Музыкальные новости
Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года

Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года

      Каждую пятницу сотрудники Atwood Magazine делятся тем, что они слушали на этой неделе - песню, альбом, исполнителя - все, что оказало на них влияние в данный момент.

      На этой неделе в еженедельном обзоре представлена музыка Зигги Альбертса, Полли Мани, Phoneboy, Лорел Блум, Оливии Кокс, Waverly Drive, Love Spells, Without Willow, Coastal Club, Кэмерона Сейджа Фрома, clovers daughter, Aurehl, Люка Тайлера Шелтона и Night Cycle! -- -- -- -- Следите за WEEKLY ROUNDUP на Spotify :: "I'm With You" - Ziggy Alberts :: Mitch Mosk, Beacon, New York Десять с лишним лет, шесть с лишним студийных альбомов и сотни (если не тысячи) концертов помогли Зигги Альбертсу найти и отточить свой собственный фирменный звук. Австралийский певец/песенник, давно полюбившийся читателям на страницах Atwood Magazine, - яркий маяк света и любви, его акустическое инди-фолк звучание непременно вызывает улыбку на лицах слушателей. "I'm With You" - не исключение; выпущенный в середине января финальный сингл с седьмого студийного альбома Альбертса New Love (выйдет 21 февраля) - это интимное, залитое солнечным светом торжество. Посредством переливов струн акустической гитары, бурных хлопков в ладоши, ударов барабанов и теплых гармоний, он вбирает в себя "простые, но значимые" моменты жизни, направляя их красоту в музыку, полную сердца и души, глубины и динамизма, надежды и тепла.

