Эллиотт Скиннер вступает в смелую новую эру, открывая свою душу в песне «RECALLING», тихо катарсическом, наполненном духом футуристическом соул-медитации о правде, родословной и самосвобождении от артиста, который блистательно становится самим собой.
«RECALLING» – Эллиотт Скиннер
Между верой и заблуждением большая разница. Много лжи говорят люди у власти — конструкты пола и расы, которые удерживают нас в этих устаревших взглядах на реальность. Я верю, что для создания значимых изменений нужно понимать эти конструкции и уметь мечтать вне их.
* * *
«Вспоминая то, что ты мне сказала», — поёт Эллиотт Скиннер тихо, каждое дыхание всё сладостней и чарующeе предыдущего. «Я позабочусь о тебе. Я никогда тебя не отпущу».
Его голос настолько деликатен, чист и трогателен, что вся песня кажется тёплой и невесомой, парящей в нём. На протяжении трёх спокойных минут «RECALLING» превращается в мягкую футуристическую соул-медитацию — успокаивающую и пространную, тихо катарсическую, и почти полностью несущуюся за счёт боли и светимости фальцета Скиннера. Выросший в Техасе, живущий в Дании артист формирует весь мир песни этим воздушным, эмоциональным регистром, создавая нечто одновременно интимное и обширное, как шёпот-откровение, призванное осесть прямо в груди.
Вспоминая то, что ты мне сказала
«Я позабочусь о тебе
Я никогда тебя не отпущу».
И я запомню
то, что сказала твоя мать
«Ты никогда не найдёшь»
Я не хочу другой фантазии
RECALLING – Эллиотт Скиннер
Вышедшая 9 сентября, «RECALLING» знаменует собой первую новую музыку Скиннера со времени его дебютного EP 2024 года Farewell to Ghosts — и его первый релиз после глобального подписания с легендарным лондонским лейблом Ninja Tune. Это одновременно реинтродукция и эволюция — песня, которую он впервые написал в 2018 году и которая с тех пор стала своего рода духовной нитью в его живых выступлениях и творческой жизни. Задолго до официального релиза «RECALLING» существовала как мантра, которой Скиннер делился с аудиторией, и они пели её в ответ — общинный призыв, заземляющий ритуал, воззвание за ясность. Её появление сейчас ощущается скорее как кульминация, чем как продвижение, формальное раскрытие произведения, в котором уже жили, которое тестировалось и трансформировалось за годы выступлений и роста.
Скиннер подходит к своему ремеслу через родословную, намерение и преданность. «В традиции одного из самых преданных музыкантов мира — великого D’Angelo, я делаю чёрную музыку», — говорит он Atwood Magazine. «Я пытаюсь и практикую традиции моих предков — глубокое выражение как необходимый инструмент выживания». Это наследие пульсирует в центре «RECALLING», которую он написал во время репетиции с близким другом Заком Маллингсом. «Мы наткнулись на эту фигуру, в которую я влюбился», — вспоминает он. «Я написал тексты несколько поспешно… но в течение 6 лет, исполняя её почти на каждом моём шоу, она превратилась в интенсивно катарсическую мантру». Услышать, как аудитория скандирует «I don’t want another fantasy» вместе с ним, по его словам, «освобождает что-то хорошее для души».
Вспоминая то, что ты мне сказала
«Я позабочусь о тебе
Я никогда тебя не отпущу».
И я запомню то, что сказала твоя мать
«Ты никогда не найдёшь»
Я не хочу другой фантазии
Вспоминая то, что ты мне сказала
«Я позабочусь о тебе
Я никогда тебя не отпущу».
И я запомню то, что сказала твоя мать
«Ты никогда не найдёшь»
Ты никогда не найдёшь кого-то, кто видит тебя
Кого-то, кто нуждается в тебе так, как я
Эллиотт Скиннер © Хашим Муса
Этот рефрен — «Я не хочу другой фантазии» — лежит в основе смысла песни: мольба о ясности, о правде, о смелости выйти из иллюзии в жизнь, которая соответствует истинному я.
