Музыкальные новости
Выбор редакции 108: Bria Salmena, TOLEDO, Mon Rovîa, Mary Eliza, jasmine.4.t, & MEGGO! - Atwood Magazine

Выбор редакции 108: Bria Salmena, TOLEDO, Mon Rovîa, Mary Eliza, jasmine.4.t, & MEGGO! - Atwood Magazine

      Журнал Atwood с радостью представляет нашу колонку Editor's Picks, написанную и курируемую главным редактором Митчем Моском. Каждую неделю Митч будет делиться подборкой песен, альбомов и исполнителей, которые привлекли его внимание, взгляд и сердце. На свете так много невероятной музыки, которая только и ждет, чтобы ее услышали, и все, что от нас требуется, - это открытый ум и готовность слушать. В подборках редактора мы надеемся пролить свет на наши собственные музыкальные открытия и продемонстрировать разнообразные новые и свежие релизы. На этой неделе в подборках редактора представлены Bria Salmena, TOLEDO, Mon Rovîa, Mary Eliza, jasmine.4Следите за EDITOR'S PICKS на Spotify "Stretch the Struggle" Бриа Салмена Это был страстный огонь и пыл "Stretch the Struggle", который мгновенно привлек мои уши и затянул меня; вы могли бы даже назвать это "голодом, который я не мог отрицать". Выпущенный 14 января на лейбле Sub Pop, лид-сингл с грядущего дебютного альбома Брии Салмены Big Dog наполнен соблазнительным звуковым жаром и эмоциональной интенсивностью, которая кажется настолько же всепоглощающей, насколько и неоспоримой. Это подходящая реинтродукция для Салмены, которая уже успела заявить о себе как фронтвумен канадской пост-панк группы FRIGS и вокалистка в концертной группе Орвилла Пека; здесь же певица/автор песен из Торонто предстает как заряженная, взрывная и очаровательная инди-рок артистка с неапологетичным панковским настроем и бескомпромиссно уязвимым характером.

      Stretch the Struggle - Bria Salmena By now, I should know better By now, you should be long gone How I stretch the struggle for something to suck on I just need it, need it, need it, need it, need it, need it, need it "Эта песня о приостановке в тот момент между осознанием того, что что-то или кто-то должен уйти, и позволением ему уйти", - недавно рассказала Салмена по электронной почте Atwood Magazine. "Это о том, что ты знаешь, что что-то плохо для тебя, но еще не можешь отпустить это. Это о муках, гордости и самосаботаже, который почти эйфоричен. Эта песня должна была стать лид-синглом по нескольким причинам. Во-первых, это бэнгер. Во-вторых, это песня, в которой я противостою самому себе и пытаюсь взять под контроль ситуацию, в которой я был бессилен. И в итоге я вернул контроль - а это поведение большой собаки". "Stretch the Struggle" динамична, драматична, провокационна и пропульсивна. С момента начала песни и до ее окончания через три с половиной минуты Салмена владеет центром внимания с ловкостью опытного профессионала, поднимаясь от тишины исповедальных стихов до взрыва катарсических, захватывающих припевов.

      Сейчас ты не должен любить меня так Сейчас я не должен заботиться о том, чтобы отпустить тебя Как странно бороться за то, чтобы присосаться Я просто нуждаюсь в этом, нуждаюсь в этом, нуждаюсь в этом, нуждаюсь в этом, нуждаюсь в этом, нуждаюсь в этом Я просто нуждаюсь в этом, нуждаюсь в этом, нуждаюсь в этом, нуждаюсь в этом, нуждаюсь в этом Голод, который я не могу отрицать Что пугает тебя, детка Правда или ложь?

