Журнал Atwood с радостью представляет нашу колонку Editor's Picks, написанную и курируемую главным редактором Митчем Моском. Каждую неделю Митч будет делиться подборкой песен, альбомов и исполнителей, которые привлекли его внимание, взгляд и сердце. На свете так много невероятной музыки, которая только и ждет, чтобы ее услышали, и все, что от нас требуется, - это открытый ум и готовность слушать. В честь Дня святого Валентина в подборку Editor's Picks на этой неделе вошли шесть особенных песен о любви, созданных Джеймсом Бэем и Джоном Батистом, группой The Aces, Брен Джой, Стиви Биллом, Джулиеном Бейкером и TORRES, а также Габриэлем Джейкоби! Следите за EDITOR'S PICKS на Spotify "Sunshine in the Room" James Bay ft. Jon Batiste Как показать человеку, как сильно вы его любите? С помощью музыки, сладкой музыки: Последний сингл Джеймса Бэя - это чистая любовь и свет, воплощенные в песне. Песня "Sunshine in the Room", в которой принял участие неподражаемый Джон Батист, - это яркая, смелая и красивая песня о любви, спетая с девятого облака. Для Бэя это радостная, золотая ода его жене Люси - теме многих гимнов и баллад Джеймса Бэя на протяжении многих лет. Для всех нас это мгновенное напоминание о том единственном человеке, который озаряет нашу жизнь - о том особенном человеке, который делает нас счастливыми, когда небо становится серым, и который может "превратить серое небо в голубое" Благодаря энергичному, зажигательному ритму и плавным, парящим мелодиям Бэй и Батист превращают теплую эйфорию и рапсодию любви в кинематографический, будоражащий душу и неотразимо запоминающийся праздник. Sunshine in the Room - James Bay ft. Jon Batiste Ты - причина, ты - чувство, заставляющее меня вставать по утрам Нет ничего лучше, неужели я мечтаю, когда вижу тебя в начале своего дня?
(Я не помню ни одного чувства, достойного веры, которое было бы до тебя Я не знаю другого способа сказать тебе, я не знаю как, я не знаю почему Ты превращаешь серое небо в голубое Ты лучший кайф Ты горишь так ярко Ты как солнце в комнате "Работа с Jon Batiste для "Sunshine in the Room" - это опыт, который я никогда не забуду", - рассказывает Бэй в интервью Atwood Magazine. "Он буквально ворвался в студию, как луч солнца, и привнес столько радости в звучание пластинки и работу над ней. Он - настоящее вдохновение, и я надеюсь, что мы еще поработаем вместе". Песня о том, что в вашей жизни есть человек, который по-настоящему освещает комнату, как только входит в нее". Выпущенный в январе, "Sunshine in the Room" появился на волне четвертого студийного альбома Бэя "Changes All the Time", в котором он впервые сотрудничал с несколькими известными именами, включая Брэндона Флауэрса из The Killers, The Lumineers и певца/автора Ноа Кахана.
Обладатель 5x премии "Грэмми", EMMY Award и "Оскара" (не говоря уже о более чем семи признанных студийных альбомах и множестве саундтреков, EP, концертных записей и разовых коллабораций), Джон Батист - еще один особенный музыкальный коллаборатор; кажется вполне уместным, что эти два выдающихся артиста объединили свои таланты, чтобы создать сладкое, душевное и пропитанное солнцем откровение - найти общий язык в том, что, в конце концов, связывает каждого из нас.