«‘RECALLING’ о том, чтобы не держать себя за версией жизни, которая тебе не предназначена», — объясняет Скиннер. «Речь о стремлении к лучшей реальности». Его письма несут тонкий, но мощный заряд, приглашающий слушателей подвергнуть сомнению истории, которые они унаследовали, и структуры, которым их учили доверять. «Между верой и заблуждением большая разница», — говорит он. «Много лжи говорят люди у власти — конструкты пола и расы, которые удерживают нас в этих устаревших взглядах на реальность. Я верю, что создание значимых изменений включает понимание этих конструкций и умение мечтать вне их».
Чувствительность, глубина и художественное намерение сияют через каждый аспект музыки Скиннера. Его авторство сочетает нежность с интенсивностью, а его голос — возносящийся, уязвимый и живой — становится сосудом для личного размышления и коллективного освобождения. «Я люблю рассказывание историй», — говорит он. «Некоторая из моей любимой музыки — гитара и голос, и именно так я начинал как артист. В этой форме работы есть врождённая интимность». Но цель идёт глубже. Он часто возвращается к убеждению Джеймса Болдуина, что «роль артиста точно такая же, как роль любовника». Для Скиннера это означает делать слушателей осознанными в отношении того, чего они ещё не видели, и предлагать музыку, которую предполагается петь, в которой жить и которой делиться.
Эллиотт Скиннер © Хашим Муса
Фокус Эллиотта Скиннера стал острым до чего-то неотразимо прекрасного и безошибочно его собственного.
После лет, проведённых в роли дирижёра, поддержки и возвышения других артистов — от Chance the Rapper до Leon Bridges, Amos Lee, Nai Palm, Samora Pinderhughes, Jon Batiste и других — Скиннер выходит вперёд с артистическим голосом, который кажется безапелляционно аутентичным и полностью реализованным. «Это ощущается не так, как “выход в свет”, а скорее как выравнивание с тем, что, по-моему, я делаю лучше всего — а это быть самим собой», — размышляет он. То, что он надеется, люди ощутят, слушая его музыку, просто, но глубоко: «Я надеюсь, что люди послушают музыку и почувствуют нечто такое, чего, возможно, раньше не чувствовали. Но в то же время — неописуемое чувство знакомости. Как будто песня написана для тебя и того, через что ты проходишь».
«RECALLING» воплощает это намерение с поразительной ясностью. Она мягкая, но мощная, словно во сне, но при этом приземлённая, нежная, но бескомпромиссная в своей правде. Медитативный призыв. Очищение глубин души. Тихий подсчёт, несомый фальцетом, который чувствуется как свет.
Эллиотт Скиннер строит мир, предназначенный для связи, освобождения и возможностей — и эта песня его первый маяк.
Вспоминая то, что ты мне сказала
«Я позабочусь о тебе
Я никогда тебя не отпущу».
И я запомню
то, что сказала твоя мать
«Ты никогда не найдёшь»
Я не хочу другой фантазии
Эллиотт Скиннер © Хашим Муса
Atwood Magazine встретилась с Эллиоттом Скиннером, чтобы обсудить намерения, вдохновения и жизненный опыт, формирующие эту мощную новую главу в его творчестве.
Наш разговор прослеживает истории за его новейшими песнями, истины, которые он извлекает, и мир, который он строит через дух и звук. Прочтите наше откровенное интервью ниже, когда мы срываем слои этого удивительного артиста 2026 года, за которым стоит следить, и погружаемся в сияние его последних синглов «RECALLING» и «I Linger On».
«Для меня всё, что я есть, сформировано всем, чем я был», — написал Скиннер в недавнем посте в соцсетях. «Это были многие годы копаний, поиска и попыток. Я не скажу, что я пришёл, но я долго над этим работал, чтобы прийти к этой точке».
И какая это точка. Он может быть не готов сказать это сам, но мы можем: Эллиотт Скиннер пришёл, и мир стал от этого только лучше. По-настоящему волнующий восходящий артист, Скиннер поёт с ясностью, которая ощущается родовой и живой, напоминая нам, что голос может нести — свет, родословную, томление и правду — и почему музыка, созданная с такой степенью намерения, не просто слышится, а ощущается в глубине костей.