      Я помню, как впервые увидела твои глаза, работая через три дома от моего любимого книжного магазина На побережье мира Когда ты написал мне, ты сказал, что мое тело создано для твоего, твоего И я просто так благодарна, что узнала тебя здесь, в этой вселенной С тех пор мы оба были в движении Я, Я понял, как сильно я люблю тебя, и я, я готов снова отдать свое сердце морю Мы можем прожить жизнь как искатели приключений Я с тобой, я с тобой Это нежная, мечтательная фолк-поп греза и квинтэссенция песни Зигги Альберта. "Любовь в ее чистом виде способна вернуть нас к самим себе", - говорит он в интервью Atwood Magazine. "Эта песня о том, как принять ее с распростертыми объятиями". Это "по-настоящему счастливая песня", - добавляет он. "В ней нет сентиментальности, она просто легкая и поднимает настроение, и именно это мне в ней нравится. Я начал [писать ее] дома, в Австралии, в конце 2023 года, и продолжал работать над ней за кулисами во время мирового тура Rewind. Помню, как я джемовал ее в нашей общей комнате в The Forum Melbourne, когда Натан Болл зажегся и сказал: "Это победитель" Этот момент стал для меня решающим. Восходящая мелодия в припеве - "Я с тобой" - была похожа на открытие чего-то особенного". Разве вам не надоело быть одинокими только для того, чтобы сделать немного искусства? Скажите "да!" (yeah yeah) Разве вам не надоело всегда выбирать голову, а не сердце? Скажите "да!" (yeah yeah) (Разве не весело отпустить себя, танцевать, петь под солнцем и звездами? Скажите "да"! (И даже если мы еще не во всем разобрались... Как там говорится, практика делает совершенным... Появившись вслед за ранее выпущенными треками "Where Does The Love Go", "Outlaw" и "New Love", "I'm With You" - это милая, веселая и очаровательная мелодия с совершенно заразительной энергией топанья и крика. Возобновляет ли он "давно потерянную любовь" или воссоединяется с природой, Альбертс наполняет свои слова, свой голос и свою песню чистой радостью жизни - жаждой жизни, которая оказывается столь же неотразимой, сколь запоминающимися являются его припевы. Это жизнеутверждающая музыка, и именно такая, какой мы заслуживаем в 2025 году. Я, я понял, как сильно я тебя люблю, и я, я готов теперь снова отдать свое сердце морю Мы можем прожить жизнь как искатели приключений Я с тобой, я с тобой Я с тобой, я с тобой Я с тобой, я с тобой Я с тобой, я с тобой :: "Milk & Honey" - Polly Money :: Danielle Holian, Galway, Ireland Последний сингл Polly Money "Milk & Honey" - это мерцающая ода пьянящему порыву первой любви - равные части эйфории и уязвимости. Благодаря своему фирменному мечтательному вокалу и шипучему инди-поп-продакшну, Money создает звуковой ландшафт, который кажется одновременно интимным и экспансивным. Теплые, медовые мелодии трека контрастируют с лирическим напряжением, связанным с навигацией по неизведанной эмоциональной территории, делая "Milk & Honey" захватывающим размышлением о романтике квиров в ее самой электрической и неопределенной форме. Будучи по собственному признанию "лесбийской владычицей", Money привносит в свою музыку уверенность и нежную подлинность, укрепляя свое присутствие в качестве важного голоса на инди-поп-сцене. Сингл сопровождается зауженным, визуально поразительным музыкальным видео, снятым в студии фотографа Кэла Макинтайра режиссером Рози Карни. Минималистичный фон позволяет сырым эмоциям Money выйти на первый план, отражая баланс волнения и опасений в песне. Она описывает этот трек как переносящий опыт, стремясь вызвать у слушателя воспоминания о первом расцвете любви. С "Milk & Honey" Полли Мани представляет не только неотразимо запоминающуюся песню, но и песню, наполненную искренними чувствами, что знаменует еще один смелый шаг в ее творческой эволюции в преддверии ее предстоящего EP "T-Shirt Nothing Else". :: "Better Than You" - Phoneboy :: Хлоя Робинсон, Калифорния Инди-группа Phoneboy "Better Than You" - это пронзительный гимн, который вы захотите включить на повторе. Энергичный вокал парит над трешевыми рок-саундскейпами, создавая идеальный трек для разрыва отношений. Этот заразительный трек - смелое повествование о том, как понять, что ты не подходишь кому-то, и смириться с этим. Музыкальное видео не менее яростно. Клип открывается двумя участниками группы в постели, как будто они только что переспали. В продолжении клипа вы видите, как группа безумно напивается ночью. Все в этой сцене настолько заманчиво, что зритель желает присоединиться к веселью. "Better Than You" вошла в их предстоящий альбом Heartbreak Designer, который искусно исследует любовь, потерю и самопознание. В состав Phoneboy входят вокалисты/гитаристы Уин Барнум и Рики Дана, басист Джеймс Фуско