"Джон чувствовал себя так правильно и захватывающе для этой песни", - улыбается Бэй. "Не было никаких гарантий, нам пришлось спросить его (и надеяться, что он скажет "да"!) после того, как мы придумали, что он может стать отличной партией в песне. Он принес столько радости, буквально столько солнечного света в сессию и трек. Я не преувеличиваю, когда говорю, что все в его игре - это все, что я люблю в любом инструменталисте. Это так вдохновляюще! А его голос! Ух ты, он попадает в такие ноты, до которых я и мечтать не мог дотянуться!"Я то и дело говорю о том, что ты привносишь в мою жизнь что-то особенное, я мог бы кричать об этом с вершины любой горы в любое время суток Ты знаешь, как сделать меня лучше Неважно, как ты это делаешь, я обожаю тебя Есть только один способ, которым я знаю, как тебе сказать Потому что я не знаю, как, я не знаю, почему Ты превращаешь серое небо в голубое Ты лучший кайф Ты горишь так ярко Ты как солнечный свет в комнате Что касается вдохновения, лежащего в основе песни, Бэй говорит, что оно пришло естественно и мгновенно. Хотя он и раньше писал немало песен о любви, эта, по его признанию, кажется особенной - и так оно и есть. "Я чувствую, что мне очень повезло, что в моей жизни есть такой человек", - говорит он. "И я наблюдал это в других отношениях вокруг меня и рядом со мной. Это просто чистая радость, и образ солнечного света, льющегося через окно в комнату, кажется прекрасной визуальной метафорой, отражающей это чувство". Сочинение песен не бывает легким, но в лирическом плане все получилось без особых усилий. Я написал ее с моим большим другом Джоном Грином, с которым у меня, наверное, самые лучшие и крепкие отношения. Всегда большая честь проводить время, сочиняя с Джоном или просто находясь рядом с ним". Многие из других песен Бэя о любви окрашены как в светлые, так и в темные тона, и ранее он уже говорил о своей склонности смешивать оттенки и эмоции, а не делать перекос в одну сторону. песня "Sunshine in the Room" примечательна, в частности, своей неапологетичной однобокостью: Это настоящее выражение чистой эйфории и радости, а также нечто "новое" в каталоге Джеймса Бэя. Бэй объясняет, что в этот раз он сделал сознательный выбор в пользу радости, подражая своим любимым артистам из золотого века соула. "Сочинение песен и работа артиста могут быть очень сознательно противоречивой работой", - признается он. художественная свобода и прислушивание к концепции "адвоката дьявола" - часто забавные направления для исследования. Если обычно я пишу что-то более эмоционально тяжелое или грустное, то в этом случае что-то во мне просто вдохновляло писать с большей радостью. Лично мне нравилось ссылаться на детали моих любимых записей Motown. Они всегда казались мне такими радостными, даже если текст порой был более тяжелым." Держи меня, держи меня Я не хочу, чтобы эта ночь заканчивалась Не отпускай меня Почувствуй, как лунный свет заливает меня Я никогда не буду одинок Просто позволь мне влюбиться в тебя Снова и снова... "Sunshine in the Room" может вызвать в памяти такие классические номера, как "Isn't She Lovely" Стиви Уандера, "Shout" братьев Айсли и даже "Happy" Фарелла Уильямса: Все эти песни несут в себе особый серотониновый заряд, благодаря тому, что артисты решили вложить в свое творчество всю душу, всю любовь и свет, на которые они способны. И если это будет частью наследия Джеймса Бэя, то это будет наследие, пропитанное теплом, светом и неподвластной времени силой любви - наследие, которое, несомненно, осветит сердца еще многих поколений. Что касается меня, то я буду танцевать и петь дни напролет под этот пьянящий, пропитанный солнцем сингл.
Я не знаю как, я не знаю почему Ты превращаешь серые небеса в голубые Ты лучший кайф Ты горишь так ярко Ты как солнечный свет Как солнечный свет Солнечный свет в комнате Эйсы всегда вызывали широкие улыбки, а их последний сингл просто неотразим: Страстная, пульсирующая песня о самолюбовании и развязности, "Jealous" - это бодрящий гимн, призванный поднять наш дух и напомнить нам о том, какие мы классные. Когда я прихожу в бар в своей обычной одежде, я выгляжу как звезда, я сияю, я даже не стараюсь, но я привлекаю их взгляды. Они чувствуют себя настолько притягательными, что спрашивают Как ты ходишь, ты говоришь так круто?
