В «End of the Road» есть что‑то неоспоримо британское. Возможно, это фон в виде вильтширской сельской местности, а может быть, эти непредсказуемые ливни, нависавшие над уикендом. И всё же и погода казалась частью ритуала — между зонтами и соломенными шляпами толпы не сдвигались с места, прикованные к магнитному притяжению музыки на одном из ныне любимых фестивалей Великобритании. На 19‑м году своего существования событие, основанное Саймоном Таффе, довело поздне‑летнюю алхимию до совершенства: 15 000 человек собрались в Larmer Tree Gardens ради опьяняющей смеси открытий и преданности. Музыка, разумеется, — его сердце, но именно причуды — ночная комедия, секретные техно‑рейвы в потайных сараях и искусство, втиснутое между сценами — придают фестивалю разнообразную идентичность, способную соперничать с громилами.
Пятницу открывали Daraa Tribes — эклектичная смесь электрических риффов и сахаро‑лирического блюза, затем выступил Youth Lagoon, чьи калейдоскопические сновидческие пейзажи из недавнего альбома «Rarely Do I Dream» мерцали над прибывающими. Но именно Шэрон Ван Эттен утвердила своё превосходство в ночь открытия — в сопровождении новой группы The Attachment Theory, свежего ансамбля давних соратников. «Я почувствовала, что могу джемовать с этими невероятными музыкантами, так что сегодня вы получаете меня и мою группу», — улыбается она, а затем с обезоруживающей силой исполняет песни из своего более мрачного, более созерцательного седьмого альбома. Под звёздно‑солёным небом Дорсета лид‑сингл «Afterlife» звучал с редкой пронзительностью, оставив поле заворожённым.
Субботний лайнап был набит актами, целенаправленно рассчитанными на движение тел. Big Top открыл Man/Woman/Chainsaw с панк‑поэтическими скрипичными воплями и ударами тарелок в «What Lucy Found There», тогда как The Bug Club превращали повседневную обыденность («эта песня про плохую обувь!») в комедийное лирическое золото, лишь на мгновение прерываясь, чтобы поднять тост за внезапное предложение руки и сердца в толпе. Из Барселоны Dame Area потрясали кости индустриальным электро‑панком, прежде чем шведская GOAT ворвалась на Woods Stage в маскарадном психоделическом безумии, где ни марака, ни тамбурин не остались не встряхнутыми.
Caribou закрыл день на мейн‑стейдже чистой электронной эйфорией. «Мы так рады быть здесь», — сиял Дэн Снейт с переднего края (он же появлялся в субботу в виде секретного сета на Boat Stage), прежде чем стробоскопы и неоновые визуалы подняли хиты, включая «Sun», «Odessa» и завораживающую «Never Come Back», до массовой рейв‑катарсиса. Даже когда официальная музыка заканчивалась, энергия растекалась по площадке: Joy Orbison, Erol Alkan и внезапно появившийся Адам Бакстон миксовали ночные диджей‑сеты.
В субботу лил прерывистый дождь, но толпа лишь уплотнялась. Mary in the Junkyard ушли в призрачное звучание, исполнив гипнотические гармонии, будто созданные для легенд фестиваля: «Кто‑то однажды написал, что мы — квинтэссенция End of the Road — хотя я не совсем понимаю, что это значит». Moonchild Sanelly полностью изменила настроение, превратив сцену в буйство движения: хиты из недавнего альбома «Full Moon», такие как «Big Booty, Boom» и «Big Man» при поддержке Self Esteem, были неудержимы, под ponctuated вогингом её диджея и восторгом толпы.
И именно Self Esteem отдала заголовок уикенда. Свежеиспечённая после одобренных Мадонной театрализованных шоу в поддержку третьего альбома «A Complicated Woman», Ребекка Люси Тейлор саркастически провозгласила: «В следующие 69 минут ваша задница — моя». И так оно и было. С сырыми автобиографическими открытиями вроде «I Do And I Don’t Care», эйфорическими гимнами вроде близкой Elbow «The Deep Blue Okay» и заплаканным крещендо «I Do This All The Time», её сэт был равными частями юмором, разбитостью и торжеством, закончившись тем, что её группа покинула сцену, устроив конгу в радостном вызове. Как всегда, по-настоящему духовный опыт.
К воскресенью солнце наконец выглянуло, и фестиваль завершился как следовало. Восходящая звезда Miso Extra очаровала треками из дебютного альбома «Earcandy», Vieux Farka Touré наполнил Garden Stage неотразимыми малийскими грувами, а Katy J Pearson канализировала своих кумиров PJ Harvey и Kate Bush в бодром исполнении «Take Back the Radio». For Those I Love, ещё один яркий музыкант уикенда, готовящийся к недавно объявленному туру, нанёс болезненный удар — танцевальную скорбь, исполненную в сыром, пропитанном белфастской эмоцией спрехгезанге, который попадал прямо в уши и в сердце.
А затем, когда площадку залила подсветка в голливудском стиле, Father John Misty опустил занавес фестиваля. На фоне глубококрасной занавеси сцены он прошёлся по трекам из «Mahashmashana», своего шестого альбома — возможно, последнего, — прежде чем завершить классикой «Real Love Baby». «Я не скоро это забуду», — сказал он толпе, и чувство было взаимным.
End of the Road 2025 в очередной раз доказал, почему он выделяется: эклектичный, но без хаоса; камерный, но без жеманности; грязный, но без уныния. Это тщательно скомпонованный микс разнородного и необходимого искусства, который безупречно зудит ту последнюю летнюю ностальгию. По мере приближения празднования 20‑летия в следующем году его присутствие в календаре ощущается важнее, чем когда‑либо — напоминание о том, почему совместные музыкальные собрания всё ещё имеют значение, несмотря на любую погоду. Если это было разогревом, вечеринка в честь дня рождения в следующем году обещает быть обязательной к посещению.
Текст: Грег Френч
Фото: End Of The Road Festival
Похоже, Роджер Уотерс вызвал большое возмущение своими последними комментариями об Оззи Осборне. Бывший участник Pink Floyd известен своей прямолинейностью.
Автор-исполнительница из южного Лондона Heartworms объявила о выпуске делюксового издания «The Poetry Edition» своего признанного дебютного альбома «Glutton For Punishment». Выйдет 19 сентября на
После прорывного года, отмеченного мировыми турами, хэдлайнерскими выступлениями и ремикшированием Pet Shop Boys, I. JORDAN возвращается с совершенно новым релизом «Without»
«CUNT HONEY» Линдси Роуз Блэк — камповая, катарсическая кантри-поп прощальная песня, которая усыпана блёстками и отвоёвывает женственность, квир-идентичность и южные корни; она щеголяет дерзостью и одновременно бьёт в самое сердце культуры целомудрия.
В «End of the Road» есть что-то несомненно британское. Возможно, это пейзаж сельской местности Вилтшира, а может — непредсказуемые ливни.