Elmiene ist ein gewissermaßen über Nacht erfolgreicher Künstler – und absolut verdient. Bereits bei seinem allerersten Live-Auftritt mit eigenen Songs Anfang 2023 eroberte er die Welt mit Headline-Touren, zunehmend prominenteren Festivalauftritten und Millionen von Streams.
Für den vorletzten Slot auf der Hauptbühne beim Jazz Cafe Festival gebucht, begann das Set aufgrund des vorherigen Acts verspätet. Glücklicherweise wurde er jedoch nicht kurzgehalten und konnte den Großteil seiner vorgesehenen Zeit performen. Auch in den Anfängen trat Elmiene mit einer Live-Band auf, und heute sind es die gleichen Musiker, nur eben mit ein paar mehr, um seinem Status gerecht zu werden.
In einem maßgeschneiderten Denim- Zweiteiler, gefertigt von seinem Mitbewohner Jasper Lin (der zusammen mit seinem anderen Mitbewohner Jack Pluckrose von SoftLife alle seine Kleidung macht), besitzt seine natürliche Erscheinung die Präsenz, die den Raum bereits vor seinem Gesang dominiert. Mit dem Lied „Marking My Time“ fesselt Elmiene das Publikum und gibt einen Einblick in seine bemerkenswerte Bandbreite. Wir werden sanft durch seine beruhigende Poesie und mühelosen Gesang in weitere Tracks getragen, darunter das exquisite „Mad At Fire“ und sein bislang erfolgreichster kommerzieller Hit „Someday“.
Was an Elmiene-Performances stets auffällt, ist die Kommunikation mit dem Publikum zwischen den intensiven, hypnotischen Songs. Nichts Ungewöhnliches daran, aber überraschend ist, wie volkstümlich, freundlich und informell er mit seinen Fans umgeht. Es wirkt kaum wie die gleiche Person, die eben noch von Crystal Tears auf der Bühne gesungen hat – doch genau diese Diskrepanz macht ihn noch sympathischer. Man erkennt, dass er ein wahres, geerdetes Wesen ist, das gleichzeitig überirdisch weise und musikalisch äußerst talentiert ist – kein Fernsehpoet, der auf einem Berg residiert.
—
Wenige Stunden vor seinem Auftritt hatten wir das Glück, mit Elmiene zu sprechen, über seinen erstaunlichen Weg, warum er kurze Festivalauftritte bevorzugt und wie „Mad At Fire“ durch ein Videospiel inspiriert wurde.
Clash: Das erste Mal, dass ich von dir hörte und dich spielen sah, war 2023 im House of KOKO in der kleinen Jazz-Location, und ich war sofort begeistert.
Elmiene: Das war mein erster Auftritt mit Songs als Elmiene. Im Gegensatz zu meinem allerersten Auftritt, der in Streatham bei einem Event namens Vocals & Verses stattfand, wo ich noch keine eigenen Songs hatte, nur Cover gesungen habe – das war ein Jahr davor.
Dein Aufstieg ging rasant, dein ganzes Universum hat sich seit der ersten Performance verändert. Wann hast du das Gefühl gehabt: „Es passiert wirklich was bei mir“?
Vor einem Jahr war ich in einem Raum, schrieb mit Ray [Raphael Saadiq] und er meinte: „Das ist genial, ich will Bass spielen“, und ich sah Ray Saadiq Bass auf meinem Song spielen – und dachte: „Das war’s, das ist vorbei, ich hab’s geschafft.“
Welcher Auftritt oder welches Publikum hat dich bisher am meisten überrascht?
Einer meiner liebsten Auftritte war letztes Jahr auf einer Tour in Amerika. Wir hatten eine Festival-Position in der Mitte. Wir mussten von Pennsylvania nach Atlanta fahren, um dieses Festival zu spielen, dann weiter nach Texas. Als wir ankamen, wurde uns gesagt, wir hätten 50 Minuten, es waren aber nur 15 Minuten. Ich war so glücklich, du würdest kaum glauben. Ich war erschöpft, wir konnten nur vier Songs spielen. Und selbst dann bekamen wir Signale von der Seite: „Set kürzen!“ Meine Fans waren da und fragten: „Was zum Teufel passiert?“ und ich sagte: „Leute, hört zu, es war echt“… Als ich auf der Bühne war, war ich schon wieder weg.
