Artículo: Mary Eliza teje una fuerza silenciosa en un ajuste de cuentas sonoro en 'Spider' - Atwood Magazine

      Spider" de Mary Eliza no es sólo una colección de canciones, es una inmersión cruda y sin filtros en la emoción, la enfermedad y el autodescubrimiento, tejida con la misma resistencia silenciosa y belleza incomprendida que la criatura que le da nombre. Aquí, la cantante y compositora de Portland ofrece una visión íntima de su álbum de debut, un disco profundamente personal sobre el dolor y la curación, creado para evocar una respuesta visceral de sus oyentes. Descarga: "Dogs" - Mary Eliza Espeluznante, rastrera y... ¿catártica? Spider, el álbum de debut de Mary Eliza, no es sólo una colección de canciones: es una inmersión cruda y sin filtros en la emoción, la enfermedad y el autodescubrimiento, tejida con la misma resistencia silenciosa y belleza incomprendida que la criatura que le da nombre. Combinando el fervor del indie rock con la calidez del alt-folk, la cantante y compositora canaliza lo más íntimo de su humanidad en un disco conmovedor que duele, ruge y se niega a ser ignorado.

      Spider - Mary Eliza Cada vez que te miro es como si acabáramos de empezar Sonríes y susurras "es como si acabáramos de empezar" Aunque los perros estén arrancando basura en la calle No tiene por qué ser así cuando estás conmigo No tiene por qué ser así cuando estás conmigo - "Dogs,"Mary Eliza Lanzado independientemente el 17 de enero, Spider presenta a Mary Eliza como una cantante y compositora impresionantemente atrevida e inquebrantablemente honesta, con una inclinación por la vulnerabilidad lírica y el fervor sónico. El nuevo LP sigue al EP de nueve canciones Moments Not Days de 2023, y en él la artista de Portland (Oregón) escribe y graba en colaboración con Preston Cochran (Lucy Dacus, Illuminati Hotties) y Jake Finch (boygenius, Ashe, Suki Waterhouse) en los estudios Trace Horse de Nashville. Aunque toda la obra de Eliza puede caracterizarse como las reflexiones íntimas de un alma pesada, Spider es su trabajo más confesional, polémico y revelador hasta la fecha. Con I'm Green, de Mali Velasquez, Masterpiece, de Big Thief, The Land Is Inhospitable and So Are We, de Mitski, y Yankee Hotel Foxtrot, de Wilco, como principales fuentes de inspiración, Eliza ha convertido sus propias experiencias personales en una banda sonora cargada de emoción sobre el duelo y el crecimiento, el dolor y la curación. Mary Eliza © Katie Oscar "Para mí, cada canción de este disco encierra un sentimiento", explica Eliza a Atwood Magazine. "Mi objetivo con este disco era sentarme con estas emociones fuertes y dejar que hablaran libremente a través de la canción. Es un tema que yo diría que es más 'sentido' que explícitamente expresado, y es un proceso de creación que sentí como una conversación con lo más profundo de mi ser. Crear este disco fue como rascarse un picor. Eliza se ha enfrentado a una enfermedad crónica desde que tenía cuatro años; sus luchas y las incertidumbres de la vida y la salud han servido de fuente directa e indirecta para muchas de sus canciones. Tras años de misterio y confusión, finalmente recibió un diagnóstico completo en 2024: Un trastorno cardíaco llamado POTS, un trastorno del tejido conjuntivo llamado hEDS, cuatro enfermedades transmitidas por garrapatas, la enfermedad de Lyme y un raro trastorno sanguíneo. "Diría que mi visión de este disco fue relativamente estable a lo largo del proceso de composición y grabación", dice. "Sin embargo, a mitad del proceso de composición, empecé a tratarme una enfermedad crónica y sufrí un agotamiento extremo. En ese momento, barajé la idea de optar por un estilo más despojado, de salón (porque así era como me sentía físicamente), pero el dolor, la pena y la rabia que estaba experimentando me empujaron de nuevo a buscar la sonoridad, la vulnerabilidad y la crudeza que finalmente se convirtieron en el disco final"."Te quise como a la luna Te quise como a una librería Te quise como a un problema que ya no puedo ver Te quise como si estuviera vacío Te quise como a una araña Como un allanamiento de morada Estoy al límite ¿Puedes respirar mi aire Puedes limpiar mis pulmones?

      I can't go much further After all I've done After all I've done After all I've done - "Spider," Mary Eliza Mary Eliza © Katie Oscar El dolor, la pena y la rabia que experimentaba me llevaron de nuevo a buscar la sonoridad, la vulnerabilidad y la crudeza que acabaron convirtiéndose en el disco final.

