Fin dall'inizio della loro carriera, i Maribou State si sono sforzati di mescolare l'elettronica classica con un'attitudine al cambiamento di genere. Fondendo elementi di soul, jazz e qualsiasi altro suono che li colpisca, il duo ha dato una scossa alla musica dance e li ha visti essere venerati, ispirati e, cosa forse più importante, veri e propri pionieri.
Così, dopo una pausa dalle tournée e dopo aver superato sfide personali, Chris Davis e Liam Ivory sono tornati in studio per creare il loro album "Hallucinating Love" con un unico intento: creare un lavoro che avesse un impatto sia sonoro che personale. Quello che è emerso è un album che sembra un ritorno a casa per il duo, con un senso di speranza legato alla collaborazione innovativa e un suono sviluppato ed euforico.
CLASH ha incontrato il duo nella settimana dell'uscita, per discutere del processo di realizzazione dell'album e delle varie lezioni apprese... - - Come state ragazzi? Come è stato il vostro anno? L: Bene! Le cose stanno iniziando a diventare eccitanti, abbiamo fatto un sacco di concerti per la stampa e nei negozi, che sono stati molto divertenti - lo spettacolo a Liverpool, in particolare, è stato fantastico. C: Siamo stati entrambi via durante il Natale, ci siamo presi un po' di tempo libero prima che le prospettive prendano il via, ma sì, è stato bello. Presto andremo in tour, ed è la prima volta dopo 4 o 5 anni. Come vi sentite ad andare in tour dopo così tanto tempo? C: È davvero eccitante. L: Fare questi piccoli concerti ci ha permesso di eliminare i nervi. La band si è riunita, abbiamo preparato il set. È come se avessimo fatto tutto il lavoro duro l'anno scorso. Ora siamo in giro con qualche giorno di prove questa settimana, ma ci sentiamo fiduciosi. Come è stato il processo di realizzazione dell'album, come è nato? C: Entrambi soffrivamo di vari problemi di salute quando è nato il progetto, nel 2020. È stata una fatica fisica che ha reso ancora più difficile il processo di realizzazione dell'album. Il lato positivo di questa situazione, però, è stato che ci ha dato in un certo senso qualcosa di cui scrivere. L'album ha iniziato a prendere forma lentamente, e c'erano molti concetti e temi diversi che lo attraversavano, ma uno di questi era l'idea della resilienza e del superamento dei momenti difficili. Alla fine l'album è diventato un album di questo tipo. Credo che in un certo senso dovremmo essere grati per quelle esperienze e per il fatto di averle coltivate. Siamo entrambi finiti in un posto più positivo ora, e in un certo senso è stato il disco a farlo. È stato l'antidoto di cui avevamo bisogno. L: C'è un senso di speranza quando lo si ascolta, nonostante i tempi bui che io e Chris stavamo affrontando durante il processo di scrittura. Quello che è venuto fuori ha finito per essere molto speranzoso e ha sollevato e credo. Per fortuna è andata così e non è diventato un album introspettivo, lunatico e triste. Ci sarebbe stata la possibilità che fosse un po' più cupo, ma mi sembra che abbiamo trovato il nostro ritmo nell'elaborare quelle emozioni e nel trasformarle in una musica più speranzosa. In questo album ci sono molte collaborazioni, da parte di alcuni artisti con cui avete lavorato in precedenza e di alcuni volti nuovi. L: All'inizio di questo disco abbiamo sfidato noi stessi a collaborare di più. Avevamo notato in precedenza che potevamo essere piuttosto chiusi nelle nostre collaborazioni e nel corso degli anni abbiamo percepito che mentre abbiamo una comunità molto forte tra i nostri amici e la nostra famiglia, non avevamo una grande comunità dal punto di vista musicale. Poi ci siamo trasferiti in un nuovo studio a Londra che si concentrava molto sulla comunità, e questo ci ha davvero aiutato ad aprire la mente al lavoro con altre persone. L: Abbiamo imparato che avevamo bisogno di ripetere i caratteri della collaborazione perché avevamo già sviluppato un legame con loro: è il luogo in cui ci sentiamo più a nostro agio e possiamo davvero iniziare a esprimerci con la musica. Ci ha insegnato un po' che abbiamo bisogno di avere un rapporto solido con qualcuno per entrare in una stanza e fare musica insieme. C: Ma d'altra parte, ci sono state sessioni come quella con Andreya Triana, che è una persona che amiamo da sempre: è venuta e ha fatto alcune parti vocali, ed è stato davvero fantastico. Abbiamo avuto una serie di esperienze diverse. Ora che questi brani sono usciti nel mondo, com'è stata la reazione? C: È stata molto, molto buona. Abbiamo visto reazioni incredibili online e tra la folla degli spettacoli che abbiamo fatto. L'Assembly Hall di Brighton è stato un momento particolare, con una reazione così buona da parte del pubblico. È mai cambiato il modo in cui interagite con le vostre canzoni quando le suonate dal vivo? C: Sì, assolutamente! È strano: creare un album come questo è così impegnativo, storicamente abbiamo impiegato anni per scrivere ogni disco. Ti coinvolge così tanto, ma poi, una volta in giro, le canzoni assumono una vita propria. Ovviamente dal vivo il suono è sempre diverso, indipendentemente dal brano che si suona, ma cerchiamo di renderlo davvero intenzionale: ogni brano suona vicino al disco, ma amplificato per far sì che funzioni in un ambiente live. L: La musica suona più grande, sia per le dimensioni di un locale che per la reazione che si ottiene dal pubblico. E poi il fatto che la suoniamo con i nostri amici sul palco. Alla fine ogni brano assume due entità diverse. A proposito di tour, c'è qualche concerto che non vedete l'ora di fare quest'anno? L: Suoneremo all'Alexandra Palace, tra circa tre settimane, sarà fantastico. È la cosa più grande che abbiamo fatto, quindi sarà un momento culminante dell'anno, così come i festival - ne abbiamo già prenotati alcuni e sarà fantastico. Quest'anno saranno raggiunte molte pietre miliari. È una sensazione unica e fantastica. Infine, quali sono gli obiettivi che vi siete posti per quest'anno? C: Stavamo giusto parlando di metterci a dieta! Sì, credo che vorrei raggiungere un livello di base sano, sia mentalmente che fisicamente, dopo l'anno scorso che è stato così intenso. È passato solo un anno da quando ho subito un intervento chirurgico, quindi la mia ripresa è stata un po' rallentata dal dover tornare al ciclo degli album. Quindi, vorrei davvero lavorare sulla mia salute. L: Quest'anno mi trasferirò in Portogallo, quindi il mio obiettivo principale è imparare a parlare portoghese! - - "Hallucinating Love" è in uscita. Parole: Lily Blakeney-EdwardsFotografia: Rory Dewar -
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Fin dall'inizio della loro carriera, i Maribou State si sono sforzati di mescolare l'elettronica classica con un'attitudine al cambiamento di genere. Fondono elementi di soul, jazz,