и новый участник - клавишник/вокалист Джордан Торрес. Вместе они создают энергичную музыку, которая легко застревает в ушах. Одно прослушивание этой бурной группы - и вы уже на крючке. :: Painting the Sunlight in My Room - Laurel Bloom :: Mitch Mosk, Beacon, New York В дебютном EP Лорел Блум есть уютная, мечтательная теплота, которая делает его особенно трогательным, запоминающимся и значимым. Швейцарская певица/автор песен позволяет свету, любви и множеству интимных эмоций свободно разливаться в "Painting the Sunlight in My Room", теплом, чудесном и богатом наборе инди-фолк песен, размышляющих о жизни, времени, юности, зрелости и принятии. "Я записала свой дебютный EP "Painting The Sunlight In My Room" после того, как поставила пианино в гостиной дома моего детства", - рассказывает Блум в интервью Atwood Magazine. вместе с моим близким другом Константином Эбли, который выступил продюсером пластинки, мы превратили это помещение в небольшую студию". "Эта интимная обстановка, наполненная воспоминаниями о моей юности, стала такой же неотъемлемой частью моих песен, как и яркие трещины в самом разрушающемся доме". В пяти песнях, изначально написанных на фортепиано, я рассказываю о боли взросления, о том, как отпустить себя и двигаться дальше, и о мире, который приходит из детства". Путешествие от "Blossom Boy" до "The Sunlight Remains" настолько же душевное, насколько красочное и успокаивающее; через поэтические, исповедальные тексты, сияющие мелодии и яркие гобелены гармонии, Bloom предлагает окно в прекрасный мир, который каждый из нас знает слишком хорошо - наше собственное прошлое и настоящее. Я постоянно возвращаюсь к гипнотическим, пышным волнам "Riddles of My Youth", но, как и любой EP, полная запись стоит того, чтобы потратить на нее время, так что нажмите на кнопку воспроизведения и позвольте Лорел Блум смыть с себя все ваши проблемы, хотя бы на некоторое время. :: "Paris" - Olivia Cox :: Даниэль Холиан, Голуэй, Ирландия Оливия Кокс начинает 2025 год в стиле своего последнего сингла "Paris", ослепительного дополнения к ее впечатляющей дискографии. Смешивая альт-поп с мейнстрим-попом, Кокс использует свой подход к изменению жанра в этом динамичном и ярком треке. Причудливое, новаторское звучание возвышается благодаря фирменному неземному вокалу Кокс, наложенному на мерцающие синтезаторы и пульсирующий ритм, который уносит слушателей в мечтательный, кинематографический звуковой ландшафт. Благодаря заразительной мелодии и интроспективной лирике, передающей суть тоски и приключений, "Paris" закрепляет за Кокс место одного из самых интересных восходящих артистов, за которыми стоит следить в 2025 году, демонстрируя ее неоспоримую харизму и отточенное производство. :: "Class" - Waverly Drive :: Даниэль Холиан, Голуэй, Ирландия Последний релиз Waverly Drive "Class" - это мерцающая смесь психоделического рока и заразительной поп-музыки, объединяющая винтажные влияния с современной эстетикой с острыми краями. В основе трека лежит плотный, гипнотический грув, в котором переплетаются нечеткие гитарные тона, пышные струнные и хоровой вокал, вызывая в памяти оттенки Боуи и одновременно создавая свою собственную отличительную звуковую идентичность. Под яркой, мечтательной внешностью скрывается острый социальный комментарий, поскольку Waverly Drive размышляет о влиянии классового разделения через убедительные, лирические рассказы. Умело балансируя между ностальгией и инновациями, "Class" является одновременно и слуховым червем, и заставляет задуматься, доказывая, что Waverly Drive умеют создавать захватывающие, мелодичные звуковые ландшафты с глубиной. :: "With Only Your Mouth" - Love Spells :: Митч Моск, Бикон, Нью-Йорк С голосом, мягким и нежным, как шепот, и музыкой, спокойной и душераздирающей, как океан, в Love Spells очень легко влюбиться. Всего за несколько лет 20-летний певец/песенник из Хьюстона, штат Техас (урожденный Сэр Таеген К'айон Харрис) нашел свою собственную нишу в альтернативном мире, смешав свой бесплотный вокал с нежным, сверкающим набором инструментов для создания уникального, будоражащего душу звучания на полпути между дрим-попом и психоделическим инди-роком. Его последний сингл склоняется к первому варианту, пронзая сырой силой сердца, находящегося в муках потери и тоски. Выпущенный 6 декабря на Loveless, "With Only Your Mouth" настолько же захватывающий, насколько и красивый - уязвимая работа внутреннего смятения и эмоционального признания, которая отражает хрупкость и боль любви. Все будет хорошо У нас не было ничего, кроме ссоры, и даже тогда я придержал язык Я не хотел, чтобы все пошло не так Ты говоришь, что все скоро закончится Почему я должен забыть тебя?

