Бруклинская артистка — о том, как она оттачивала свой продюсерский инструментарий и углубляла свой звуковой репертуар вместе с Тони Селтцером на совместном LP «Purity».
03 · 12 · 2025
Музыка Анисии Ким всегда находилась где‑то между тщательной ремесленной работой и эмоциональной спонтанностью, и её последний проект «Purity» не исключение. За ряд EP и отмеченный критикой альбом «Truest» Ким создала звуковую идентичность, которая смешивает электронный глитч, экспериментальный R&B, британский джангл и сэмплы соула в нечто одновременно извилистое и замысловатое. В «Purity» она углубила это исследование в сотрудничестве с продюсером Тони Селтцером, чей эклектичный послужной список включает нью‑йоркских рэперов MIKE и Princess Nokia и псих‑фолк‑артистку Eartheater.
Вспоминая процесс, Ким описывает лето подготовки к шоу в честь выхода альбома, которое станет её первыми выступлениями с полноценной группой. «Мы с Тони готовились к нашему релиз‑шоу. Для меня это первый раз, когда я играю с группой и стою перед группой», — говорит она. Хотя обычно она избегает писать музыку с нацеливанием на живое выступление, репетиции с музыкантами позволили ей переосмыслить такие треки, как «Speedrun». «Слышать это вживую — действительно волнительно. На самом деле это была идея Тони сделать это с группой», — объясняет она, подчёркивая заряжающий эффект совместной работы.
—
Творческий подход Ким намеренно органичен. Каждый трек развивается с нуля, без заранее заданной схемы. «У каждой песни свой опыт; может быть, сегодня мы сделаем медленную песню, может быть, у нас слишком много треков с сэмплами, а может быть, сегодня мы сделаем полностью безсэмпловую песню», — говорит она. Альбом сложился естественно, а общая концепция стала понятна лишь в ретроспективе. «Концепция в том, что концепции нет, и это просто имеет смысл, потому что мы так его сделали».
Сотрудничество оказалось особенно познавательным аспектом «Purity». Поработав с другими продюсерами ранее в этом году, Ким обнаружила, что работа с Тони стала и вызовом, и возможностью расширить её музыкальный инструментарий. «Я так многому у них научилась в области продакшна, и они определённо помогли мне отточить мой продюсерский инструментарий», — говорит она. Этот спектр — от зернистых, лоу‑фай текстур до безупречно чистых, ударных битов — помог сформировать звук, который она хочет исследовать в будущих проектах. «В следующем проекте я хочу найти что‑то посередине», — объясняет Ким.
Ударные по‑прежнему остаются центральным элементом её песенного письма. «Я думаю о барабанах как о ленте, которая связывает всё вместе. Я тренирую себя делать их бэкбитом и пульсом трека», — говорит она о мышлении, сформированном годами работы барабанщицей и продюсером. В следующем году она планирует уделить столько же внимания гитаре, углубляясь в мелодические возможности. «Я просто обожаю, когда могу по‑настоящему выкапываться в конкретном инструменте. Это также подвинет меня в том, как я мыслю о музыке и продакшне».
В конечном счёте «Purity» — это столько же пластинка об эмоциональной уязвимости, сколько и о техническом эксперименте. Вокал Ким скользит над хаотичными синтезаторами и стремительными ударными, передавая волну острых ощущений, опасности и преданности, присущих любви. «Я пишу о своих надеждах и мечтах и о том, что мне недостаточно того, что есть», — рассуждает она. «Мне предстоит многое, чего я жду с нетерпением. Я настроена надолго. Я хочу продолжать исследовать и смотреть, что будет дальше. „Purity“ — это альбом, где я понимаю: „Я знаю, чем хочу заниматься“».
—
Текст: Джош Кроу
Фотография: Лорен Дэвис
Присоединяйтесь к нам на WeAre8, где мы глубже погружаемся в мировые культурные события. Следите за Clash Magazine ЗДЕСЬ, пока мы весело перемещаемся между клубами, концертами, интервью и фотосессиями. Получайте закулисные кадры и взгляд на наш мир по мере разворачивания мероприятий.
Подпишитесь на рассылку Clash, чтобы получать самые свежие новости о музыке, моде и кино.
Лондонский продюсер Оскар Фаррелл и сеульский Mount XLR сегодня представляют «Mod Break» и «Variated 3», двухтрековое сотрудничество, которое объединяет двух восходящих
KEY из SHINee беседует с CLASH, чтобы обсудить своё американское турне «KEYLAND: UNCANNY VALLEY», выступление в студии Abbey Road в 2011 году и почему Kpop Demon Hunters
Для австралийской иконы Ника Кейва это был эклектичный период: после выхода в 2024 году «Wild God», его восемнадцатого альбома с группой The Bad Seeds, у него был
-“It-took-a-long-time-to-find-people-that-we-could-trust-to-not-just-to-follow-your-ideas-but-generate-them-too”.jpg)
В преддверии выхода их последнего EP «Plan 76», The Orchestra (For Now) рассказывают о плюсах и минусах того, чтобы быть одной из самых обсуждаемых и откровенно максималистских новых групп в стране.
Погружающие звуковые пейзажи, раскрывающие глубинные эмоции скорби и внутреннего роста.
DIIV представит экспериментальный концертный фильм и живой альбом под названием «Boiled Alive» позже на этой неделе. Лос-анджелесская шугейз-группа поделилась своим мрачным новым
Музыка Anysia Kym всегда находилась где-то между тщательным мастерством и эмоциональной спонтанностью, и её последний проект «Purity» не стал исключением.