      Eliza describe cariñosamente Spider como vulnerable, nostálgico y pleno. El título del álbum, explica, se relaciona con su propia perspectiva como alguien que a menudo se ha sentido como un extraño: "Desde que era pequeña, siempre me han gustado las arañas. Las encuentro fascinantes, profundamente bellas, y adoro la suavidad con la que se mueven. Desde muy pequeña sentí que las arañas eran criaturas muy incomprendidas. Esto ha sido algo que me ha hecho sentir afín a las arañas a lo largo de mi vida, ya que el sentimiento de ser "incomprendida" es algo que está profundamente entretejido en la experiencia de las personas con enfermedades y discapacidades invisibles. Al fin y al cabo, ¿busco comprensión? ¿O me siento cómodo expresándome libremente y permitiendo que existan malentendidos a mi alrededor? Creo que ambas cosas son ciertas". Mientras que sus últimos discos tenían un toque más ligero y un enfoque más acústico, Spider es tan frágil como feroz: canciones ruidosas y acaloradas como la que abre el álbum, "Dogs", el single principal, "Porcelain", y "Fire", comparten espacio con canciones más suaves como "Circles", "The Fall" y "Slow Mover", creando una experiencia auditiva llena de contrastes dinámicos y movimiento.

      Pero no hay que confundir la suavidad ocasional de Eliza con una falta de intensidad: "El enfoque que le he dado a Spider difiere mucho de cualquier otro proyecto que haya publicado", dice, comparando el nuevo álbum con sus anteriores lanzamientos. "Moments Not Days, Forest Tracks y Weeds, Trees, & Lullabees se grabaron en el momento. No se reflexionó mucho sobre los arreglos, ni siquiera sobre la calidad del sonido. Se escribieron y grabaron con la imperfección como punto final, como si estuviéramos sentados en el mismo árbol y así es como se oye la música. Literalmente, muchas de las canciones de esos proyectos se grabaron con una grabadora de mano desde una posición descalza en un arbusto del bosque" "Spider, sin embargo, siempre fue algo que quise que se experimentara de una manera diferente, tanto por mi parte como por parte de los oyentes" Siento que Spider captura una parte diferente de mi ser, una que está más arraigada en la sonoridad descarada y la intimidad con el oyente. El tiempo que me tomé para asimilar las emociones que componen el disco me creó una mayor sensación de vulnerabilidad artística. Me siento honrada de compartirlo con otros seres humanos". Mary Eliza © Katie Oscar En el viaje de "Dogs" a "Slow Mover", Mary Eliza desnuda su alma en una canción, diez veces más. Atwood Magazine nombró recientemente la canción que abre el álbum antes mencionado una de nuestras 2025 Selecciones del Editor, elogiando a la artista por una impresionante interpretación llena de pasión y dolorosa emoción: "Un calor intenso e implacable recorre 'Dogs' Es el fervor íntimo y visceral de la agitación interior, la angustia implacable y el dolor crudo; la impresionante agitación de la incertidumbre romántica y la inestabilidad, de la fragilidad y la fractura de un amor preciado, y todo sale a la superficie a través de un cálido lavado de pesadas guitarras cargadas de efectos y voces conmovedoras y sin filtrar"."Otros momentos memorables son el ardiente e impresionantemente expresivo tema que da título al disco, "Spider", la ardiente y lenta "Fire", la alegre y contundente "Cerina" y "Porcelain", un tema arenoso y elegante, cargado de sonido y encantadoramente desordenado, que es mucho menos blanco, brillante o limpio de lo que cabría esperar. "Porcelain" de Mary Eliza es un febril y angustiosamente crudo ajuste de cuentas de Indie Rock:: RESEÑA :: "Mis favoritas cambian cada dos semanas, dependiendo de la expresión de mí misma en la que realmente me inclino y con la que me relaciono", sonríe Eliza. "Ahora mismo, mis favoritas son 'Slow Mover' y 'Dogs' Cada verso de la canción 'Slow Mover' me llega al alma", continúa. "Esta canción fue tan útil y sanadora para mí para escribir, y podría elegir cualquier verso que es mi favorito. Este es uno de ellos, que expresa el sentimiento de alguien que se precipita hacia el futuro y se fija en una visión específica, mientras que para mí, he aprendido que las mejores cosas se experimentan cuando simplemente presenciamos y permitimos" "Arañas el futuro como si fuera un tejido a rasgar Como si el tiempo fuera un cuerpo y pudieras analizarlo Pero la anatomía del tiempo no es más que un goteo De agua por la nuca" "Otro verso que realmente me gusta es la primera colección de palabras en la pista 'Dissipate' Significa tantas cosas diferentes para mí, pero uno de los significados es que es una expresión de sentir como si esta persona sólo está viendo una silueta de lo que soy, pero quiero mostrarle más" "¿Crees que podrías conocerme, como yo creo que podrías?

