Abriendo el siguiente capítulo de su esperado viaje, el rapero del este de Londres John Glacier ofrece "Like A Ribbon" al mundo, en una saga que retrata su viaje personal a través de crecer en Hackney, navegar por su ascenso, las luchas que coinciden con él y el crecimiento existencial que lo supera. Dividido en tres partes que representan los movimientos de una cinta al caer, agitarse y revivir, el álbum es sin duda el trabajo más honesto de Glacier hasta la fecha. El elemento de narración es evidente desde el principio del álbum, ya que la artista se abre con "Satellites", con una infusión de trip-hop y estilo grunge, calmada y caótica al mismo tiempo, con voces atractivas, antes de expandirse en "Don't Cover Me" y "Money Shows". La primera tiene un enfoque más sónico y futurista, con la voz de Glacier atrayente y conmovedora, pero distante al mismo tiempo, y la segunda -un tema en colaboración con Eartheater, con sede en Nueva York- continúa con los tonos grunge distintivos mientras describe sus luchas durante sus años de formación. John Glacier explica a menudo que crecer en el este de Londres es una experiencia clave para su sonido actual, cuando Hackney era Hackney, y el primer segmento del álbum alimenta esta imagen, afilada y áspera en los bordes, dura a veces, pero construida con un encanto inconmensurable.
A medida que 'Like A Ribbon' se va desgranando, el álbum es apasionante a cada paso. 'Emotions' tiene un sonido más optimista que pone de relieve la actitud de los artistas, una muestra de confianza respaldada por una inmensa cantidad de talento, antes de pasar a 'Nevasure', que ahonda en la inseguridad, detallada en una melodía emocionalmente cautivadora. Se siente más oscura, ligeramente solitaria y melancólica, con una percepción aterradora de algo cayendo, una "cinta" a la deriva en cámara lenta reproducida una y otra vez visualmente en tu cabeza. Sientes el dolor en los tonos vocales y resulta imposible no imaginar las emociones que se tambalean a través de las preocupaciones autodestructivas de la artista mientras canta "never mind me cos I'm icy, let it fall, have it knocked down", y "like a volcano burn it all down" Una dura respuesta a la autoconfianza mostrada anteriormente, pero con la que muchos creativos cargan constantemente.
- WHS2024001Z007-10 001 - Por otra parte, 'Steady As I Am' devuelve la claridad a la mente de John, un recital mental y una afirmación positiva mientras canta "steady as I am, never change", un claro contraste con el concepto de 'Nevasure', pero que cuando se desvela capta aún más la capacidad testaruda de la artista, que parece haberse sacudido las ansiedades previas citando "couldn't phase me - sticking to the plan, not the game", sosteniendo los temas clave del álbum de fortaleza y crecimiento, al tiempo que lo detalla de forma trascendente.
Si la fase inicial de la cinta era la cascada en el viento representativa de su educación, la caída es la lucha durante su ascenso, el segmento final de la caída es una señal para renunciar a todo miedo y mostrar coraje en que a pesar de la caída, la nueva forma demuestra una nueva oportunidad de vida. home' abre este nuevo capítulo, a través de un breakbeat motivador, sintetizadores inspirados en la repetición y la voz de Glacier que evoca una sensación de seguridad mezclada con ardiente pasión.
'Ocean Steppin' featuring Sampha ofrece una oportunidad de reflexionar sobre los progresos realizados, al tiempo que se mantiene en marca para el segmento final del álbum, mientras tanto, 'Dancing In The Rain' demuestra ser la más decisiva en su avance en coraje y energía, mientras canta: "Bailaré por las calles, que piensen que estoy loca", apreciando el arte de dejarse llevar, reír ante la adversidad y celebrar el vigor de la perseverancia en los momentos difíciles. like A Ribbon" se cierra con "Heaven's Sent", no una referencia a sí mismo, sino una apreciación de que cada lucha y cada movimiento que el artista ha atravesado hasta este punto de calma han sido enviados por el cielo, y una celebración apropiada de las dificultades que han desarrollado al artista hasta este punto de su vida.
Es imposible no sentirse emocionalmente conectado a "Like A Ribbon" en todo momento. Desde el principio se siente la dureza del primer capítulo, el dolor del segundo y la alegre celebración del crecimiento y la valentía del último, un guiño al productor seminal Kwes Darko y una narración integral de Glacier. Desde su infancia, John Glacier se había considerado a sí misma como una persona "particular" que sabía exactamente lo que quería, y con su último trabajo, la artista avanza en este viaje excepcional que la lleva exactamente hasta donde su mente ha manifestado. 9/10 Palabras: Ben Broyd -
Ezra Furman publicará su nuevo álbum 'Goodbye Small Head' el 16 de mayo. La cantante ha anunciado recientemente su regreso, y Ezra publicará su décimo álbum de estudio
El rapero de Chicago Juice Mazelee nos habla de su álbum más personal y potente hasta la fecha, en el que mezcla la crudeza de la narración con el crecimiento lírico, al tiempo que reflexiona profundamente sobre el legado, la identidad, el autodescubrimiento y por qué está "Here Now N Forever"
Tierno y seductoramente sensiblero, "Wine/Weapon" de Disaster Kid abraza el amor como un acto de vulnerabilidad y confianza, alegría y dolor, mostrando el lado sentimental de la banda de indie rock de Chicago en la antesala de su EP de debut, "Rare Bird"
Johnnyswim se ha recuperado con su nuevo álbum, "When The War Is Over". Un testimonio de crecimiento emocional y superación, los nativos de Nashville
En una entrevista con la revista Heavy Metal, allá por 1982, el escritor JG Ballard predijo que el futuro sería así: "Todo el mundo va a ser
La compositora islandesa Arny Margret ha compartido su nuevo doble single "I Love You" y "Greyhound Station". El álbum debut de la artista 'they only talk about the
Abriendo el siguiente capítulo de su esperado viaje, el rapero del este de Londres John Glacier ofrece al mundo 'Like A Ribbon', en una saga que retrata su