Танцуя в бахроме и лунном свете, британский певец‑автор песен Лука Уайлдинг драматично возвращается с «Leonine» — светящимся dream‑folk‑видением, которое держит в одной руке горе, а в другой — освобождение, нежно превращая память в музыку и утрату в свет, с ковбоем в стразах и сердцем, полным надежды.
Слушать: «Leonine» — Luca Wilding
Он парковал свой потрёпанный пикап Ford у придорожного мотеля, а на пассажирском сиденье лежал небольшой чемодан. Внутри него — не сменная одежда, а ослепительный розовый ковбойский костюм: перламутровые кнопки, бахрома, вышивка и жёлтый галстук — костюм, полный обещаний и воспоминаний. Там же была зажатая поблёкшая фотография: улыбающееся лицо женщины, давно ушедшей, но никогда не забытой. Он переодевался, выходил под ночное небо и начинал танцевать — мужчина, который гонится за мечтами не только ради себя, но и ради любви, которую утратил.
Это нежный, горько‑сладкий мир «Leonine» Луки Уайлдинга: светящееся dream‑folk‑видение, которое несёт в одной руке скорбь, а в другой — освобождение, превращая память в музыку, а утрату — в свет. Британский певец‑автор песен обращает потерю в движение и печаль в песню, создавая произведение, которое болит от тоски и в то же время излучает тепло и облегчение. Поймав хрупкую, мимолётную искру жизни, что сохраняется даже в тени горя, «Leonine» одновременно разрушительно и утверждает жизнь — напоминание о том, что хоть некоторые мечты и могут угаснуть, их преследование всё равно наполняет нас смыслом, сердцем и назначением.
В том пограничном пространстве между разбитым сердцем и надеждой Лука Уайлдинг находит свой голос и взмывает.
Luca Wilding — Leonine
Said it was a lonely thing
The kerosene flicker upon his skin
He used to dress in the drive
when the heat got bad
And heavy the moonlight laughed
On his starred-up face
Made it kinda hard to change
As he read her address in the lilac rain
And then he’d talk about
the messages he had sent
And all that I would repent
Guess I was born that way
«Говорил, что это была одинокая вещь —
мерцание керосиновой лампы на его коже.
Он привык одеваться на подъездной дорожке,
когда становилось невыносимо жарко,
и тяжело смеялся лунный свет
на его лице, усыпанном звёздами,
это как‑то мешало меняться,
пока он читал её адрес под сиреневым дождём.
А потом он говорил о
сообщениях, что посылал,
и обо всём, в чём я раскаивался.
Пожалуй, я так родился».
Atwood Magazine с гордостью представляет премьеру «Leonine», трогательного первого сингла британского dream‑folk‑артиста Луки Уайлдинга с его долгожданного третьего EP Ocean Mother (ожидается в начале 2026 года). Выпускаемый 4 сентября 2025 года, трек сопровождается волнующим музыкальным видео, снятым Айшей Шлисслер, которая переводит нежные размышления Уайлдинга в яркую кинематографическую форму. «Leonine» отмечает возвращение Уайлдинга с его самой амбициозной и трогательной работой на сегодняшний день — горько‑сладким видением о дружбе и утрате, которое расширяет поэтическое, пронзительное обещание его прошлых EP To и Book of Fate в более светлую, объёмную звуковую территорию.
«Для меня „Leonine“ о двойственности памяти — о острой боли утраты и о странной, почти переполняющей радости, что появляется, когда слова начинают расцветать из пепла у тебя во рту», — говорит Уайлдинг Atwood Magazine. «Это о движении скорби — сначала резком, тяжёлом, невозможном нести, но постепенно становящемся мягче; более светящемся».
Он продолжает: «Песня была написана о близком друге, который потерпел поражение в борьбе с психическими недугами. Сначала это было простое выражение разбитого сердца, но со временем оно стало меняться, набирать ход, когда воспоминания о его жизни нахлынули на меня. В конце она словно написала себя сама; то, что она мне вернула — это соноподобное воспоминание о странной и уникальной магии, которую он привнёс в мою жизнь, и за это я больше всего благодарен».
