Felicitys "Ich werde haben, was er hat" verbindet scharfe Lyrik und zurückhaltenden Herzschmerz und bietet einen Einblick in die nächtliche Ehrlichkeit, die ihre kommende EP auszeichnet.
"Ich werde haben, was er hat" - Felicity
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Stellen Sie sich eine Dinnerparty mit Freddie Mercury, Chappell Roan, Hozier, Lorde, Charli XCX und Prince vor.
Die Geschichten wären wild, die Outfits noch wilder und die spontane Songwriting-Session würde sich so mühelos ergießen wie Wermut in ein Martiniglas.
Es ist eine mutige und unvorhersehbare Szene, die sich die Singer / Songwriterin Felicity ausgedacht hat und die die ungefilterte, fesselnde Energie widerspiegelt, die sie in ihre Musik einbringt.
Diese Energie steht im Mittelpunkt ihrer neuesten Veröffentlichung "I'll Have What He's Having", der neuesten Single ihrer kommenden EP 4PM In the Morning, die am 1. August erscheinen wird. Der freche und fröhliche Track umrahmt Herzschmerz durch die Linse von leisem Neid und Selbstabrechnung. Es ist der Beweis dafür, dass Felicity nicht nur hier ist, um Lärm zu machen; Sie ist hier, um etwas zu sagen.
Ich werde haben, was er hat - Felicity
"Ich habe es geschrieben, während ich jemandem zusah, wie er das Leben führte, von dem ich dachte, dass ich es hätte", sagt sie. “Es ist keine Wut. Es ist mehr wie ... Resignation. Diese stille Art von Bitterkeit, die sich anfühlt, als wäre sie nur deine.”
Das Ergebnis schafft ein Gleichgewicht zwischen Kontrolle und Verletzlichkeit, was natürlich zu einer EP über das passt, was zurückbleibt, nachdem sich der Staub gelegt hat.
Wenn es bei ihrer Debüt-EP You Take Me to Dinner but You'll Never Feed My Soul darum ging, gesehen, aber nicht verstanden zu werden, greift 4PM In the Morning die Geschichte am nächsten Tag auf – nachdem das Funkeln verblasst, das Make-up verschmiert und die Wahrheit zeigt sich. Es ist persönlich, aber nicht wertvoll.
Felicity © Hannah Graue Halle
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In ihrem gesamten Werk verändert Felicity ihre Stimme konsequent, um sie an den emotionalen Ton jedes Songs anzupassen.
Von der skandalösen Prahlerei von "3 Martinis" (gerade schmutzig genug, dass sie ihre Mutter warnte, nicht zuzuhören) bis zum gebrochenen Optimismus von "Half Sad" gedeiht ihr Songwriting in emotionalen Grauzonen – diesen chaotischen, zuordenbaren Räumen zwischen Hoffnung und Schmerz, die definieren ihr Sound.
"Ich fühle mich nie super glücklich, aber ich bin auch nie am Rande der Hoffnungslosigkeit", sagt sie. “Es gibt so viel Inspiration, wenn du an diesem Zwischenort bist. Jeder, mit dem ich rede, ist auf dem gleichen Scheiß – auf irgendeinem SSRI, irgendwie innerlich tot – und ich bin wie, gleich, Mädchen. Hier ist der Soundtrack.”
Diese Fähigkeit, Desillusionierung in Katharsis umzuwandeln, ist eine der anziehendsten Eigenschaften von Felicity. Ihre Songs fühlen sich oft wie Tagebuchseiten an, die real, ungefiltert sind und versuchen, das Drama zu verstehen.
"Ich glaube, ich habe das Leben immer durch Melodien verarbeitet", sagt sie. “Manchmal schreibe ich einen Song, bevor ich überhaupt merke, wie ich mich fühle. Es ist, als würde ich die Dinge einen Text nach dem anderen auspacken.”
Felicity © Hannah Graue Halle
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Ihr Instinkt, sich durch das Chaos zu schreiben, hat sich seit ihrem Umzug nach Nashville geschärft.
Dort hat sie nicht nur eine Quelle der Inspiration gefunden, sondern auch eine enge Gemeinschaft von Mitarbeitern, die sie herausfordern und verstehen.
"Ich gehe mit einem Typen in einen Raum und er spielt wie fünf Typen, die ihr ganzes Leben damit verbracht haben", sagt sie. “Diese Art von Magie - nur Nashville.”
Trotz einfacher Vergleiche mit Amy Winehouse, Chappell Roan, Florence und The Machine scheint Felicity sich dagegen zu wehren, eingekesselt zu werden.
Aufgewachsen in Perth, Australien, wuchs sie in einem musikalisch reichen und vielfältigen Haushalt auf: Ihre Mutter liebte Winehouse und Celine Dion, während ihr Vater sich zu Queen und David Bowie neigte. Sie studierte klassisches Klavier, verschlang Musiktheater und schrieb mit 15 ihr erstes Lied. Und sie kennt sich aus – sie lässt Fakten über andere Künstler fallen, wie einen modernen, musikalisch veranlagten Cliff Claven.
Felicity © Hannah Graue Halle
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Felicitys globale Erziehung, die vom Leben in mehreren Ländern geprägt war, gab ihr eine seltene Perspektive darauf, wie Musik die Geographie überwinden und Menschen durch Gefühle verbinden kann.
"Mir gefällt, dass sich jedes Projekt wie eine eigene kleine Welt anfühlt", sagt sie. “Aber ich baue immer auf dem gleichen emotionalen Fundament auf.”
Diese Grundlage und die Weigerung, vor dem harten Zeug zurückzuschrecken, gibt 4PM Am Morgen seinen Herzschlag. Es war nicht einfach, die endgültige Titelliste von Dutzenden von Konkurrenten einzugrenzen.
"Du hängst an allem", sagt Felicity. “Aber mit der Zeit beginnen die Songs, die Sinn ergeben sollen ... sie ergeben Sinn.”
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© Hannah Graue Halle
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