No estamos ni siquiera a la mitad de 2025 y ya ha sido un año monumental para el cantante y compositor de Cork, Cian Ducrot, y sensación viral. En febrero, el de 27 años ganó su primer Grammy por “Saturn”, el sencillo de SZA que coescribió y que ha acumulado más de mil millones de reproducciones. Al mes siguiente, dio un paso audaz al subir al micrófono en el Estadio Aviva en Dublín frente a más de 50,000 personas y elevó su estatus como ciudadano dual francés e irlandés interpretando los himnos de ambos países antes de su decisivo partido del Seis Naciones. Tras construir una sólida presencia en redes sociales con cientos de millones de vistas en sus videos estilo flashmob, donde él y un coro sorprenden a la gente en espacios públicos cantando, Ducrot ha apoyado a artistas como Ed Sheeran y Teddy Swims en sus grandes conciertos en el Reino Unido y Europa.
En la segunda mitad del año, volverá a la carretera para promocionar su próximo álbum “Little Dreaming”, que será lanzado el 1 de agosto por Polydor Records. La gira de 26 fechas comenzará el próximo mes con dos shows en su ciudad natal, Cork, y le llevará a escenarios icónicos durante otoño e invierno, incluyendo la O2 Academy Brixton y L’Olympia en París. La gira culminará el 20 de diciembre en Dublín con su mayor concierto hasta la fecha en el 3Arena, con capacidad para 13,000 personas.
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Su madre, Sabine Ducrot, es una respetada pianista y flautista de conciertos, que ha tocado con orquestas importantes como la Orchestre de Paris y la Orchestre National de France. Ha vivido en Irlanda durante las últimas tres décadas, donde sigue trabajando como profesora de ambos instrumentos en la Cork School of Music. En una videollamada con CLASH, Ducrot nos cuenta sobre su experiencia creciendo en un hogar donde la música siempre fue considerada una trayectoria realista y muy respetada.
“Cuando [la música] es lo que te rodea y es la norma en tu familia, no es algo que realmente cuestiones”, dice. “Para mucha gente, eso no existe. Yo tenía muchos amigos que estaban en la música, pero sus padres querían que fueran a la universidad y estudiaran medicina o derecho, o siguieran un camino más ‘normal’. Siempre fue una lástima, porque cada vez que eso pasaba, estas personas que eran músicos increíbles terminaban lamentando no haberlo seguido más adelante.”
“Para mí, nunca he conocido otra cosa. No había preocupaciones sobre que la música no fuera una carrera viable, porque podía ver muchas opciones para seguirla. Conozco gente que estudió música y luego se convirtió en profesores de instrumentos, tocaban en orquestas o enseñaban en conservatorios. La música siempre la he visto como un trabajo normal.” Aunque dejó la universidad antes de graduarse para perseguir sus sueños como músico pop y cantautor, Ducrot obtuvo una beca completa en la Royal Academy of Music de Londres, donde también estudió flauta clásica.
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Al preguntarle sobre la influencia de su formación clásica en sus actuales proyectos musicales, Ducrot dice: “Sin duda me ha convertido en un músico integral, y ahora participo mucho en todos los aspectos de mi música. Para muchos artistas, quizás no sea así. Dependen de un equipo para escribir y producir sus canciones, y tal vez no estén tan familiarizados con el lenguaje de la música.”
Continúa, “Para mí, todo lo que hago está muy impulsado por cómo quiero que suenen mis canciones. Aunque a veces trabajo con otros compositores, porque me encanta colaborar, yo hago la mayor parte de la escritura y la producción.”
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En base a esto, Ducrot explica cómo su educación musical también ha ayudado a moldear sus presentaciones en vivo. “Estoy muy involucrado en la dirección musical de mis shows. El director musical de mis actuaciones es alguien con quien solía ir a la Royal Academy, así que estamos acostumbrados a comunicarnos en el mismo lenguaje musical.”
“Cuando estoy en el escenario, escucho atentamente todo lo que hace mi banda, para poder decirles, ‘Me encanta lo que hiciste en esa parte, quiero que hagas más de eso’. Estoy muy involucrado musicalmente, y eso sin duda tiene raíces en mi formación clásica, porque así aprendí todo lo que sé de música.”
A finales de 2022 y principios de 2023, las redes sociales de Ducrot comenzaron a despegar por una serie de videos en TikTok, Instagram y YouTube donde realizaba actuaciones sorpresa de su sencillo ‘I’ll Be Waiting’ en espacios públicos como parques, trenes, cafeterías, centros comerciales y oficinas.
