Leith Ross – Puedo ver el futuro

      Canciones de vulnerabilidad y conexión...

      18 · 09 · 2025

      Originaria de un pequeño pueblo cerca de Ottawa, Leith Ross se ha forjado una reputación basada en la suavidad radical. Desde su EP debut ‘Motherwell’ hasta los sencillos virales ‘We’ll Never Have Sex’ y ‘I’d Have To Think About It’, Ross siempre ha prosperado en ese registro delicado donde la vulnerabilidad se convierte en una forma de poder. Su tercer álbum de larga duración, ‘I Can See The Future’, producido por el ganador del Grammy Rostam, amplía el marco sin perder la intimidad. Mezclando indie folk con alt-pop, Americana y toques cinematográficos de piano y cuerdas, es un disco que se siente a la vez diarístico y expansivo, arraigado en lo personal pero que se proyecta hacia algo comunitario.

      La pista de apertura ‘Grieving’ marca el tono. Es engañosamente animada, la voz ligera como una pluma de Ross se eleva sobre acústicos cálidos mientras canta: “Amor después de que me muera y duelo mientras sigo con vida.” La paradoja es típica de Ross; el desamor envuelto en claridad, su contención permite que cada sílaba atraviese. En otros temas, ‘Stay’ se inclina hacia matices de folk rock, una canción sobre aferrarse que evita la sentimentalidad en favor de una urgencia silenciosa. ‘Home’ es un momento tierno del disco, una mirada despojada a la fragilidad de la infancia con una magnitud silenciosa. Luego está ‘Alone’, que crece desde comienzos escasos hasta algo más pleno; también juega con el tempo — el vaivén del ritmo hace que el tema se sienta inquieto pero decidido, personificando el tira y afloja entre la soledad y el deseo de conexión.

      La destacada ‘I Love Watching You Eat Dinner’ captura el don de Ross para convertir lo mundano en trascendente, la observación doméstica como prueba de amor. El álbum cierra con la canción que da título al disco, ‘I Can See The Future’, la nota más esperanzadora de la colección. Impulsada por una guitarra constante y sostenida por el tono firme de Ross, canaliza la convicción central del álbum: que viene un mundo mejor, uno que podemos hacer realidad mediante la determinación y el cuidado. Es una canción de promesa y posibilidad, que cierra el disco no con desesperación sino con luz.

      Lo que hace que ‘I Can See The Future’, de trece temas, resuene no es solo su paleta sonora sino su sentido de convicción. Ross escribe con una honestidad que resiste la interpretación; su voz — frágil pero firme — nunca te deja olvidar lo que está en juego en cada confesión. “Tengo que creer que viene un mundo mejor”, ha dicho Ross sobre el álbum. Esa esperanza atraviesa estas canciones, vinculando la memoria privada con el futuro colectivo. El resultado es un disco que amplía el universo de Ross, al tiempo que preserva la estética folk silenciosa que hizo su trabajo tan magnético: una hermosa exploración del yo, la pérdida y la promesa de lo que aún está por venir.

      Es una visión que Ross pretende llevar más allá del estudio. Este otoño, Ross llevará ‘I Can See The Future’ de gira, comenzando con dos conciertos consecutivos en su ciudad natal en el Park Theatre de Winnipeg antes de cruzar Norteamérica, con paradas en Brooklyn Steel y el El Rey Theatre de Los Ángeles, entre otros. Así como el álbum ofrece una intimidad ampliada hasta lo cinematográfico, la gira promete llevar las confesiones susurradas de Ross a espacios colectivos compartidos, prueba de que su vulnerabilidad ha sido siempre, en el fondo, un lenguaje de conexión.

      8/10

      Texto: Gabby Ofo

      —

      Únete a nosotros en WeAre8, mientras nos adentramos en los entresijos de los acontecimientos culturales globales. Sigue a Clash Magazine AQUÍ mientras saltamos alegremente entre clubes, conciertos, entrevistas y sesiones de fotos. Obtén adelantos entre bastidores y una mirada a nuestro mundo mientras se despliegan la diversión y el entretenimiento.

      Únete a la lista de correo de Clash para recibir noticias de última hora sobre música, moda y cine.