Es ist der Lärm, der einen erwischt. Das Geschrei, das Gequengel, die dringende Euphorie einer endlosen Reihe von Menschen. Vergiss den Laut auf der Bühne – deine Ohren klingen noch, sind völlig erschöpft durch die Menschen um dich herum.
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Das Live-Erlebnis von Oasis im Jahr 2025. Vergiss den Zynismus, die Besserwisser, die Zweifelnden – das ist das echte Ding. Von Anfang bis Ende klingt das vielleicht besser als je zuvor, was Oasis je gespielt haben; ein notorisch launisches Live-Erlebnis beim ersten Mal, konnte die Band Magie (Maine Road ’96) und Tragödie (fast bei jedem Auftritt in Amerika, scheinbar) in ziemlich gleichen Anteilen hervorrufen. Momentan lassen sie nichts dem Zufall – Liam Gallaghers Stimme ist unglaublich, und Niels Rückkehr in die Rolle des Sidemen hat sein Gitarrenspiel neu belebt. Andy Bell und Gem Archer sind Stützen, während Joey Waronker keinen Ton auf den Trommeln verpasst.
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Kurioserweise zeigt Bonehead sich als das absolute Fundament der Band. Es gibt ein altes Noel-Gallagher-Zitat, dass die Stone Roses vier Solisten auf der Bühne waren, die manchmal den Eindruck erweckten, sie seien auf verschiedenen Planeten, aber Oasis hatte Bonehead als ihren Dreh- und Angelpunkt. Ich zweifelte immer daran – ist nicht vielmehr Noel selbst der Drehpunkt? – aber heute Abend ist ganz eindeutig klar, dass Bonehead das schlagende Herz, die pulsierende Lunge dieser Band ist.
Das Setlist ist bei jedem Auftritt gleich – du hast sicher schon vorher Rezensionen gelesen (von denen einige bereits von Clash veröffentlicht wurden), daher lohnt es kaum, sie vollständig zu wiederholen. Ein Beobachtung sei jedoch gemacht: Oasis eröffnen mit „Hello“ und stürzen sich in „Acquiesce“ – eines ein Album-Track, das andere eine B-Seite. Welte andere Band auf dem Planeten könnte ein ganzes Stadion mit sogenannten Deep Cuts zerlegen? Es zeigt ihren tiefen Einfluss auf das britische Leben und die sublime Natur dieser Songs.
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Und was für Songs das sind. „Some Might Say“ ist schwungvoll, Liam zieht jedes Wort heraus; der Punk-Attacke von „Fade Away“, die Poesie von „Cast No Shadow“ und die rohe Arroganz von „D’You Know What I Mean?“.
Etwas fühlt sich anders an. Ich habe sowohl Liam als auch Noel mit ihren Solo-Projekten unzählige Male gesehen, und ihre jeweiligen Setlists teilen den heutigen Abend im Grunde in zwei Hälften. Aber die unvermeidliche emotionale Wirkung, diese beiden zusammen auf der Bühne zu sehen, nach einem so zerstrittenen Jahrzehnt und einem halben, ist spürbar. Es fühlt sich – zweifellos – etwas Besonderes an. Die Energie erreicht innerhalb Sekunden nach Beginn den Höhepunkt und droht, das Dach zu sprengen. Es ist dieses Freilassen aufgestauter Energie, dieses Bedürfnis nach Euphorie in dunklen Zeiten, das die Veranstaltung dominiert – man kann sich dem kaum entziehen.
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Kurioserweise fühlt es sich niemals nostalgisch an. Die Setlist kürzt die Entwicklungen der Band nach der Jahrtausendwende aus – trotz legitimer Juwelen darin – was bedeutet, dass der Großteil des Publikums diese Songs wahrscheinlich noch nie live gesehen hat. Ebenso sind die Zuschauer durch Streaming und soziale Medien jünger und weniger maskulin als Liam und Noel bei ihren Solo-Shows. Es spricht für die Natur des Songwritings, das Yin und Yang von Liams unendlichem Selbstvertrauen und Niels introspektiver Klugheit, dass die Band Generationen und Grenzen überschreiten kann.
Denn letztlich sind das nicht nur Songs. In Ermangelung wirklich aufregender Folk-Musik sind Bands wie Oasis zur Tradition des Landes geworden. Du wirst sicher „Don’t Look Back In Anger“ auf Hochzeiten und Beerdigungen hören, bei entscheidenden Momenten deines Lebens immer wieder. Das erklärt auch die tiefgreifende emotionale Wirkung, die die Show auf das Publikum hat – sie erleben ihr eigenes Leben, durchleben ihre eigenen Gefühle. Es ist nicht nur eine Band, die sich wieder formiert, sondern 30 Jahre Leben werden entkabelt.
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Ein Wort noch zu Noel Gallagher. Ein Künstler, der von der kritischen Gemeinschaft oft beiseitegeschoben wird, beweist heute Abend, dass seine fünf Jahre goldene Phase mit allem mithalten können, was diese Insel hervorgebracht hat. Morrissey hatte Marr, Lennon McCartney, aber Noel hatte nur sich selbst. Das Zugaben-Set beginnt mit „The Masterplan“ und „Don’t Look Back In Anger“, bevor Liam für ein strahlendes „Wonderwall“ zurückkommt und mit einer feierlichen „Champagne Supernova“ das Konzert ausklingen lässt, das sowohl Großzügigkeit als auch echtes Gefühl vermittelt.
Es ist ein explosiver Abschluss, der perfekt zu einem außergewöhnlichen Konzert passt. In rein finanzieller Hinsicht ist diese Oasis-Tour das bedeutendste Ereignis der britischen Musik im Jahr 2025. Nach der Wartezeit wurde erwartet, dass sie nur „gerade genug“ machen würden – dass es nur brauchbar sein würde, nichts weiter. Dass die Band so roh, so präzise und mit so viel Absicht auftritt, wurde mit einer der unglaublichsten Reaktionen des Publikums belohnt, die ich je erlebt habe. Es ist 2025, und Oasis sind wieder ein Phänomen. Warum auch nicht?
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Worte: Robin MurrayFotografie: Connie Burke
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