«Часовые: Утро» — жанрово-разноплановый артист Cautious Clay отказывается от глубоко личного повествования своего последнего альбома, чтобы исследовать более отражательное, медитативное пространство — такое, которое формируют осознанность, музыкальный инстинкт и желание переосмыслить наши отношения со временем.
Трек: «ALBUM» — Cautious Clay
Этот альбом — ответ на ощущение, что время бывает слишком жестким и требовательным к совершенству. Я хотел создать что-то, что отражает осознанность и свободу; быть полностью в настоящем моменте.
* * *
В Нью-Йорке 52 градуса и мелкий дождь, и если бы он не занимался прессой, вероятно, сейчас играл бы на баскетбольной площадке.
Вместо этого он находится внутри, размышляя о «Часовых: Утро», первой части своего нового трёхчастного альбома. Где в 2023 году Karpeh погружался в личную и семейную историю, «Часовые» звучат чуть легче. Они по-прежнему интроспективны, но более медитативны — меньше о распутывании прошлого и больше о пребывании в настоящем.
«Я хотел перевернуть представление о времени как о чем-то жестком или вызывающем тревогу», — говорит он. «А что если оно может быть беззаботным, даже радостным?»
«Часовые: Утро» — Cautious Clay
Написанный за десятки сессий (более 60 набросков песен), «Часовые: Утро» включает всего восемь треков, которые по эмоциональному и звуковому строю напоминают начало дня — наполненного ясностью, любопытством и спокойствием. Например, такие песни, как «Smoke Break», записывались вживую в студии, запечатлевая спонтанную энергию, которая отражает подход Clay к музыке и жизни: интуитивный, приземленный и всегда чуть за пределами правил.
Классически обученный флейтист, ставший экспериментальным автором, продюсером и мультиинструменталистом, Cautious Clay (родом Джош Карпех) создал карьеру, бросающую вызов ожиданиям. С момента его прорыва в 2018 году с альбомом Blood Type он сотрудничал с Джоном Мейром, совместно писал с Тейлор Свифт, создавал музыку для кино и ТВ и занял уникальное место в современной музыке — полностью принадлежащее ему.
После «Часовых» и накануне быстропродающейся осенней турне Cautious Clay связался с Atwood Magazine, чтобы поговорить о доверии инстинктам, переосмыслении продуктивности и о том, почему его притягивает тишина и ясность прыжка.
— —
:: стрим/покупка «Часовых: Утро» здесь ::
:: связаться с Cautious Clay здесь ::
— —
«No Champagne (6am)» — Cautious Clay
Cautious Clay © Travys Owen
РАЗГОВОР С CAUTIOUS CLAY
Atwood Magazine: Вы сказали, что этот альбом более разговорный, чем личный. Какие разговоры с собой вы вели при его создании?
Cautious Clay: Это отличный вопрос. Я действительно думал о осознанности — о том, как ориентироваться в мире так, чтобы время не чувствовать стресс. Я хотел перевернуть представление о времени как о чем-то жестком или вызывающем тревогу и вместо этого воспринимать его как что-то более радостное, осознанное, даже беззаботное.
Обозначить что-то как «личное» иногда забавно, потому что люди часто предполагают, что если ты — художник, всё, что ты создаешь, должно быть очень личным. Но правда в том, что одни песни более личные, чем другие. Для меня важно оставить пространство для слушателя, чтобы он мог найти свой собственный смысл. Это часть разговора, который я всегда стараюсь учитывать.
Мой последний альбом, Karpeh, был очень личным — он прослеживал мою семейную линию по обе стороны и исследовал, как их опыт сформировал меня. Но это не значит, что «Часовые» менее задумчивы. Просто у них другая энергия. Этот альбом скорее о моем взаимодействии со временем.
Говорят, что вы написал более 60 песен для этого проекта. Как вы сузили их до восьми? И будут ли продолжения, например, «Часовые: После полудня» или «Вечер»?
Cautious Clay: Это очень умный вывод. Да, это будет трёхчастный альбом. Пока я еще разбираюсь с последующими наборами песен. Сейчас я перечитываю старые материалы, создаю новые и спрашиваю себя: «Подходит ли это по настроению или времени дня, которое я хочу передать?»
Что касается этих первых восьми — они казались мне самыми «утренними» — по звучанию и по тексту. Например, «No Champagne» имеет ту энергию, свойственную 6 утра. Я внимательно изучал аранжировку, тон, нюансы в текстах. Это субъективно, но в итоге приходится принимать решение. Это почти духовное решение — доверие своему инстинкту.
Вы упоминали духовность несколько раз. Повлияла ли на этот альбом ваша воспитание в Огайо — с его гоплесс и фанк-истоками?