La campaña viral acumuló más de 500 millones de vistas en línea y contó con la colaboración de estudiantes de la Royal Northern College of Music, que luego lo acompañaron en el escenario en varias actuaciones en vivo, incluyendo en KOKO en Camden. “Fue algo bastante aleatorio. Es una mezcla de algo divertido, en plan broma, y también surge del amor por las armonías. Siempre me ha gustado mucho armonizar, ya sea con amigos, en bandas o creando coros,” explica.
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“De niño, mi hermano y otros amigos que también tenían formación clásica, escuchaban quizás una canción pop en la tele y tratábamos de cantarla en armonía de tres o cuatro partes solo por diversión.”
“Frecuentemente encontraba muy gratificante apilar voces en mis canciones y crear tantas armonías como pudiera. Desde ahí, si quería hacerlo en vivo, necesitaba tener un grupo enorme de cantantes en el escenario conmigo, lo cual no siempre era posible. Así que cuando tuve acceso a un coro, fue muy emocionante, porque podía recrear ese sonido que había creado solo, superponiendo todas mis voces.”
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Para Ducrot, estos clips virales le brindaron una vía para enfrentar una incomodidad que normalmente no siente al actuar en vivo. “Nunca me puse nervioso en el escenario. Creo que los nervios pueden ser muy divertidos y emocionantes, así que al hacer esos videos en público, puedo sentir eso en un nivel bastante extremo,” dice. “Me gusta esa tensión, esa incomodidad y lapsus de vergüenza. Creo que es bueno ponerse en esas situaciones incómodas a veces. Tener esa sensación de ‘¡Dios, esto va a ser tan incómodo!’ y no saber cómo va a salir.” Continúa, “Sobre todo en las primeras veces, cuando ensayábamos mucho y calentábamos antes.”
“Pero al final, siempre ha sido muy divertido, y tengo mucha suerte de que haya sido tan exitoso y que haya ayudado a impulsar esa canción tanto.”
La canción catapultó la carrera de Ducrot a alturas vertiginosas. Poco más de dos años después de empezar como artista, ese sencillo viral entró en el top 20 de las listas de sencillos del Reino Unido y permaneció en el top 100 durante más de 20 semanas. También alcanzó el Top 10 en Irlanda, Bélgica y los Países Bajos, y ha sido reproducido más de 300 millones de veces. A los seis meses de su lanzamiento, Ducrot actuó como artista de apoyo principal en la gira de arena de Ed Sheeran, ‘-’ (Subtract). Desde entonces, ha fortalecido una relación amistosa y profesional con el icónico artista de Suffolk.
Sobre esto, Ducrot comenta a Clash: “Ed es una leyenda, ¿sabes? Es uno de los mejores de todos los tiempos. Es una amistad increíble. Creo que ni siquiera se da cuenta de cuántos artistas lo admiran y aprecian su opinión. Siempre comparte su consejo si lo pides, y está muy dispuesto a ayudar. Hace mucho por la comunidad de compositores. Es una locura pensar en todo lo que ha hecho, considerando que tiene solo principios de 30, y aún así sigue siendo tan generoso con las nuevas generaciones.”
Continúa, “Realmente no hay mucho que mejorar. Es muy amable y generoso con su tiempo. Cuando estoy con él y participo en algo con él, siento que es como realizar un sueño, un momento que me hace pellizcarme, como si fuera un círculo completo. ¡Es una locura!”
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Tras esto, los videos virales de Ducrot también llamaron la atención de la estrella del R&B SZA, quien lo invitó a acompañarla en Estados Unidos durante una sesión de composición. En una misma noche, nació ‘Saturn’. Aunque no fue incluida en la lista original de su exitoso álbum ‘SOS’, se lanzó como sencillo principal de la edición especial del álbum, ‘Lana’, en febrero de 2024. La interpretó en vivo en los Grammy, donde ganó el premio a la Mejor Canción de R&B el año siguiente.
Hablando de este logro, Ducrot dice: “Uno hace del premio lo que es. Para mí, fue por todas esas noches sin dormir, por todos esos momentos en que no creía en mí, pero seguía diciéndome que sí. A veces necesitas algo así, y cuando lo veo, pienso: ‘Bueno, lo hice, así que algo estoy haciendo bien’.” Continúa, “Es una canción increíble de SZA y ella es una artista maravillosa. Es muy humilde y amable, y realmente apoya a los nuevos talentos. No creo que se dé cuenta de lo buena que es, y lo digo en el sentido de que pasará a la historia como una de las mejores de todos los tiempos. Quizá piensa que su talento es normal, pero realmente no lo es. Escribe desde el corazón y lo desarrolla de una manera altamente creativa.”
