Willkommen! Willkommen bei CLASHs monatlicher Übersicht der neuen walisischen Musik. Hier werfen wir einen Blick auf die besten neuen Veröffentlichungen aufstrebender Acts aus Wales. Diesen Monat ist die Sammlung besonders sonnenverwöhnt und leichtfüßig. Von luftigen Indie-Gaze bis hin zu meisterhaftem Spiritual Jazz, mit einem noch dazu kräftigen Hit für gute Measure – diese Sammlung lädt ein, das vielfältige Vergnügen des walisischen Sommers zu erleben.
Doch zuerst ein kurzer Rückblick auf die musikalischen Ereignisse im Land im vergangenen Monat. Herzlichen Glückwunsch an die verschiedenen großartigen aufstrebenden walisischen Acts, die in diesem Jahr beim Glastonbury gespielt haben, darunter Mali Hâf, Lemfreck, Aduja und Mari Mathias. Die Festival-Saison hat auch Wales fest im Griff, mit Swansea, das das fabelhafte walisischsprachige Festival Gŵyl Tawe ausrichtete, mit Künstlern wie Gruff Rhys und Adwaith. Tiny Rebell’s Rebel Fest vereinte die crème de la crème der walisischen Musikszene, die ein Wochenende in der Tiny Rebel Brauerei in Newport verbrachten. In der Hauptstadt Cardiff brachte die Cardiff Music Conference die zunehmend prominente MOBO-Szene der Stadt für ein Wochenende voller Talks und Auftritte zusammen, sowie den bei der Publikum sehr beliebten Streamer und DJ AG, der aus London angereist war, um vor Cardiff Castle aufzulegen. Fast jeder Rapper und Sänger der Stadt griff während des glühenden Nachmittags zum Mikrofon.
Zudem ist hier in Cardiff die Saison der großen Gigs, mit einem weiteren neuen, riesigen Veranstaltungsort: den 35.000 Personen fassenden Blackweir Fields. Zusammen mit den jüngsten Konzerten und dem Principality Stadium, das die Eröffnungstermine der Oasis-Reunion-Tour ausrichtete, haben in der vergangenen Woche allein Hunderttausende die Stadt besucht.
Obwohl der Veröffentlichungskalender im Sommer in der Regel etwas ruhiger ist, zeigen die folgenden Veröffentlichungen, abgesehen von einem großartigen EP, eine spezielle Seite der walisischen Musik; die sonnengeküsste, elementalische und bezaubernde Seite, die etwas von der schönen, weiten Landschaft des Landes sowie seiner freundlichen, guten Natur widerspiegelt. Wir hoffen, dass euch die Empfehlungen dieses Monats genauso gefallen wie uns.
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The Bug Club – „Very Human Features“
Es mag seltsam erscheinen, eine Band, die beim legendären US-Label Sub Pop unterschrieben hat, in dieser Liste aufstrebender walisischer Acts zu nennen, aber es gab keine Chance, dass die wunderbaren The Bug Club nicht ganz oben auf unserer Juni-Übersicht stehen würden. Herkunft aus dem kleinen Ost-Walisischen Ort Caldicot, haben die drei in den ersten Jahren der 2020er Jahre eine angenehm süße und surreale Garage-Indie-Kraft entwickelt. „Very Human Features“ ist ihr zweites Album bei Sub Pop (ungefähr ein Album pro Jahr) und wieder eine Sammlung skurriler, großer Key-Hymnen, deren eigenartige und amüsante Texte Schichten von Pathos enthalten, die einen sanft überraschen können. Ein weiteres liebenswertes Werk einer echten modernen Kultband.
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Amanda Whiting – „Can You See Me Now?“
Diese Kolumne liebt Amanda Whiting. Sie veröffentlichte Ende letzten Jahres ein wunderschönes Weihnachts-Mini-Album und ihr volles Album 2024 „The Liminality of Her“ war auch ein Jazz-Highlight des Jahres. Signiert beim großartigen Londoner Jazz/Hip-Hop-Label First Word Records, liefert ihre neueste EP „Can You See Me Now?“ sechs neue, entspannte und emotional reiche Stücke, die voller Seele und Gefühl stecken. Wenige britische Musiker produzieren momentan Spiritual Jazz in dieser Richtung, was sich am nachdenklichen Groove-Monster „What Is It We Need?“ zeigt, featuring der erfahrenen UK Soul-Sängerin Alice Russell. Ein weiterer Erfolg für die produktive Amanda Whiting, die sich schnell zu einer einzigartigen Figur im walisischen Jazz-Kanon entwickelt.