      Я говорю себе, что ты скоро придешь, Использую все, что могу, чтобы вызвать тебя ""With Only Your Mouth" рассказывает о романтическом опыте, который длился недолго, но, как мне кажется, навсегда изменил мою жизнь", - говорит автор Love Spells журналу Atwood. "Я многое вынесла из этого опыта и помню, как хотела, чтобы ничего не пошло не так. Но когда это произошло, я не мог понять, как это случилось и что делать с собой дальше". Только твоим ртом я могу говорить без языка Только твоим ртом я могу обнять тебя не один раз Только твоим ртом ты можешь сделать все хорошо Только твоим ртом ты можешь забрать боль, посылая обильные мурашки по позвоночнику, выступление Лава Спеллса преследует - его слова проникают в самую суть тяжелой и непреходящей беспомощности, которая остается, отягощая сердце и душу, как неприятный привкус во рту. "With Only Your Mouth" - это начало того, что обещает быть захватывающим годом для молодого артиста, ведь он говорит, что в ближайшие недели и месяцы нас ждет еще много новой музыки. Пока же он оставил нам бесконечную боль, которая сильно бьет и оставляет неизгладимый след.

      And I could only cry Remain alone at night Nothing warm in sight Blinded by the height Something I couldn't hide Don't know what I've become There's nohere else to run 'Cause I'm the the only one With only your mouth could I speak without a tongue With only your mouth could I hold you more than once With only your mouth could you make it all okay With only your mouth could you take the pain away :: "Sink My Teeth" - Without Willow :: Mitch Mosk, Beacon, New York Последняя песня Without Willow - это интимный, лихорадочный фолк в его лучшем проявлении: такая музыка настолько горяча и тлеет, что обжигает не только уши, но и сердце и душу. Выпущенная 10 января 2025 года, песня "Sink My Teeth" заставляет дуэт Карен Келли и Саймона МакКафферти из Донегала (Ирландия) болеть изнутри и снаружи, разжигая внутри себя сырое, эмоционально заряженное пламя - вызывая тихую силу через откровенные размышления о напряжении и потрясениях, молчании и словах.