Agrega: “Es todo muy sencillo, ella no le da muchas vueltas. Cuando trabajé con ella, no sentí tanta presión en la creación gracias a su enfoque. Fue muy inspirador, pero también como que—haces una canción y luego sigues adelante, y eso es todo.”
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No mucho después de su primer Grammy, Ducrot tuvo la experiencia única de cantar los himnos nacionales de dos países en el partido decisivo del Seis Naciones en el Estadio Aviva de Dublín. Como doble nacional franco-irlandés, Ducrot tuvo que interpretar las versiones en inglés y gaélico del himno irlandés, seguidas de ‘La Marseillaise’ frente a una multitud de cincuenta mil espectadores.
Recordando ese momento, Ducrot le dice a CLASH: “Cuando me pidieron, pensé que era una locura, pero no en su totalidad hasta que se acercaba el momento y todos decían ‘esto es importante’. Tuve que no sobrepensarlo. Si cantas un himno en un partido, estás pidiendo que te critiquen en línea, ¿sabes? Nunca he visto un video de alguien cantando un himno sin que lo crucifiquen, ya sea que lo haya hecho bien o mal.”
Agrega: “Pensé: ‘Bueno, voy a hacerlo y será divertido, pero sé que a la gente no le va a gustar por alguna razón.’ La gente en esas situaciones, son fanáticos de rugby muy apasionados. Sabes que van a molestarte por algo, así que eso tuve que tener en cuenta. Al final, no estuvo tan mal; la mayoría fue amor, y las pequeñas críticas me parecen hasta divertidas y bastante interesantes.”
Para Ducrot, lo más importante ese día fue disfrutar y hacerlo bien. “Me sentí honrado, honestamente, y no iba a dejar que eso me lo quitaran. Pensé: ‘No voy a hacerlo por mí, sino por los himnos, y voy a cantarlos como deben ser cantados.’ Fue algo genial para ambos países, además, en Dublín. Tenía mucho miedo de cometer un error, porque no hay ensayos para eso.”
“Hablo ambos idiomas con fluidez, pero en el himno irlandés (gaélico)—lo aprendí de niño, pero no en la forma fonética correcta. Así que tuve que desaprenderlo y volver a aprenderlo bien. Y con el himno francés, hay diferentes versiones, así que no estaba seguro de qué versión haría ese día. Sales allí, te late el corazón, y en vivo en la tele, piensas ‘¡No puedo arruinar esto!’”
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Al preguntarle sobre el renacimiento cultural irlandés que estamos presenciando, liderado por artistas como Fontaines D.C. y CMAT, que están alcanzando un gran éxito global, así como la creciente demanda por actores irlandeses como Barry Keoghan y Paul Mescal en el cine, Ducrot dice: “Los vientos soplan en diferentes direcciones en distintos momentos, y no puedes predecir ni controlar mucho eso. Siempre ha habido mucha música y arte increíbles en Irlanda, así que siempre hemos tenido un estándar muy alto. En la generación anterior estaban autores como Dermot Kennedy y Hozier, y bandas como The Script y Kodaline. Luego tienes que remontarte más atrás y la lista no termina. Desde U2, Sinead O’Connor, Thin Lizzy, el nivel siempre ha sido muy alto. Lo mismo con los actores, todo se basa en haber nacido en una cultura de contar historias.”
Luego insiste, “Esa quizá sea la parte más difícil, porque hay mucho que sale de allí. Es como cuando piensas: ¿por qué tantos grandes músicos salen de Nashville? Es por los conciertos en los pubs, porque la gente canta en todos lados. Lo mismo en Irlanda, es como la respuesta europea a Nashville. En cada pub hay un cantautor tocando. La música está tan arraigada en la cultura y en la vida cotidiana. Si vas a un pueblo en West Cork y entras en un bar, podrás escuchar alguna familia cantando, y será una de las cosas más increíbles que hayas escuchado. Hay tanta música y arte maravillosos allí.”
Confesión embarazosa: solía escribir canciones de rap. Para que quede claro, era por diversión, no por dinero. Bueno, en realidad escribí mucha poesía cuando era joven.
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