Элмиен — это своего рода настоящий мимолетный успех, и полностью заслуженный. С самого его первого живого шоу с оригинальными песнями в начале 2023 года он уже захватывает мир гастролями, всё более заметными фестивальными слотами и миллионами стримов.
На втором с конца месте на главной сцене на фестивале Jazz Cafe его выступление началось с задержкой из-за предыдущего исполнителя. Однако нам повезло, и он смог выступить почти полностью запланированное время. Еще в начале своей карьеры Элмиен выступал с живой группой, и сегодня это те же самые музыканты, только немного больше, чтобы соответствовать его статусу.
В тонком джинсовом костюме из двух частей, изготовленном его соседом Джаспером Лином (который вместе с другим соседом Джеком Плюкросом из SoftLife шьет всё его одежду), его естественная осанка и харизма сами по себе командуют сценой, еще до того как он поет ноту. Начав с «Marking My Time», Элмиен сразу захватывает аудиторию этим представлением о своем удивительном диапазоне. Его убаюкивающая поэзия и легкий вокал переносят нас на другие треки, включая изысканную «Mad At Fire» и его самый коммерческий хит на сегодняшний день — «Someday».
Всегда поразительно, что во время выступления Элмиена между эмоциональными и гипнотическими треками он общается с публикой. Ничего необычного в этом нет, но удивляет его дружелюбность, разговорный стиль и неформальное общение с поклонниками. Не кажется, что это тот же самый человек, который только что пел о Crystal Tears на сцене, но именно эта диссонансность вызывает еще больше симпатии. Ты понимаешь, что он действительно очень живой человек, который обладает мудростью невероятного возраста и полон музыкального таланта, а не отстраненный поэт на вершине горы.
—
За несколько часов до выхода на сцену нам повезло побеседовать с Элмиеном о его невероятном пути, почему он предпочитает короткие фестивальные выступления и как «Mad At Fire» было вдохновлено видеоигрой.
Clash: Впервые я услышал о тебе и увидел, как ты выступаешь в 2023 году в House of KOKO в маленькой джазовой комнате, и я был зацеплен.
Элмиен: Это было мое первое выступление как Элмиен с оригинальными песнями. В отличие от моего первого вообще шоу, которое было в Стритеме на мероприятии под названием Vocals & Verses, и у меня не было песен, я просто пел каверы, и это произошло за год до этого.
Твой взлет был быстрым, весь твой мир изменился с тех пор, как ты впервые выступил. Когда ты понял, что «все really меняется для меня сейчас»?
Год назад я был в комнате, писал с Рэем [Рафаэлем Саадиаком], и он сказал: «Это круто, я хочу сыграть на басу», а я смотрел, как Рафаэль Саадиак играет на басу в моей записи, и подумал: «Все, конец, всё сделано».
Какая сцена или публика тебя удивили больше всего?
Одна из моих любимых-трансляций была в прошлом году во время тура в Америке — у нас был фестивальный слот посередине. Нам пришлось ехать в Атланту с фестиваля в Пенсильвании, затем ехать в Техас. Мы приехали, меня предупредили, что сет длится 50 минут, а по факту — всего 15. Я был так рад, даже не поверите. Я был измучен, могли сыграть только четыре песни. Нас даже сигнали с боку передавали: «Нужно сокращать сет». Мои фанаты были в недоумении: «Что, за фигня происходит?» А я говорил: «Ребята, слушайте, это было реально»… Когда я вышел — я уже был в конце.
—
Я тоже смотрел твой сольный концерт в Jazz Cafe позже в том году и на других фестивалях, таких как All Points East. Что тебе нравится больше — выступления-хэдлайнеры или фестивальные площадки?
Я очень ленив, думаю, в этом мое руководство жизнью. Мое любимое — утренний выступление в 3 часа дня на дневном фестивале, ничего лучше нет… Сейчас меня это очень раздражает, потому что я делаю успехи, выступая чуть раньше главного артиста, и мне не нравится. Я тоже не фанат фестивалей, я туда не хожу. Первый концерт, который я посетил — это был мой собственный. Сейчас к этому привык, я не пью и ничего не делаю, так что не приходится тратить энергию на то, чтобы не замечать, что ты стоишь три часа.
Так я начал получать удовольствие от фестивалей — потому что я просто там. Я закончился, и уже 15:30, все мои друзья рядом, и я могу гулять. Обычно есть классный арт-лагерь, все подходят, это весело.
Ты нервничаешь перед выступлением?
Не буду врать, скажу, что нет, но я нервничаю, потому что очень хочу скорее выйти со сцены. Когда я на сцене, мне отлично, а все перед этим — ужасно. И я знаю, что после сцены будет лучше, чем на сцене… Если бы сейчас мне сказали: «Через 5 минут ты выступаешь», я бы действительно обрадовался, был бы очень счастлив.
Ты никогда раньше не был на живых концертах, у тебя мудрость 90-летнего человека, а тебе всего 24. Откуда ты знал, что хочешь стать музыкантом?
