5 Künstler, auf die man an diesem Wochenende beim EFG London Jazz Festival achten sollte

      Das EFG London Jazz Festival hat seit 1992 jeden November die Stadt London in Beschlag genommen, und dieses Jahr ist keine Ausnahme. Die Gründer des Festivals, die Live-Musik-Produzenten Serious, verfolgen seit dem ersten Tag dasselbe Ethos: sowohl aufstrebende Talente als auch internationale Superstars eine Bühne zu bieten und zu feiern, sei es in Kellerbars oder in Konzerthallen.

      Zum Ende der zehntägigen Schau hat CLASH fünf Highlights für das kommende Wochenende ausgewählt, die von Post-Rock und Broken Beat bis zu Jazz und Klassik reichen, mit Musik, die überall von Lagos bis London geschrieben und komponiert wurde.

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      SOMI – Samstag, 22. November, 19:30 Uhr, Jazz Café

      Somi Kakoma – in der Jazzwelt besser bekannt unter dem Mononym Somi – ist eine für einen Grammy nominierte Sängerin, Komponistin, Dramatikerin und Schauspielerin. Kakoma wurde in Illinois als Tochter von Eltern geboren, die aus Ruanda und Uganda stammten, und ihre Musik ist sowohl von afrikanischen als auch von US-amerikanischen historischen und kulturellen Einflüssen geprägt. Somi wurde eng von dem angesehenen Trompeter Hugh Masekela betreut und schlägt nun einen völlig eigenen Weg ein. Ihr neuestes Album – geschrieben in Lagos, Dakar, Paris und New York – verbindet persönliche Erzählungen mit modernem Jazz und afrikanischem Groove.

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      Bill Laurance – Samstag, 22. November, 19:30 Uhr, Cadogan Hall

      Bill Laurance, der klassisch ausgebildete Komponist und fünfmalige Grammy-Preisträger am Klavier, wird Stücke aus seinem jüngsten Album „Lumen“ spielen, das am 28. September über ACT Records erschienen ist. Laurance hat seine Karriere durch die Vermischung sehr unterschiedlicher Genres aufgebaut und war Gründungsmitglied der Jazz-Funk-Fusion-Band Snarky Puppy. Ein Juwel aus Laurances Diskografie ist „Affinity“ (2022), das als Hommage an den Jazzpianisten Bill Evans dient.

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      Tortoise – Samstag, 22. November, 14:30 Uhr, Barbican

      Tortoise wurden ursprünglich in Chicago gegründet und galten als Wegbereiter des damals entstehenden „Post-Rock“-Genres, obwohl sich dieser Sound nur schwer einordnen lässt. Sie schöpfen aus Krautrock, Electronica und Jazz und veröffentlichten im Oktober über International Anthem und Nonesuch Records ihr erstes Album seit neun Jahren, „Touch“. Obwohl die Abendvorstellung ausverkauft ist, haben Tortoise eine Matinee für 14:30 Uhr hinzugefügt.

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      Herbert & Momoko – Sonntag, 23. November, 19:30 Uhr, Village Underground

      Die elektronischen Ikonoklasten Matthew Herbert und Momoko Gill werden an diesem Sonntag ein einmaliges Live-Konzert im Village Underground geben und damit zwei der progressivsten Künstler:innen Großbritanniens präsentieren. Das Duo konzentriert sich auf originelle Sampling-Techniken, Live-Improvisation und weitläufige, immersive Klanglandschaften. Herbert und Gill veröffentlichten im Juni dieses Jahres ein gemeinsames Album mit dem Titel „Clay“, die erste gemeinsame Full-Length-Veröffentlichung der beiden. Für das Album wurden alle möglichen Gegenstände als Klangquellen verwendet: sowohl japanische Kotos als auch Basketbälle, was dem Album eine organische, geerdete Atmosphäre verleiht.

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      Nubya Garcia – Sonntag, 23. November, 20:30 Uhr, Here at Outernet

      Die in London geborene Saxophonistin, Komponistin und Bandleaderin nutzt Jazz, Klassik, Dub und R&B, um ihre eigenen Schlüsse zu ziehen, wobei Experimentierfreude stets im Zentrum steht. Garcia studierte bei der bekannten Pianistin Nikki Yeoh an der Camden Music, und ihr jüngstes Album, „Odyssey“ (2024), verbindet orchestrale Arrangements mit Broken Beat. Ihr Debütalbum „Source“ von 2021 wurde sogar für den Mercury Prize nominiert.

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      Text: Kate Jeffrie