Architetti-Il cielo, la Terra e tutto tra

      Un potente ritorno dai veterani del metal...









       28 · 02 · 2025













      È meraviglioso che così tante band veramente pesanti abbiano raggiunto così tanto successo commerciale negli ultimi anni. Per illustrare, confronta le nomination ai Grammy 2025 per la migliore performance metal (che includono la digi-intensità di Knocked Loose e Spiritbox) con quelle di 20 anni fa, quando band metalcore melodiche di dimensioni arena come Killswitch Engage e Slipknot dominavano i procedimenti. Gli architetti di Brighton sono tra un raccolto di atti contemporanei (vedi anche Bring Me The Horizon, Poppy e Spiritbox) che creano un metal di genere, dell'era di Internet che è scalato nell'arena senza sacrificare nulla della sua densa brutalità.



      Attraverso una lunga carriera, che li ha visti gradualmente sbocciare in una delle più grandi band rock e metal del Regno Unito, la pesantezza degli Architects ha seguito uno schema di espansione e contrazione imprevedibili. A volte è l'obiettivo principale di un rispettivo album, a volte prende un posto di lato accanto a una sperimentazione più melodica. Dai loro primi dischi mathcore attraverso esperimenti post-hardcore all'hyper-metal infuso di elettronica; pochi dei loro album in studio ora-11 suonano allo stesso modo. Per chiunque sia stato un fan fin dai loro primi giorni (gridando a "Hollow Crown" del 2009: uno dei grandi album metal britannici di tutti i tempi), la consapevolezza che sono sul loro undicesimo album è sufficiente per indurre una crisi esistenziale. Tuttavia, eccoci qui, di fronte allo sbadiglio del tempo e all'ultimo scorcher del quattro pezzi ‘The Sky, The Earth & All Between’.

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      Dopo due album precedenti che hanno provato uno stile massimalista, mid tempo arena metal, l'ultimo degli Architects vede inclinare indietro verso l'intensità feroce e rapidfire che fanno meglio di quasi chiunque altro. "Brain Dead" è costruito su ritmi punk caotici e malvagi chugs a sette corde, prima di culminare in una rottura magra e martellante. Il singolo "Whiplash" richiama classici degli architetti precedenti come "Early Grave", mentre "Blackhole" utilizza una successione di sincronicità a doppio calcio/chitarra profondamente soddisfacenti che faranno sorridere i fan del tech metal orecchio a orecchio. Lo straordinario urlo del cantante Sam Carter è usato in modo altrettanto esilarante, avventurandosi dai versi particolarmente feroci di "Evil Eyes" ai bassi ringhi deathcore di "Blackhole".



      Tuttavia, nonostante tutta la pesantezza, ogni traccia di "The Sky, The Earth & All Between" riscuote la sua brutalità con passaggi di voce pulita e impennata. Questo a volte sembra un po ' prevedibile; la formula del verso/coro melodico pesante utilizzata in brani come Blackhole e Seeing Red è un tropo di genere datato reso popolare dalle suddette band metalcore degli anni novanta. In molti di questi passaggi, le voci pulite di Carter sono anche a volte troppo di una suoneria morta per Oli Sykes di Bring Me The Horizon, il che significa che mancano dell'impatto delle sue urla ultra-distinte. Un'eccezione è 'Broken Mirror', che inverte la formula. Una mini-epopea pop metal di scala da stadio, la traccia utilizza la voce pulita di Carter per un uso particolarmente soulful, portando alcune urla solo per un breve middle eight.

      Nel suo complesso, "Il cielo, la Terra e tutto tra" vola. È uno degli album più focalizzati sul laser degli Architetti; dalla pesantezza veloce e divertente ai runtime succinti al contenuto lirico che si concentra su immagini lucide e ridotte piuttosto che su dichiarazioni grandiose e radicali. È tra gli sforzi più acutamente realizzati della band veterana per il semplice fatto che (per lo più) dà la priorità a ciò che sanno fare meglio: creare un metal moderno che induce il colpo di frusta.

      8/10

      Parole: Tom Morgan













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