— —
:: стрим/покупка RECALLING здесь ::
:: связь с Эллиоттом Скиннером здесь ::
— —
«RECALLING» – Эллиотт Скиннер
Эллиотт Скиннер © Хашим Муса
РАЗГОВОР С ЭЛЛИОТТОМ СКИННЕРОМ
Atwood Magazine: Эллиотт, для тех, кто впервые открывает для себя тебя сегодня через эту статью, что бы ты хотел, чтобы они знали о тебе и твоей музыке?
Эллиотт Скиннер: В традиции одного из самых преданных музыкантов мира — великого D’Angelo, я делаю чёрную музыку. Я стараюсь и практикую традиции моих предков — глубокое выражение как необходимый инструмент выживания. Я не знаю, где бы я был без музыки. Она помогла мне понять себя и понять других.
Я пытаюсь и создавать как можно больше в сообществе с другими — для того, чтобы поднимать друг друга. Традиция чёрной музыки предназначена для того, чтобы мы чувствовали себя ближе друг к другу, и я стараюсь быть максимально преданным продолжению этой работы.
Мне безумно нравятся ваши недавние релизы. Для начала, какова история вашей песни «RECALLING»?
Эллиотт Скиннер: Это много значит! Это песни, которые так близки моему духу, так что невероятно и одновременно сюрреалистично, что они вышли. Я написал «RECALLING» после сессии в репетиционной студии с моим хорошим другом Заком Маллингсом в 2018 году. Мы просто пришли посмотреть, что сможем найти, и наткнулись на эту фигуру, в которую я влюбился. Я написал тексты несколько поспешно — то есть я не долго думал над словами. Долгое время я на самом деле чувствовал, что песня не закончена, но в течение 6 лет, исполняя её почти на каждом моём шоу, она превратилась в интенсивно катарсическую мантру. Слышать группы людей, повторяющих «I DON’T WANT ANOTHER FANTASY», освобождает что-то хорошее для души.
Вы говорили, что «RECALLING» — о стремлении к лучшей реальности — о «не удерживании себя за версией жизни, которая тебе не предназначена». Понимаю, что вы написали эту песню годы назад, так что для вас важно, что она наконец выходит в мир. Что для вас значит эта песня?
Эллиотт Скиннер: Я действительно чувствую, что у этой песни много значений. Письмо к этому располагает. Я часто рассматриваю свои песни подобно визуальным художникам и их картинам. Я стараюсь вложить свои мысли и чувства в работу максимально аутентичным способом, но я надеюсь, что люди найдут своё собственное значение в словах. То, чему я научился, исполняя её 6 лет, — это то, что нельзя прятаться за чем-то и ожидать истинного удовлетворения. Между верой и заблуждением большая разница. Много лжи говорят люди у власти — конструкты пола и расы, которые удерживают нас в этих устаревших взглядах на реальность. Я верю, что создание значимых изменений включает понимание этих конструкций и умение мечтать вне их.
Эллиотт Скиннер © Хашим Муса
Я ощущаю и мягкость, и интенсивность в вашем авторстве, в ваших мелодиях, в вашем вокале — во всём вашем искусстве. Это так уязвимо, по-человечески и живо. Как вы подходите к своей музыке — и что для вас означает искусство создания музыки?
Эллиотт Скиннер: Я люблю рассказывание историй. Некоторая из моей любимой музыки — гитара и голос, и именно так я начинал как артист. Писал песни в своей комнате и называл это своим выражением. В этой форме работы есть врождённая интимность. Но чем больше я старался углубить своё выражение, тем больше находил вдохновения.
Я думаю о Джеймсе Болдвине и его отношении к роли художника. Он сказал: «Роль художника точно такая же, как роль любовника. Если я люблю тебя, я должен сделать тебя осознанным в отношении вещей, которых ты не видишь». В этом типе работы есть врождённая интенсивность, но также и нежность. Я знаю, что музыка может быть мощной силой, и я отношусь к этому очень серьёзно. Столько же, сколько я создаю музыку ради удовлетворения своего собственного духа, я создаю для людей. Я не имею в виду потребительский смысл. Я имею в виду то, что моя музыка должна быть прожита и пропета, а не просто услышана.
