Каждая шутка пополняла лексикон рока...
Вас можно было бы простить за то, что до прошлой недели вы позабыли о режиссёрском авторстве Роба Райнера в отношении некоторых из самых любимых и определяющих фильмов 1980-х. Не то чтобы сами фильмы легко забываются. Начиная с его дебюта This Is Spinal Tap в 1984 году, через Stand By Me, The Princess Bride и вплоть до When Harry Met Sally в 1989 году, Райнер сделал поразительную серию неизгладимых классик, все чётко разграниченные по жанрам. Возможно, именно из‑за этой склонности к прыжкам между жанрами было слишком легко забыть, что всё это сделал один и тот же человек.
Объединяло эти фильмы человеческое начало их персонажей и тёплый, душевный характер повествования. Они были также смешными, трогательными, развлекательными и доступными широкой аудитории. И больше всего — они были и остаются глубоко утешительными для просмотра.
—
This Is Spinal Tap — своего рода исключение, потому что он выводит на передний план самого Райнера в образе незадачливого режиссёра Марти Де Бёрги, дань уважения, в числе прочего, Скорсезе в The Last Waltz (1978). Широко признан величайшей музыкальной комедией всех времён и фильмом, создавшим целый жанр пародийного документального кино, который остаётся крайне влиятельным, но я пошёл бы дальше. Я бы без колебаний назвал This Is Spinal Tap лучшим фильмом о музыке, когда‑либо созданным.
Причина в том, что Райнер в сотрудничестве с Кристофером Гестом, Майклом МакКином и Гарри Ширером сумел создать нечто, что вышло за рамки простой пародии и докопалось до правды о человеческих отношениях и слабостях, связанных с созданием музыки, или, впрочем, любого совместного творческого дела. Это видно по той степени, до которой они дошли, чтобы создать мифологию группы: актёры действительно играют на всех инструментах и исполняют песни (которые они писали совместно с Райнером) по‑настоящему. Это проявляется в тщательном внимании к деталям при показе траектории группы от британского вторжения 1960‑х до превращения в отживших своё хард‑рокеров через вялую психоделию, всё это прекрасно передано в хроникальных фрагментах. И это видно в аутентичности того, как фильм был сделан — Райнер снимал на зернистую 16‑мм плёнку, а диалоги были импровизированы, чтобы как можно точнее передать рассуждательный стиль, внешний вид и атмосферу музыкальных документальных фильмов той эпохи.
Не нужно лично переживать тот пограничный пузырь, которым является туровый фургон, чтобы оценить безупречно точную нищету и глупость, которые персонажи демонстрируют снова и снова, и понять, что тот уровень застывшего развития, который это обозначает, абсолютно правдоподобен.
Довольно странно, что именно комедийным актёрам и их режиссёру — а не «настоящим» музыкантам — выпало представить эту правду миру, но так оно и есть, и это до сих пор звучит правдиво. И это по‑прежнему очень смешно.
—
Похожие материалы: Swan Song — Дерек Смоллс из Spinal Tap
Текст: Нил Броуган
Присоединяйтесь к нам на WeAre8, чтобы заглянуть под кожу мировых культурных событий. Подписывайтесь на Clash Magazine ЗДЕСЬ, пока мы весело перескакиваем между клубами, концертами, интервью и фотосессиями. Получайте закулисные подсказки и возможность заглянуть в наш мир по мере разворачивания веселья и забав.
The Molotovs увенчали свой прорывной год вирусным поп-ап шоу в центре Лондона в минувшие выходные. Группа, состоящая из брата и сестры — Мэтт и Исси Картлидж —
2025 год снова был бурным для Голливуда: глобальный кризис стоимости жизни, усталость от супергероев и корпоративные слияния оказались в заголовках.
Дэниел Лопатин, также известный как Oneohtrix Point Never, проведёт мастер-класс в School Of Song в следующем году. School Of Song — это основанное в интернете образовательное учреждение, с
Правительство Франции присвоило электронной музыкальной сцене страны статус нематериального культурного наследия. Франция — мощный центр электронной музыки, простирающийся от
Нужны идеи для подарков в последнюю минуту? Пусть Clash поможет. Декабрьский выпуск традиционно отбирает несколько желанных вариантов подарков, а также подбирает
Лорн Болф создавал музыку к фильмам про истребители и сверхшпионов (в обоих случаях с участием Тома Круза), и даже к фильмам о супергероях Marvel, но вступление в мир «Доктора Кто»
Вам можно было бы простить, если до прошлой недели вы забыли о том, что Роб Рейнер был режиссёром некоторых из самых любимых и определяющих фильмов.