d4vd: “Я хотел, чтобы этот проект был суперским, однозначно моим”

"Я постепенно приоткрываю завесу тайны над тем, кто такой d4vd”. Настоящий начинающий музыкант, он последовал совету своей матери, и на свет появился d4vd. Благодаря массовому положительному приему, который в конечном итоге привел к тому, что его песни "Romantic Homicide" и "Here With Me" стали популярными в 2022 году, он сразу же нашел поклонников в сообществе Fortnite. Теперь он объясняет, что в конечном итоге ему удалось представить, что его музыка выходит за рамки монтажных работ.“Особенность музыки, которую [он написал] для Fortnite, в том, что это были отличные песни. Я создал песни для видео в игровом сообществе, и их можно было использовать в этом контексте. Но когда я создавал эти песни, я никогда не думал: "Хорошо, я геймер, я собираюсь создать песню специально для этого. Я собираюсь сделать это очень банально, просто это будет для людей из определенной аудитории, и я собираюсь вписаться в этот образ". Я знал, что мне нравится, а что нет, что меня вдохновляет и к чему я стремлюсь. И музыка проникала в мою жизнь очень незаметно”.Из-за того, что он учился на дому, в его музыке часто упоминались ситуации, с которыми ему самому еще предстояло столкнуться. “Когда я начал сочинять эти песни, я понял, что говорю об очень сложных вещах в любви и отношениях, о чувствах и эмоциях, которые я не испытывал в то время. Я смог стать проводником для людей в моей жизни, рассказывая своим друзьям об их отношениях или проблемах в отношениях и о том, как их расставания повлияли на них”. В конце концов, он смог воплотить свой собственный опыт и глубокие эмоции в музыке, что привело его на альбоме "Petals" 2023 года к Шипы’ и ‘Потерянные лепестки’. В то время как они оба исследуют страстное увлечение и хрупкость любви, предстоящий дебютный альбом "Withered" является продолжением - более пристальным взглядом на его взросление, на понимание красоты жизни, на ее положительные и отрицательные стороны - от завораживающего push-pull the Kali Uchis с песней "Crashing" до нервного wallflower наблюдения на тему "Чего Ты ждешь’. Альбом представляет собой сборник, в котором Дэвид проявил себя в полной мере.“Я хотел, чтобы этот проект был полностью моим: звук, эстетика, тематика - все должно было быть моим”. В конечном счете, этот процесс означал более глубокое погружение в себя. “Я ездил в Лондон на две недели, чтобы поработать над этим проектом. Когда мы с друзьями поехали туда, я сказал, что давайте просто послушаем мою музыку. Ничего больше, только d4vd. Я думал: "Как мне найти свое собственное звучание и развить его?’ Так что я прислушивался к себе в поисках мелодий, текстов и тем. Что касается инструментальных партий и продюсирования, то я использовал Radiohead, Nirvana, немного Билли Айлиш и Clairo. Я пытался оставаться в рамках жанра, который был бы последовательным и в то же время уникальным, чтобы развить этот альбом”.