Los Sophs estallan con confesiones crudas y abrasadoras y una vulnerabilidad afilada como una navaja en su incendiario segundo sencillo “MUERTE EN LA FAMILIA”, consolidando al sexteto de Los Ángeles como una de las fuerzas emergentes más volátiles, contundentes e innegables del indie rock de cara a 2026. Hablando con Atwood Magazine, el vocalista Ethan Ramon desempaqueta sin miedo la vergüenza, la paranoia, la catarsis y la brutal honestidad que impulsan el sonido irresistible y sin concesiones de su banda.
“MUERTE EN LA FAMILIA” – The Sophs
“Necesito una muerte en la familia para pasar de página.” Así empieza: con una línea tan oscura, tan impactante, que te deja paralizado.
Los Sophs no te introducen suavemente; te arrancan el suelo bajo los pies. Lo que sigue es un sueño febril de culpa y catarsis, una erupción de indie rock abrasadora que difumina la línea entre confesión y caos. Las guitarras rugen, las baterías estallan, y la voz de Ethan Ramon atraviesa todo — tierna, burlona e intoxicante. Puede que sea solo el segundo sencillo de la banda de Los Ángeles, pero “MUERTE EN LA FAMILIA” no es solo otra canción; es un ajuste de cuentas corporal, que se siente tanto como castigo como liberación.
MUERTE EN LA FAMILIA – The Sophs
Necesito una muerte en la familia para pasar de página
Necesito que comprendan
Que he aprendido mi lugar
Porque ¿qué bien hace expiar el pecado?
Sangraré entre los tiburones
Necesito intervención divina
Para lavar estas cicatrices
Lanzada este pasado julio vía Rough Trade Records, “MUERTE EN LA FAMILIA” es una audaz continuación del mundo que Los Sophs empezaron a construir con su debut “SWEAT.” Donde esa canción era sudor y desparpajo, esta es pura caída — implacable, sin filtro y emocionalmente desatada. Ethan Ramon la llama “una de las canciones más personales que he escrito jamás”, explicando que “enfrenta mi relación complicada con la vergüenza y cómo, en cierto punto, me convencí de que preferiría llorar a un ser querido que asumir cualquier tipo de responsabilidad.” Ese es el tipo de lirismo que no se acobarda; llega al núcleo de lo que significa vivir dentro de tus peores pensamientos y, de alguna forma, sobrevivirlos.
La prueba está justo ahí en el estribillo — unas pocas líneas que casi se leen como un desafío susurrado al universo:
No te lleves las cosas que crees que
No te lleves las cosas
que crees que tengo
Solo espera a que Dios se lleve a mi
hermano, hermana, madre, tío, tía
Es uno de los momentos más impactantes y reveladores de todo el tema: el retrato de alguien tan consumido por el auto-odio, tan desesperado por escapar de la responsabilidad, que la única salida imaginada es la catástrofe. La especificidad — hermano, hermana, madre, tío, tía — es lo que hace que caiga como una cuchillada. No es metáfora; es intrusión. Muestra cómo la vergüenza se metastatiza en fantasía, cómo la culpa se convierte en una especie de deseo pervertido. Y, sin embargo, dentro de esa fealdad late el corazón de la canción: la admisión de que existen esos pensamientos, que Ramón alguna vez los creyó, y que al arrastrarlos a la luz les roba su poder. El coro se convierte en el ejemplo más claro de cómo Los Sophs convierten sus impulsos más oscuros en algo brutalmente, desconcertantemente honesto: una confesión tan extrema que se vuelve catártica. Es un instante que destila la lógica emocional de toda la canción.
The Sophs © Eric Daniels
Y si el coro es la herida abierta, los versos son el giro autoinfligido del cuchillo, donde Ramón redobla esa inestabilidad y convierte sus impulsos más oscuros en una especie de arte performativo. “¿De qué sirve un hombre honesto que ha aceptado que ha perdido?” canta en el segundo verso, sus palabras tambaleándose entre la ironía y la desesperación. Es el sonido de alguien que arma su vulnerabilidad como arma — un artista que expone sus defectos antes de que nadie lo haga por él.