Cautious Clay: Конечно. Огайо на самом деле родина фанка — там выросли группы, такие как Ohio Players, Parliament-Funkadelic. Госпел-музыка тоже оказала на меня большое влияние. Это слышно в некоторых хорах в песнях «Traffic» или «Promises». Я не религиозен, но я духовен, и мне очень нравится гоплесс за то, как он заставляет чувствовать. Некоторые хоры — о, глаза мурашки.
Cautious Clay © Travys Owen
Это первая часть трёхчастного альбома. Когда можно ожидать остальных?
Cautious Clay: Я в турах, но планирую завершить остальные песни и альбом во время и после этого тура. Процесс ещё продолжается.
Когда ты смотришь на разные версии самого себя за каждой песней — или каждой «часовой» — в этом альбоме, какая из них представляет тебя сейчас?
Cautious Clay: Это сильно меняется, но сейчас больше всего резонирует «Smoke Break». Мы записывали его вживую — 12 дублей с полноценным ансамблем — и финальный дубль стал частью релиза. Я играл на басу тоже. Всё было очень увлекательно и отличалось от создания других треков. Вот почему он выделяется.
Cautious Clay © Travys Owen
Можно ли поговорить о Karpeh на минутку? Вы описали его как радикальное переосмысление. Какие части себя вы отпустили и как этот опыт повлиял на «Часовые»?
Cautious Clay: С Karpeh каждое мое решение было полностью эгоистичным, но в хорошем смысле. Я не подумал о структуре или о том, что ожидают. Я погрузился в джаз, авангардные идеи и работал с невероятными музыкантами, такими как Джулиан Лаже, Амброуз Акинмусире и Иммануил Вилкинс. Это был очень личный опыт — основанный на истории моей семьи, моих бабушках и дедушках. Этот процесс действительно расширил мои горизонты как продюсера и артиста. Но «Часовые» больше о songwriting; позволить ему вести за собой, сохраняя баланс между мастерством и продакшном. Это другой тип амбиции.
А есть ли что-то в себе, в чем ты слаб? (смеясь) Ты играешь так много инструментов, трудно представить.
Cautious Clay: О, я не так хорош во многих вещах! Думаю, моя сильная сторона — это бесстрашие. Я могу быть в компаниях музыкантов, гораздо превосходящих меня по уровню. У меня сложилась забавная репутация: мол, он играет все эти инструменты, но никто из них у меня не очень хорошо получается. На флейте я довольно хороший. Мне она нравится. На саксофоне я ничего, а в остальном — скажем так, чуть хуже среднего. Но я сделаю тебе партию.
Я думаю, что я просто бесстрашен. У меня есть возможность создавать гитарные партии для гитаристов, которые гораздо лучше меня и прекрасно знают, как они должны звучать. В этом я уверен. Но я не особенно хороший игрок. И честно говоря, моя слабость — скорее продюсер и аранжировщик. А еще я стараюсь стать лучше в баскетболе — это моё главное увлечение помимо музыки.
Как ты сохраняешь бесстрашие, особенно в эпоху бесконечных онлайн-обсуждений и критики?
Cautious Clay: Это не всегда легко. Конечно, я видел негативные отзывы обо мне. Но я напоминаю себе: большинство тех, кто критикует, скорее всего, сами ничего не выпускают. Или, если и делают, — это их путь. Мой у меня есть.
Я хорошо знаю, зачем я этим занимаюсь. Я художник, а не создатель контента. Я могу делать контент, потому что это теперь часть игры, — но не ради вирусных моментов или шокирующих эффектов. Я хочу установить связь через музыку.
Именно поэтому я снова начал играть в баскетбол — чистая игра. Попадает или нет — вот весь адреналин. Никто не оценивает твой вайб или образ, только работа. Я стараюсь привнести такую же энергию в музыку.
Что вы надеетесь, что почувствуют люди, слушая «Часовые»?
Cautious Clay: Я надеюсь, они испытают ощущение легкости и облегчения. Этот альбом — ответ на то, как жестким и требовательным может казаться время. Я хотел создать что-то, отражающее осознанность и свободу; быть полностью в моменте.
Cautious Clay © Travys Owen
Всегда существовала определённая теплоту в звуковом мире Алекса Г. Неописуемое, зачастую загадочное ощущение знакомости, которое заставляет слушателей возвращаться снова и снова.
В прошлом году Fendi выпустила свою первую полную коллекцию духов, приуроченную к столетию бренда. В коллекцию входят семь флаконов, которые отмечают...
Буффало-rapper Бенни Ти Бучер выпустил свой новый проект «Summertime Butch 2». Рэпер работает очень быстро — подписав контракт с Def Jam Recordings, 2024 год
«Утро»: смешивающий жанры художник Каутиэс Клей покидает глубоко личный стиль своего последнего альбома, чтобы исследовать более размышляющее, медитативное пространство — которое формируют осознанность, музыкальный инстинкт и желание переосмыслить наши отношения со временем.