      Я держал тебя как цветок Ты держал меня как обиду Заставил меня сомневаться во всем, во всем, кроме нас Я бы побежал к тебе сквозь дым и пламя Я бы отдал свой последний вздох Можешь ли ты сказать, что сделал бы то же самое? За мой счет Я, сохраняю мир Пока каждое необдуманное слово разъедает меня В мою защиту ты, устанавливаешь сцену Так что не вини меня, когда я опускаю зубы, опускаю зубы "Я думаю, многие из нас пытаются сохранить мир в трудные времена, часто в ущерб собственному благополучию", - объясняет Карен Келли. "Эта песня - способ сказать, что это нормально - постоять за себя, когда это необходимо". На протяжении четырех с половиной минут песни Without Willow предлагает слушателям чарующий гобелен, наполненный болью, страстью и пламенным пылом. "Sink My Teeth" - уязвимая, исповедальная и катарсическая: Прекрасное потрясение, которое бьет по дому с особым жаром, сохраняющимся еще долго после того, как музыка стихает. Чистая, как лань, попавшая на линию огня, превратившаяся в волка Теперь твоя очередь бежать и трусить За мой счет я, сохраняя мир, пока каждое необдуманное слово разъедает меня В мою защиту ты, создавая сцену Так что не вини меня, когда я опускаю зубы, опускаю зубы :: "Lost My Head (Rediscovered)" - Coastal Club :: Хлоя Робинсон, Калифорния Новая альтернативная версия сингла инди-рок-группы Coastal Club "Lost My Head (Rediscovered)" - идеальное атмосферное предложение. Плавный вокал парит над безмятежным, тоскливым фоном. Песня рассказывает о том, как другие манипулируют вами и искажают вашу реальность. Многие из нас бывали в такой ситуации, когда мы сомневались в собственном здравомыслии. Coastal Club прекрасно передает это чувство. Такие слова, как "Ты так убедителен, что мне кажется, я схожу с ума", будут актуальны для всех, кто подвергался лжи и газовому облучению. Coastal Club родом из Цинциннати, штат Огайо, и исполняет бодрящие, энергичные гимны. В состав группы входят барабанщик Дэвид Макгуайр, ведущий гитарист и вокалист Эйвери Бентер и вокалист и гитарист Алекс Хирлингер. Они вдохновляются такими великими инди-группами, как Young The Giant и COIN. Их легкое, пляжное звучание органично сочетается с их названием. Когда вы слушаете каждую интроспективную композицию, вы мягко уплываете вдаль. Эта новая версия "Lost My Head" ничем не отличается от других. :: "She's Not Me" - Cameron Sage From :: Хлоя Робинсон, Калифорния Новый сингл Кэмерон Сейдж Фром "She's Not Me" отправляет вас в невероятный эмоциональный аттракцион, связанный с любовным треугольником. Ее теплый, дышащий вокал парит над сливающимися битами и бризными атмосферами. Многие из нас переживали безответную любовь, поэтому этот мечтательный трек очень трогателен. Такие строчки, как "Я не хотела, чтобы ты пострадал, поэтому я взяла вину на себя, девушка, за которой ты охотился, разбивала твое сердце все это время", показывают, насколько сложной стала ситуация, и вы действительно сочувствуете ей. Поп-певица, родившаяся в Торонто и проживающая в Лос-Анджелесе, с гордостью носит свое сердце на рукаве. Ее глубокая ранимость проявляется в каждом произведении, которое она создает. В старших классах она также играла в мюзиклах "Чикаго" и "Красавица и чудовище". Вы все еще можете почувствовать это театральное чувство в ее страстной музыке. песня "Your Not Me" начинается мягко, а затем переходит в смелый припев, где эта страсть проявляется в полной мере: "Ты вернешься домой?" - Clovers daughter :: Митч Моск, Бикон, Нью-Йорк То, что я чувствую в дебютном сингле Clovers daughter, - это эмоция, которой нельзя научить; ее нужно испытать самому. Американско-палестинская певица/автор песен (урожденная Нур Шами) болит изнутри в песне "Are you coming home?" (выпущена 22 января) (выпущена 22 января), душераздирающей песне, полной тоски и печали, расстояния, надежды и боли. Я учусь просто жить через тебя виртуально Спотыкаясь на полу кухни Ты шепчешь в телефон Я задаюсь вопросом Ты когда-нибудь вернешься домой Ты когда-нибудь вернешься домой Нарисуй со мной маленькую картину Наши руки связаны на стене Ты отвечаешь на телефон Я задаюсь вопросом Ты когда-нибудь вернешься домой Ты когда-нибудь вернешься домой "Эта песня вникает в сложности напряженных отношений", - говорит Шами журналу Atwood. "В тексте чувствуется эмоциональная дистанция и тоска по связи". "Я писала из личного опыта. Строки "Я учусь просто жить тобой виртуально" намекают на чувство вытеснения и одиночества в отношениях. Песня выражает глубокое чувство тоски, уязвимости и желание подлинной связи в мире, который часто кажется пустым". Мы становимся старше или мы мудрее Почта моего письма в Общество мертвых поэтов Мы выше или мы претенциозны Назовите меня сумасшедшим, но вот мой консенсус Я просто пытаюсь сделать свое признание Так что вот мои извинения Мир кажется таким пустым В звуковом плане "Are you coming home?" соединяет инди-фолк и инди-поп (а-ля Samia, Soccer Mommy и Phoebe Bridgers), сочетая нежную акустическую и звенящую электрогитару с вызывающим дрожь вокалом Шами. В конечном счете, именно ее слова обладают наибольшей силой, поскольку она рассказывает слишком знакомую историю изоляции и опустошения. Если говорить о вступлении, то "Дочь клевера" произвела довольно сильное впечатление, дойдя до самой сути человеческого опыта, чтобы все ее слушатели прониклись ею на висцеральном уровне. :: "Yellow Shoe Ghost" - AUREHL :: Даниэль Холиан, Голуэй, Ирландия "Yellow Shoe Ghost" AUREHL - это завораживающее погружение в сверхъестественное, сочетающее спектральное повествование с богатой звуковой палитрой синт-вейва, дрим-попа и трип-хопа. Как ясный сон в отеле с привидениями, трек окутывает слушателей жуткими, но светящимися мелодиями, сплетая воедино дышащий вокал, скрипящие звуковые ландшафты и подводные течения сверхъестественной интриги. Вдохновленные тревожным очарованием отеля "Оверлук" Стивена Кинга, AUREHL мастерски превращают обыденное в сюрреалистическое, создавая звук одновременно ностальгический и прогрессивный. Как первый взгляд на их грядущий альбом The First Ghost on Eris этот завораживающий сингл обещает захватывающее путешествие на неизведанную эмоциональную и звуковую территорию. :: "Love on My Mind" - Luke Tyler Shelton :: Mitch Mosk, Beacon, New York Дата релиза - 2024 год, но можно подумать, что "Love on My Mind" впервые вышел где-то в середине 1970-х. Люк Тайлер Шелтон, напоминающий о пышных звуках Лорен Каньона, таких как The Eagles, Джексон Браун, Кросби, Стиллс, Нэш и Янг и т. д., - это новое лицо со старой душой: Выходец из долины Сан-Фернандо, 25-летний певец/автор песен передает сладкий жар солнца и теплое сияние любви в своем третьем сингле, сияющей, пропитанной гармонией оде близости, спродюсированной Шутером Дженнингсом (Brandi Carlile, Tanya Tucker) и Джонатаном Уилсоном (Father John Misty, Angel Olsen).