Где ты постригся? Где ты сделал эти татуировки? Обычный допрос, попытка получить информацию Как я притягиваю всех девушек в комнате Jealous - The Aces ""Jealous" - это о том, как быть самым крутым человеком в комнате", - говорят участники группы. это часто сопровождается обожанием и завистью, и мы хотели нарисовать картину непоколебимой уверенности во всем этом"."The Aces доводят свою песню до оглушительного накала в сладком соблазнительном и смелом припеве: I know you're jealous I know you're jealous I know you're jealous I know you're jealous when I walk in the room Oh, I'd be jealous Oh, I'd be jealous Oh, I'd be jealous If I meet me too Это очаровательно, это харизматично, и это бесконечно маняще.
В том, что The Aces сделали с этой песней, есть что-то необычайно восхитительное; их бодрящая, ничем не сдерживаемая бравада дает каждому слушателю повод не просто улыбнуться, но и почувствовать себя хорошо. Немногие песни настолько вдохновляют, и это качество "Jealous" - и The Aces в целом - стоит отметить. Oh, I've seen this before That envy you can't ignore Such a shame when you should be dancin' So don't drink that haterade, babe Just feel that 808, babe 'Cause my song is on And I know you wanna ask me How do you walk, do you talk so cool? Where'd you get your hair cut? Where'd you get those tattoos?
Oh, the blatant imitation Oh, you want sophistication Kinda cute how you're stealing my groove I know you're jealous I know you're jealous I know you're jealous I know you're jealous When I walk in the room Oh, I'd be jealous Oh, I'd be jealous Oh, I'd be jealous If I meet me too "NEVER WANNA LET YOU GO "by Bren Joy Название действительно говорит само за себя: "NEVER WANNA LET YOU GO" - это интимная, страстная песня о любви, полная сырой уязвимости и искренней преданности. Первая песня Брен Джой в этом году - второй сингл с его стремительно приближающегося дебютного альбома SUNSET BLACK (независимо выйдет 21 февраля) - это сладкая, кинематографическая топающая и кричащая мечта, в которой уроженец Нэшвилла видит свои фолк и кантри корни через свой собственный уникальный, радостный взгляд. (Понимаете?) NEVER WANNA LET YOU GO - Bren Joy Меня должны уволить боги, придумавшие розы, потому что я собираю и убиваю каждую из них для тебя И все равно я улыбаюсь, взвалив весь мир на плечи соседа, потому что мне больше нечего доказывать Пою, о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о-о, I never wanna let you go В некотором смысле это напоминает то, что певец/песенник Raury сделал десять с лишним лет назад с Indigo Child и All We Need - две бесстрашные, новаторские пластинки, которые ловко соединили миры фолка, соула и хип-хопа, создав уникальный шаблон, свободный от "жанра" и не связанный традициями.
"Never Wanna Let You Go" воплощает в себе эстетику и звуки места, где я родилась (Нэшвилл), в сочетании с моим личным подходом к написанию песен и лирики", - рассказывает Джой в интервью Atwood Magazine. она несет в себе простую тему "когда наступит конец света, все, что у тебя будет, - это рука, которую ты держишь", которая сегодня актуальна как никогда". "Never Wanna Let You Go" - это мой праздник фолка и реинтеграция звуков, которые вдохновили и сформировали меня на родине"."Иногда я чувствую себя как огонь на обочине горящего шоссе Иногда я держу тебя слишком близко И если бы я выиграл миллиард долларов в лотерею, но узнал, что это означает, что мне придется от тебя отказаться, что ж, я бы принял твою любовь за то, чего она стоит Пою, о-о-о-о-о-о, я никогда не хочу отпускать тебя Пою, о-о-о-о-о-о-о, я никогда не хочу отпускать тебя Богатые, сияющие гармонии и парящие мелодии в стиле фолк делают "NEVER WANNA LET YOU GO" мгновенно неотразимой, бодрящей серенадой. Джой выражает преданность и желание одновременно очаровательно и нежно; он направляет свои самые сокровенные чувства в красиво сырое и сильное отображение, которое захватывает тепло, чудо и волшебство, когда влюблен в кого-то другого и отдаешь ему всего себя.