—
Ich habe später auch dein Headliner-Konzert im Jazz Cafe gesehen und bei Festivals wie All Points East. Was bevorzugst du – Headline-Shows oder Festivalbühnen?
Ich bin sehr faul, glaube ich, das ist es, was mein Leben bestimmt. Am liebsten habe ich einen Auftritt um 15 Uhr bei einem Tagestival – nichts ist besser… Jetzt ärgere ich mich, weil ich inzwischen gut genug bin, um vor dem Headliner zu stehen, und bin unzufrieden. Ich bin auch kein Festivalfan, ich gehe kaum zu Konzerten. Das erste, das ich besucht habe, war mein eigener Auftritt. Mittlerweile habe ich mich daran gewöhnt: Ich trinke nichts, mache nichts, und dadurch merke ich nicht, dass ich drei Stunden nur dastehe.
So habe ich gelernt, Festivals zu mögen, weil ich jetzt dabei bin. Ich bin fertig mit meinem Set, es ist 15:30 Uhr, alle meine Freunde sind hier, und jetzt kann ich herumspazieren. Es gibt meistens einen coolen Künstler-Camp, alle kommen vorbei, es macht Spaß.
Wenn du auftrittst, bekommst du dann Lampenfieber?
Ich gebe ehrlich zu: Ja, ich werde nervös, aber nur, weil ich es kaum erwarten kann, nicht mehr auf der Bühne zu sein. Während des Auftritts habe ich eine super Zeit, aber alles davor ist schrecklich. Ich weiß auch, dass nach der Bühne alles besser sein wird… Wenn du mir jetzt sagen würdest, „Übrigens, in fünf Minuten bist du dran“, ich würde mich unglaublich freuen.
Du hast nie Live-Shows besucht, hast aber die Weisheit eines 90-Jährigen, bist aber nur 24. Wie hast du gewusst, dass du Musiker werden willst?
Das wusste ich nicht. Es war ein Video, in dem ich singe, weil ich irgendwie Spaß daran hatte, für Freunde und Familie zu posten. Dieser Beitrag „Untitled“ ging über Nacht viral, und dann musste ich einfach weitermachen. Ich bekam E-Mails von überall, Labels kontaktierte mich, Manager – alles. Ich machte drei Meetings in London, während ich in Bournemouth studierte. Nach den Treffen blieben diese Einladungen, das eine führte zum nächsten, und so blieb ich einen Monat auf der Couch bei einem Freund. Von dort aus legte ich die Grundsteine für alles, was später kam. Und plötzlich bin ich hier.
Aber dabei hast du dein Studium fertig gemacht – Glückwunsch!
Danke, ja. Es lief gleichzeitig. Als alles anfing, war ich im dritten Jahr. Ich habe ein Jahr Musik gemacht und gleichzeitig mein Studium beendet, die Abschlussarbeit auf der Couch, am Telefon.
Glaubst du, dein Studium hat dir bei deiner Musik geholfen?
Viele sagen: „Du hast Kreatives Schreiben studiert und bist jetzt Musiker – das hat eine Art Pipeline.“ Aber das stimmt nicht. Es hat mir nichts bei meiner Musik geholfen. Das Einzige, was es getan hat, ist, dass ich drei Jahre lang Poesie schreiben konnte, es hat mir kreative Freiheit gegeben. Der Kurs ist fast eine Lachnummer, ich konnte Musik machen, ohne mir Sorgen zu machen.
—
Vielleicht hat dir das Schreiben dieser Poesie ja aber dennoch den Weg geebnet?
Stimmt, ich bin schon ein bisschen gemein. Einige Gedichte haben die Inspiration für manche Lieder geliefert.
Woher holst du deine Inspiration? Es kann nicht alles aus dem echten Leben sein, sonst hättest du tausend Leben geführt.
Lass dich in deinem Genre ausbilden, verstehe die Geschichte, die Linie… Alle Genies, die ich getroffen habe – Raphael Saadiq, Salaam Remi – sie haben ihr Handwerk studiert und kennen alles. Sie wissen, warum die Dinge so funktionieren, wie sie funktionieren, kennen die Künstler: Duke Ellington, der das machte, Count Basie, der das machte, was schließlich zu Stevie, James Brown, Prince führte, bis zu Little Richard… Sie verstehen die Mechanismen dahinter, und wenn du mit diesem Wissen schaffst, kannst du kaum scheitern.
