David Lynch schien die Kreativen weit über das Kino hinaus zu berühren. Der amerikanische Regisseur, der in jeder Hinsicht ein wahrer Künstler ist, wurde als einer der herausragenden modernen Surrealisten bekannt, der komplexe Ideen in die alltäglichen Wohnungen brachte. Ob Twin Peaks oder Blue Velvet, Dune oder Mulholland Drive, seine unnachahmliche Handschrift - nicht umsonst ist "Lynchian" ein (vielleicht überstrapaziertes) Adjektiv - hat sich wie ein roter Faden durch die moderne Kunst gezogen. Confucius MC und Bastien Keb sind nur zwei der vielen Fans von Lynchs Werk, die die Nachricht von seinem Tod traurig macht. Die beiden schätzen sein filmisches Werk seit langem und haben versucht, einige der Methoden des Regisseurs auf ihr eigenes Studioschaffen zu übertragen.
Das neue Album "Songs For Lost Travellers" macht dies deutlich. Die Platte hat eine tief eindringliche, atmosphärische Note, wobei das Duo versucht, unbewusste Gedanken anzuzapfen - ähnlich wie David Lynchs eigene transzendentale Meditation, die von Träumen gespeist wird. Confucius MC und Bastien Keb haben diese besondere Hommage an David Lynch und seinen anhaltenden Einfluss geschrieben, die am 7. Februar über Shabaka Hutchings' Label Native Rebel Recordings erscheint.
- CONFUCIUS MC "Wenn du ein Bewusstsein von der Größe eines Golfballs hast, wirst du, wenn du ein Buch liest, ein Verständnis von der Größe eines Golfballs haben..." - David Lynch Es klingt seltsam, das zu sagen, aber eine meiner frühesten Kindheitserinnerungen ist, dass ich etwa fünf oder sechs Jahre alt war und den bezaubernden Klang von Angelo Badalamentis Soundtrack zu Twin Peaks aus dem Schlafzimmer meiner Schwester dringen hörte. Es herrschte fast eine anerkannte Verwirrung, wenn er im Gespräch erwähnt wurde, als ob eine Aura die bloße Erwähnung umgab.
Das ist mir immer im Gedächtnis geblieben, und ich hatte immer vor, es eines Tages zu suchen und herauszufinden, aber meine erste Begegnung mit David Lynchs Werk war der Film The Elephant Man. Ich war fasziniert von seiner Sensibilität. Der Film erzählte nicht nur die Geschichte von John Merrick, sondern erforschte auch die dunklen Seiten des menschlichen Verhaltens, die dunklen Ecken der Gesellschaft und ihrer Psyche und zeigte, dass das Leben voller Wunder sein kann und gleichzeitig dunkel und grausam (Mulholland Drive).
Ich glaube, ich war etwa 12 oder 13 Jahre alt, als ich bemerkte, dass Twin Peaks auf dem Science-Fiction-Kanal wieder ausgestrahlt wurde. Was ich an der Serie liebte, war die Art und Weise, wie sie das Unausgesprochene, die Seltsamkeiten des Lebens ansprach und nicht so tat, als ob diese Dinge nicht vorhanden wären. Twin Peaks vermittelte den Eindruck, dass man allen Grund hatte, misstrauisch zu sein, was in der verborgenen Welt um einen herum geschah, auch wenn dieser Verdacht einen an Orte führte, die man nicht unbedingt erwartet hatte.
Als ich anfing, mit Bastien zu arbeiten, ahnte ich bereits, dass er ein David-Lynch-Fan war. Seine Musik hatte etwas Traumhaftes an sich, das sich anfühlte, als gehöre sie in die Welt des Unterbewusstseins, und als er mir das Instrumental zu It Would Speak" schickte, wurde ich sofort in die Welt von Twin Peaks versetzt, die Douglasien, die zweideutigen Schatten, die versuchen, mit uns aus einer anderen Welt zu kommunizieren. Der Song ist eine Hommage sowohl an David Lynch als auch an das Universum von Twin Peaks, und ich hoffe wirklich, dass er seinen Weg zu den Fans der Serie findet. Ich gehöre zu den letzten Generationen, die eine Kindheit ohne Internet hatten, und ich denke, eines der Dinge, die an den massiven Schritten/technologischen Fortschritten, die wir in den letzten 30 Jahren gemacht haben, faszinieren, ist die Tatsache, dass uns bis heute niemand erklären kann, was passiert, wenn wir träumen und wohin wir gehen. Das ist eines der Dinge, die meiner Meinung nach David Lynchs Beitrag zur Kunst so wichtig machen, seine Beschäftigung mit und sein Nachdenken über die Dinge, die wir nicht erklären können (Lost Highway).