Иногда мы все просто ждем чего-то большего, тычем пальцами, уворачиваемся от пуль, нажимаем на курок, судим о любви, как правительственные суперзлодеи, все падают Дети в наши дни ловят гранаты, надеясь взорваться, прославиться Они жаждут видений, которые им продали Беверли-Хиллз и винтажные Cartier Потускнеют от времени, and
All you’ll have is the hand you hold
Singing, oh-oh-oh-oh-oh
Oh-oh, I never wanna let you go
Singing, oh-oh-oh-oh-oh
Oh-oh, I never wanna let you go
Screaming, oh-oh-oh-oh-oh
Oh-oh, I never wanna let you go
Screaming, oh-oh-oh-oh-oh
Oh-oh, I never wanna let you go
Aren’t we all just a little bit in love with our favorite artists?
Мы часто говорим об отношениях между артистами и их поклонниками как о "парасоциальной" связи, и это довольно легко понять: Фанаты формируют личную связь с художником через его работу, находя общность и даже сообщество, несмотря на то, что никогда не знали его лично. По сути, большинство из нас больше влюблены в песни, чем в исполнителя, но это не мешает нам вешать постеры в спальнях. Первый сингл Стиви Билл, вышедший на волне ее второго EP (который вошел в список лучших EP 2024 года по версии Atwood), - это ода этой особой динамике между артистом и аудиторией, и тому, каково это - быть "фанатом" Открывающийся ловкой интерполяцией довольно знакомой - но, тем не менее, самобытной и оригинальной! - мелодии, "Fan" - это песня для фанатов: Песня, воспевающая чувство близости к тому, кто даже не подозревает о нашем существовании! Fan - Stevie Bill I once had a boy Or should I say He once had me I sit by the phone Hoping he calls At least once a week I'm touching too far Touching myself Thinking of him There's just one little thing He doesn't know I exist "Было ли у вас когда-нибудь ощущение, что вы действительно знаете кого-то, хотя на самом деле вы его не знаете?" Рассказывает Билл в интервью журналу Atwood Magazine. "Вы видите их, слышите их, и вам кажется, что вы просто понимаете друг друга. Как будто это твой лучший друг, или, может быть, кто-то, с кем ты хотел бы стать еще ближе". "Это почти как отношения, верно? Потому что, давайте будем честными, когда вы фанат, разве вы тоже не влюблены немного? Эта странная смесь, когда вы чувствуете себя очень связанными, хотя между вами целый мир. Вот о чем песня "Fan"". Билл поднимается к катарсической, эмоционально заряженной кульминации в припеве. Розовые гитары ревут и парят вокруг нее, когда она испытывает кайф от односторонних отношений - такой близости, которая не знает ни границ, ни расстояний: Don't spoil my appetite I just wanna feel like you are mine I watch you in the spotlight You'd do me when the lights are off So I can be your fan Одна из главных открытий Atwood Magazine в 2024 году и артистка 2025 года, Стиви Билл вступила в новый год с добросовестным бопом. "Fan" - это песня о любви для всех нас, романтичных меломанов, гимн, который мы сможем лелеять долгие годы, напевая вслух во всю мощь наших легких.
И хотя "оригинальная" версия этой песни, к сожалению, была удалена и заменена новым куплетом (The Beatles известны своими судебными тяжбами, и, видимо, любовный кивок Билла на "Norwegian Wood" был воспринят командой Sony по защите авторских прав как более чем "подмигивание" концепциям фэндома и битломании), "Fan" по-прежнему слэмит - или, как она написала, "даже с новым куплетом припев все еще бьет так же сильно, как всегда!!!! (Без каламбура)" Не портите ей аппетит, и нам тоже не портите: "Fan" - это просто отпад - лихорадочный сон в стиле инди-поп, под который мы будем петь и качаться весь год.