Вы говорили, что «I Linger On» — это любовное письмо музыке, и это чувствуется. Что вдохновило эту песню — какова была ваша в ней визия и как вы воплотили её в жизнь?
Эллиотт Скиннер: Эта песня — ещё один отличный пример того, что приходит от опоры на сообщество и сотрудничество.
Я написал эту песню с ещё одним замечательным другом, который выступает под именем canteenkilla. День, когда мы её написали, начался как любой другой: мы встретились, чтобы творить. Без ожиданий мы наткнулись на что-то такое простое, но значимое. Я склонен добавлять в песни слои и слои. Я рос, поя в хорах, и вы можете услышать это влияние в моей работе, но canteenkilla часто придерживается более минималистского подхода. В ней постоянно присутствует интимность с моментами расширения, и мне это нравится в песне. canteenkilla сначала назвал её «любовным письмом музыке», потому что она воплощает наши отношения к музыке и дому, который она нам дала. Мы каждый нашли такое сильное сообщество через нашу целенаправленную практику. Наша преданность музыке, в свою очередь, сделала нас чрезвычайно преданными жизни, любви и освобождению.
Что вы надеетесь, слушатели унесут из ваших песен, и что вас больше всего вдохновляет в этой эпохе вашей музыки и творчества?
Эллиотт Скиннер: Я много времени работал и выступал для других артистов. Я был музыкальным режиссёром для Leon Bridges, играл на басу у Amos Lee и гастролировал как бэк-вокалист с Chance The Rapper. Хотя мне нравился каждый момент работы с этими артистами, я определённо жаждал возможности делать то, что люблю больше всего. Для меня это ощущается не как «выход в центр внимания», а скорее как выравнивание с тем, что, по-моему, я делаю лучше всего — а это быть собой.
Я надеюсь, что люди послушают музыку и почувствуют что-то, чего, возможно, никогда прежде не чувствовали. Но в то же время я хочу, чтобы они ощутили неописуемое чувство знакомости. Как будто песня написана для тебя и того, через что ты проходишь.
— —
:: стрим/покупка RECALLING здесь ::
:: связь с Эллиоттом Скиннером здесь ::
— —
«RECALLING» – Эллиотт Скиннер
— — — —
Связаться с Эллиоттом Скиннером в
Facebook, 𝕏, TikTok, Instagram
Откройте для себя новую музыку на Atwood Magazine
© Хашим Муса
:: Стрим Эллиотта Скиннера ::
Манчестерский музыкант Мэни умер. Басист — настоящее имя Гэри Маунфилд — по сообщениям потерял сознание у себя дома, и вскоре была вызвана скорая помощь.
Cliffords продолжают свой прорывной год новым синглом «Marsh». Коркская группа неустанно работала на протяжении 2025 года, выпустив EP «Salt Of The Lee».
Bread & Butter сотрудничает с Kaya Fyah, чтобы провести KAYA FYAH’S HOUSE PARTY в честь первой годовщины её дебютного релиза. Kaya Fyah
Нэйтан Фейк выпустит новый альбом «Evaporator» 20 февраля. Этот знаменитый продюсер уже 20 лет глубоко погружён в уникальную карьеру, с Нэйтаном Фейком
Ранее сегодня британская музыка потеряла одну из своих самых энергичных, колоритных и неукротимых фигур. Утрата Мэни — родившегося под именем Гэри Маунфилда — будет
Есть рок-иконы, а затем есть Брюс Спрингстин. По праву называемый «Боссом», он проложил себе путь к вершине популярной культуры,
Elliott Skinner вступает в смелую новую эру, открывая душу в «RECALLING» — тихо катарсической, духовно заряженной фьючер‑соул медитации о правде, происхождении и самоосвобождении от артиста, который блистательно обретает себя.