      You'll never see my crying eyes See my (keep going) "Я думаю, это своего рода эвфемизм", - говорит она о заглавной фразе "stretch the struggle". "Оно относится ко многим вещам, некоторыми из которых я даже не думаю делиться. Это как тянуть за резинку так долго, как только возможно, хотя ты знаешь, что она вот-вот сорвется обратно прямо в глаз. Но это время, когда ты тянешь эту резинку, - это чертовски быстро". "Я думаю, что эта песня в целом дает хорошее первое представление о том, как звучит альбом", - добавляет она. "Я думаю, она демонстрирует звук, который мы с моим творческим партнером Дунканом Хэй Дженнингсом создавали и лепили последние пару лет, звук, который, как мы чувствуем, является уникальным для нас. В вокальном плане это одна из моих любимых песен на альбоме. Она была сделана за один дубль, и я очень горжусь этим."Я делала все хорошо, пока не пыталась Ты нашел свой путь вниз Держал ногу в рот И написал: "Я ненавижу тебя, я действительно не могу тебя выносить" Это было все, о чем я думала Мне просто нужно это, нужно это, нужно это, нужно это, нужно это, нужно это, нужно это, нужно это, нужно это, нужно это, нужно это, нужно это "Stretch the Struggle" может быть музыкальным проявлением ее внутренней суматохи и напряжения, и все же Бриа Салмена полностью контролирует этот бурный момент. Ей удается оставить зрителей на краю наших мест - зажечь огонь в наших ушах и сердцах с помощью мощного, эмоционально насыщенного выступления, которое сильно бьет и оставляет неизгладимый след. Ее яростная, энергичная подача вдохновляет и придает сил - это своего рода бодрящий звуковой адреналин, который гарантирует, что мы будем очень внимательно следить за артисткой в течение всего следующего года, когда она представит миру свой дебютный сольный альбом. Big Dog выйдет 28 марта на Sub Pop, "это история трансформации - глубоко личное исследование стойкости и декларация художественной независимости, выработанной в результате сотрудничества". Как первый взгляд на эту историю, "Stretch the Struggle" делает больше, чем просто задает тон: Он утверждает Бриа Салмену в качестве художника, за которым стоит следить в 2025 году и далее. Голод, который я не могу отрицать Что пугает тебя, детка Правда или ложь?

      Мне нужно поесть Ты никогда не увидишь мои Ты никогда не увидишь мои О, плачущие глаза Видишь мои плачущие глаза Они совершенно одурачили меня фальшивым постом о "расставании" в конце прошлого года, и хотя это, конечно, заставило меня задуматься о том, что нужно ценить артистов во время, а не только после их смерти, к тому времени у меня уже была "Зельда", играющая более или менее на повторе. Первый из серии синглов конца 2024 года, выпущенных бруклинским дуэтом TOLEDO, показывает, что Даниэль Альварес де Толедо и Джордан Данн-Пилз вернулись к своим "корням", в некотором смысле, взяв на вооружение тихий вокал и мечтательные, звенящие инструменты, которые были так заметны на их втором EP Jockeys of Love - записи, которую я лично лелею с тех пор, как впервые услышал ее четыре года назад.

      Zelda - TOLEDO Я показал тебе свои зубы в гневе, когда ты ушла Прошла всего неделя, и ты ушла к кому-то получше Теперь все мои друзья называют меня старым другом, а каждая новая улица кажется тупиком, но мне помогает мысль о том, что, возможно, ты сейчас слушаешь Выпущенный 29 октября, "Zelda" - это звуковая капитуляция души - пышная и нежная греза, обитающая в глубинах саморефлексии и уязвимости. Труба, саксофон и мандолина присоединяются к сверкающим гитарным струнам и сияющим клавишным, которые составляют "подпись" TOLEDO, но именно мягкий и сентиментальный вокал Альвареса де Толедо в конечном итоге занимает центральное место: его голос болит, когда он погружается в кроличью нору собственного разума, поет о потерях и тоске, изменениях и переменах. "Теперь все мои друзья зовут меня старым другом, и каждая новая улица кажется тупиком", - замечает он в первом куплете, делая паузу, чтобы добавить: "Но это помогает мне думать, может быть, ты слушаешь меня сейчас". Я знаю, я точно слушаю.

