В 20:00 в четверг представитель площадки тихо заходит в гримерку After, чтобы сообщить группе, что их сет сдвигается примерно на 15 минут. Очередь все еще извивается по всему кварталу около роллердрома Xanadu в Бушвике, где совсем скоро на сцену выйдут Джастин Дорси и Грэм Эпштейн. Внутри ощущение такое, будто сцена перенесена прямиком из блокбастера 80-х. Комната пропитана психоделической мистикой, залита иллюзорными световыми проекциями, гипернасыщенные стенки цвета конфет и, конечно, стадо расплывчатых роллеров. По громкоговорителю играет хит Натали Имбрулья 1997 года «Torn». Очень кстати (и вы скоро поймете почему).
«Я постоянно говорю о том, что 80-е держат поп-музыку в удушающем захвате последние лет десять или около того», — говорит мне Дорси. «Почему другие эпохи не могут влиять на современную поп-музыку? Я думаю, поп был на пике в 2000-х».
За последние несколько лет двое музыкантов из Лос-Анджелеса создали мастерскую смесь роскошного поп-рока, пропитанного сентиментальностью Y2K и напоминающего артистов вроде Мишель Бранч, Ванессы Карлтон и Эшли Симпсон. Их задача — чтить и, я бы сказал, воскрешать целостность поп-музыки: сильные, заразительные хуки в равновесии с не менее притягательной лирикой. С момента появления проекта тезис группы был таков: «создавать ностальгии по времени, которого не существовало, или по воспоминанию, которого у тебя не было», — рассказывает Эпштейн. «Много наших песен о тоске, о желании чего-то недоступного или о вечной любви», — уточняет Дорси. «Время действительно влияет на то, о чем мы пишем».
—
Это томное сновидческое пространство аккуратно складывается в яркий визуальный язык, черпая вдохновение в видеоиграх, анимационных фильмах и гиперспецифичном дизайне брендов. Дуэт рассказывает, что трек 4, «Baroque», в их недавно выпущенном EP «After 2» назван в честь одноименной игры, а обложка альбома отдает дань уважения ранним рождественским изданиям магазинов ароматов Bath and Body Works, возвращая к золотому веку витрин в торговом центре с мамой, с бутылочкой Diet Coke в руке.
Дорси и Эпштейн познакомились через Hinge и у них совпадают день и год рождения; они рано поняли, что их таланты творчески и, по-видимому, космически дополняют друг друга. Эпштейн принес с собой несколько лет опыта в создании миниатюр, а также в изготовлении реквизита и декораций для кино и телевидения. Он также называет себя «музыкальным снобом» и имеет впечатляющий запас звуковых ссылок на все, о чем только идет речь в ходе этого разговора. «Мне нравится противопоставление эстетик. Например, обложка нашего первого сингла „Something Special“ выглядит как обложка блэк-метал альбома», — говорит он. «Мне нравится так классифицировать визуалы. Все, что меня привлекает, я теперь просто помещаю в группу».
Дорси, напротив, называет себя «огромной поклонницей попа» и настаивает, что она «совсем не» музыкальный сноб и «никогда таким не была». «Это как-то меня растрогивает», — признается Дорси. «Я чувствую глубокую связь со своей истинной сущностью в песнях, которые мы пишем. Часто я оказываюсь в таком состоянии, когда мне кажется, что я — мое высшее «я», поющее обратно самой себе». Родом из Южной Калифорнии, Дорси училась петь во время долгих поездок по бесконечным шоссе, называя альбом Metamorphosis Хилари Дафф одним из формирующих музыкальных влияний. «Иногда мне кажется, что я разговариваю со своей младшей версией», — объясняет она. «Это ощущение формирует большую часть моей лирики».
—
Прежде всего After ценит многомерность и подчеркивает свою признательность за работу с разнообразными продюсерами, а не только с поп-ориентированными коллегами. «After 2» был создан в тандеме с Photographic Memory, который в основном специализируется на хардкоре и шугейзе. Каждый трек EP пропитан сахарным оптимизмом, столь необходимым современной поп-музыке, но острое звучание придает группе ощущение вневременности. Это продолжение, вторая часть после EP «After», служит идеальным кейсом для демонстрации приверженности группы последовательности и способности к эволюции.
Несмотря на их заразительно утопичное звучание, After остро осознают разрушающие стандарты и ожидания, подступающие к современной музыкальной индустрии. Мы длительно обсуждаем, что значит быть работающим артистом сегодня, и они откровенно признают, что извлекли выгоду из современных маркеров успеха, таких как онлайн-виральность и определение трендов. Их блестящие музыкальные видео в стиле видеокамер постоянно набирают обороты в TikTok и Instagram, но при этом они подчеркивают важность сохранения чувства демократизации в музыке, особенно в эпоху, которая так тесно вращается вокруг социальных сетей.
«Само индустриальное устройство, конечно, не вдохновляет, и артистам определенно стоит платить больше, но сейчас это время, когда возможно все», — делится Дорси. «Кто угодно может быть обнаружен в этом музыкальном хаосе сейчас. Это безгранично, и это действительно захватывает». Эпштейн добавляет, что очень приятно видеть, как молодые слушатели, многие из которых не выросли с теми же музыкальными точками отсчета, открывают для себя новые ностальгические звуки через релизы группы.
Мир After существует на пересечении глянцевой, калейдоскопической фантазии и острого современного реализма: идеально создан для интернет-эры, но при этом настаивает на том, что даже самые ностальгические звуки могут ощущаться новыми. «Мы приходим в поп с другой перспективы», — говорит Эпштейн. «То, что мы делаем, кажется очень личным». «After 2» блестяще оптимистичен, давая слушателям шанс расслабиться и провести полчаса, чувствуя себя молодыми, дикими и свободными. Это искренне и в то же время прочное произведение, явное выражение почтения связи, воспоминанию и искусству путешествий во времени.
—
Текст и фотографии: Елена Савиано
—
Присоединяйтесь к нам на WeAre8, где мы погружаемся в суть глобальных культурных событий. Следите за Clash Magazine ЗДЕСЬ, когда мы весело скачем между клубами, концертами, интервью и фотосессиями. Получайте закулисные подсказки и взгляд в наш мир по мере того, как разворачиваются развлечения и события.
В мире, где миксы диджеев бесконечно циркулируют в интернете, Джозеф Ситон — более известный как Call Super — вернулся к чему‑то осязаемому. Его последний
Джоджи выпустит новый альбом 'Piss In The Wind' 6 февраля. Японско-австралийский универсальный поп-артист недавно дал понять о своём возвращении, поделившись новым синглом.
Сейчас в разработке находятся десятки музыкальных биопиков. Почему?
Фанаты — жизненная сила музыкальной индустрии. Это люди, которые поддерживают новых артистов, празднуют их победы и рассказывают о них другим. Это
waterbaby полностью представила свой новый сингл «Beck N Call». Уже вышедший, сингл продолжает творческое развитие стокгольмской артистки и знаменует её союз с
Накануне хедлайнерского выступления на фестивале Simple Things в Бристоле Clash побеседовал с загадочными ветеранами лейбла Warp, чтобы поговорить о планах концертных выступлений и новом альбоме «Steep».
В восемь вечера в четверг представитель заведения заходит в гримерку After, чтобы сообщить группе, что их выступление переносится примерно на пятнадцать минут.