С выходом своего дебютного LP «Everything Changes», певица и автор песен Jazzie Young оглядывается на совместный опыт и лирические вдохновения – от крупных сердечных разрывов до простого просмотра любимых фильмов, которые помогли завершить проект.
Песня в эфире: «Waiting on You!» – Jazzie Young
«Ах, перемены хороши», — прокомментировал в «Короле-льве» рафики-мандрил. «Да, но это непросто», — ответил Симба-лев.
Кто знает, всплывала ли эта сцена в голове у инди-певицы Jazzie Young – она сама говорит, что очень любит анимационные фильмы – но главная идея там, похоже, также является основным мотивом её предстоящего альбома, названного «Everything Changes».
«У меня с этим такое любовь-ненависть отношение», — говорит Jazzie о концепции перемен. «С одной стороны, идея, что всё может меняться и становиться лучше, так возбуждает; именно ради этого мы и делаем что-то. А с другой – это ощущение постоянной угрозы тому, что у тебя уже есть… Ничего не может оставаться неизменным навсегда, и когда ты находишься в хорошем месте, это может восприниматься как нечто угрожающее.»
Jazzie Young © Caitlin Indiana
И действительно, так и есть. Но перемены — это то, к чему Young привыкла всю жизнь, в том числе меняя место жительства не раз. Она родилась в северной Калифорнии, росла на Гавайях и в Южной Каролине, а сейчас уже некоторое время живёт в Лос-Анджелесе. Последнее место жительства помогло ей установить связи в местной музыкальной индустрии, в том числе с проектом Day Wave – сингл-исполнитель Jackson Phillips, а также с продюсерами Isaiah Jose и John Velasquez.
Все эти люди помогли ей в создании ещё не завершённого альбома «Everything Changes», выход которого запланирован на это лето. Young предварительно представила его несколькими синглами, в том числе «Waiting On You!», в котором описывает романтического интереса, живущего в её мыслях без арендной платы («Твоё имя в моей голове каждую ночь, вынимаю сердце из груди, скажи, что будет дальше?»).
Затем последовал «Mr. Casual», в котором она резко критикует культуру «ситуационных» отношений, с которой сталкиваются многие современники. В дополнение к автобиографическим трекам есть песня, рожденная из задания, которое придумали она и её продюсеры: что если написать песню с точки зрения персонажа из фильма, который нам очень нравится? В итоге героем стал Люкс Лисбон, герой Кристен Данст из фильма 1999 года «Ловкие девушки».
Jazzie Young © Caitlin Indiana
В недавнем разговоре с Atwood Magazine Young подробно рассказала о сложности создания полноценного альбома –
прежде всего, о том, чтобы каждая из записанных песен складывалась в единый нарратив и художественное высказывание, с которым она могла бы согласиться, и о том, как она наконец достигла состояния, в котором почувствовала, что этого добилась.
— —
:: связаться с Jazzie Young здесь ::
— —
РАЗГОВОР С JAZZIE YOUNG
Этот разговор носит легкое редактирование ради краткости и ясности.
Atwood Magazine: Глядя на свой путь как артиста за эти годы, какие моменты стали для вас основными достижениями и стадиями роста?
Jazzie Young: Чувствую, что было много развития. Мне кажется, это очень интересно. Многие мои проекты были EP, так что это не просто сборники синглов, и мне было любопытно посмотреть назад на разные этапы моей жизни и музыку, которую я тогда создавала, по сравнению с моим текущим ростом благодаря этому новому альбому. [Я могу анализировать] эксперименты и продукцию, а также написание песен, гармонию, сотрудничество и то, как это всё менялось со временем. Мне нравится замечать эти маленькие вехи, понимать, откуда я начинала и где оказалась сейчас, потому что иногда очень сложно объективно оценивать свой прогресс.