      A custom silhouette of all the shit I've been through Like a cardboard cutout in the corner of your room" Mary Eliza © Katie Oscar Mary Eliza se sentó recientemente con Atwood Magazine para llevarnos pista a pista a través de la realización de Spider. Experimenta el disco completo a través de nuestro streaming a continuación, y sumérgete en las redes musicales y emocionales que componen este álbum debut tan especial, cortesía de la propia artista. "Espero que los oyentes sientan algo cuando escuchen Spider", comparte Eliza. "Eso, para mí, es el mayor honor como artista: Emitir algo en otra persona. Vivimos en una sociedad que parece esforzarse por separarnos de nuestro ser más profundo y desprecia la expresión pura. Quiero que este disco vuelva a conectar a los oyentes con sus cuerpos, sentimientos y partes de sí mismos que, de otro modo, podrían haber olvidado o de las que, por defecto, se habrían desprendido" "Esto es realmente lo que este disco me ha dado a mí también; una conexión añadida y una danza catártica con lo que soy. Puede que las arañas sean unas de las criaturas más incomprendidas de la naturaleza, pero a través de su cautivadora voz y su poderosa composición, Mary Eliza nos recuerda que aquellos que pasan desapercibidos a menudo tienen las historias más profundas que contar. - - :: descarga/compra Spider aquí :: :: conecta con Mary Eliza aquí :: - Stream: 'Spider' - Mary Eliza :: Dentro de Spider :: - - Dogs Dogs comenzó como una nota de voz inacabada en mi teléfono, escrita principalmente sobre un miedo que estaba experimentando en torno a la longevidad del amor. Quería que durara el amor que había creado con alguien en ese momento, y sentía que si podía recomponerlo y ser fuerte por él, podría construir el amor duradero que quería para mí. Pero no puedes llevar una relación tú sola, y al final no funcionó. Cuando me senté con la canción en los meses siguientes y la llevé al estudio, se convirtió en algo muy cercano a mi corazón. Cuando la escribí, tenía la sensación de que la canción se centraba en un objetivo final, un amor duradero, pero ahora siento que ilumina la existencia del amor que estaba experimentando en ese momento, y la belleza de preocuparse tan profundamente por alguien, independientemente del resultado. Me parece increíble que una canción pueda saludarte con la misma amabilidad en fases tan distintas de la vida. Fuego Pasé los fríos meses de 2023 y principios de 2024 en una casita del centro de Oregón, donde la nieve se amontonaba hasta las ventanas y todas las carreteras estaban cerradas. Acababa de pasar por una ruptura sentimental y me acababan de diagnosticar una enfermedad crónica que había sido un misterio durante 20 años. Experimentaba una profunda soledad y tristeza que abracé plenamente, sin miedo a volver a experimentar esa oscuridad. Los primeros versos de Fuego los escribí sentada frente a la chimenea de la pequeña casa, intentando por todos los medios crear algo a partir del picor que sentía en mi interior. Estuve sentada con esos primeros versos durante varios meses, hasta que me sentí preparada para completarlo. Era como rascarse el picor, como suele ocurrir al escribir canciones, expresando mi rabia y mi deseo de compartir sentimientos que sentía que me superaban. Circles Escribí los primeros versos de Circles mientras recorría el sendero Pacific Crest Trail el verano pasado: "¿He estado sola alguna vez, o es este silencio ruidoso para ti? Sigue rugiendo a través de mi teléfono, se viste de un amargo tono azul". Esos dos versos siguieron rondando por mi cabeza durante esos meses de caminata, y se convirtió en un divertido juego para mí intentar escribir nuevos versos a lo largo del camino. Al final, fuera del sendero, cuando por fin tuve una guitarra que no estaba (más o menos) rota, la canción pareció surgir de repente. Mi compañero de excursión me había hablado de un científico cognitivo que propuso la extraña teoría del bucle, según la cual, después de morir, uno sigue viviendo en la mente de otras personas en una serie de "bucles" o "secuelas". Me gustó mucho esta idea, ya que a menudo rumio sobre la muerte y es algo que sentí que había experimentado, (y sigo haciéndolo), tras la muerte de mi abuela, una persona que tiene mucha influencia en mi vida. "Aunque desaparezca, una parte de mí siempre estará aquí, vivo en círculos en tu mente" Me encanta cómo cada persona extrae significados diferentes de estas letras (como ocurre con la magia de la música), y espero seguir fomentando esa experiencia auditiva en el futuro. El otoño Escribí El otoño en octubre, mientras rumiaba lo mucho que me gusta que las estaciones cambien al invierno. Es mi época favorita del año, recibir la primera brisa fresca tras la última ola de calor, ver las copas de los árboles teñidas de naranjas, rosas, amarillos y rojos, preparar una taza de té a cualquier