      Я не могу отличить пробуждение от сна, думал, что видел тебя в последний раз в пластиковых ангельских крыльях, я закапываю лицо в черное, пока не кончится вес твоей тени, нависшей над моей кроватью, но это помогает мне думать, что, возможно, ты слушаешь меня сейчас Давнишний "наблюдаемый" художник Atwood и бывший "Выбор редакции", TOLEDO всегда находит способ заставить меня улыбнуться. "Zelda" - как и EP Popped Heart, вышедший до нее, и два других сингла, вышедших после нее, - заставил меня почувствовать себя легче, светлее, лучше о себе и о мире вокруг меня. Музыка TOLEDO не является по своей сути счастливой - отнюдь нет, - но такова сила музыки, что даже грустная песня может заставить вас чувствовать себя хорошо. "Zelda" - это теплый свет, явленный в песне, ее богатые гармонии и катарсические мелодии открывают что-то внутри, что оставляет слушателей с чувством искренней надежды и пронзительной возможности. Act 4: Atonementby Mon Rovîa Когда я встретился с Mon Rovîa в конце прошлого года, он описал свой EP Act 4: Atonement как момент конфронтации и примирения внутри, "где трансформация начинается через самопринятие" - и, по его словам, пластинка настолько же успокаивающая, насколько ее тексты захватывающе человечны. Выпущенный 10 января на лейбле Nettwerk Music Group, заключительный из четырех частей серии EP, посвященных путешествию героя, показывает, что уроженец Либерии, певец/автор песен из Чаттануги утвердился в статусе востребованного артиста в современном американском фолк-пространстве, исполняя истории, наполненные личной борьбой и саморефлексией. Шесть песен интимны, легко узнаваемы и до боли прекрасны - каждая из них - еще одна частичка души исполнителя, ожившая благодаря теплым, лилейным мелодиям и мечтательным инструментам. Act 4: Atonement - Mon Rovîa "Последняя глава фолк-саги Mon Rovîa, "Act 4: Atonement", подводит трансформационный путь героя к мощному завершению", - рассказывает Mon Rovîa журналу Atwood. "В этой главе воплощены темы вины, прощения, ответственности и смелости противостоять своим ошибкам. Это симфония искупления - свидетельство роста героя и размышление о силе, которую можно найти в уязвимости и связи". Act 4: Atonement" напоминает нам о том, что истинный героизм заключается в восстановлении и силе коллективного исцеления". Среди ярких моментов - открывающая EP композиция "Crooked the Road". - которую журнал Atwood Magazine ранее назвал "одеялом музыкального и эмоционального тепла, готовым окутать наши уши и успокоить наши беспокойные души", до "Winter Wash 24", глубоко личной песни о противостоянии тем неудобным истинам, которых мы так часто избегаем, и "Dead Man Walking", соблазнительной грезы, в которой вызывающие образы тьмы, судьбы и обреченности сочетаются с заразительным, наполненным светом чувством надежды и возрождения: "Восставь меня из моей собственной могилы." Dead man coming down Too soon Dead man walk around It's your doom Dead man coming down Too soon Dead man walk around It's your doom Wait for days Cover me if it gets late Side with me on the side Rise me from my own grave Jordan was a real man Shook hands 'cause I had a plan In the valley with the lights dimmed Peace within, like water through a dam A wondrous world in its own right, Act 4: Atonement - это достойное завершение (как в музыкальном, так и в эмоциональном плане) амбициозного фолк-проекта, который Mon Rovîa затеяли два года назад. Это также знак нового смелого начала для него, поскольку в прошлом году он сказал Этвуд, что работает над полноформатным альбомом, который надеется выпустить позже в 2025 г. С таким количеством его музыки, которую можно слушать, и еще большим количеством, которое можно с нетерпением ждать, я готов поспорить, что 2025 год станет годом Mon Rovîa.

      You came out last evening Couldn't believe you're still breathing You stood in the fire, you stood in the fire Things fall to the side, I'm feeling your fire You tried to put the ocean on me I did time, still waters are cheap Cheek turn to another I learned to face the mirror Too soon... Dead man coming down (On the side) Too soon (I) Dead man walk around (On the side) Too soon (I) Интенсивный, неослабевающий эмоциональный накал пульсирует во всей песне Mary Eliza "Dogs". Это интимный, вязкий пыл внутреннего смятения, неослабевающего гнева и сырой душевной боли; захватывающий дух поток романтической неопределенности и нестабильности, хрупкости и разрушения заветной любви - и все это выходит на поверхность через теплые струи тяжелых гитар с эффектами и волнующий, нефильтрованный вокал.

