Эпоха продюсерского тега Young Jonn — «это Young Jonn, невероятный продюсер» — сделала его имя узнаваемым на крупнейших релизах Нигерии задолго до того, как он задумался о том, чтобы выйти за микрофон. Его продюсерский тег стал визитной карточкой, но даже он не намекал на то, насколько далеко он в итоге эволюционирует. Если уж на то пошло, карьера Young Jonn — это долгая практика в том, чтобы удивлять людей, в том числе самого себя.
«Я этого не планировал. Я не встал однажды и не сказал: стану артистом», — говорит он мне. «Это просто произошло».
Его превращение в исполнителя в начале 2020-х было похоже на ударную волну, но, оглядываясь назад, это аккуратно вписывается в философию, которую он повторяет на протяжении нашего разговора: «Мы, творческие люди, всегда должны развиваться… Меня привели в это, чтобы я развивался». Этот инстинкт — пульс, проходящий через Blue Disco, его новый и самый непредсказуемый проект.
Открытие альбома поражает своей интимностью: испанская версия «Отче наш». «Я влюбился в этот язык», — говорит он. «Так что я подумал: почему бы не сделать «Отче наш» по-испански? Как только мы это сделали, я понял, что хочу открыть проект именно так». При этом, несмотря на глобальное звучание, Blue Disco основан на чем-то личном. «Этот проект — отражение моей жизни за последний год», — говорит он просто.
Больше всего Blue Disco — это звук артиста, пришедшего к новому пониманию себя. «Теперь всё иначе», — признаётся он. «Я изменился как человек, как артист, как Young Jonn и как Jiggy».
Мы поговорили о том, как собирался альбом, о разных настроениях и эмоциях в песнях и о личном опыте, который его сформировал.
—
Откуда взялась фраза «Blue Disco» и почему это правильное название для этого альбома?
Честно, оно просто пришло. Раньше в этом году, когда я решил, что хочу выпустить новый проект, я обычно не люблю заставлять вещи происходить. Я просто люблю, когда всё идёт своим чередом.
Так что я начал творить, не зная, к чему всё приведёт. Однажды утром я был в студии с моим младшим братом. Мы всегда были в студии вместе, и я делал песню. Он сказал: «Это звучит как то, что должны крутить в диско». И когда я это услышал, я просто сказал: «Blue Disco». Он сказал: «Да». И на этом всё и кончилось.
И проект получился потрясающим. Ты всегда доказывал свою состоятельность, но это не то, чего от тебя будут ожидать. Он очень непредсказуем в этом плане. Что заставило тебя сделать прыжок в более экспериментальное?
Я верю, что мы, творческие люди, всегда должны развиваться. И мне кажется, что я всегда этим и занимался, начиная как продюсер. Меня привели в это, чтобы я развивался. Я всегда буду продолжать эволюционировать.
Он звучит очень глобально. Как тебе удаётся показывать диапазон и универсальность, оставаясь при этом собой? Потому что всё ещё звучит как Young Jonn.
Я не люблю ничего насильно навязывать. По сути, я просто был в студии и делал музыку, которую чувствовал в тот момент. Всё, что я создавал в этот период, звучало именно так. Это было то состояние ума, в котором я был на протяжении прошлого года.
Альбом открывается на испанском, что было очень неожиданно. Почему ты решил начать именно так?
Это молитва по-испански. Это «Отче наш», «Отче наш, сущий на небесах». Мне очень хотелось начать проект именно так. По какой-то причине в этом году я много был в разъездах, я провёл много времени в Испании. Думаю, я выступал там три раза только в этом году. Даже когда я ездил в Америку, по какой-то причине я встречал много испаноговорящих людей. Я влюбился в язык. Так что я подумал: почему бы не сделать «Отче наш» по-испански? Как только мы это сделали, я знал, что хочу открыть проект этим.
—
В альбоме затрагиваются разные эмоции. Ты говоришь о любви, есть танцевальные влияния и даже моменты размышлений. Что ты пытался передать этими темами?
Этот проект — действительно отражение моей жизни за последний год. Вот почему я мог затронуть все эти темы. Я записывал песни в разное время, и то, что было у меня в голове в эти моменты, и попало в музыку.
В нём есть фиты от разных артистов, которые вносят разные настроения. Это дикая смесь. Как ты решал, кого пригласить на проект?
Честно, я не решал этого целенаправленно. Я просто творил. Я был открытым, без каких‑то строгих правил. Каждая песня рождалась естественно. Я не искал, кто куда подойдёт. Я просто был в том состоянии и создавал. Всё просто сошлось. Вот так и появились фиты на проекте.
Asake присутствует дважды. Химия была настолько хороша? Почему ты решил взять его на две треки?
Смешно то, что ещё до всего этого мы с Asake часто тусовались в студии в Лагосе. Ещё до того, как я стал артистом и до того, как он взлетел, мы зависали, делали музыку или просто сидели в студии и ничего не делали. У нас всегда были такие рабочие отношения. Для этих песен, за исключением «Che Che», я записал трек, и ему он понравился. Я отправил ему, и на следующий день он всё записал. Даже если в последние пару лет это как будто не так, потому что мы оба были заняты, эти отношения всегда оставались.
Изменило ли создание этого проекта твоё восприятие себя как артиста? Открыл ли ты что‑то новое в своём звучании?
Определённо. Этот проект был для меня открытием. Многое произошло за последний год. Время летит и всё меняет. Я изменился как человек, как артист, как продюсер, как Young Jonn, как Jiggy. Я стал подходить к вещам по‑другому. Мой процесс и мои мысли. Всё теперь не так, как несколько лет назад. И это отразилось в проекте. Мне нравится, где сейчас звук, и я надеюсь, что фанаты смогут найти с ним отклик и насладятся им так же, как и я, когда создавал.
