SASAMI - Blut auf der Leinwand

      Meistens sind Alben der Ermächtigung schwer zu navigierendes Terrain. Es ist, als würde man durch einen Regenwald voller tödlicher Schlangen, einen Sumpf voller unsichtbarer Sümpfe oder eine gefährliche Bergkette voller gefrorener Körper schleppen. Die Grenze zwischen Idealisierung und Wahn kann zunehmend verschwimmen, und es besteht immer die Gefahr, dass sich selbstbewusste Behauptungen in unaufgeforderte Predigten einschleichen.

      Glücklicherweise ist 'Blood On the Silver Screen' kein Album, das dazu gedacht ist, zu überzeugen oder zu verändern. Im Kern ist es eine Platte voller Melancholie: Nostalgie, Sehnsucht, Selbsthass. Aber es gibt einen unerschütterlichen Puls der Hoffnung, der Freude, des Lernens, rücksichtslos sorglos zu sein.



      Der Opener "Slugger" ist eine Hommage an Dolly Parton mit seinem Refrain: "Now I'm cry cry crying, like Dolly from '9 to 5". Obwohl es auf der ganzen Strecke geradezu Traurigkeit gibt, ist es nie erbärmlich. Dafür sorgen die überschäumenden Synthies, Sasamis satter, warmer Gesang und taktvolle, subtile Selbstkritik. "Also hätte ich es wahrscheinlich kommen sehen sollen", seufzt sie und setzt die Hochgeschwindigkeitsstrecke mit hoher Oktanzahl fort, ohne eine Sekunde zu atmen.

      Tatsächlich gibt es in 'Blood On The Silver Screen' sehr wenig Zeit zum Atmen. 'I'll Be Gone' folgt der gleichen stetigen tanzbaren Percussion wie 'Slugger' nach dem gedämpften Trennungstrack 'Just Be Friends'. Nach der kurzen Betrachtung von "Just Be Friends" bringt "I'll Be Gone" die unveränderliche Herausforderung zurück, weiterzumachen; "Es ist jedes Mal so tragikomisch", sinniert Sasami, frustriert über ihren typischen Zyklus von Sehnsucht und Entsorgung. Im grunge-gefärbten Standout "For The Weekend" entschuldigt sich Sasami und ist sich seiner selbst bewusst: "Können wir einfach so tun? Weil ich nur für das Wochenende verliebt bin.”

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      Trotzdem gibt es einige Momente der Hoffnung: Durch langsame, nachdenkliche, schwere Gitarren und Synthesizer versichert Sasami in 'Figure It Out', dass sie ihre Liebe immer beschützen wird. Album-Closer — und wohl der beste Track - 'The Seed' basiert auf einem rohen Gitarrenloop und Sasamis bisher vielseitigster Gesangsdarbietung. Sasami ermächtigt sich, ihre Gefühle zu spüren und verspricht, sich um ihren Geliebten zu kümmern und ihren Schmerz zu lindern, mit geschichteten Harmonien und von den 2000er Jahren inspirierten grungigen Gitarren.



      Obwohl das Album dem Zyklus folgt, Fehler zu machen und dennoch aus ihnen zu lernen, scheint 'In Love With a Memory' all diesen Fortschritt rückgängig zu machen. Der wellige Synth-Track, ein herausragendes Album, strotzt vor Nostalgie, die an Sehnsucht grenzt, aber die letzte Zeile "That's all right, all right" schließt den Track mit Akzeptanz und Gewissheit.

      'Blood On the Silver Screen' ist ein konfessionelles, rohes Werk, das Probleme und Lösungen aufzeigt und die Kraft hat, seine eigene Zukunft zu verändern. Es hat zwar weniger herausragende Momente als Squeeze und das selbstbetitelte Debüt SASAMI, aber es gibt immer noch Momente der Schönheit: insbesondere 'The Seed', 'Slugger', 'For the Weekend' und Clairo-Featured 'In Love With A Memory'. Es gibt jedoch immer noch etwas zu lieben in jedem Track; Dies ist sicherlich eine lyrische Platte für die Musiker. 'Blood On the Silver Screen' muss so angehört werden, wie es konzipiert wurde: mit tiefem Nachdenken, Überlegung und Ermächtigung.

      7/10

      Text: Erin Bashford

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