с чуть легким влиянием R&B, потерянную в послесловии смены состава. Мастеринг чуть сжат в верхней части, однако различимы детали по всему звуковому пространству. Just Played взял копию на фиолетовом виниле — она довольно тихая, производство — GZ.

      —

      Также в разделе «А, они еще тут?» — Morcheeba. «Escape The Chaos» — их одиннадцатый альбом, и их вип-вариантов у него чуть больше, чем обычно. Обложка выглядит не очень претенциозно, особенно задняя, но музыка, как всегда, элегантна и душевна. Вокал Скай Эдвардс — их сильнейшая сторона, особенно ярко звучащая в «Call For Love», «We Live And Die» и «Bleeding Out». Производство немного насыщенное, и мастеринг — очень в области речевых колонок. Некоторым кажется чрезмерным нижний диапазон на прошлом альбоме; здесь он лучше, но всё равно ощущается избыточным. Винил — черная версия, тихая британская pressing в полиглиновой внутренней обертке.

      —

      Все релизы месяца:

      «All Kinds Of Blue»:

      Первый из серии Tone Poets — «Andrew!!!» пианиста Эндрю Хилла 1968 года. В составе: Ричард Дэвис на басу, Джон Гилмор на тенор-саксофоне, Джо Чемберс — ударные и Бобби Хатчисон на вибрафоне. Не для новичков — свободный постбоп и насыщенные пианопартии. Открывающий «The Griottes» — яркий старт, а «Black Monday» — настоящий шедевр. Звук — огромный, ярко прорисованный, благодаря всему аналоговому мастерингу Кирка Грея. Вибрафон Хатчисона наполняет комнату, саксофон Гилмора — мощный, как звоночек. В этом месяце — два беззвучных диска от RTI.

      —

      Второй — «Blue Serge» Сержа Чалофа, изначально выпущенный Capitol, без привычной крепкой обложки с фото студийных съёмок, как у «Andrew!!!». Более доступный для слушания — с Лерой Виннигаром на басу, Сонни Кларком на пиано и Филли Джо Джонсом за ударными. 1956 год. Звучание чуть иное, но очень глубокое и привлекательное. Миксы преимущественно — битвы свинга; «The Goof And I» стартует с внушительной динамики, а «I’ve Got The World On A String» спокойно покачивается. Контраст двух альбомов восхищает — это не последнее слово от серии Tone Poets.

      —

      Также готовится эксклюзивный релиз для подписчиков — «Here ‘Tis» Лу Дональдсона. 1961 год, отличное окружение: Грант Грин, Дейв Бейли и Baby Face Willette на органе. Звук — потрясающий, с мощнейшей ритм-секцией и ярким верхом. Особенно выделяется «Watusi Jump» — всё то, что показывает мощь студии и живое исполнение. Внутри — внутренняя коробка с фотографиями студий, лимитированный номер по золоту и внутри — одноразовая напечатанная карта. Фонд коллекционеров — вложение, которое стоит того.

      —

      Далее — «Junk Culture» Одормо Мануэрвса, релиз на полуторных 45 оборотов (микроскопическая ремастер-загрузка). Выполнен Pallas, мастеринг — Майлз Шоуелл, звучание простое и просторное, в духе оригинала. Треки — «Tesla Girls», «Talking Loud And Clear» — исключают резкие тона, а «Версия с корешками» — внутри. Внутренний диск — почти бесшумный. Отличный способ вновь познакомиться с этой группой.

      —

      На верхней полке:

      Первые в этом месяце — альбом «More» Pulp, 25-летие выпуска. Впечатляющая работа, начавшаяся с «Spike Island». Всё исполнено с энтузиазмом — вечер с прослушиванием у независимого магазина — потрясающий настрой публики. Особенно выделяется «Got To Have Love» — один из лучших треков. Виниловый односторонний экземпляр шириной, напечатанный Мэттом Колтоном, — хороший, но много музыки, и для полноценного прослушивания его нужно крутить. Поэтому стоит повернуть к двухLP 45rpm с окошком в обложке — он великолепен. В нём всё — нюансы, ритм, ясность вокала Джарвиса. Воплощение их лучшей работы, и стоит дополнительных денег.

      —

      Также к 20-летию «Dynamite» — переиздание с широким стерео на новой виниловой версии. Использован тот же мастеринг Барри Грин через Alchemy, с платой Pallas. Звук — широкий, яркий, мощный, вокал — ясный, ритмично точный. Среди ключевых треков — «Feels Just Like It Should» и «Seven Days In Sunny June». Великолепное звучание, особая теплая атмосфера. Виниловые пластинки — безупречный, почти бесшумный, в переработанном оформлении.