So I said leave us nothing
Oh Leonine!
All bathed in morning
Cutting the line;
Then shaking the dust
From the binders twine
That lay about his hands
He said I talked to god
In a box car yard
Then he wrung out his braids
On the boulevard
Saying time ain’t no healer
for a stricken old heart
Oh, now we’ll never speak again
«И я сказал: не оставляй нам ничего,
О Леонин!
Всё, омытое утренним светом,
перерезая линию;
затем стряхивая пыль
с переплётной верёвки,
что лежала вокруг его рук.
Он сказал: я говорил с Богом
на товарном депо,
затем он отжал свои косы
на бульваре,
говоря, что время не лечит
разбитое старое сердце.
О, теперь мы никогда больше не поговорим».
Слова Уайлдинга высвечивают двойственные течения, пронизывающие «Leonine».
Куплеты приглушённые и навевающие, полные хрупких образов: «Говорил, что это была одинокая вещь, мерцание керосиновой лампы на его коже… Он привык одеваться на подъездной дорожке, когда становилось невыносимо жарко, и тяжело смеялся лунный свет на его лице, усыпанном звёздами». Мир песни соткан из мерцаний и фрагментов, из деликатных воспоминаний, что зависают, словно наполовину освещённые картины памяти. Но припев широк и бодрящ, полон освобождения: «И я сказал: не оставляй нам ничего, о Леонин! Всё, омытое утренним светом, перерезая линию…» Здесь музыка нарастает эмоцией и сырой энергией; гитарные партии тянутся широко, перкуссия дребезжит и катится, и голос Уайлдинга поднимается с жгучей интенсивностью. В этом контрасте мы ощущаем, как зубчатость горя смягчается и превращается в сияние.
Luca Wilding © 2025
В главной роли Джеймс С. Бёрнс как Ковбой в стразах, музыкальное видео Айши Шлисслер развивает этот контраст, превращая темы песни в яркий кинематографический нарратив.
Розовый ковбойский костюм пожилого мужчины — не просто наряд: это броня, наследие и обещание, способ нести память через представление. Когда он танцует у мотеля, его движения синхронизируются с трансформацией трека: барабаны ускоряются, электрогитара становится смелее, а вокал Уайлдинга превращается в всепоглощающее тепло и удивление. На этот короткий, ослепительный миг печаль превращается в свободу.
Тем не менее история заканчивается не триумфом, а горькой пустотой. Прибыв слишком поздно на конкурс талантов, мужчина находит лишь пустую комнату и уборщика, складывающего стулья в тишине. Его мечта прошла мимо, но само путешествие — переодевание, танец, дерзость выйти в свет — становится своего рода победой. Как зрители, мы остаёмся с трогательным напоминанием: иногда мы пропускаем сцену, но сам акт погони за тем, что важно, всё равно наполняет жизнь смыслом.
«Работать с Айшей было настоящим подарком», — говорит Уайлдинг о сотрудничестве. «Её стиль показался мне идеально созвучным с визуальным миром, который я представлял для EP, и я сразу понял, что нам нужно работать вместе. У Айши в режиссуре есть редкое качество — интимность и одновременно масштабность; у неё невероятная способность вплетать атмосферу и эмоцию в свою работу так, что её фильмы кажутся по‑настоящему живыми. Именно так я хотел, чтобы чувствовалось „Leonine“ — не просто фильм, а фрагмент памяти, сделанный видимым».
Вместе песня и фильм создают собственный мир: где скорбь танцует в бахроме и вышивке, где память носит сапоги и галстук, где печаль находит мимолётную, хрупкую радость в движении.
So baby don’t you leave that way
It was shoulder to cheek
in his room we prayed
Then in the ocean of air
that we breathed that night
He told me I’d done alright
With eyes ablaze
There he talked his dreams to sleep
And while they broke his crown
I held onto his sleeve
I would’ve given my heart for him
Oh man!
Oh man he must be free
«Так что, детка, не уходи так,
Это было плечо к щеке,
в его комнате мы молились.