В этом последнем альбоме я чувствую, что познакомилась со многими музыкантами в ЛА. Это был практически мой первый опыт совместного написания песен, так как я писала вместе с четырьмя-пятью людьми, особенно с моим главным продюсером, и поняла, насколько это классно — писать в сотрудничестве. Это очень личный процесс, и мне понравилось влияние каждого на создание песни, их стиль. Очень интересно. Я уже начинаю писать снова, даже не выпустив этот альбом, и мне интересно наблюдать за своим ростом… учится на своих ошибках и применять это в новой музыке.
Как прошёл переход от создания отдельных песен к сборке их в EP и теперь полноценный LP?
Jazzie Young: Это уже полноценное марафонское мероприятие. На создание нового альбома ушло примерно восемь месяцев. Я знаю, что для каждого всё по-разному, и здесь гораздо больше внимания к деталям. EP для меня иногда — просто сборник песен, когда ты пишешь X штук за какое-то время и решаешь их объединить в одно целое, как своего рода срез или snapshot текущего состояния. Но с альбомом всё было более осознанно.
Конечно, ты хочешь сделать каждую песню любимой, поэтому пишешь их, а некоторые не попадают в финальный вариант. Потом, когда уже шесть песен есть, задаёшься вопросом: «Что звучит недостаточно? Или есть эмоция, которую я хочу исследовать?» В это вкладывается больше смысла: «Нужен ли здесь новый бит?» или «Все были акустическими — что должно войти, чтобы всё звучало как целый проект?» — ведь у тебя гораздо больше места, когда минимум 10 песен. Так что там появляется больше цели, чтобы не просто собрать песни, а рассказать историю.
Также при прослушивании такого объёма музыки важно, чтобы было разнообразие — чтобы не все песни звучали как одно и то же. Поэтому над этим задумывались гораздо больше, было много песен, которые писали и понимали, что нужны ещё акустические вещи, и выбирали только лучшие три из всем, что получилось, чтобы не перегружать. Или говорили: «Это завершено, давайте попробуем что-то совсем другое по структуре, сделаем что-то очень необычное, потому что застряли в привычных рамках куплета, припева и так далее». В результате появляется много пространства для лирики и экспериментов со звуком, что очень интересно.
Jazzie Young © Caitlin Indiana
Вы сейчас находитесь в Лос-Анджелесе. Родом оттуда?
Jazzie Young: Нет. Я родилась в Северной Калифорнии, а выросла на Большом острове Гавайев, затем в Южной Каролине. Так что я немного всюду по стране.
Как ваше время в этих местах повлияло на вас как артиста и на музыку, которую вы создаёте?
Jazzie Young: В Южной Каролине много кантри и фолк-музыки, с этим я выросла. А на Гавайях есть много стилей со Slack-Key гитарой. И я думаю, именно фолк-музыка с её натурой и акустическая гитара сильно повлияли на мой стиль написания песен. В дальнейшем пребывание в ЛА — это культурный коктейль, много музыкантов, музыкальных сцен, вдохновения. Там очень много талантливых инди-музыкантов, всё равно что бесконечный источник вдохновения — даже если ты не перепишешь что-то сразу в своём стиле, влияние всё равно остается. Иногда кажется, что хочется попробовать трек в духе The 1975 или чуть больше погрузиться в атмосферу dream pop. Здесь так много всего, что можно заимствовать и использовать, что это очень раздувает твои горизонты.
Я выросла в Южной Каролине и Гавайях, где много кантри и акустической музыки, но всё это очень влияет на мой способ рассказывать истории в песнях. В народной музыке очень важен рассказ, я всегда это чувствовала, независимо от стиля. Важна сама идея — рассказать историю, связаться с слушателем.
Как появилась песня «Waiting on You!» и почему вы решили сделать её входной точкой этого проекта?
Jazzie Young: Это была последняя песня, которую я написала для альбома. Я не планировала сразу целый проект, это был мой первый совместный с Day Wave. Я никогда раньше с ним не работала. Тогда я работала с другим продюсером, но мы просто поговорили, решили сделать совместную сессию ради развлечения. Мне хотелось написать песню о влюблённости, потому что у меня был очень сильный романтический интерес, и я подумала: «Нужно что-то сделать с этим!» Я смотрела фильмы 2000-х годов, типа «Десять вещей, которые я в тебе ненавижу», и хотела передать эту энергию через звук.