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Cyn Cwsg – „Pydru yn yr Haul“
Unter den unzähligen walisischen Musikwechseln ist nur wenige prominenter als die walisische Indie-Psych-Achse. Ihre Ursprünge reichen zurück bis zu den ersten „alternativen“ walisischen (hauptsächlich walisischsprachigen) Acts, die Ende der 60er und 70er Jahre bei Sain Records aufnahmen, durch die nationalen Erfolge der Super Furry Animals und Gorky’s Zygotic Mynci in den 90er und 00er Jahren. Heute haben viele aufstrebende junge Acts diese eigenartige, bunte Tradition übernommen; kaum eine ist so beeindruckend wie Cardiff’s Cyn Cwsg. Produziert von Buzzard Buzzard Buzzard’s Tom Rees, bietet dieses Fünf-Track-EP eine prachtvolle Produktion mit Schichten sanfter Gitarren (einschließlich Alt-Country-Style Lap-Steel bei „Rhwng Dau Gwmwl“) und Beach-Boy-ähnlichen Harmonien bei „Diarhebion“. Der einzige englischsprachige Track „Only Time“ ist ebenfalls großartig; eine sonnengeküsste Indie-Hymne voller riesiger Gitarren und eingängiger Vocals. Ein selbstbewusstes, liebenswertes und sehr walisisches EP.
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Only Fools & Corpses – „Western Standards For The Ensuing Apocalypse“
Schon mal von scharfen, existenziellen, Americana-inspirierten Noise-Punk aus Swansea gehört? Natürlich nicht, also mach dich bereit für diese brennende neue EP des Swansea (über Newport) Trios Only Fools & Corpses. Eines der konstant spannendsten und innovativsten ‚Rock‘-Bands Walis auf den letzten Jahren, haben sie die wilde Westwelt in all ihrer gewalttätigen, Cormac McCarthy-ähnlichen Pracht in dem wunderbar betitelten „Western Standards For The Ensuing Apocalypse“ kanalisiert. Hier gibt es viel Gold zu entdecken, etwa den düster wirkenden Country-Opener „Protect Me From What I Want“ und das klug arrangierte Abschlussstück „Scalping Song (Or, the Evening Redness in the West)“, die besonders beeindruckende Höhepunkte sind. Ein feuriger Hit voller schwarzhumorigem Lyrik-Potenzial – ein weiterer Werkes Beitrag der einzigartigen walisischen Band.
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Wylderness – „Safe Mode“
Wir beenden die Kolumne mit einem verträumten Neuzugang der Shoegaze-Fünf, Wylderness. Sie beschreiben ihren Stil als beeinflusst von Ride, Diiv und Yo La Tengo. Die Cardiff-Band schafft eine Indie-Gaze-Atmosphäre, die so luftig und zart ist wie der blaue Himmel und das goldene Feld ihres Cover-Artworks. Neben den genannten Einflüssen lassen sich auch Real Estate und Beach Fossils in den vier entspannten Tracks erkennen. Wylderness beschreibt das thematische Kernstück von „Safe Mode“ als „Neugestaltung der Software- und Tech-Blase der 90er Jahre, aber anstatt im Westen der USA, spielt es an der Südküste Wales.“ Das ist kein sofort erkennbares Thema, außer dem Windows-95-ähnlichen Cover. Dennoch verdient das Band Respekt für die Einbindung eines faszinierenden und aktuellen Motivs in den mellow Shoegaze-Style und für einen unterhaltsamen alternativen Zugang zu den perfekten Vibes dieses EPs.
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Worte: Tom Morgan
Der in Leicester geborene Rapper Sainté veröffentlicht am 18. Juli sein neues EP „4L“. Klanglich greift „4L“ auf Saintés frühes Repertoire zurück, zeigt sich aber auch zukunftsorientiert.
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2025 ist das Jahr, in dem Antony Szmierek mit der Therapie beginnt. „Ich glaube, das ist mein Jahr, mit jemandem zu sprechen!“ lacht er. „Ich weiß nicht, ob ich ein ganzes Jahr durchhalten kann.“
Tom Grennan hat seinen neuen Song „I Won't Miss A Thing“ veröffentlicht. Der Sänger bereitete den Festtagscharts eine Überraschung und entfesselte eine perfekt abgestimmte
Morgen, am 5. Juli, veranstaltet Axel Arigato die Rückkehr seiner liebevoll begrüßten PRIDE-Party in Kooperation mit Not a Phase, einer transgeführten landesweiten Wohltätigkeitsorganisation.
COVID-19 brachte uns alle dazu, ziemlich verrückte Sachen zu machen. Von regierungswidrigen Maßnahmen bis hin zu peinlichen Conga-Tänzen auf den Vorstadtstraßen.
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