Hallo und willkommen zurück bei DIYs Rubrik „Get To Know…“, die euch den angesagtesten Acts, die uns in letzter Zeit aufgefallen sind, ein wenig näherbringen soll und herauszufinden versucht, was sie antreibt. Diesmal treffen wir die Leeds-Urgesteine Bug Teeth, die diesen Monat ihr lang erwartetes Debütalbum „Micrographia“ vorgelegt haben: ein Werk, das im nebligen Zwischenreich zwischen 90er-Dream-Pop, Psychedelia und Ambient-Elektronik schwebt und diesen liminalen Raum nutzt, um die grundlegendsten Wahrheiten des Lebens zu erkunden. Zur Feier der Veröffentlichung setzten wir uns mit Frontperson PJ Johnson zusammen, um mehr über ihre prägenden Erfahrungen und unwahrscheinlichen literarischen Einflüsse zu erfahren.
Was ist deine früheste musikalische Erinnerung?
An den meisten Schulferien wurden mein Geschwister und ich ins Auto gepackt, um die beste Freundin meiner Mutter in Manchester zu besuchen. Für ein Kind aus Essex war das eine lange Fahrt – etwa vier Stunden – unterbrochen von verschiedenen Alben, die meine Eltern hören wollten. Oft tat ich so, als würde ich schlafen, damit meine Mutter die Musik ausmachte und stattdessen ein unpassendes Hörbuch mit Flüchen anstellte. Trotzdem blieben mir die Lieder, die wir auf den Fahrten hörten, im Gedächtnis. Simon & Garfunkel, Kraftwerk und Björk stachen wirklich heraus, und ich kannte diese CDs in- und auswendig.
Wie sah deine musikalische Prägung beim Aufwachsen aus? Wurden deine Vorlieben von der Familie oder Freunden geformt, oder von einem lokalen Veranstaltungsort/Plattenladen/einer Band? Gib uns einen Einblick in diese prägenden Tage.
Der Großteil meines Musikgeschmacks stammt aus den bereits erwähnten langen Autofahrten, ergänzt durch verschiedene Einflüsse von Freunden. In meiner Teenagerzeit wollte ich ausschließlich „coole“ Musik hören, wodurch ich auf Brian Eno und die Cocteau Twins stieß. Meine Eltern hatten extrem unterschiedliche Musikvorlieben – meine Mutter liebte Hip‑Hop und Rap, mein Vater bevorzugte Folk und Krautrock. Ich glaube, ich habe die besten Stücke aus allem gefunden. Chelmsford hatte damals so gut wie keine Musikkultur, weshalb ich gezwungen war, mehrmals pro Woche mit dem Zug nach London zu fahren, um zu Konzerten zu gehen. Auf diese Weise habe ich viele Freunde gewonnen und viel zu viele Weinflaschen in Parks getrunken.
„Micrographia“ ist nach einer wissenschaftlichen Schrift aus dem 17. Jahrhundert benannt und schöpft unter anderem Inspiration aus surrealistischer und dystopischer Literatur. Kannst du uns etwas mehr über diese nicht‑musikalischen Einflüsse erzählen? Wie denkst du, prägen oder beeinflussen sie euren Sound?
Die meisten meiner Bezugspunkte stammen aus der Literatur. Ich bin Autor und ein begeisterter Leser, immer auf der Suche nach etwas Transgressivem für meine Sammlung. Während meines Studiums belegte ich ein Modul zu Literatur und Wissenschaft im 17. Jahrhundert, wo ich auf Micrographia aufmerksam wurde. Ich wurde von diesem Text besessen und schrieb viel über Eschatologie in dieser Epoche, woraus unsere EP „Lucky Me, Lucky Mud“ entstand. Letztlich beeinflusst alles, was ich lese, meine Musik, sei es textlich oder thematisch – und ich neige einfach dazu, viel zu lesen.
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