      Spider - Mary Eliza Каждый раз, когда я смотрю на тебя, мне кажется, что мы только начали Ты ухмыляешься и шепчешь "как будто мы только начали" Даже если собаки разрывают мусор на улице Это не обязательно чувствовать так, когда ты со мной Это не обязательно чувствовать так, когда ты со мной ""Dogs" началась как незаконченная голосовая заметка в моем телефоне, написанная в основном о страхе, который я испытывала по поводу долговечности любви", - рассказывает Atwood Magazine певица/автор песен из Портленда, штат Орегон. "Я хотела, чтобы любовь, которую я создала с кем-то в то время, длилась долго, и чувствовала, что если я смогу собрать их вместе и быть сильной для них, то смогу построить прочную любовь, которую я хотела для себя. Но отношения нельзя поддерживать в одиночку, и в итоге ничего не вышло". В каком-то смысле "Dogs" - это как предсмертная история ее отношений; Элиза цепляется за тонущий корабль, прекрасно понимая, что все идет ко дну. Ее тексты могут свидетельствовать о последней попытке выжить, но все, начиная с ее пронзительных вокальных мелодий и заканчивая изматывающей инструментальной работой, указывает на приближающийся неизбежный конец. И хотя весь этот опыт, по умолчанию, болезненно горько-сладкий, есть и что-то очень красивое в том, что Элиза принимает свою любовь такой, какая она есть: Мимолетная вещь, обреченная на конец, но все еще значимая для нее прямо сейчас, пока она еще рядом. Почему-то все еще болит, как каждый день Я хотела бы использовать это больше, я хотела бы, чтобы это ушло Но, возможно, та же самая разбитость - это то, почему я осталась Может быть, ты все равно будешь любить меня Может быть, ты все равно будешь любить меня Она объясняет: "Когда я сидела с песней в последующие месяцы и принесла ее в студию, она превратилась в нечто, что действительно близко к моему сердцу. Когда я ее писала, мне казалось, что в песне речь идет о конечной цели, о прочной любви, но сейчас я чувствую, что она проливает свет на существование любви, которую я испытывала в то время, и на красоту глубокой любви к кому-то, независимо от результата. Для меня невероятно, что песня может так же приветствовать вас на разных этапах жизни"."Элиза поднимается до нежного, драматического накала в третей строфе песни - псевдоприпеве, который усиливает уже присутствующие инструменты, удваивая ее голос и усиливая бас, чтобы слушатели почувствовали тяжесть момента так же близко и так же страстно, как и она:

      Я знаю, что я сказала, но я не хочу, чтобы ты уходил Если все меняется, возможно, я не хочу знать Я отвезу тебя в больницу Я выберу все стекла Я сделаю все, чтобы ты знал, что в этот раз это продлится В этот раз это продлится, детка В этот раз это продлится, "Dogs", являясь вступительным треком недавно вышедшего дебютного альбома Мэри Элизы Spider, задает неоспоримо мощный тон всему альбому, который сам по себе является огненной, лихорадочной пластинкой, представляющей саму певицу/автора песен как нежный шторм. Журнал Atwood Magazine ранее высоко оценил способность Элизы воплотить в жизнь "напряжение и сумятицу, которые многие из нас чувствуют внутри", и, возможно, в этом кроется ключ не только к тому, чтобы оценить (и понять) ее песню "Dogs", но и ко всему ее творчеству: В своих песнях Мэри Элиза передает боль и красоту, высокие и низкие точки человеческого опыта. "You Are the Morning "by jasmine.4.t Солнце светит сквозь трещины в "You Are the Morning", сверкающем, золотистом заглавном треке с недавно вышедшего дебютного альбома jasmine.4.t (17 января на Saddest Factory). Ода одному из самых близких друзей артистки, который был источником постоянной любви и поддержки для нее на протяжении всего переходного периода, "You Are the Morning" - это маяк света, любви, надежды и исцеления; через сладкие мелодии, легкие, лилейные узоры акустической гитары, чарующие струны скрипки и ее собственный нежный, вызывающий вокал Жасмин обеспечивает четыре минуты душевного, вызывающего улыбку вдохновения и удивления. You Are the Morning - jasmine.4.t.t Ты - утро, ты заставляешь траву расти Ты - боярышник, запутавшийся в собачьих розах Открытое окно с закрытыми шторами Слышу свой пульс между вдохами Слышу деревья, когда дует ветер "Одна из моих самых старых и близких подруг, Хан, поддерживала меня во время моего перехода", - рассказывает Жасмин журналу Atwood Magazine. "Она регулярно приютила меня, когда мне негде было остановиться. Она помогла мне разобраться с болью, которую я оставила после себя, а затем найти в себе силы бороться за свою жизнь и жизнь тех, кто меня окружает". Эта борьба не терпит отлагательств, поскольку в День памяти трансов (20 ноября) мы назвали имена 427 транс-людей, погибших от насилия в прошлом году". "Эта песня об исцелении, которое можно найти в дружбе с квирами. Она о стойкости квиров перед лицом насилия". Она о нашем потенциале добиваться перемен в себе, в окружающих нас людях и в мире в целом. Я думаю, что транс-люди, в частности, обладают невероятной способностью изменить этот мир. Конечно, мы бросаем вызов нормам гендера/пола. Кроме того, в этом году мы видели, как транс-люди разрушают машины насилия всех форм, чтобы помочь проявить светлое будущее. Именно это и означает "You Are The Morning" - это пробуждение нашей силы и призыв к действию". Певица/автор песен из Манчестера, jasmine.4.t стала первым британцем, подписавшимся на инди-лейбл Фиби Бриджерс Saddest Factory Records; ее дебютный альбом был спродюсирован Джулиеном Бейкером, Люси Дакус и Бриджерс и записан в Лос-Анджелесе на Sound City Studios "в течение двенадцати дней в очень совместном и эмоциональном процессе". Альбом "You Are The Morning" был создан в период значительных личных потрясений и неудач для художницы, которая ссылается на развод, разрыв семейных отношений и бездомность, среди прочих травм. Тем не менее, тринадцать песен альбома проникновенны, полны надежды, теплы и приветливы, как первый поцелуй солнечных лучей, когда вы каждый день встаете с постели. Жасмин описывает альбом как бодрящий взгляд на любовь t4t (транс для трансов), и мы чувствуем эту любовь воочию в сияющих мелодиях, богатых аккордовых структурах, поэтическом языке и мириадах цветов "You Are the Morning" - песни, которая, несмотря на трудности и боль, умудряется смотреть вверх и видеть свет в этом темном мире.

      

      Песня MEGGO "Brooklyn pt. 1" - мечтательная, джазовая и мягко успокаивающая; нежная инди-рок песня, которая мгновенно наполняет эфир летним, соблазнительным теплом. Вошедшая в недавно вышедший дебютный EP eavesdropper ;; death stories (22 января), песня - поэтичный и уязвимый снимок интимных внутренних монологов и моментов из жизни певицы/автора Меган Энненберг - немного напоминает музыкальную карусель, готовую прокатить нас по калейдоскопическому кругу через знойные фортепианные аккорды и пробежки, волнующие струны акустической гитары, завораживающие удары барабанов и глубоко экспрессивный, до боли эмоциональный вокал.

