«В Нью-Йорке во мне появилось гораздо больше порывов, потому что я почувствовал, что должен быть смелым и чудесно неподготовленным. Ритм города и жизнь в Бруклине действительно задали мне темп, который был неестественным, но удовлетворял».
В лирическом плане ваша работа всегда была глубоко личной и заметно откровенной. Были ли когда-нибудь сомнения по поводу отказа от части творческого контроля в силу сотрудничества? Или опасения, что интенсивность чувств в ваших текстах — ваша фирменная художественная «суть» — может быть разбавлена или неправильно истолкована?
Это был урок в умении многое отпускать, да. Фил [Вайнроб, продюсер] в этом отношении, безусловно, властен, и подталкивает тебя к вещам, которые сначала можешь воспринять как шутку — например, говоря «я не отдам тебе альбом в течение шести месяцев после того, как мы его закончим» — но неизбежно понимаешь, что всё сводится к тому, чтобы следовать определённому процессу, новому для тебя, чтобы помочь музыкальным вещам ожить. Я многому научился и рад этому. Я бы сказал, что моей сущности дали больше голоса, а не то, что она оказалась уменьшенной; группа никогда бы этого не сделала.
При этом центральная композиция альбома «Leap Year» — это также ваша первая неавтобиографическая песня; откуда возникла эта идея? Думаете ли вы, что в будущем хотели бы больше исследовать этот стиль письма?
Однажды днем я лежал больной в постели, и она просто родилась из возни с телефоном. Есть приложение под названием Ioptigan, которое всем стоит скачать: там полно старых сэмплов всех жанров, какие только можно представить, и звук «Leap Year (puppy mix)» во многом — это оригинальная голосовая заметка, которую я сделал. Звук — «Folk And Other Moods». Я просто сложил несколько аккордов так, как никогда бы не сделал на гитаре, и потом из этого вышла песня; это был урок в том, что иногда стоит довериться классической структуре вещей. Иди за песней туда, куда она тянет.
Тематическое ядро «Dog Eared», кажется, — дуальность и лиминальность: быть ни молодым, ни старым, между этапами жизни, и неопределённость, которая может сопровождать такое размытое существование. Помогло ли создание альбома примириться с этими довольно экзистенциальными вопросами течения времени? В вашем представлении является ли альбом чем-то вроде черты на песке, маркера между вашим старым и новым «я»?
Думаю, что большая часть жизни — это ощущение, что ты находишься в лиминальном пространстве. На нас так давит необходимость расти, развиваться, покорять год за годом, что мы часто упускаем кусочки нашего прошлого, которые забыли, и поэтому многие тексты охватывают мои формирующие детские воспоминания. Много моих песен также о чувстве застревания, зажатости в пропасти, которая не обязательно плоха, но и не самая спокойная. У меня много вопросов о том, кто мы и зачем мы здесь, как мы взаимодействуем друг с другом и в чём наша основная идентичность. Идентичность — вещь, которая меня увлекает, — и она постоянно меняется. Образ «черты на песке» мне нравится; это довольно уместно.
Глядя вперёд на осень гастролей, есть ли что-то, чего вы особенно ждёте? Стоит ли публике ожидать что‑то иное или новое в этой серии концертов?
Я действительно готов погрузиться в альбом, и поскольку я буду играть со своей концертной группой — а не студийной — звучание будет слегка отличаться. Суть пластинки определённо сохранится, но вопрос в том, как смешать весь репертуар в один полностью текущий сет. Мне нравится, что все песни мягко перетекают друг в друга — в каком направлении, я не знаю. Мне всё больше и больше нравится гастролировать, так что теперь это гораздо менее устрашающе, чем раньше.
Такие исполнители, как Midland, Mackenzie Carpenter, Alana Springsteen и другие, выделялись на расширенном в этом году фестивале кантри, американы и блюза.
После прорывного года, отмеченного мировыми турами, хэдлайнерскими выступлениями и ремикшированием Pet Shop Boys, I. JORDAN возвращается с совершенно новым релизом «Without»
«CUNT HONEY» Линдси Роуз Блэк — камповая, катарсическая кантри-поп прощальная песня, которая усыпана блёстками и отвоёвывает женственность, квир-идентичность и южные корни; она щеголяет дерзостью и одновременно бьёт в самое сердце культуры целомудрия.
JADE, Chloe Qisha и добавленная в последний момент FKA twigs также стали яркими моментами распроданного субботнего мероприятия в парке Виктория.
Indie Christmas в самом разгаре — благодаря таким исполнителям, как Bombay Bicycle Club, CMAT, The Cribs и другие — в финальную, невероятно запоминающуюся ночь фестиваля.
Они расцветают, детка, расцветают: четвёртый альбом Wolf Alice «The Clearing» отмечает смелую новую главу в развитии и переосмыслении английской группы, сочетая панк-истоки с широкими альт-роковыми текстурами, кинематографичными аутро и новой лирической интимностью.
Приняв изменения и выйдя за пределы своей зоны комфорта, Билли Мартен создала пятый альбом, ориентированный на совместную работу — свой самый уверенный релиз на сегодняшний день.