Затем в океане воздуха,
что мы вдыхали той ночью,
он сказал мне, что я справился неплохо,
с глазами, полными огня.
Там он убаюкивал свои мечты,
и пока они ломали его корону,
я держался за его рукав.
Я бы отдал для него своё сердце.
О, человек!
О, человек, он должен быть свободен».
Luca Wilding «Leonine» © Aisha Schliessler
Luca Wilding «Leonine» © Aisha Schliessler
Luca Wilding «Leonine» © Aisha Schliessler
Во многих отношениях «Leonine» кажется пороговым моментом для Уайлдинга.
После признания, которого удостоились To и Book of Fate — отмеченные The Independent, CLASH, BBC 6 Music и самим Atwood — Ocean Mother обещает расширить его dream‑folk в ещё более кинематографические, резонансные пространства. С этим трогательным возвращением он превращает зазубренные края горя в катарсическое, созвучное видение, поющее не только за себя, но и за тех, кого мы потеряли, и тех, кого всё ещё держим близко.
So I said leave us nothing
Oh Leonine
All bathed in morning
Cutting the line;
Then shaking the dust
From the binders twine
That lay about his hands
He said I talked to god
In a box car yard
Then he wrung out his braids
On the boulevard
Saying time ain’t no healer
To a stricken old heart
And now we’ll never speak again
«И я сказал: не оставляй нам ничего,
О Леонин!
Всё, омытое утренним светом,
перерезая линию;
затем стряхивая пыль
с переплётной верёвки,
что лежала вокруг его рук.
Он сказал: я говорил с Богом
на товарном депо,
затем он отжал свои косы
на бульваре,
говоря, что время не лечит
разбитое старое сердце.
И теперь мы никогда больше не поговорим».
То, что делает «Leonine» таким трогательным, — это то, как она отражает наши собственные попытки нести память и смысл дальше. Она напоминает нам, что жизнь редко течёт в идеальном ритме: иногда мы приходим после того, как занавес опущен, или пропускаем шанс, к которому, как нам казалось, готовились. И всё же даже в разочаровании есть достоинство в том, чтобы прийти, в дерзости пытаться, в почитании того, что было до нас, путём смелого шага в настоящее. Песня Уайлдинга остаётся мягким вызовом — продолжать выходить в свет, даже если комната пуста; продолжать танцевать, даже если никто не смотрит; продолжать любить, даже когда утрата опустошила нас. Таким образом «Leonine» — не только мемориал, но и руководство по стойкости.
«Leonine» мечтательна и тяжела, мимолётна и бесконечна — свидетельство памяти, любви и хрупкой свободы, которую мы находим, преследуя то, что важно, даже когда падаем. Пусть эта песня удержит вас в своём нежном сиянии, горько‑сладком гимне горю, дружбе и прекрасной тяжести бытия. Слушайте последний художественный труд Луки Уайлдинга эксклюзивно на Atwood Magazine!
So leave us nothing
Oh Leonine !
You once were a love of mine
And I was the voice in the night divine
I knew that he would never call
— —
:: stream/purchase Leonine here ::
:: connect with Luca Wilding here ::
— —
Прослушать: «Leonine» — Luca Wilding
— — — —
Подписывайтесь на Luca Wilding в
Facebook, 𝕏, TikTok, Instagram
Откройте для себя новую музыку на Atwood Magazine
© Aisha Schliessler
:: Stream Luca Wilding ::
Двое визионеров сняли визуализатор на легендарно зловещем острове Isla de las Muñecas в Мексике.
Эйдан Мойер из Atwood «интервьюирует» Пола Маккартни в рассылке Wings, пока сэр Пол возвращается к своему творческому наследию 1970-х для предстоящего документального фильма «Man On The Run».
Танцуя в бахроме и лунном свете, британский певец и автор песен Лука Уайлдинг совершает драматическое возвращение с «Leonine» — лучезарной фолковой грёзой, которая несёт в одной руке горе, а в другой — освобождение, нежно превращая память в музыку, а утрату — в свет, с ковбоем в стразах и сердцем, полным надежды.