Im Kern von "Light hit my face like a straight right" liegt eine schwer fassbare Spannung. Der Nachfolger von Mallrats Debütalbum "Butterfly Blue" aus dem Jahr 2022 ist oberflächlich betrachtet eine Sammlung tanzbarer, aber ansonsten weitgehend konventioneller Singer-Songwriter-Kost, die sich sowohl am klagenden Flüsterstil der Schlafzimmer-Pop-Produktion als auch an der verzerrten Welt des Hyperpop orientiert. Im Großen und Ganzen führt dies zu einem Ergebnis, das irgendwo zwischen unauffällig und zufriedenstellend liegt; nichts ist so präsent, dass es irritieren würde, aber die Kombination aus zurückhaltender Darbietung und Gesangseffekten kann nicht anders, als an die Produktionsdiskografie von AG Cook zu erinnern, die normalerweise von der Art von unmittelbaren Pop-Hooks begleitet wird, die hier nicht zu finden sind (siehe 'Defibrillator' oder 'Ray of Light'). Ähnlich verhält es sich mit der Verwendung von Texturen, die eher traditionellen Singer-Songwriter-Stilen ähneln, wie z.B. bei 'Pavement' und dem Emo-Lite 'The Worst Thing I Would Ever Do', die eine ansonsten unbedeutende lyrische Einfachheit hervorheben.Und doch, wenn das Album in Schwung kommt, ist es auch nicht das, wo es am stärksten ist. Ersteres ist der Fall, wenn die musikalische Verbindung zwischen Dancefloor-Beats und Mallrats gedämpfter Darbietung eine Schlafzimmer-als-Club-Stimmung erzeugt: der ansteckende Refrain von 'Hocus Pocus', die klaustrophobische Wiederholung von 'Love Songs / Heart Strings', die subtile Euphorie von 'Hideaway'. Sie alle sind immer noch pastellfarbene Kopfhörermomente, aber mit Raum für eine persönliche Silent-Disco. Es ist jedoch das abschließende "Horses", das hervorsticht: sowohl als stärkster Track des Albums, als auch als einer, der klanglich im rechten Winkel zu dem steht, was vorher kam. Organische Klänge umgeben einen scheinbar effektfreien, direkteren Gesang, der die Emotionen des Songs - mit einem lyrischen Verweis auf die verstorbene jüngere Schwester des Sängers - vollständig und kraftvoll vermittelt.
Die schwedische Singer/Songwriterin Julia Logan reflektiert über ihr warmes, wundersames und sehnsüchtiges zweites Album Faraway Nearby", ein Album, das den Druck und die Anziehungskraft von Distanz, sowohl physisch als auch emotional, in einer Zeit der Unsicherheit einfängt.
Ziggy Alberts' "I'm With You" ist eine intime, sonnengeküsste Feier der kleinen Momente des Lebens, ein verträumter, zum Lächeln anregender Folk-Pop-Song voller Licht und Liebe, der die australische Singer/Songwriterin als einzigartige und gefühlvolle Stimme in der heutigen Musiklandschaft weiter festigt.
Die diesjährige Ausgabe der Veranstaltung in Ipswich mit mehreren Veranstaltungsorten findet am 13. und 14. Juni statt.
Der Chicagoer Rapper Juice Mazelee spricht über sein bisher persönlichstes und kraftvollstes Album, das rohes Storytelling mit lyrischem Wachstum verbindet, während er über Vermächtnis, Identität und Selbstfindung nachdenkt und darüber, warum er "Here Now N Forever" ist
Es ist das zweite Mal, dass die beiden zusammen ein Album aufnehmen, nachdem sie 2016 den Track "Beautiful People" veröffentlicht haben.
Wenn sie mit einer solchen Fanfare eingeführt wird, fühlt sie sich sicher an.
Eine Sammlung von tanzbarer Singer-Songwriter-Kost mit einer schwer fassbaren Spannung im Kern.