      Проснулся рано утром с любовью на уме Это то, чего я так долго ждал Быть с женщиной такой доброй Она поднимает меня и не подводит Она королева этого города И когда мне становится плохо, я рад, что она рядом Потому что никто не может любить меня так, как моя леди Она моя милая, она моя малышка Да ""Love on My Mind" - одна из моих любимых песен с того дня, как я ее написал", - рассказывает Шелтон в интервью Atwood Magazine. "Эта песня о том, как я наконец-то нашел человека, которого полюбил и который полюбил тебя в ответ, и о том, как я впервые почувствовал себя уверенно в отношениях". "Это сладкая песня, которая исполняется в открытой тональности E, что я люблю делать довольно часто", - объясняет он. это позволяет мне играть странные аккордовые фигуры, которые я не смог бы найти в стандартной настройке". Еще одна песня была записана в студии Джонатана Уилсона в Топанге, где я работал вместе с ним и Шутером Дженнингсом". Его слова достаточно просты и понятны, но его голос, его стиль написания песен и его звучание - это чистая магия. Шелтон ничего не сдерживает, создавая гобелен для всех, пока он греется в гостеприимной красоте и чуде любви.

      Я задержался вдали от дома На многие холмы я взобрался, Но мои демоны оставили меня в покое Не было причин скрываться И теперь я знаю, что куда бы я ни пошел Она будет рядом со мной Ничто здесь не может быть более ясным, Когда она крепко обнимает меня Потому что никто не может любить меня так, как моя леди Она моя милая, она моя малышка да Честный, проникновенный, откровенный и исповедальный, "Love on My Mind" - это летний спутник тех высот, которые помогают сделать каждый день достойным воспоминаний; которые превращают обычное в необычное. Люк Тайлер Шелтон - мечтатель, и, несмотря на то, что на данный момент выпущено всего четыре песни (а полноценный альбом уже на подходе), он, без сомнения, является одним из самых ярких представителей 2025 года - артистом, на которого стоит обратить внимание, с безграничной страстью и потенциалом. Нет, это не 1970-е годы, это прямо здесь и сейчас, и мы все можем присоединиться к нему в приключении, которое, несомненно, станет приключением всей жизни.