Ich arbeite quasi mit diesen Riesen, die viel größer sind als ich – wie könnte ich jemals etwas Bedeutungsloses schaffen?… Leute, die das nicht tun, produzieren oft belanglose Dinge. Manchmal passiert es zufällig, dass man etwas Geniales entdeckt. Das passiert auch, aber um das Kontinuierlich zu schaffen, muss man verstehen: Das ist es, was es konstant macht.
Man ist immer ein Schüler. Ich glaube, mein Studium hat mehr gebracht, als du denkst…
Ich möchte egoistisch fragen: Wie kam es zu „Mad At Fire“?
Ich war mit Syd von The Internet, mit der ich es geschrieben habe. Es war mein erster Trip nach LA, bevor ich den KOKO-Auftritt hatte… Ich war beim klassischen Speed-Dating: Du triffst viele Produzenten und Songwriter, und sie war eine der letzten, mit denen ich am Ende des Trips zusammenkam.
Aber damals war ich total in das Videospiel „Elder Ring“ verliebt, und in diesem Spiel gibt es mehrere Enden. Eines davon ist, dass man verrückt wird, diese mächtige, spirituelle Flamme annimmt und die Welt verbrennt. Ich wette, alle hassen mich, weil ich das ganze Spiel damit verbracht habe, das kennenzulernen, und am Ende entschied ich: Plot-Twist – ich brenne die Welt nieder. Ich dachte: Kann man den Elementen wirklich böse sein, oder machen sie nur das, was sie sollen? Man will mir vielleicht böse sein, aber eigentlich sind es nur die Elemente. Inwieweit ist die Schuld wirklich bei mir?
—
Was ist dein momentaner Lieblingssong, den du live performst?
„Mad At Fire“ momentan, es macht super viel Spaß. Es ist der Anfang *singt die ersten Worte* – die Reaktion im Publikum ist immer sofort da. Falsetto, los geht’s.
Du hast uns online mit neuer Musik aufgezogen. Was können wir als Nächstes erwarten?
Viel Musik. Ich habe mein Album fertiggestellt. Während ich an meinem Album arbeitete, schrieb ich aus Versehen eine Mixtape. Das kommt zuerst, das Album folgt später… Ich werde nie aufhören, Musik zu posten, solange ich das bisher gemacht habe. Sechs Monate ist das Schlimmste – ich bin auf einer Prince-Welle. Prince hat ständig veröffentlicht, und ich habe jetzt erkannt: „Fuck, das ist es.“ Die Reaktion auf das Release, die Beziehung zu den Fans… Es treibt mich kreativ an, hält die Leute bei Laune, und es macht einfach Spaß.
Was bedeutet Erfolg für dich?
Erfolg in jedem Bereich ist, wenn du realisierst, dass du das tust, was du liebst, und das war’s. Ich habe es schon geschafft. Egal welche Kunst du machst und nur das machst, jeden Tag aufwachst und das darfst – dann hast du es geschafft, dann ist das Erfolg.
—
Bleib mit Elmiene in Kontakt auf sozialen Medien.
Worte: Nicola J Davies // @nicola_jdavies Fotografie: Elaine Perez
Die kostenlose Party, die die experimentelle, surreale und abstrakte Kunst tief in den litauischen Wäldern feiert… --- --- Yaga Gathering ist im Kern ein Hippie,
.jpg)
Courting haben ihren neuen Song „The Twins (1969)“ veröffentlicht. Die fleißige Band ist offensichtlich kreativ im Mood, mit ihrem Album „Lust for Life, Or: ‘How To Thread“
Gina Birch befindet sich mitten in einem wirklich bemerkenswerten Spätkarriereweg. Mitbegründerin der wegweisenden Post-Punk-Band The Raincoats – von allen von Kurt bis...
Wolf Alice haben die neue Single „White Horses“ veröffentlicht. Das neue Album der Band, „The Clearing“, erscheint am 22. August und ist geprägt von großen, kühnen Liedtexten.
Danger Mouse und MorMor arbeiten gemeinsam an neuer Single „Wonder“. Die beiden kennen sich schon eine Weile und kommen gelegentlich ins Studio, um Ideen auszutauschen.
Goldie hat Pläne für die 30-Jahr-Feier seines bahnbrechenden Albums "Timeless" geteilt. Das Album wurde am 7. August 1995 veröffentlicht und erwies sich als ein
Elmiene ist ein echter Über-Nacht-Erfolg, und ein absolut verdienter. Sein allererster Live-Auftritt mit eigenen Songs Anfang 2023,