Я этого не знал. Всё началось с видео, где я пою, потому что я делал посты для друзей и семьи. Этот пост под названием Untitled стал вирусным за ночь, и всё пошло дальше. Мне начали писать по электронной почте лейблы, менеджеры и так далее… Я договорился о трех встречах в Лондоне, хотя тогда учился в Bournemoth, и после этих встреч они превращались в «подъедь еще раз во вторник», и я остался у друга на диване на месяц. Так я построил основу своего пути. И оттуда я оказался здесь.
Но при этом ты закончил университет — поздравляю!
Спасибо, да. Всё было одновременно: я учился и начал заниматься музыкой. На третьем курсе началась вся эта история. Весь год я совмещал музыку и учебу. Диссертация у меня была на диване, по телефону.
Ты считаешь, что университет помог тебе в музыке?
Люди говорят: «Ты учился креативному письму, а теперь ты музыкант — это цепочка». Но никакой цепочки нет, они мне ничего не помогли. Единственное, что оно дало — это возможность три года писать поэзию, творчески свободно. Этот курс — шутка, я мог заниматься музыкой, не волнуясь о нем.
—
Но именно написание поэзии привело тебя к тому, где ты сейчас, наверное?
Да, ты прав, я ведь жесткий. Некоторые мои стихи вдохновили несколько песен.
Откуда ты берешь вдохновение? Не может ведь все быть только из жизни, у тебя должно быть тысяча жизней.
Будь образованный в своем жанре, хорошо понимаешь его историю, наследие… Все гении, которых я встречал, Рафаэль Саадиак, Салам Реми — люди, которые изучили свое искусство и все знают. Они понимают, почему так происходит, разбираются в артистах, Duke Ellington делал то, Count Basie — это, что привело к Стиви, потом к Джеймсу Брауну, к Принсу и так далее, до Little Richard. Они понимают, как работает механика, и когда ты создаешь, исходя из этого фона, у тебя практически не может быть провала.
Я создаю с помощью этих гигантов за спиной — как я могу сделать что-то бессмысленное? Люди, которые этого не понимают, создают очень слабые вещи. Иногда случается, что кто-то случайно находит что-то гениальное, это тоже происходит, но чтобы поддерживать уровень, нужно это понять — так дело идет стабильно.
Ты всегда учишься. Думаю, что этот диплом дал тебе больше, чем ты думаешь…
Эгоистично хочу спросить про «Mad At Fire», что одно из моих любимых. Расскажи, как появилась эта песня?
Я писал ее с Syd из The Internet. Это было мое первое путешествие в ЛА перед KOKO, которое ты видел… Я проходил классическую игру speed dating, знакомился с кучей продюсеров и авторов, и она была одной из последних.
Но тогда я очень увлекся Elder Ring, видеоигрой, и в этой игре есть несколько концовок. Одна из них — можно сойти с ума, принять этот огненный, духовный пламень и сжечь всё вокруг. Боже, меня могут ненавидеть, что я прошел всю игру и узнавал все, потому что в конце я решил: «А давайте-ка я всё поджгу». Я подумал: «Можно ли злиться на стихии? Они просто делают свое дело. Я хочу злиться — но не на стихии, а на меня самого». Насколько это реально моя вина?
—
Какой твой любимый трек для исполнения прямо сейчас?
Наверное, «Mad At Fire», очень весело. В начале — *поет первые слова* — реакция публики мгновенна. Фальсетто, и ты в игре.
Ты подогреваешь нашу любопытство новыми треками, что ждать дальше?
Много музыки, я уже закончил альбом. Во время его написания я случайно написал микстейп. Так что сначала выходит микстейп, а потом — сам альбом. Я больше никогда не прекращу выпускать музыку, как в этот раз. Шесть месяцев — это худшее. Я сейчас на волне Принса: он постоянно выпускал музыку, и я понял, что это и есть настоящее. В реакции на релиз, на общение с фанатами… Это было созидательно, интересно и просто кайф.
Что для тебя успех?
Успех — это когда ты понимаешь, что занимаешься тем, что любишь — и всё. Я уже достиг этого. Всякий вид искусства, что ты создаешь и чем занимаешься каждый день — этим и есть успех. Просыпаешься и можешь этим заниматься — значит, ты уже достиг цели.
Джина Бёрч находится в разгаре поистине выдающейся позднесредней стадии карьеры. Соучредительница культовой постпанк-группы The Raincoats, любимой всеми, от Курта
Один из лучших в рассказе и атмосфере.
Захватывающее введение.
Danger Mouse и MorMor объединяются в новом сингле «Wonder». Эти двое знают друг друга уже некоторое время, время от времени заходя в студию, чтобы обменяться идеями.
.jpg)
Куртинг представила новую песню «Близнецы (1969)». Трудолюбивая группа явно в творческом настроении, их альбом «Жажда жизни, или: как связать»
Wolf Alice выпустили новый сингл «White Horses». Новый альбом группы «The Clearing» выйдет 22 августа, это пластинка, построенная на яркой, смелой песенной письменности.
Эльмиена является в некотором роде настоящим мгновенным успехом и абсолютно заслуженным. С самого первого живого выступления с оригинальными песнями в начале 2023 года