      eavesdropper ;; death stories - MEGGO Я останусь, я останусь здесь Блуждая по лесу, но я не мог видеть мир Просто масса цвета, просто красивое живое пятно Все находится внутри него На минуту в середине Я мог бы забрать время Пусть это действительно будет только то, что светит через глаза Все находится вокруг меня здесь "Придумывая звуковой мир "Brooklyn pt. Это был долгий путь экспериментов, проб и ошибок", - говорит Энненберг, который появился на альтернативной музыкальной сцене Монреаля в составе инди-рок-группы (и культовой группы для квиров) FLEECE. Мне много раз приходилось убеждать себя в том, что это стоит того, чтобы бросить вызов моим собственным ожиданиям относительно того, как должна звучать музыка, и что мне позволено совершать ошибки, чтобы достичь этого". В конце "Brooklyn pt. 1" вы услышите действительно сырую запись того, как я работал над аккордами и мелодией песни; это взгляд на то, как иногда выглядит творческий процесс. Для меня волнительно выпускать песню, в которой есть очевидная ошибка. Эта часть иногда заставляет людей ерзать на своих местах, и мне это нравится". "Я хочу, чтобы люди спросили себя: "Почему, когда я слышу, как кто-то совершает ошибку, мне становится не по себе?". В моей карьере музыканта, особенно гастролирующей женщины, было так много случаев, когда я боялась совершать ошибки или рисковать, опасаясь, что кто-то поспешит меня поправить, как это часто случалось со многими вокруг меня в этой индустрии, где доминируют мужчины. MEGGO - это рисковать, быть сырой и делиться тем, как это выглядит. Это захватывающе - быть настоящим!" When I see, I see I disappear In the middle, in the rise, in it every little thing In the light, feeling light, subtle sounding like a spring, All is all around me Далее Энненберг приводит два особенно важных, резонирующих с ней текста: "Когда я вижу, я вижу, я исчезаю" - вам знакомо это чувство, когда вы уделяете чему-то настолько пристальное внимание, что кажется, будто чем больше вы наблюдаете, тем больше ваше самоощущение начинает растворяться? Это граница между эго и миром стирается. Когда вы наблюдаете так пристально, что почти становитесь частью того, за чем наблюдаете. Чувство "я" становится менее отчетливым, поглощенным опытом. Вот что это такое. "Начинаю набирать темп, нахожу свое место, сейчас, здесь, в центре всего этого". О том, как разобраться в себе, найти импульс, свить гнездо, найти свой уголок среди этого большого мира и всего, что в нем есть". Она продолжает: "Постельные треки этой песни были сделаны с помощью голосового сэмпла iPhone того самого момента, когда я писала песню два года назад во время поездки по Бруклину, в гостях у друзей и играя на гитаре на крыше. Этот сэмпл был разбит на фрагменты, собран заново и наслоен, чтобы получилась песня, которую вы слышите сейчас. Здесь есть звуки шумного бара, умопомрачительные аккорды музыканта джаз-клуба, открывающего шоу, шум оживленной улицы, звуки моих ошибок, которые я совершаю, пытаясь понять, как будет звучать песня. Эти моменты казались мне значимыми, но каждый сэмпл запечатлел сбой в обыденности жизни - кусочек безвременья в обычном моменте. Эти звуки стали музыкой благодаря тому, что были замечены, как будто одно только замечание заставляет их петь". "Когда вы слушаете, вы тоже становитесь подслушивающим. Мир вокруг вас будет смешиваться со звуками альбома, проникая в ваше пространство, как шепот или полузабытые воспоминания. Я надеюсь, что к концу альбома вы начнете замечать музыку в окружающем вас мире - гул повседневной жизни превращается в нечто редкое, интимное и такое особенное, что кажется, будто оно не было предназначено для того, чтобы быть подслушанным."Пою тихо, не мешаю, дышу глубже, вижу ее мир Eee it coming in the waves, Start to find a little pace Find my place, now, here, the middle of it I wonder if you'll ever know Совершенно очаровательные три минуты, "Brooklyn pt. 1" - это целый мир, который я мог бы слушать на повторе весь день напролет. Thankfully, I don’t have to – as through eavesdropper ;; death stories, MEGGO has delivered fifteen minutes of fragile beauty manifest in music.