Уверен, они это оценят. И ещё одно необычное решение — ты завершил альбом поэмой. Почему ты решил так сделать?
Честно, я этого не планировал. Но я подумал, что это шанс сделать что‑то, что я любил, когда был ребёнком. В средней школе я обожал литературу. Я много писал всякой разной ерунды. Процесс создания этого проекта казался мне художественным, и я хотел, чтобы люди поняли, что для меня значит Blue Disco. Я просто хотел написать что‑то о своём понимании Blue Disco, но с первой же строчки понял, что это должна быть поэма, такая сногсшибательная поэма. Я не торопился, разобрал всё по косточкам, и когда закончил, я гордился этим. Мне показалось, что это не должно оставаться в моём блокноте, поэтому я поместил это в проект.
Как писатель, я хочу услышать твоё собственное толкование того, что поэма значила для тебя.
«Мы все восстаём из бетонной пыли и золота» — у каждого бывают трудности, но независимо от этого нужно продолжать идти вперёд. «Хаос обитает, но мы не сгибаемся» — хаос вокруг, но мы не сдаёмся. «Долгие ночи, с неутомимым дыханием» — гонка за мечтами, несмотря ни на что. «Шрамы и блеск»… — одни дни хорошие, другие — плохие. Если посмотреть на мою историю, у меня было много побед и много поражений. Такова жизнь. Ты где‑то выигрываешь, где‑то проигрываешь. «Танцуя сквозь пыль и рост»… — что бы ни происходило, всё становится светом в Blue Disco — когда ты направляешь свою энергию в своё ремесло, в свой бренд, во всё, что даёт тебе силы. Все тревоги становятся легче.
Потрясающе. Ожидать ли нам больше речитативов в будущем?
Не могу это обещать. Эта получилось сама (смеётся).
Люблю это. Вернёмся назад: ты начал как продюсер. Ты был ключевым в создании многих хитов для Olamide, Phyno, Lil Kesh и многих других. Вопрос, который мне очень хочется задать: в какой момент ты почувствовал, что хочешь сделать этот переход? Ты действительно всех удивил, когда сделал этот шаг.
Честно говоря, я удивил и себя тоже. Люди в интервью часто спрашивали: «Думаешь ли ты когда‑нибудь взять микрофон и петь?» Я отвечал: «Нет, вряд ли». Всё сводится к тому, что я уже говорил — мы просто продолжаем развиваться. Я этого не планировал. Я не проснулся однажды и не сказал: «Я стану артистом». Это просто произошло. Я даже не знаю, когда и как. Спасибо всем, кто был рядом тогда. Они дали мне энергию и уверенность, чтобы выпустить это. И я рад, что сделал это.
—
Мы рады, что ты это сделал. Ты прокладываешь собственную дорогу, но что для тебя значит успех сейчас?
Для меня успех скорее внутренний, чем материальный. Да, есть и внешние признаки успеха, но для меня важнее то, как я себя чувствую. Когда я вижу, что моя семья в порядке. Что мои племянники и племянницы не сталкиваются с теми трудностями, с которыми сталкивались мы с братом, потому что мы много работали — это и есть успех. Когда я вижу моего отца счастливым, несмотря на потери, которые у нас были — это успех. Это важнее материального.
Что ты надеешься, возьмут слушатели из этого проекта?
Я надеюсь, что они смогут найти отклик так же, как с «Jiggy Forever». Я знаю, что это другое звучание, но я хочу, чтобы люди слушали с открытым умом. За грувом и танцами скрыты послания: важность перемен, важность эволюции и семья.
И наконец, чего нам ожидать дальше? Тур?
Как только проект выйдет, в Нигерии начнётся праздничный сезон. Я буду большую часть времени в Нигерии. А с следующего года мы снова выходим в дорогу с «туром Blue Disco». Мы уже делали «Jiggy Forever», и это было потрясающе. Этот шаг ещё дальше. Сумасшедшие вайбы, крупнее площадки, лучшее оформление. Эстетика Blue Disco.
—
«Blue Disco» уже вышел.
Текст: Temiloluwa Adeyemo
Присоединяйтесь к нам на WeAre8, где мы заглядываем под кожу глобальных культурных событий. Подписывайтесь на Clash Magazine ЗДЕСЬ, пока мы весело перемещаемся между клубами, концертами, интервью и фотосъёмками. Получайте закулисные подсказки и взгляд на наш мир, пока веселье и игры разворачиваются.
Премия British Fashion Awards объявляет, что Little Simz будет удостоена премии «Культурный новатор». Многократно награждённая артистка Little Simz должна быть
Бен Хэзлвуд выходит в центр внимания со своим новым релизом «Another Day In Paradise». По‑своему интерпретируя бессмертный хит Фила Коллинза,
Склонные к смене курса, PARTYOF2 пересоздали себя из обломков всего, чем они когда-то были. Ранее известные как grouptherapy, словно каждый раз
Британская певица Оливия Дин заставила Ticketmaster вернуть фанатам частичный возврат средств после спора о перепродаже билетов. Автор песен покоряет Америку...
Manga Saint Hilare поделился целиком своим новым EP «OUTERNATIONAL». Рэпер — одна из ключевых фигур грайма, при этом Manga Saint Hilare помогал кодифицировать...
После шести лет неустанной подготовки AZ Chike был готов к своему часу. Обладая несомненно аутентичным лос-анджелесским звучанием, это неудивительно.
Эпоха продюсерского тега Young Jonn — «it's Young Jonn, the wicked producer» — сделала так, что его имя звучало на крупнейших записях Нигерии задолго до того, как он когда-либо...