Я знал одну девушку, которая хотела стать известной благодаря чему-то важному. Она показала мне мир каждой песней и каждым словом. Я знаю ее так хорошо. Она трогает мой разум, касаясь ее кожи. Только есть одна маленькая вещь. Она не знает о моем существовании. Не порти мне аппетит. Я просто хочу почувствовать, что ты моя. Я смотрю на тебя в свете прожекторов. Ты делаешь меня, когда свет выключен. Так я могу быть твоей поклонницей, но это именно то, чем являются Julien Baker & TORRES. Когда в декабре прошлого года эти два автора-исполнителя впервые объявили о своем совместном выходе в кантри-музыку, я, наверное, даже прослезился от радости: Их залитый солнцем дебютный сингл "Sugar in the Tank" - это соблазнительное, свободное торжество кантри-музыки и любви квиров, сочетание, которое само по себе кажется новым - и более необходимым сейчас, чем когда-либо. Его продолжение, "Sylvia", не менее выразительно: Эта песня - интимная и эмоциональная ода собаке ТОРРЕС - полна безусловной любви, тоски и признания того, что жизнь наших питомцев может быть для нас всего лишь вспышкой, но мы для них - все: "День для меня - неделя для тебя, а моя жизнь уже на полпути", - поет ТОРРЕС (она же Маккензи Скотт) во втором куплете, ее голос горяч в микрофоне и тяжел от чувств. "Завтра сегодняшние заботы могут обернуться сожалениями. Завтра вчерашняя слава станет воспоминанием."Сильвия, моя малышка, я должен уехать Утром, когда ты встанешь, я буду на полпути по шоссе Ни один из моих двух умов не сможет решить, дома ли я В дороге, когда я знаю, что дорога - это не дом Сильвия, не забывай меня, Сильвия, мне кажется, что я все упускаю. "В то утро, когда я поехала забирать Сильвию из приюта на севере штата, я была дома, готовила кофе, включила WFMU, а там звучала песня Долли Партон "Cracker Jack", - делится ТОРРЕС. "Я разрыдалась - мне казалось, что Вселенная говорит мне, что она будет моей (Сильвия должна была стать приемной). Помню, я подумала, что хотела бы написать такую песню, которую люди могли бы почувствовать в своей груди уже через пять секунд после включения радио, потому что каждый, кто когда-либо имел честь делить дом с любимым питомцем, знает, что животное - это семья, это лучшие друзья, которые только могут у вас быть"."Sylvia" болит внутри и снаружи, поскольку Julien Baker & TORRES превращают единственную в своем роде любовь - связь между человеком и собакой - в проникновенную задумчивость, размышляя обо всех воспоминаниях, моментах и эмоциях, которыми мы можем поделиться. Sylvia, don't forget me Sylvia, feel like I'm missin everything So alone when I'm not with you But I ache to see the world What's it even mean to have everything If I can't share it with my girl?
Призраки всех пропущенных ночей Каждый раз, когда твоя щека остается без поцелуя День для меня - это неделя для тебя И моя жизнь уже на полпути Завтра сегодняшние заботы могут обернуться сожалениями Завтра, вчерашняя слава станет воспоминанием Боюсь, я делаю это не так Сильвия, не забывай меня Сильвия Чувствую, что мне не хватает всего Сильвия, не забывай меня Сильвия Чувствую, что мне не хватает всего В каком-то смысле никто не знает нас так хорошо, как наши питомцы; мы можем отдать им всю себя, без всяких условий, и они делают то же самое. "Сильвия" передает эту близость, превращая то, что никто другой не видит и не чувствует, в сентиментальную, будоражащую душу песню, полную богатых гармоний, сладкой педальной стали и вызывающего дрожь тепла. Нет нужды говорить о том, что Julien Baker & TORRES - это необычная, быстро развивающаяся пара на музыкальной сцене 2025 года - не то чтобы их имена нуждались в повторном представлении - и с их дебютным альбомом Send a Prayer My Way, который выйдет этой весной (18 апреля на Matador Records), небо - это предел того, чего может достичь их совместное пение и сочинение песен.