“¿Conoces la escena de 8 Mile donde el personaje de Eminem inicia su batalla final de rap despreciándose por completo?” pregunta. “Se protege de cualquier crítica, porque es lo suficientemente consciente como para identificar las peores partes de sí mismo y, efectivamente, ‘ganarles de mano’ a los demás al convertir sus defectos y su vulnerabilidad en armas. Así que imagíname como Eminem en ese escenario.” Así es exactamente como impacta “MUERTE EN LA FAMILIA”: parte confesión, parte exorcismo, todo mecanismo de defensa.
A través de cada grito y mueca, Los Sophs transforman la incomodidad en catarsis. Su sonido es febril y libre — guitarras dentadas y baterías rugientes colisionando bajo la voz afilada y deliberada de Ramón. “Se trata de vergüenza y paranoia,” admite. “Dos rasgos que creo que todas las personas deben tener para ser buena compañía.” El ethos de la banda vive en esa frase: no solo confrontan el desastre; encuentran sentido en él. Bajo todo el postureo y el pánico hay algo profundamente humano — una honestidad brutal que hace de “MUERTE EN LA FAMILIA” algo imposible de ignorar.
Necesito una muerte en la familia para cambiar la trama
Necesito que algunas personas olviden
todas sus no-me-olvides
Porque ¿de qué sirve mostrar tus cartas
cuando te harían cortarlas?
Y ¿de qué sirve un hombre honesto
que ha aceptado que ha perdido?
No te lleves las cosas que crees que
No te lleves las cosas que crees que tengo
Solo espera a que Dios se lleve a mi
hermano, hermana, madre, tío, tía
The Sophs © Eric Daniels
Con su EP debut GOLDSTAR en el horizonte, Los Sophs se están consolidando rápidamente como una de las incorporaciones más audaces de Rough Trade: intrépidos, autoconscientes y reacios a jugar a lo seguro.
La formación de la banda — Ethan Ramon (vocales), Sam Yuh (teclados), Austin Parker Jones (guitarra eléctrica), Seth Smades (guitarra acústica), Devin Russ (batería) y Cole Bobbitt (bajo) — es tan ecléctica como su sonido, cada miembro moldeando el mundo salvaje y difuso de géneros que están construyendo juntos. Ramón describe su misión con sencillez: “nunca te niegues nada.” Es tanto una advertencia como una promesa. Con “MUERTE EN LA FAMILIA,” Los Sophs prueban que el caos, manejado con honestidad y precisión, puede sonar mucho a catarsis.
“MUERTE EN LA FAMILIA” es un descenso y una declaración — prueba de que Los Sophs no temen vadear entre los escombros y crear algo devastadoramente bello a partir de las ruinas. Si esto es indicio de lo que vendrá en GOLDSTAR, nos espera un disco que corta hondo, sangra honestidad y se atreve a encontrar la gracia en lo grotesco.
Lee nuestra conversación completa con Ethan Ramon de The Sophs más abajo, y mantente atento a mucho más por venir de este indiscutible Artista a Seguir 2026. Mientras tanto, pon “MUERTE EN LA FAMILIA” y sumérgete en su último sencillo, “I’M YOUR FIEND,” un sacudón maniático y cubierto de estática de amor, lujuria y relámpagos que muestra a Los Sophs en su faceta más desquiciada e irresistible hasta ahora.
Porque todo es amor, guerra e impuestos
He construido mi casa sobre
valor robado, simpatía y encanto
Pero todos tus pequeños hombres
podrían fijarse en ti
Si te presentas con una
horca a un funeral
Déjame ir
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“MUERTE EN LA FAMILIA” – The Sophs
The Sophs © Eric Daniels
UNA CONVERSACIÓN CON THE SOPHS
Atwood Magazine: The Sophs, ¡gracias por conversar hoy! Para quienes los están descubriendo hoy a través de este artículo, ¿qué quieren que sepan sobre ustedes y su música?
Ethan Ramon: Gracias por invitarme. Me gustaría que sus lectores supieran que una vez, cuando estaba en la escuela secundaria, me hice pasar por una mujer en Kik para engañar a mi amigo. No creo que fuera por ningún deseo latente… quizá fue una cuestión de poder. No estoy seguro. Y recientemente lanzé una canción llamada “Death in The Family” con mi banda, The Sophs.
