Мощное возвращение ирландского артиста...
07·08·2025
Когда For Those I Love — настоящее имя Дэвид Балф — выпустил свой скорбный дебютный альбом, это был не просто альбом, а мемориал. Мастерство словесного исполнения и мощная поэтическая дань уважения, изображающая его нерушимую связь с покойным Полом Каурэном, его лучшим другом и постоянным музыкальным соратником. Самопродуцированный и пропитанный горем, этот проект объединял интимные записи голоса, ностальгические сэмплы и электронику с рейв-оттенками в звуковой ритуал. Но несмотря на всю силу, возвращение к этим эмоциям не требовалось продолжение, а повторное травмирование себя никогда не казалось вариантом.
Что возникло из внутреннего конфликта, стало «Carving The Stone» — амбициозным альбомом, который раскрывает его послание и углубляет музыкальный фокус. Это исследование потери будущего поколения, энергии культуры и души города. Начав в своей дублинской квартире, где он не мог выйти без постоянных негативных замечаний и заполнял ими заметки, в конечном итоге эти наброски превратились в стихи. Погрузившись в уединённую жизнь и углубляясь всё дальше в свою домашнюю студию, Балф продолжал транслировать идеи о рабочем классе, семейной любви и поэтической памяти через ритмичные наблюдения, передаваемые тщательно подобранными текстами и захватывающими мелодиями.
Новый звук оказался более смелым, наполненным массивными струнными, резкими гитарными линиями, острыми синтезаторами и заразными барабанными ритмами. Сквозь всё это его голос остаётся постоянным, освещая детали гентрификации в современной жизни и жестокость времени на протяжении всего альбома. «Carving The Stone» начинается с пронзительного состояния паники, когда Балф шепчет в первом треке: «Заставляют проснуться ночью, чтобы оплакать утрату времени», и сияющие синтезаторы медленно плывут. Это начало фундаментальной темы, присутствующей во всем альбоме — медленной смерти юношеской свободы и экзистенциальной тревоги.
—
На заглавном треке, одном из ярких синглов альбома, Балф рассказывает свою самую яркую историю. Продакшн трека соответствует его интенсивности, сочетая басовые линии трип-хопа с амбиентным ужасом, при этом голос Балфа легко движется по биту, иногда прерываемый зловещими гудками. Между тем, в «No Scheme» на передний план выходит гнев. Балф противопоставляет подростковый дебош и сложные трудности взрослой жизни, цитируя: «У всех у нас есть настоящие работы, и всем нам скучно». Тем не менее, «Carving the Stone» не лишён надежды — есть моменты красоты и нежности. На «Civic» сверкающие пианистические мелодии и мерцающие cymbals вызывают воспоминания о прошлой радости и показывают, как создание искусства позволяет ему замедлить время. Балф объясняет: «В процессе деятельности я чувствую связь с собой и жизнью».
Глубже в работу входит трек «The Ox / The Afters», рассказывающий историю начинающего боксера, работающего на порту, — «коренастый дублинский Рокки, который боксировал тенью». Его воинственный ритм придаёт треку оптимизм, однако тон темнеет по мере того, как он затрагивает навязчивые суицидальные мысли — повторяющуюся тему исследования мужского ментального здоровья в альбоме. Затем идёт «Mirror», где синтезаторы становятся более зловещими, а вокал становится haunting — артист исследует тревогу, отчуждение в интернете и самолечение.
Альбом завершается мощной строчкой: «Я вернулся, чтобы увидеть, что камень сдвинулся». Это заявление наполнено смыслом: утрата, которая сместилась, изменения, произошедшие, и прошлое, которое невозможно вернуть, даже если вернуться. «Carving The Stone» — честный, иногда жестокий портрет современной жизни в Дублине, он сырой, поэтичный и насыщенный политическими смыслами. Балф ищет смысл в противоречиях, иногда находя надежду в горе, красоту в предсказуемости и искусство в серых зонах памяти и утраты. Всё вокруг концепции времени, поэтому «Carving The Stone» кажется таким, что выдержит его испытание.
Вокалист Led Zeppelin Роберт Плант выразил соболезнования в связи с уходом Терри Рейда, вокалиста, которого он называл «всеми для всего». Они знали друг друга в течение их…
Этель Кейн — самый захватывающий исполнитель на планете прямо сейчас. Ее особый стиль готического американизма проходит через поколения голосов.
Прошло уже довольно много времени с тех пор, как этот писатель в последний раз писал о BABYMETAL, но я с радостью воспользовался возможностью ознакомиться с их предстоящим пятым альбомом «METAL FORTH». Почему? Потому что
Расположенная в солнечном юго-восточном уголке Сицилии, Ортигия не кажется типичным городом для проведения электронных музыкальных фестивалей, и именно в этом её особенность.
Певец и автор песен Джек Шнайдер вдохнул новую жизнь в давно забытый шедевр Барбары Кит — «Stone’s Throw Away», представив мечтательное, тронувшее душу исполнение, которое превращает тоску, ностальгию и сердце разрыв в что-то вневременное, нежное и глубоко человеческое.
Одно из самых ярких новых голосов Ирландии, Одран Мерфи открывает душу в «Stuck in the Middle» — конфессиональном и очищающем дебютном EP, передающем тоску переходного состояния — размышления о любви и разбитом сердце, страхе и свободе, неподвижности и трансформации. В интервью для Atwood Magazine певец и автор песен в жанре фолк-рок проводит нас по шести искренним, беспокойным песням, полным очарования, искренности и бесстрашной уязвимости.
Когда For Those I Love — настоящее имя Дэвид Бальф — выпустил свой печальный дебютный альбом, это было не просто произведение, а памятник. Мастерство в жанре р Spoken Word.