"brother and sister "by Gabriel Jacoby "Jump back and let me through", - поет Габриэль Джейкоби, его эмоциональный голос - захватывающий дух маяк неразрывной любви и непоколебимой преданности. Нежная, проникновенная и болезненная, первая песня года артиста и продюсера родом из Южной Каролины - это интимное, уязвимое объятие самых близких нам людей - тех, кто всегда (и всегда) будет рядом с нами, будь то толстый или тонкий слой, ад или паводок; что бы ни случилось, они прикроют нашу спину, а мы - их. Неудивительно, что эта песня называется "Брат и сестра" - ее название передает всю тяжесть и интенсивность этой вечной связи и свидетельствует о реальной силе любви. Jump back and let me through Ain't gotta love me no Get back and let me loose Ain't nun to tell me somethin Sister I hear your cry for me I won't be long just hold on honey Brother I hear your cry I'll never let you die "'brother and sister' is my love letter to the people I care of most," Jacoby told Atwood Magazine. "Это обещание, что как бы далеко я ни зашел в погоне за своей мечтой, моя любовь к ним безусловна. Ничто - ни препятствия, ни расстояния - не помешает мне вернуться к ним"."Папа, я слышу, что ты уехал, Уехал и впустил Господа, Пока ты не чувствуешь себя одиноким Это все, что я когда-либо хотел Я знаю, ты видишь, как я пою Как я и обещал, я отдаю свою любовь, да, просто потому, что я знаю, что я должен Прыгай назад и дай мне пройти ain't gotta love me no Отойди и дай мне освободиться Ain't nun to tell me somethin Sister I hear your cry for me I won't be long just hold on honey Brother I hear your cry I'll never let you die for me As we celebrate one kind of love this Valentine's Day, давайте не забывать, что любовь бывает разных цветов, форм и оттенков - и хотя мы часто думаем о романтике как об архетипическом примере, philia - связь между близкими друзьями - и agape - безусловная, жертвенная любовь - не менее важны, могут быть столь же значимыми и полноценными, и играют неоспоримую, огромную роль в нашей жизни.
В конце концов, именно это и есть "брат и сестра": Напоминание о том, что нужно держать своих любимых как можно ближе и дать им понять, что вы никогда их не отпустите. Jump back and let me through Ain't gotta love me no Get back and let me loose Ain't nun to tell me somethin Sister I hear your cry for me I won't be long just hold on honey Brother I hear your cry I never let you die for me - - - - Connect to us on Facebook, Twitter, Instagram Discover new music on Atwood Magazine follow EDITOR'S PICKS on Spotify
Дрейк станет хедлайнером всех трех вечеров Wireless в этом году. Лондонский фестиваль отмечает в этом году свое 20-летие и недавно представил первый
Не прошло и 10 лет с тех пор, как Джеймс Бэй выпустил свой дебютный альбом, а вышедший в 2015 году "Chaos And The Calm" сразу же обрел колоссальный коммерческий успех. На сайте
Остроумная, честная и поэтичная романтичка Сабрина Карпентер возвращается с песней "Busy Woman" на альбоме "Short n' Sweet Deluxe", напоминая безнадежным романтикам, что не стоит класть яйца в разбитую корзину.
В подборке редактора, курируемой Митчем Моском, на этой неделе представлена музыка от Джеймса Бэя и Джона Батиста, The Aces, Брен Джой, Стиви Билла, Джулиена Бейкера и TORRES, а также Габриэля Джейкоби!