      —

      В рамках поддержки воссоединения Oasis, Ричард Эшкёрт возвращается в строй для поддержки. После нескольких проектов во время пандемии и девяти лет смешных клипов на «Hold On», Proper совместно с Universal подготовили три дебютных сольных альбома для новых виниловых изданий. Особенно выделяется «Alone With Everybody» — с сильным оформлением и неплохим звучанием, по духу всё ещё в стиле The Verve. Последняя переизданная версия страдала от поверхностных шумов, это исправлено. Мелодии, такие как «A Song For The Lovers», с оркестром — особенно великолепны. В целом — хорошая работа, мастеринг хорош, ширина пространства достойная. Выпущен на GZ — бережное качество, внутренние пластинки почти бесшумные после чистки. Также возвращены «Human Conditions» — не стоит тратить деньги — и 2006 года «Keys To The World», попытка вернуть атмосферу дебюта, почти получилось.

      —

      Вспоминая предыдущий раздел, у Rough Trade есть расширенное переиздание альбома Гриффида Риса 2014 года «American Interior». Есть 3LP-версия в яркой расцветке для фанатов, основной — 2LP в классическом черном обрамлении, о чём говорит Just Played. Концептуальный альбом о жизни исследователя Джона Эванса, сопровождаемый книгой — с пятью дополнительными треками и обновлённой последовательностью. Джейсон Митчелл из Loud отлично подобрал ударную и нюансную версию, так что «The Last Conquistador» и «100 Unread Messages» звучат ярко и объёмно. Ваш корреспондент отметил, что слушать было приятнее, чем оригинал. Расширенное оформление выполнено с заботой, а винил — почти бесшумен при воспроизведении.

      —

      Открывающий трек новой серии Jazz Dispensary — «Rock Creek Park» — узнаваем поклонниками Massive Attack. Сэмпл на титульном треке «Blue Lines», а «City Life» группы The Blackbyrds наполнена запоминающимися Hooks и джаз-фанк-солью. В честь 50-летия — AAA-мастеринг от Кирка Грея, в обложке — залог успеха. Звучание просторное, создаёт эффект присутствия и чувствуется характерный аналоговый ритм. Под руководством Дональда Бёрда. Инструментал «All I Ask» — демонстрация их возможностей. Всё — на почти бесшумных пластинах, а заметки Бэнгса добавляют атмосферности.

      —

      Дебютный альбом группы The Bluebells — переиздание бренда London Records — выпущен на лимитированном 2LP пурпурного винила, спустя 41 год после первого релиза «Sisters». Там есть эта песня, а также отсек шедевров в стиле Sarah Records и The Go-Betweens: «Will She Always Be Waiting», «Everybody’s Somebody’s Fool» и «Learn To Love». Мелодии искренни, словно тактильные объятия, в стиле Tegan and Sara. Уолтер Ходжкинсон пишет очень увлекательно о группе, а Оли Хеммингвей — о переработке эпохи и хорошей мастеринге. Всё звучит отлично, не мешает их знаменитому «Young At Heart». Виниловые бонусы — редкое удовольствие, интерес может варьироваться. Обложка яркая, в стиле «гейтовью».

      —

      Ален Туссан — «Toussaint» 1970 года — переиздан Джент Кент Саул с простым оформлением. Обложка качество, как у оригинала, чуть хуже, но звуковой ряд очень приятен. Мощный бас создаёт простор для треков как «The Chokin’ Kind», «Everything I Do Gonna Be Funky» и «Working In A Coal Mine». Не звучит как классическая аналоговая копия, но — широкий звук с чёткой текстурой. Обязательно слушайте «The Chokin’ Kind», она — стартовая точка для коллекции.

      —

      «Going Round Again» — третий и последний альбом Take That из их оригинального периода, приуроченный к тридцатилетию. Выпущен одинарный и двойной винил. Мы протестировали «2LP marbled orange». Выпущен за два месяца до ухода Робби Уильямса, он вышел в критический успех после «Back For Good». Следующий трек — «Sure» — с осени предыдущего года — типичный пример их стремления к серьёзным манерам, с явным влиянием американского R&B. Множество песен номинированы, всё хорошо продумано — это их лучший за долгое время релиз. Специальные винилы — хороший выбор, с нюансами и ритмом, что делают его очень приятным для прослушивания.

      —

      «Got To Have Love» — один из лучших треков альбома, превосходной энергетикой и мощным звучанием. Одним словом, отличный релиз за кисть юаней. Остальные треки — тоже хорошие; издания на виниле — от Палласа — отличное качество, с хорошей шумоподавляющей обработкой.

Другие статьи