Джексон Филлипс из Day Wave очень талантлив, он быстро придумал звучание, и за день мы записали всё. Помню, как ехала домой и слушала по кругу, думая: «О боже, я обожаю эту песню! Получилось так классно!» — ведь никогда не знаешь, с чем выйдешь из сессии, — получится ли она хорошей или нет. Но я точно поняла: «Это должно быть в альбоме. Без этой песни альбом неполный». Она очень веселая, задорная, милая. Такой попсовый, и мне казалось, что этого не хватало, что она могла бы придать альбому недостающее яркое настроение. Я сказала продюсеру: «Давай добавим её в альбом, как сделать так, чтобы она хорошо вписалась в атмосферу?» — и немного её подкорректировали.
Это одна из моих любимых песен в альбоме, очень энергичная, попсовая, с простыми, но очень трогательными словами. Легко воспринимается, и это хороший старт для альбома. Думаю, она могла бы привлечь более широкую аудиторию, и тогда можно было бы выпускать более медленные или интимные треки, которые, хоть и менее массовые, всё равно сыграют свою роль, потому что слушатели сначала услышат эту, и, возможно, откроются к остальным. В общем, это хорошая отправная точка, да и первая песня на альбоме.
Jazzie Young © Caitlin Indiana
Что ещё вы можете рассказать о процессе создания альбома? Были ли интересные ситуации или истории во время записи?
Jazzie Young: Это был один из самых прекрасных проектов, в которых я участвовала. Весь прошлый год — восемь месяцев жизни. Я работала с продюсером Джоном, он познакомил меня с Isaiah, мы вместе писали и придумывали задания. Так появилась песня «Lux», первый сингл, выпущенный в октябре. Названа в честь главного героя «Ловких девушек», Софии Копполы, — это один из моих любимых фильмов. Мы делали задания, обсуждая фильмы, например: «О, я обожаю этот фильм! Давайте напишем песню с точки зрения этого героя». Мне было интересно расти и экспериментировать в написании. Не обязательно всё должно быть связано с болью или травмой, иногда темы бывают совершенно другими.
Все было разное. Иногда мы начинали с атмосферы, гитары или звука, и пытались развить из этого песню. Многие песни писались на акустической гитаре, и я находила тот самый хороший трек, вокруг которого потом строили аранжировку. Из-за того, что у меня было примерно 10 песен, каждый раз процесс был разным — нельзя просто применить один подход к каждой песне. Эта альбом — много экспериментирования со звуком, стилями и темами, в нём есть и личное, и креативное разнообразие. Это своего рода исследовательский проект, рассчитанный на широкую аудиторию, чтобы каждый что-то для себя нашёл.
Ваш пресс-релиз говорит, что альбом «исследует эмоциональную сложность роста, любви и постоянных перемен в нашей жизни, показывая, что можно найти утешение как в переменах, так и в отчаянии». Как вы пришли к этой теме, и как она отражена в самом альбоме?
Jazzie Young: Название «Everything Changes» — это название главной песни, и оно очень точно отражает суть альбома, который о переменах и моём отношении к ним — одновременно любви и ненависти. С одной стороны, идея, что всё может стать лучше, очень вдохновляет; именно ради этого мы что-то делаем. А с другой — это постоянное ощущение угрозы тому, что уже есть, ведь всё постоянно меняется, и иногда это кажется, будто под тобой вырывают ковер. Ничего не может оставаться неизменным навсегда, и когда ты в хорошем месте, это может восприниматься как угроза, потому что ты думаешь: «Нет, я не хочу этого менять!» Вот эта внутренняя борьба мне очень свойственна.
И альбом весьма отражает эти чувства. Там есть как романтические темы, так и осознание, что любовь уходит, есть истории о симпатиях, избегании и тревожности — чувства, когда кажется, что ты не вписываешься в мир. Это разнообразие человеческих эмоций — что значит расти, меняться и пытаться разобраться в себе прямо сейчас.