      Говорят, этот дом построен, чтобы гореть Мы зажжем спичку, детка, когда придет наша очередь Так что, когда твое сердце начнет болеть И твой мир начнет трястись, Включи свой свет любви дорога, которую я прошел, длинная, но я был счастлив ехать, и я не возражаю быть один, когда есть любовь на уме И теперь я знаю, что куда бы я ни пошел, я буду рядом с ней Ничто здесь не может быть более ясным, когда я держу ее крепко Никто не может любить меня так, как моя леди Она моя милая, она моя малышка Никто не может любить меня так, как моя леди Она моя милая, она моя малышка Да, она моя малышка:: Demos 2024 - Night Cycle :: Mitch Mosk, Beacon, New York Поток сырого, эмоционально заряженного звука покрывает эфир, когда демо EP Night Cycle начинает свою работу. Как следует из названия, это всего лишь тизер - небольшое знакомство с начинающей группой на самой ранней стадии - и, тем не менее, в этих трех песнях и их будоражащем душу сочетании космического дрим-попа, тяжелого шугейза и калейдоскопической психоделии есть так много того, что можно полюбить. От потного жара и чарующей болтовни "Dead End of August" до лихорадочной обратной связи "Voice-Over" и соблазнительных экспериментов и потустороннего саундскейпинга в 8-минутной "Light Returned", Night Cycle доказывают, что они - сила, с которой нужно считаться, и на которую стоит обратить пристальное внимание в ближайшие месяцы и годы. "Night Cycle были правильным местом и правильным временем", - говорит Оливия Перри, которая играет в группе вместе с Крисом Макинтайром, Купером Савером и Чаком Буххольцем. "Dead End" кажется очень гимничной - я могу представить, как она взрывается на большой площадке, а толпа поет вместе с ней. Это мощная мелодия, которая вырывается из ворот, и я думаю, что она заставляет вас задуматься о том, куда движется остальная часть демо, что, возможно, не так, как вы ожидаете, основываясь на первом треке. с другой стороны, "Light Returned" - это более медленное горение. Это путешествие от начала до конца, пронизанное гипнотической гитарной линией и мерцающим вокалом. То, как гитары нарастают до 6,5 минут и сходят с ума... это так заряжает энергией. Это просто охренительный джем". Как объясняет Купер Сейвер, "Night Cycle" - это что-то вроде личной мечты или творческого стремления, которое наконец-то сбылось. "Я начал писать некоторые гитарные риффы для этого проекта пару зим назад, пытаясь занять себя и возиться с программированием ударных на своем ноутбуке", - рассказывает он Atwood Magazine. "Я только что закончил запись совершенно другой пластинки в рамках другого проекта с моим другом Крисом, электронной вещи. У нас обоих схожие вкусы в отношении нечеткой гитарной музыки, поэтому мы начали писать больше партий и воплощать риффы в жизнь, не представляя, что мы будем с этим делать... в итоге мы решили, что это может быть инструментальный EP". "Когда я поделился первоначальными демо-записями с Лив и Чадом, у них практически сразу появились идеи, а остальное уже история. Мы немного поиграли с аранжировками, когда записали вокал с Лив, но в основном все встало на свои места, и лично для меня это было похоже на другой подход к написанию песен... Мне кажется, вы тоже можете это услышать - в обоих треках не так много традиционной структуры песен. 'DEOA' - мой любимый, я чувствую, что это именно то, чего мы хотели, когда объединились. над "Light Returned" тоже было очень весело работать, много идей в блендере, и при этом, надеюсь, они имеют смысл. Бас, переходящий от гитары к синтезатору, мне очень нравится, есть зона, где shoegaze и электроника сочетаются очень хорошо. Seefeel, очевидно, являются отличным примером такого рода особого вдохновения". Соответствуя своему названию, Demo 2024, без сомнения, заслуживает признания за богатство таланта, креативности и заботы, вложенных в его создание. Нечасто я совершенно не представляю, куда приведет меня тот или иной музыкальный проект, но я с нетерпением жду, когда смогу узнать об этом, и буду вместе с вами! - - - - Подключайтесь к нам на Facebook, Twitter, Instagram Открывайте новую музыку на Atwood Magazine New Music Releases & Upcoming Albums:: календарь на 2024 год :: Следите за WEEKLY ROUNDUP на Spotify :: Особенности этой недели :: Atwood Magazine's 2025 Artists to Watch Editor's Picks 109: Sharon Van Etten & The Attachment Theory, JayWood, Vacation Manor, Mumford & Sons, Dreamer Isioma, & Blind Pilot! Mary Eliza Weaves Quiet Strength into a Sonic Reckoning on Debut Album 'Spider':: FEATURE :: Cecilia Castleman Captures the Essence of Youth in Self-Titled Debut LP :: INTERVIEW :: Rock Star Power and ...Seinfeld? A Candid Review of 'Sharon Van Etten & The Attachment Theory':: ОБЗОР :: Горячая шумиха в Лас-Вегасе с The Killers:: LIVE REVIEW ::

Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года

Другие статьи

пасхальный розовый" от fakemink - исключительный

пасхальный розовый" от fakemink - исключительный

Андерграундный музыкант fakemink поделился новым синглом 'Easter Pink'. Загадочный артист постоянно занимается творчеством, выпустив около 50 треков в 2024 году -

Коллективная энергия: Close Counters Tap Into The Dancefloor's Righteous Power

Коллективная энергия: Close Counters Tap Into The Dancefloor's Righteous Power

Не секрет, что в Австралии живут одни из наших любимых музыкантов. В настоящее время Наарм / Мельбурн - это настоящая горячая точка, центр творчества по всей

Ив Джарвис выпустил забавный тизер "Decision Tree"

Ив Джарвис выпустил забавный тизер "Decision Tree"

Канадец Ив Джарвис (Yves Jarvis) запустил свой грув в новом сингле "Decision Tree". Многогранный автор песен выпустит новый альбом "All Cylinders" в этом месяце,

Оливия Дин делится своими впечатлениями: "Это не идеально, но может быть"

Оливия Дин делится своими впечатлениями: "Это не идеально, но может быть"

Номинированная на премию Mercury вокалистка Оливия Дин возвращается с новой песней "It Isn't Perfect But It Might Be". В творчестве Оливии Дин всегда присутствовала эмпатическая жилка

"О воображении": Дань черному искусству, черному языку и моему другу Деррику Коббу от Эбони Смит - Atwood Magazine

"О воображении": Дань черному искусству, черному языку и моему другу Деррику Коббу от Эбони Смит - Atwood Magazine

Эбони Смит делится своим эссе "О воображении: Дань черному искусству, черному языку и моему другу Деррику Коббу" в рамках серии Atwood Magazine "Месяц черной истории"!

Интервью: Уилл Вуд "Заседает" - Atwood Magazine

Интервью: Уилл Вуд "Заседает" - Atwood Magazine

Крыса-автоканнибал, несколько горящих штанов, обреченное путешествие по Миссури и несколько невостребованных купонов на таймшер - Уилл Вуд официально вернулся. Авант-поп музыкант рассказал Atwood Magazine "правдивую" историю, которой он поделился во время своего последнего тура.

Еженедельный обзор журнала Atwood: 11 февраля 2025 года

Сотрудники Atwood делятся музыкой, которую они слушали: На этой неделе в подборку вошли Зигги Альбертс, Полли Мани, Phoneboy, Лорел Блум, Оливия Кокс, Waverly Drive, Love Spells, Without Willow, Coastal Club, Кэмерон Сейдж Фром, clovers daughter, Aurehl, Люк Тайлер Шелтон и Night Cycle!