      — — — —

      Connect to us on

      Facebook, Twitter, Instagram

      Discover new music on Atwood Magazine

       follow EDITOR’S PICKS on Spotify

Выбор редакции 108: Bria Salmena, TOLEDO, Mon Rovîa, Mary Eliza, jasmine.4.t, & MEGGO! - Atwood Magazine Выбор редакции 108: Bria Salmena, TOLEDO, Mon Rovîa, Mary Eliza, jasmine.4.t, & MEGGO! - Atwood Magazine Выбор редакции 108: Bria Salmena, TOLEDO, Mon Rovîa, Mary Eliza, jasmine.4.t, & MEGGO! - Atwood Magazine Выбор редакции 108: Bria Salmena, TOLEDO, Mon Rovîa, Mary Eliza, jasmine.4.t, & MEGGO! - Atwood Magazine Выбор редакции 108: Bria Salmena, TOLEDO, Mon Rovîa, Mary Eliza, jasmine.4.t, & MEGGO! - Atwood Magazine Выбор редакции 108: Bria Salmena, TOLEDO, Mon Rovîa, Mary Eliza, jasmine.4.t, & MEGGO! - Atwood Magazine Выбор редакции 108: Bria Salmena, TOLEDO, Mon Rovîa, Mary Eliza, jasmine.4.t, & MEGGO! - Atwood Magazine Выбор редакции 108: Bria Salmena, TOLEDO, Mon Rovîa, Mary Eliza, jasmine.4.t, & MEGGO! - Atwood Magazine Выбор редакции 108: Bria Salmena, TOLEDO, Mon Rovîa, Mary Eliza, jasmine.4.t, & MEGGO! - Atwood Magazine

Другие статьи

Manic Street Preachers: Reflections On A Splintered World

Manic Street Preachers: Reflections On A Splintered World

Уэльские инди-иконы, возможно, знают, что их 15-й студийный альбом ближе к концу, чем к началу, но среди личных размышлений о прошедшем времени они остаются такими же политически острыми, как и раньше.

Прогнозы журнала Atwood на 2025 год по вручению премии "Грэмми

Прогнозы журнала Atwood на 2025 год по вручению премии "Грэмми

Ной Уэйд из Atwood Magazine предлагает несколько подробных размышлений о "большой четверке" номинаций 2025 года премии "Грэмми", а также несколько более кратких размышлений о дополнительных номинациях в поп-музыке, кантри, рэпе и роке. 67-я ежегодная церемония вручения премии "Грэмми" пройдет в это воскресенье вечером на каналах CBS, Paramount+ и на сайте live.GRAMMY.com в 20:00 EST. / 5 вечера по тихоокеанскому времени

Live at Leeds In The Park представляет полный состав на 2025 год

Live at Leeds In The Park представляет полный состав на 2025 год

Manic Street Preachers, Bloc Party, Yard Act и многие другие выступят в мае этого года в парке Темпл Ньюсам в Лидсе.

Премьера: Неотразимый жар "Лихорадки" Фоули - Atwood Magazine

Премьера: Неотразимый жар "Лихорадки" Фоули - Atwood Magazine

Горячий, тяжелый, соблазнительный и потный "Fever" Фоули в стиле диско - это пьянящее, неотразимое приглашение двигаться, грувить и отдавать свое тело ритму.

Тейт МакРей предлагает знойный новый сингл "Sports Car

Тейт МакРей предлагает знойный новый сингл "Sports Car

Билеты на ее грандиозный тур 2025 Miss Possessive уже в продаже.

'Nothing Sticks': Pictoria Vark on Savoring the Moments That Count - Atwood Magazine

'Nothing Sticks': Pictoria Vark on Savoring the Moments That Count - Atwood Magazine

Грядущая вторая пластинка Пиктории Варк "Nothing Sticks" отмечена возросшим самоощущением артистки. Проект, пронизанный грохочущими инструменталами и бьющимся сердцем перемен, открывает новую эру признания и музыкального мастерства Варка.

Выбор редакции 108: Bria Salmena, TOLEDO, Mon Rovîa, Mary Eliza, jasmine.4.t, & MEGGO! - Atwood Magazine

В подборку Editor's Picks, подготовленную Митчем Моском, на этой неделе вошла музыка от Bria Salmena, TOLEDO, Mon Rovîa, Mary Eliza, jasmine.4.t, & MEGGO!