hora del día. La canción trata vagamente de la depresión estacional, algo que parece que experimento de forma intensa debido a una enfermedad que padezco y que menciono en la canción. Trata de sentirse incomprendida, por los demás, por el tiempo, y es un sentimiento hacia el deseo de ser mejor persona, independientemente de la estación del año. Porcelain Porcelain empieza con una explosión, destinada a sorprender. Porcelana me ha sorprendido de principio a fin. Lo escribí inicialmente en los días nevados y oscuros en los que una relación mía parecía desmoronarse delante de mí. Empezó lenta y tímidamente, porque aún no había dicho nada en voz alta. A medida que la ternura de la semilla inicial de la canción se desvanecía y crecía en fuerza, resistencia y frustración, empezó a tomar nueva forma. Fue una canción que realmente explotó en el estudio. Preston realmente vio mi visión y fue capaz de ayudarme a ejecutarla. Esta canción encierra mucho crecimiento para mí y la llevo en el corazón. Cerina Cerina habla de mi mejor amiga, Cerina. Crecimos a una manzana de distancia la una de la otra y nuestra amistad me ha marcado más que ninguna otra en mi vida. Es tranquila en los conflictos, comprensiva y muy, muy paciente. Cuando vives tan cerca de alguien durante tanto tiempo, estás obligado a ver todas sus facetas. Nos conocemos tan profundamente que la llamo hermana. Me parece que en cada dolor y circunstancia que sufrimos, ella sabe que todo saldrá bien y que estaremos bien. Su sabiduría me ha guiado a través de muchos viajes, y continuará guiándome a través de muchos más. "Terrible Cerina, ¿de dónde sacas la sensación de que todo va bien?" Happiness Happiness es probablemente la canción más directa y honesta del disco. La escribí hace un par de años, cuando veía cómo mi vida se entrelazaba con otra persona. Estar enamorada en aquel momento era como sostener un espejo ante la falta de amor que sentía por mí misma. Ansiaba felicidad, paz y una visión más amplia de mi propio corazón, y vi el viaje tal y como era. Escribir Felicidad fue sentarme con estas emociones y agradecer el viaje. Estar agradecido por otro ser humano y comenzar el viaje de estar agradecido por mí mismo. Disipate Escribir Dissipate fue una inundación. La primera mitad de la canción surgió en cuestión de minutos y el resto un par de días después. Para mí, toda la canción encierra la sensación de desaparecer en otra persona. De querer que me conozcan, que me vean por completo, pero luego ser absorbido por su vida y sus planes sin ni siquiera una pizca de emoción por su parte. "I dissipate every time I love you right" trata de esa experiencia, de amar a alguien de la forma en que desea ser amado y perderte en el proceso. Hay una dualidad en la canción, de estar perdido en este amor pero sabiendo en el fondo que, a pesar de todo, quiero que tengan mi corazón. La canción termina con el anhelo de tener tranquilidad, la seguridad de que si me quedo con ellos, no desapareceré. Spider Spider se ha convertido en la canción más especial para mí del disco. Esta canción siempre me ha parecido muy cruda, lo que se ve acentuado por la toma de voz scratch que utilizamos en el estudio, y el comienzo y el final abiertos y vulnerables de la canción: "¿Puedes respirar mi aire, puedes limpiar mis pulmones? No puedo ir mucho más lejos después de todo lo que he hecho" Esta letra tiene varios significados diferentes para mí, y cada uno de ellos me toca la fibra sensible. Esta canción es muy personal para mí y quería expresarlo en el disco. La vulnerabilidad es una de mis formas favoritas de experimentar la música, y esta canción siempre me ha parecido que lo consigue. Slow Mover Para mí, Slow Mover es todo un pequeño mundo. Bienvenido a mi corazón Esta canción sigue la historia de conocer a alguien y algunas conversaciones que tuvimos, mientras le contaba mi vida y mi deseo a largo plazo de "ser feliz". Les digo que no existo para su disfrute, y que me da la sensación de que intentan meterme prisa, y por muchas razones, elijo moverme despacio por este mundo. A medida que avanza la canción, me pregunto si la forma lenta y suave con la que afronto esta vida es en realidad una brecha entre nosotros. Da la sensación de que se aferran al futuro y quieren que su vida suceda ya, cuando ya está sucediendo. Está sucediendo, todo el tiempo, y a veces basta con respirar despacio y examinar de cerca los entresijos de una hoja para disfrutar del momento presente. Slow Mover es para mí una respiración profunda y una pequeña sonrisa. Es un trozo de mi corazón, y estoy muy contenta de poder compartirlo contigo. - - :: stream/purchase Spider here :: :: connect with Mary Eliza here :: - - - - Conecta con Mary Eliza en Bandcamp, Instagram Descubre nueva música en Atwood Magazine © Katie Oscar un álbum de Mary Eliza

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