Da die globale Gesellschaft nach dem Jahr 2000 immer weiter in unbekannte Gebiete vorgedrungen ist, war das Werk von David Lynch wie ein Begleiter/Führer durch mein ganzes Leben, und je mehr ich erfuhr, desto bewusster wurde ich mir selbst und anderen und desto mehr Verständnis konnte ich aus der Poesie von Lynchs Filmemachen ziehen. Das Werk und die Philosophie von David Lynch haben ein Vermächtnis hinterlassen, das uns für immer daran erinnern wird, dass wir unsere Verbindung mit der Welt in uns stärken müssen, um der Welt um uns herum einen Sinn zu geben. BASTIEN KEB Es scheint ziemlich offensichtlich zu sein, wenn man seinen Ruf für surreale, traumartige Bilder bedenkt, aber das ist es, was mich schon immer zu seiner Arbeit hingezogen hat.
Der Komfort, einen Film zu sehen, der einen hypnotisiert, irgendwo in der Schwebe zwischen Träumen und Wachen. Ich habe immer nach solchen Filmen gesucht, und der tranceartige Zustand, in den mich Lynch versetzt, ist vergleichbar mit den Momenten, in denen man anfängt, einen Song zu schreiben, und er sich zu verdichten beginnt. Man ist sich nicht wirklich bewusst, was man tut, aber man ist am ruhigsten.
Oft können Filme meine Aufmerksamkeit nicht fesseln, aber bei David Lynch fand ich seine Filme immer total fesselnd.
Er hatte sich irgendwie im Mainstream etabliert und war Teil der Bevölkerungskultur, so dass er wie viele andere mein erster Schritt zum surrealen Kino war, wofür ich ihm für immer zu Dank verpflichtet bin. Ohne ihn hätte ich mich nicht für Tarkowsky, Jodorowsky und Chris Marker interessiert. Ich finde es toll, dass er Humor in seine Arbeit einbaut, das ist für mich in der Kunst wichtig, sonst macht man sich selbst zum Affen. Die berühmte Geschichte über den Filmvorführer, der bei einer Premiere versehentlich die Filmdosen falsch abspielte und dem das nichts ausmachte, zeigt, was für ein freier Künstler er ist, jeder andere wäre wütend gewesen.
Später in meinem Leben fand ich Filme und Bilder inspirierender für das Musikmachen als das Hören von Musik. Ich glaube nicht, dass ich immer noch aktiv neue Musik machen würde, wenn ich nicht das Kino lieben würde, und David Lynch ist so wichtig für mich, und er war auch mein Zugang zum experimentellen Kino. Die Roy Orbison/Blue Velvet-Szene wird mich für immer verfolgen und auf seltsame Weise trösten... Ich bin ein Typ für Inland Empire, von dem ich weiß, dass viele Leute ihn nicht für sein bestes Werk halten, aber es ist einer dieser seltenen Filme, die mich völlig in ihren Bann gezogen haben, er hat mich während der gesamten Laufzeit hypnotisiert, und das passiert so selten; Julian Donkey Boy, Gummo, Sans Soleil, Taxi Driver und ein paar andere sind in dieser prestigeträchtigen Liste enthalten, haha.
Es ist ein meditatives Gefühl, das man bekommt, wenn man sich auf eines seiner Werke einlässt, und das ist alles, was ich wirklich in der Kunst suche, eine Flucht aus der Welt. Ein großes Lob auch an die Kaninchen, ich liebe sie, Jungs. - - 'Songs For Lost Travellers' wird am 7. Februar veröffentlicht.
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David Lynch schien die Kreativen weit über das Kino hinaus zu berühren. Der amerikanische Regisseur, der in jeder Hinsicht ein wahrer Künstler ist, wurde als einer der bedeutendsten modernen Filmemacher bekannt