Jazzie Young © Caitlin Indiana
На сегодняшний день вы уже делились этим треком с друзьями и поклонниками? Какой была их реакция и смогли ли они понять основные темы?
Jazzie Young: Думаю, это самый удачный релиз в моей карьере. Впервые я попала в официальные плейлисты Spotify, что очень помогло аудитории найти мою музыку. Люди очень хорошо откликнулись на песню, и я недавно выпустила клип — это было около полутора недель назад. Нам было интересно поиграть с яркостью и немного шутливостью этого трека, который придумали, чтобы немного посмеяться над собой за постоянное влюбление. Реакция была очень положительной, и мы даже использовали анимацию — я люблю анимационные фильмы, и это стало интересным соединением разных миров.
Все говорят, что им очень нравится эта песня. Думаю, большинство людей может с ней себя ассоциировать — ведь все переживали чувство влюблённости или неопределённости в отношении к кому-то, и это создаёт особое состояние. А песня делает всё это милым и забавным, добавляя азарт и сладость, вместо тревоги. Очень приятно видеть, как люди подключаются и реагируют, и просто иметь её в мире.
Мне очень нравится эта песня. Она действительно классная, и хорошо, что она так отражается обратно от слушателей.
Были ли у вас какие-то строки из песни, которые особенно резонировали с людьми или о которых получали обратную связь?
Jazzie Young: Наверное, первый куплет: «Я застряла в мыслях о тебе? Я не хочу говорить, что на уме». Люди говорили, что именно так себя ощущают — «О, это я в последнее время», или «Я всё думаю о тебе, а при этом хочу притвориться, что ничего не чувствую». Но в основном комментарии касались самой песни — «Обожаю эту песню», «Обожаю клип», или «Это прям я» — без какого-то отдельного фрагмента.
У вас уже есть дата релиза полного альбома?
Jazzie Young: Пока нет. Планируем летом. У нас есть строгий график по выпуску синглов и видеороликов, и мы всё еще планируем, когда этот альбом выйдет. Надеюсь, к середине лета — это была бы мечта — и я бы хотела провести какое-нибудь мероприятие по его презентации, в ЛА или Нью-Йорке. Мы обсуждали разные варианты для пиара и планируем концерты.
Я собираюсь выпустить пять синглов из десяти треков альбома. Это много, но так легче представить музыку слушателям. Особенно, если ты независимый артист: чем больше песен ты выпускаешь, тем лучше. Некоторые слушатели могут и не знать ничего о них к моменту выхода альбома, так что это хорошая возможность повторного знакомства. Можно расширить визуальное оформление, дополнить концепцию — это хорошее начало.
Jazzie Young © Caitlin Indiana
Какие надежды у вас связаны с выходом альбома? и где бы вы хотели выступить живьем?
Jazzie Young: Надеюсь, людям он понравится. Не всегда понятно, что затронет сердца слушателей, но я хочу, чтобы они через музыку чувствовали себя увиденными и понятыми. Это очень красивое свойство музыки — создавать связи, помогать чувствовать себя менее одинокими. Хотелось бы, чтобы альбом вызвал отклик у людей.
Что касается туров, я очень хочу выступать — это пока в планах. Зависит от бюджета, от направления и подготовленности. Но целей у меня много: сделать классный альбом, и потом выступить с живой программой, чтобы люди могли почувствовать музыку и послушать её лично. Это было бы здорово.
Что бы вы хотели сказать о своих надеждах на ближайшее будущее?
Jazzie Young: В следующую неделю выходит мой новый сингл. Я очень ним горжусь. Также очень заинтересована в релизе этого альбома и хочу, чтобы он нашёл отклик. Очень надеюсь на 2025 год и всё, что он принесет.
— —
:: связаться с Jazzie Young здесь ::
— —
С выходом её дебютного альбома «Все меняется», который приближается очень быстро, певица и авт��р песен Джэззи Йинг оглядывается назад на совместный опыт и вдохновения для текстов — всё от крупных сердечных страданий до простого включения старого любимого фильма — которые привели проект к завершению.