Sam Fender ha tenido unos años infernales. Por supuesto, con el lanzamiento de su debut en 2019 'Hypersonic Missiles', se disparó a la cima de las listas, pero el fervor que se desarrollaría a raíz de su seguimiento, 'Seventeen Going Under' de 2021, aún era difícil de comprender. Graduándose rápidamente como cabeza de cartel del festival y acumulando una gran cantidad de premios en el camino, su paso a ser un artista de estadio de buena fe ha sido rápido. No sorprende por qué; en 'Seventeen Going Under', el cantautor de North Shields escribió una serie de ofertas poderosas y conmovedoras que profundizaron en el corazón de la lucha de la clase trabajadora, con el tipo de consideración y compasión que solo pueden surgir a través de la experiencia de la vida real. Fue impresionante en sus sentimientos, y junto con algunos momentos de memes perfectamente trazados en el camino (su aparición con resaca en BBC Breakfast todavía circula ahora), su reputación como el mejor hombre del pueblo se solidificó. Por eso su próximo paso es aún más interesante. Con un puñado de estadios ya reservados y en camino de agotarse (este año marcará su tercera, cuarta y quinta vez llenando su amado St. James' Park), sería fácil imaginar a Sam sacando diez éxitos listos para este tercer disco, pero lo que hace en cambio es mucho más satisfactorio. Aunque liderado por su tormentoso, pero no menos devastador, sencillo principal ' People Watching '(el estribillo himno de su coro de "Somebody's darling's on the street tonight" está a la altura de 'Dead Boys 'y' Spit Of You ' en términos de un caballo de troya lírico), el álbum es, en general, mucho más tranquilo que su predecesor.Sin miedo a profundizar tanto en lo personal como en lo político, y, a veces, donde los dos se entrelazan mucho, 'People Watching' es un álbum que se esconde bajo la piel de la sociedad actual y se niega a disfrazar su cruda realidad. Tome la historia de ' Chin Up sobre la actual crisis del costo de vida ("El frío impregna al bebé neonatal / No puede calentar el lugar por el puto amor ni por el dinero") o el desastroso impacto de la privatización y el capitalismo explorado en 'Imperio en ruinas' ("Mi viejo trabajaba en el patio ferroviario / Obteniendo su oficio en el tablero eléctrico / Se privatizó, el trabajo se degradó / En este imperio en ruinas"); estas canciones pintan una imagen vívida y demasiado real de la sociedad en desorden.Pero entre estos retratos de las" calles empañadas", también se vislumbra la mente de nuestro narrador: un joven que lucha por encontrar su lugar en esta nueva versión de su mundo. La brillante 'Wild Long Lie' , una canción que parecerá demasiado familiar para cualquier expatriado que regrese a su ciudad natal en Navidad, muestra lo mejor de todo, con la tranquila realización de Sam de "Creo que necesito leave de esta ciudad", quizás optimizando los sentimientos de desplazamiento que la fama puede otorgar tan rápidamente.Como era de esperar, para un álbum que se siente tan íntimo, su música sigue su ejemplo. Habiendo trabajado con Adam Granduciel de War On Drugs, hay una calidad casi fílmica en estas pistas (especialmente en la pantalla panorámica, Joni Mitchell asintiendo más de cerca con 'Remember My Name'), que coincide con la naturaleza observacional de sus letras. Menos cargado de adrenalina que algunos de sus trabajos anteriores, también es fácil sentir las huellas dactilares de su propio héroe musical aquí también; mientras que 'Seventeen Sevent' podría reflejar el éxito de Springsteen de 1975 'Born To Run', este se siente más cercano a los momentos más oscuros y meditativos de 'Darkness On The Edge Of Town'. ¿Es este el álbum que la gente espera? Probablemente no, pero eso no importa. En cambio, 'People Watching' es una reflexión sombría pero asombrosa sobre nuestros tiempos actuales, vista a través del lente del torbellino de Sam en los últimos años, un álbum que sin duda reafirma su posición como uno de los grandes compositores de nuestro tiempo.
Un disco atemporal que muestra su habilidad para crear intimidad.
James Bay se deleitó en cada momento junto a la multitud en su primer espectáculo con entradas agotadas en Wembley, permitiendo que se sintieran reverberaciones de verdadera conexión entre el artista y el público, y fomentando una electricidad que no se olvidará pronto.
Su impacto persistirá mucho después de que el último pulso de sonido haya desaparecido.
Después de un período de serios problemas de salud, Nao está lista para regresar con 'Jupiter', su cuarto disco alegremente confiado que la ve deshacerse de los grilletes y abrazar las pequeñas cosas.
Maravillosamente nostálgico y presente, todo al mismo tiempo.
Un álbum que se siente urgente y atemporal.
Un disco que sin duda reafirma su posición como uno de los grandes compositores de nuestro tiempo.