Ethan Ramon: Creo que es la elección más concisa y accesible. El arreglo es simple, acuña una frase pegadiza y muestra una variedad bastante amplia de emociones a lo largo de su corta duración. Fue la elección obvia para mí.
“MUERTE EN LA FAMILIA” es tu segundo sencillo de por vida, y una de las canciones más vulnerables que he oído. ¿Cuál es la historia detrás de esta canción? ¿Qué la hace especial, para ti?
Ethan Ramon: ¿Conoces la escena de 8 Mile donde el personaje de Eminem inicia su batalla final de rap despreciándose completamente? Habla de cómo vive en un parque de remolques con su madre, luego termina su verso con “diles a estas personas algo que no sepan sobre mí.” Se protege de cualquier crítica, porque es lo suficientemente consciente como para identificar las peores partes de sí mismo y, efectivamente, “ganarles de mano” a los demás al convertir sus defectos y su vulnerabilidad en armas. Así que imagíname (Ethan) como Eminem en ese escenario.
Ethan, has dicho que esta canción es una de las más personales que has escrito. ¿De qué trata esta canción, para ti?
Ethan Ramon: Se trata de la vergüenza y la paranoia. Dos rasgos que creo que todas las personas deben tener para ser buena compañía.
The Sophs © Eric Daniels
Me encantaría hablar por un segundo sobre la vergüenza, el duelo y la forma en que esos temas cobran vida en esta canción y estas letras… ¿qué se siente tener ahora esta canción como un testimonio vivo y respirante de esas emociones?
Ethan Ramon: Me alegra tener más música en el mundo. Siento la necesidad constante de explicar y justificarme. Siento que cada convicción que tengo requiere un descargo de responsabilidad. Pienso que un mejor desahogo para estos impulsos es la música. Y cuanto más tenga fuera, más justificado me siento simplemente existiendo.
¿Cómo sientes que esta pista continúa presentándote y encaja en la narrativa general de quiénes son The Sophs?
Ethan Ramon: Descubro que, al pensar en la “construcción de mundos” (estéticamente o narrativamente), cuando actúo según mi primer impulso y escribo, lanzo, hago (?) lo que quiero cuando quiero, todo resulta bastante cohesivo. Quizá porque todo es honesto. La clave es nunca negarte nada.
The Sophs © Eric Daniels
¿Qué esperas que los oyentes saquen de “MUERTE EN LA FAMILIA,” y qué has sacado tú de crearla y ahora sacarla a la luz?
Ethan Ramon: He estado leyendo muchos DMs realmente conmovedores de fans de la canción. Espero que encuentren algún tipo de consuelo. Dicho esto, espero que mi debilidad no sea interpretada como bondad, y que no me proclamen como una especie de baluarte de la salud mental. Una persona con fallos no va a ser solo imperfecta en maneras con las que puedas sentirte identificado, o que se capturen fácilmente en un reel de Instagram. Espero que mi condición de humano sea algo que todos puedan seguir respetando.
Por último, ¡háblame del último sencillo de la banda, “I'M YOUR FIEND”!
Ethan Ramon: [Es] The Sophs en nuestro estado más maníaco. Son declaraciones frenéticas de amor y lujuria bajo una manta de estática tan espesa que se siente como si tu satélite DIRECTV acabara de ser alcanzado por un rayo en medio de tu programa favorito.
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“MUERTE EN LA FAMILIA” – The Sophs
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The Sophs estallan con confesiones crudas y abrasadoras y una vulnerabilidad afilada como una navaja en su abrasador segundo sencillo "DEATH IN THE FAMILY", consolidando al sexteto de Los Ángeles como una de las fuerzas emergentes más volátiles, cautivadoras e indiscutibles del rock indie de cara a 2026. En conversación con Atwood Magazine, el vocalista Ethan Ramon desgrana sin miedo la vergüenza, la paranoia, la catarsis y la brutal honestidad que impulsan el sonido irresistible y sin concesiones de su banda.